确实是理查施特劳斯大提琴交响诗唐吉诃德終曲，现代经典现场曾由卡拉扬指挥。艺术不分家我想事实的确如此，理查施特劳斯还创作过《麦克白》与《莎乐美》，因为我读过包括《唐吉诃德》在内的以上三部文学作品，我发自心底地觉得音乐确实是书中主题的突显，氛围的烘托，感受的升华，与我读文学作品时的心境是完全契合的，比如13放在整个Don Quixote Op.35中除了终曲之外的任何一个地方都不合适。

同理，莎士比亚的戏剧经过威尔第的手总是特别形神具备，作为莎翁铁粉，同时观看过威尔第所有经典歌剧，例如《弄臣》、《茶花女》、《游吟诗人》、《奥赛罗》、《阿伊达》、《西西里晚祷》、《法尔斯塔夫》、《假面舞会》、《唐·卡洛斯》，包括国家大剧院多次现场观赏以及私下观看，《法尔斯塔夫》与《奥赛罗》同样分别改编自莎翁戏剧，《温莎的风流娘们》就是《法尔斯塔夫》的出处。我可以说莎翁遇到了威尔第就像俞伯牙遇到了钟子期，不同的是莎威默契穿古越今，跨越领域更加难得。而当他处理《茶花女》时又变身音乐界的小仲马，《弄臣》时的雨果。

音乐家是如何把文字转化成音符，还能让读者与听众对情节的把控与理解保持完全的一致，对今天的我来说是一个谜，但也许未来将会被天性敏感的我解开。通感synaesthesia我想不仅仅是作为一种修辞手法而存在，在现实生活中，在那些最敏感的生灵身上，也始终真实存在着的。[月亮]

#带着微博去大理#
<十年大理>
海豚阿德从人民路搬到了床单厂，
九月酒吧只剩汪勇还在独立守候。
游吟诗人北海去年也离开了我们，
四中门口再没有熟悉的烤五花肉。
游手好闲的大神们去了三文笔村，
环海西路到处是浪漫花田网红地。
山水间感通别墅小院子已翻三倍，
连穷乡僻壤的海东都到一万五了。
那些来来去去的人依旧来来去去，
白云何尝不是聚了又散散了又聚。 ​​
十年大理了无痕下关依旧夜来风，
曾经年少爱追梦风雨四十终成空。

好久没这么放松的周末，就着一杯咖啡，回味一下近半年的时光。半年，六个月，说长不长，说短不短。作为一名间歇性失忆患者，回忆半年的经历确实太过困难。

先说下“快”吧，六个月确实一晃而逝，这半年似乎只在忙着考试一件事情。好多人问我，现在工作不错，城市也不错，为什么还想着考博呢？我搪塞的回答发展需要吧。其实细思一下，考博对于三十岁的自己意味着什么？我想是对之后三十年的一个交代。

说完快，再说说“慢”。这个追梦的过程持续了近四年的过程，从二十多跨到三十多，一直都没有失去过希望。这六个月经历了南开到师大，南开的两次经历虽没能成功，但面试、笔试的环节让我了解了自己的不足，也坚定了考博的信心。转向师大，恩师曾说：你现在天时地利人和都占了，如果还不行那就你就彻底不要想这件事了。但与我而言，我不会放弃。

回忆起15年三月求职季，看到名单上自己是递补，本想着没戏了，但恩师一句“说不定前面有放弃的”，这份感动持续至今。生活就是如此兜兜转转，四年画了一个大圈，最终又回到出发点，用师弟妹的话说“衣锦还乡”吧。

第一次发长文，胡骚情一堆，其他骚情的话下次再发。最后的最后，推荐自己最近喜欢的两部艺术作品：芭蕾舞剧《堂吉诃德》和威尔第歌剧《游吟诗人》。#今日贴纸打卡#