亲们早上好！
我老姥爷虽然是武官，但是他从来不轻易伤人；每天锻炼身体，每天都要写大字，现在叫练书法。
写字是一种人的风格、心态、品味、字代表人的心灵。
写字也是一种气血运行锻炼的好方法，不会写字的人拿着毛笔轻飘飘，写出字来，没有韵味，更没有题型；会写字的人将气运到笔尖上，笔感觉很沉重，写出字来就有运力了，自己能感受到写好一个字的快乐！字写出来要有“骨”有“肉”，有的人写字有“肉”没“骨”，有人写的有“骨”没“肉”，写成刚劲有力就很难了。
字怕“挂”！平写感觉很好，将字挂起来看，你就会发现问题。
写字（画画）都是修心、修身、养性的好方法。我老姥爷所以70多岁才去世，哪个时候就是高寿了。
给老姥爷在“法源寺”办的事，办事首先要贴告示；名谁谁，字谁谁，何时接三、何时开掉、何时出殡。有账房随礼的记录，来人接待有客棚、茶棚，有老和尚念经的经棚，再到灵棚；老和尚开始念经，大喇叭有几米长，还有一个小男孩提着喇叭；发出呜嗡……呜嗡……的声音！一听这家是有钱的办事呢！
没钱的人办事，就吹小喇叭，呜啦哇……呜啦哇……的声音。
小孩堆在一旁看热闹，来人的打扮就能分出穷富；有钱的人穿长衫、穿大褂外披马褂，戴礼帽；这叫某某先生。在看短打扮就不叫先生了，穷人社会地位很低，打扮就能分辨出来。
现今富人不见的穿的好，没钱的人也许能穿名牌。
我老姥爷虽然是武官，但是他从来不轻易伤人；每天锻炼身体，每天都要写大字，现在叫练书法。
写字是一种人的风格、心态、品味、字代表人的心灵。
写字也是一种气血运行锻炼的好方法，不会写字的人拿着毛笔轻飘飘，写出字来，没有韵味，更没有题型；会写字的人将气运到笔尖上，笔感觉很沉重，写出字来就有运力了，自己能感受到写好一个字的快乐！字写出来要有“骨”有“肉”，有的人写字有“肉”没“骨”，有人写的有“骨”没“肉”，写成刚劲有力就很难了。
字怕“挂”！平写感觉很好，将字挂起来看，你就会发现问题。
写字（画画）都是修心、修身、养性的好方法。我老姥爷所以70多岁才去世，哪个时候就是高寿了。
给老姥爷在“法源寺”办的事，办事首先要贴告示；名谁谁，字谁谁，何时接三、何时开掉、何时出殡。有账房随礼的记录，来人接待有客棚、茶棚，有老和尚念经的经棚，再到灵棚；老和尚开始念经，大喇叭有几米长，还有一个小男孩提着喇叭；发出呜嗡……呜嗡……的声音！一听这家是有钱的办事呢！
没钱的人办事，就吹小喇叭，呜啦哇……呜啦哇……的声音。
小孩堆在一旁看热闹，来人的打扮就能分出穷富；有钱的人穿长衫、穿大褂外披马褂，戴礼帽；这叫某某先生。在看短打扮就不叫先生了，穷人社会地位很低，打扮就能分辨出来。
现今富人不见的穿的好，没钱的人也许能穿名牌。
人活到极致，一定是素与简。
摘要：素简如同是一幅水墨丹青，黑白大方，简洁而寓意深远，是诗意，也是人间乐趣。
素，没染色的白绢。
简，可以把字写在上面的竹片。
在古代，这两者都是寻常却必要之物。
素就是素朴，“清水出芙蓉，天然去雕饰”。
简就是简单， “竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知”。
生命微若轻尘，活得简单一些、素朴一些，也就会心平气和许多。
心灵素简，才不至于让自己慌乱、浮躁。
长在乡间小道两边的野花，虽然天天被日晒雨打，甚至被路人践踏，但还是那样色彩动人，气味清香，浑身野趣，充满着生气和活力。
美丽的往往都是素简的。
齐白石一生喜欢画白菜，曾经在自己的大白菜画作上题：“先人作过三代农夫，方知得此根有真味。”
孙犁《菜根》：“古人常用嚼菜根，教育后代，以为菜根不只是根本，而且也是一种学问。甜味中略带一种清苦味，其妙无穷。”
素简，事实上也是与菜根滋味类似的东西，纯正质朴之中，泛些儿淡淡的、类似素食主义式的清苦，叫有心人回味那特有的况味。
素简是心里的自然淳朴，不是表象，是内心的亲和，淡淡如幽兰，能散发出本性里的清洁。
素简是坦然的真性情，是精神上的恬淡如菊，用朴实无华来抵制幼稚和肤浅。
素简如同是一幅水墨丹青，黑白大方，简洁而寓意深远，是诗意，也是人间乐趣。
生活越素简，幸福越靠近。
人在本性上，其实是有享受素简的天性的。
人生其实不需要太多的行李，也无需过分装饰。
我们真正需要的是一些简单的东西，例如，阳光、空气、健康和很好的睡眠，这些基本的元素正如恰到好处的盐，能调出生活很好的味道。
能够享受素简的人，才更能体味人生的真谛，更能惬意地享受人生。
穿半新半旧的衣裳，趿一双休闲拖鞋，在陋室读古诗，饮清茗，片刻冥想；有朋友来，坐沙发或者椅子，都随意，天上地下，海阔天空，猛侃神聊。
过素简的生活，是为了专注，为了擦亮敏感度。站在左边，是为了看清楚右边，并与其对话。
人心越素简，离道就越近。
素简源于优雅的自信。
心灵素简的人相信自己“天生丽质”，坦荡磊落地告诉别人他是一个什么样的人，从不掩饰自己实际上是一个什么样的人。
一个人按照自己本来的样子行事、作为，这是需要底气、底蕴的。
只有一个充分相信自己，并清楚地知道自己的价值所在的人，才敢于向人坦露自己的的真面目；而一个人倘若连他本人都不欣赏自己，又怎么会以他的真面目示人呢？
素简属于追求自由的人。
不受世俗约束，不顾繁文缛节的束缚，不刻意追求或改变，倘若能经过“看山是山”“看山不是山”两个阶段，才能最终达到“看山还是山”的境界。
只要人心素简，眼前的一切都会变得单纯而美好。
素简到极致，就是大道。
大道至简，见素抱朴。
由易衍生的八卦，最核心的组成部分，只有黑白两点（代表阴阳），但这两点不断
地组合，却能无穷无尽，包罗万象。
直到当代，无论商业、生活、科学、哲学等，处处可见这两点的原理，甚至连现代的计算机，都是由此原理发明而成。
为学日益，为道日损。
追求学问是积累、增益的过程，知识越来越多；而追求道则是相反的过程，需要删繁就简，去掉生命中多余的东西，欲念、妄求等等。
为道日损的过程就是追求素简的过程，直至遗世独立，纤尘不染，谦和而高贵。
素简到极致，就是大美。
宋代的美学原则就是极简，要求绝对单纯，就是圆、方、素色、质感的单纯。
宋朝人用墨画画，烧单色釉瓷器。
画画敢不用颜色，这就是极简！
中国水墨画，虽然只有一种颜色，但墨色的深浅，浓淡，疏密，枯润，无不充满表现力；泼墨如水，又惜墨如金，收放自如，纵横潇洒，展现出古典的诗意美。
而汉字书法，素简淡朴，只白纸黑字两色，却能飘若浮云，矫若游龙，气象万千；雄浑遒劲，天马行空，行云流水，成为我们独有的一种艺术形式。
越极致，越简单。
摘要：素简如同是一幅水墨丹青，黑白大方，简洁而寓意深远，是诗意，也是人间乐趣。
素，没染色的白绢。
简，可以把字写在上面的竹片。
在古代，这两者都是寻常却必要之物。
素就是素朴，“清水出芙蓉，天然去雕饰”。
简就是简单， “竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知”。
生命微若轻尘，活得简单一些、素朴一些，也就会心平气和许多。
心灵素简，才不至于让自己慌乱、浮躁。
长在乡间小道两边的野花，虽然天天被日晒雨打，甚至被路人践踏，但还是那样色彩动人，气味清香，浑身野趣，充满着生气和活力。
美丽的往往都是素简的。
齐白石一生喜欢画白菜，曾经在自己的大白菜画作上题：“先人作过三代农夫，方知得此根有真味。”
孙犁《菜根》：“古人常用嚼菜根，教育后代，以为菜根不只是根本，而且也是一种学问。甜味中略带一种清苦味，其妙无穷。”
素简，事实上也是与菜根滋味类似的东西，纯正质朴之中，泛些儿淡淡的、类似素食主义式的清苦，叫有心人回味那特有的况味。
素简是心里的自然淳朴，不是表象，是内心的亲和，淡淡如幽兰，能散发出本性里的清洁。
素简是坦然的真性情，是精神上的恬淡如菊，用朴实无华来抵制幼稚和肤浅。
素简如同是一幅水墨丹青，黑白大方，简洁而寓意深远，是诗意，也是人间乐趣。
生活越素简，幸福越靠近。
人在本性上，其实是有享受素简的天性的。
人生其实不需要太多的行李，也无需过分装饰。
我们真正需要的是一些简单的东西，例如，阳光、空气、健康和很好的睡眠，这些基本的元素正如恰到好处的盐，能调出生活很好的味道。
能够享受素简的人，才更能体味人生的真谛，更能惬意地享受人生。
穿半新半旧的衣裳，趿一双休闲拖鞋，在陋室读古诗，饮清茗，片刻冥想；有朋友来，坐沙发或者椅子，都随意，天上地下，海阔天空，猛侃神聊。
过素简的生活，是为了专注，为了擦亮敏感度。站在左边，是为了看清楚右边，并与其对话。
人心越素简，离道就越近。
素简源于优雅的自信。
心灵素简的人相信自己“天生丽质”，坦荡磊落地告诉别人他是一个什么样的人，从不掩饰自己实际上是一个什么样的人。
一个人按照自己本来的样子行事、作为，这是需要底气、底蕴的。
只有一个充分相信自己，并清楚地知道自己的价值所在的人，才敢于向人坦露自己的的真面目；而一个人倘若连他本人都不欣赏自己，又怎么会以他的真面目示人呢？
素简属于追求自由的人。
不受世俗约束，不顾繁文缛节的束缚，不刻意追求或改变，倘若能经过“看山是山”“看山不是山”两个阶段，才能最终达到“看山还是山”的境界。
只要人心素简，眼前的一切都会变得单纯而美好。
素简到极致，就是大道。
大道至简，见素抱朴。
由易衍生的八卦，最核心的组成部分，只有黑白两点（代表阴阳），但这两点不断
地组合，却能无穷无尽，包罗万象。
直到当代，无论商业、生活、科学、哲学等，处处可见这两点的原理，甚至连现代的计算机，都是由此原理发明而成。
为学日益，为道日损。
追求学问是积累、增益的过程，知识越来越多；而追求道则是相反的过程，需要删繁就简，去掉生命中多余的东西，欲念、妄求等等。
为道日损的过程就是追求素简的过程，直至遗世独立，纤尘不染，谦和而高贵。
素简到极致，就是大美。
宋代的美学原则就是极简，要求绝对单纯，就是圆、方、素色、质感的单纯。
宋朝人用墨画画，烧单色釉瓷器。
画画敢不用颜色，这就是极简！
中国水墨画，虽然只有一种颜色，但墨色的深浅，浓淡，疏密，枯润，无不充满表现力；泼墨如水，又惜墨如金，收放自如，纵横潇洒，展现出古典的诗意美。
而汉字书法，素简淡朴，只白纸黑字两色，却能飘若浮云，矫若游龙，气象万千；雄浑遒劲，天马行空，行云流水，成为我们独有的一种艺术形式。
越极致，越简单。
今天去看了万青，太牛逼太震撼了。整个晚上心潮澎湃翻腾倒海，甚至将我颠覆。十年了终于看到了他们的现场，三月抢票到五月大落大起，我真的难掩激动，太不容易了。喜欢他们的音乐这么久充满了万分的期待，没想到比想象中的更精彩，我活了二十多年看到最精彩的演出
第一次看live台上站这么多人，九个人十几种乐器，普通的乐队配置加上管弦乐的力量实在是无懈可击。每一个乐器演奏水准都很高，唱的也很好很好，他们的词那么繁杂晦涩且基本没重复每一句都清清楚楚。
听多了合成器program，再听到这样的现场演奏真的太震撼了，每一种乐器声都非常清楚，交织在一起丰富又澎湃。那些只会用program的乐队真的应该羞愧死。曾经我也以为我这种对音乐一窍不通的人是听不出program与现场演奏的区别的，直到今天才感受到区别是非常大的。这几年也听了很多合成器音乐，此刻坚信再先进的合成器也无法替代现场演奏器乐的声音，如此真挚，如此打动人心。
听着听着我逐渐开始审视自己过去看过的演出多么苍白又无力空洞，这才是真正的好的音乐啊，此刻我已经见过大海了。
当最爱的《秦皇岛》前奏响起，小号如同挥舞大旗带着所有乐器排山倒海袭来直接将我击穿，震撼到拿手机的手都在颤抖，浑身发麻电流通过。散场的时候身后说听到后面感觉已经失去知觉。我感觉我随时晕厥。
再说新专辑，编曲非常复杂非常丰富，听了现场才知道为什么这一张酝酿了整整十年，这绝不是短时间就能做出来的，非常庞大的工程难以想象的工作量，太佩服了。任何人听到他们新专辑现场的演奏都不会再质疑他们的创造力。
每首歌的背景都有书法写的歌词，艺术水准实在高了，整场演出真的做到听觉视觉高度统一。最好的词曲，最好的视觉，最好的现场演奏，所有的一切都是顶级。
从头到尾都没有一句废话，甚至没有自我介绍，只有一句“谢谢”一句“演出结束”，结束的时候才发现时间过得这么快。纯粹到极致的音乐。
十多年前第一次听万青，那会儿只能听懂‘’喜欢养狗不爱洗头”，好庆幸是万青带我走进内地摇滚乐。十年以后万青依然是中国最好的摇滚乐、内地独立音乐的最高水准，无人超越。在我心里最好最好的，没有之一。我惠存今夜，就算死也瞑目了！
第一次看live台上站这么多人，九个人十几种乐器，普通的乐队配置加上管弦乐的力量实在是无懈可击。每一个乐器演奏水准都很高，唱的也很好很好，他们的词那么繁杂晦涩且基本没重复每一句都清清楚楚。
听多了合成器program，再听到这样的现场演奏真的太震撼了，每一种乐器声都非常清楚，交织在一起丰富又澎湃。那些只会用program的乐队真的应该羞愧死。曾经我也以为我这种对音乐一窍不通的人是听不出program与现场演奏的区别的，直到今天才感受到区别是非常大的。这几年也听了很多合成器音乐，此刻坚信再先进的合成器也无法替代现场演奏器乐的声音，如此真挚，如此打动人心。
听着听着我逐渐开始审视自己过去看过的演出多么苍白又无力空洞，这才是真正的好的音乐啊，此刻我已经见过大海了。
当最爱的《秦皇岛》前奏响起，小号如同挥舞大旗带着所有乐器排山倒海袭来直接将我击穿，震撼到拿手机的手都在颤抖，浑身发麻电流通过。散场的时候身后说听到后面感觉已经失去知觉。我感觉我随时晕厥。
再说新专辑，编曲非常复杂非常丰富，听了现场才知道为什么这一张酝酿了整整十年，这绝不是短时间就能做出来的，非常庞大的工程难以想象的工作量，太佩服了。任何人听到他们新专辑现场的演奏都不会再质疑他们的创造力。
每首歌的背景都有书法写的歌词，艺术水准实在高了，整场演出真的做到听觉视觉高度统一。最好的词曲，最好的视觉，最好的现场演奏，所有的一切都是顶级。
从头到尾都没有一句废话，甚至没有自我介绍，只有一句“谢谢”一句“演出结束”，结束的时候才发现时间过得这么快。纯粹到极致的音乐。
十多年前第一次听万青，那会儿只能听懂‘’喜欢养狗不爱洗头”，好庆幸是万青带我走进内地摇滚乐。十年以后万青依然是中国最好的摇滚乐、内地独立音乐的最高水准，无人超越。在我心里最好最好的，没有之一。我惠存今夜，就算死也瞑目了！
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