【看见】
这几日天气很好，人间的丹桂，
城上的云，江上不急不慢的风也正好。

不太远的地方有莫奈展，
平心而论也不是我最爱。
有趣的是了解莫奈，却是因为当年热爱梵高，然后以梵高为中点，往前往后了解西方艺术史。

偏爱安静的展馆。
艺术从本源上讲，并无高低之分，诚如佛家所说明心见性而已。
在某个作品的介绍里看到一句话：
“画画是一件很难的事，但是还有很多人做得很好，想想就很绝望。”
有切身感受，很多事情同理。

从技术上，的确很多艺术作品晦涩难懂，
但是今天似有感触。
正当我暗地嘲讽于某一件某一些作品的幼稚时，我猛然发觉，或许这正是作品的真意。

不要简单地以为，
幼稚是多么稀松平常的事情。
现在的，长大的，甚至正在老去的，
游走于人世各种境况，各种社会角色的轻松切换，乱心于七情受困于六欲的种种我们，
还能轻易回到幼稚的模样吗？ https://t.cn/RNrR8LE

昨天去看的莫奈的日出系列的展览，也是第二次在中国看莫奈的展览，上一次在K11看的是莫奈的睡莲系列展览。
这次的展览总价高达十五亿，但是画作不能仅用价格来衡量，对于热爱它的人来说都是无价之宝。在19世纪晚期，印象派横空出世，最杰出的代表就是克劳馥.莫奈，这个新兴的画派在开始被诋毁和诟病，直到后来被慢慢接受。美应该是没有标准和界限，人只有打破框架，打破界限，变得宽容，才会发现更多的美好。
印象派一直是我最喜欢的画派，莫奈和梵高并列第一，德加、雷.诺阿、高更、夏加尔都是很喜欢的画家。
莫奈的大半生都在从事绘画，画了一千多幅睡莲，画了他的爱人——卡蜜尔，他像夏加尔一样都是一位宠妻狂人，更加凸显了他的人格魅力。

Impression Sunrise, 1872, Monet

莫奈的《日出·印象》仿佛将我拉回MoMA里梵高星月夜的观感，乌央的人群排队，再热爱艺术与画作的人也不可免俗的在画前快门狂按，正沉浸时，突然灰溜溜的被保安催着尽快离开以供后面的人拍照；似乎每个人只有20秒瞻仰每幅名画的Quota。
此次的展览画作中只有《日出·印象》给了我类似《睡莲》般的冲击；莫奈曾画过一幅《打阳伞的女人》，自此之后画的女人便再也画不出脸，“既然你的肉体不能留在我身边，那我就把你的灵魂封印在那些我曾经只用来描绘你的颜料里吧。路过《睡莲》时，才能感受到曾经那个风中打伞的你，每一滴颜料里，都是你。”

一句话来总结：那落日的橙色，调的可真好 https://t.cn/A6yYwlmy