【克鲁姆洛夫城堡】兴建于1240年，是捷克除布拉格城堡之外最大一个古堡，城堡中有一个保存完好巴洛克式剧场及一些原始的布景和道具。考虑到其年代久远，一年只在该剧场上演一次歌剧，主要是巴洛克时期的剧目[胖红微笑]。整座城堡本身就是一幅绝美的画卷，气势磅礴，色泽艳丽，分为古堡、高塔、博物馆等几个部分。 https://t.cn/8shq2WS

在古老的希腊，人类就已经发现了美学规律，文艺复兴时期的欧洲已将写实画技发展到了巅峰。随着科技的发展，在巴洛克、罗可可等奢华风过时绘画逐渐削弱了其原来重要的记实作用，取而代之的则是带有强烈个人感情和风格的印象绘画、象征绘画、极简主义以及与科学发展紧密结合的未来主义、抽象构成等等。#书画新浪潮##国画##微博书画#

今天的人说到艺术，好像特别强调“独创”的问题，恨不得风格与内容、媒介与技法等等全都是自己发明的一样。但是纵观人类数千年的艺术发展史，“创新”二字并不总是被这样强调，很多时候“传承”二字也极为重要，或者说历史上很多的“创新”本质上都是“继承与发扬”。当我们说历史上某个艺术家继承了一位前辈大师的风格或艺术语言时，也并不是在贬低侮辱这位艺术家，而是要澄清这一历史发展脉络。在文艺复兴时期，艺术家们很讲究对于古典的继承与发扬；到了样式主义后期和巴洛克时期，则很强掉对于文艺复兴和前辈大师的继承与发扬；如果你去看中国艺术史，例如文人画与书法，也会发现类似的发展脉络。强调“继承”、“传承”并非是否定个人的创新，相反很多时候创新是在继承的基础上实现的。如果为了凸显历史上某位艺术家的伟大，硬要把那个人塑造为无师自通、前无古人的天才，那往往只能引发令人啼笑皆非的效果，而这种做法也是对史实的不尊重，对这位艺术家的不尊重。 https://t.cn/z8Am2JB