“过剩的物质堆砌是让人分心的东西,
最终,只是限制。”
人并不是有更多的物质,
用更奢侈华丽的风格来武装才是成功,
而是应该活得快乐、清明,不被欲望所绑架,
可以自由愉悦地过生活。
极简是一种至高的美学境界,
去除了渣滓沉淀,只留下最纯净的精华。
看似清明虚无,却自有一股安静人心的无形气韵。
身居其间,让身心都变得专注又安静,
似有无尽和煦的能量在回荡。
选品精而慎,才更凸显品格与质感,
主题鲜明清晰,人心才能在理解重点之后,
释放想象力将感受的空位填满充盈。
极简不是“什么都没有”,
它是无尽包容,是思索再三,
拒绝多余的东西,移除淤塞障碍,
让生命状态的轮廓简洁、质地轻盈。
真正的极简之物气质不可见,却可以体会得到。
它能让思想中的烦躁平息,内心的河流清澈新鲜。
在一个极简之物汇集的良处,
回家后会感觉到仿佛尘世已被关在门外,
精神焕发,一股清新的能量注入身心。
#室内设计##家居##领航计划#
最终,只是限制。”
人并不是有更多的物质,
用更奢侈华丽的风格来武装才是成功,
而是应该活得快乐、清明,不被欲望所绑架,
可以自由愉悦地过生活。
极简是一种至高的美学境界,
去除了渣滓沉淀,只留下最纯净的精华。
看似清明虚无,却自有一股安静人心的无形气韵。
身居其间,让身心都变得专注又安静,
似有无尽和煦的能量在回荡。
选品精而慎,才更凸显品格与质感,
主题鲜明清晰,人心才能在理解重点之后,
释放想象力将感受的空位填满充盈。
极简不是“什么都没有”,
它是无尽包容,是思索再三,
拒绝多余的东西,移除淤塞障碍,
让生命状态的轮廓简洁、质地轻盈。
真正的极简之物气质不可见,却可以体会得到。
它能让思想中的烦躁平息,内心的河流清澈新鲜。
在一个极简之物汇集的良处,
回家后会感觉到仿佛尘世已被关在门外,
精神焕发,一股清新的能量注入身心。
#室内设计##家居##领航计划#
最喜欢的一段,繁中的翻译实在太好了,我特意看了下简中的翻译可以说是毫无感觉,尤其是最下面那个分镜的“就算唯一的活路细如羊肠,对抱持希望的人而言也一定大如康庄吧!”
我记得我第一次看的时候就有被震撼,重刷的感受完全不亚于第一次,明明是身处最绝望的必死之境,我却确实从他们身上感受到无尽的希望。虽然并不在一个世界,但那一刻却有心意相通之感。
我记得我第一次看的时候就有被震撼,重刷的感受完全不亚于第一次,明明是身处最绝望的必死之境,我却确实从他们身上感受到无尽的希望。虽然并不在一个世界,但那一刻却有心意相通之感。
【 色彩:这些用笔和调色技巧你要知道!】
色彩基础,初学者一定要了解的那些问题。
如何正确用笔是最容易被广大美术生忽视的一点,我们就从如何用笔开始聊吧。
用笔用得好
会增强水粉画的表现力
使画面生动、富有魅力
水粉画上许许多多的毛病都与用笔有关
用笔不好,就会成为提高作画水平的障碍
随形体结构用笔
要想塑造好物体的立体感,就要依靠物体的明暗变化规律——五大调子去表现物体,伴随着形体结构的转折,明暗与色彩都会发生变化,用笔的方向、起止要随着形体结构的转折来用笔,也可以理解成依照明暗关系与色彩关系来用笔。
用笔的大小要随着形的大小而改变,简单的结构,大的部位、形状,我们可以用大笔去表现,如背景等。
复杂的小结构、小的部位、小的形与细节,要用小笔去表现,如高脚杯、瓷器的口部、碟子的厚度等等。
每画一笔都要稳妥、形色兼备,考虑不好,不要随便下笔,一旦下笔就要果断、准确、干脆利落。
除此之外,用笔还要概括简练。避免用笔琐碎、刻意地反复描、涂、抹,此是水粉画用笔之大忌。
用笔要活泼、自然、统一
活泼就是要画得生动、灵活多变。笔触过于规整、雷同就会使画面显
得拘谨、呆板。
统一就是对变化的节制,是笔触上的共性。
自然就是要画得放松、毫无拘束。
用笔的动作不同,
会形成不同的笔法,
有摆、拖、贴、点、揉、擦、涂等。
以上笔法也可以互相结合使用,如先摆后拖、先摆后揉、先揉后拖等等,这都是连贯的动作。
用笔的快慢看情况而定,一般情况下要稍快一些,太慢则不爽快、不出效果,尤其是拖。
在颜色较复杂、重叠的情况下,先画面积大的地方,后画面积小的地方。
先画薄的地方再画厚的地方,这分两种情况:
一是先画薄的地方,然后向厚的地方转移;
二是分层画的时候,先画得薄一些,再渐渐地画厚。
先湿后干,如果有些部位和笔触需要湿一些,有些部位笔触需要干一些,尤其是干与湿互相重叠的情况下,应先用湿画法画,随着颜色的变干而过渡到干画法上。
先画暗部后画亮部,即先从物体的暗部画起向亮部过渡,这样不容易画粉,是较常用的一个次序。
用笔要活泼、自然,就要追求变化。
在实际的操作中,我们可以避免一些情况的发生,如方向太一致、无变化、对称,对称则呆板;又如笔的形状雷同,明度、纯度、色相一样,疏密一致,虚实无变化;用笔大小、长短、宽窄雷同,用笔不可等距离、不可横平竖直,用笔要曲直相结合等。
用笔是我们绘画痕迹的体现
体现着自己的感觉和趣味
这种感觉和趣味会因时间和自己的认识的变化而改变
调色
色彩画中如何调色也是一门技巧哟 ,千万别忽视了它~
调色小技巧
果子黄=中黄+肉
黄灰=肉色+柠+白+天蓝(一点)
埃及灰=土黄+橄+白
天鹅灰=灰+粉绿+天蓝+白
冷固灰=土黄+黄绿
高光灰=白=天蓝
蓝灰=粉绿+湖蓝=白
冰梨灰=橄+中黄+土黄
紫灰=玫瑰红+天蓝+白
苹果灰=黄绿+中黄
水晶灰 =橄+白
绿灰=橄+黄绿+白
绿油灰=墨绿+土黄+玫
暖绿=中绿(多)+深红(少)
香蕉灰=柠+黄绿+白
土陶灰=赭石+紫罗兰+墨绿
暖梨灰=土黄+橄
太平洋灰=青莲+天蓝+普兰+粉绿
瓦蓝会=普蓝+粉绿+紫罗兰(少)
灰色理想兰=湖蓝+玫
西瓜红=大红+柠
灰色理想紫=玫+天蓝
冷重灰=黑(稀释)+普兰
暖重灰=黑(稀释)+深红
那坡里黄=白(多)+柠+肉
祜蓝灰=祜蓝+粉绿+天蓝
土儿黄=赭石+肉+玫(一点)
红果灰=肉(多)+橘红+深红+天蓝
成灰=肉+橘红
红油灰=深红+橄
色彩调色理论
苹果 窝里加深绿、不要太熟
橘子 亮部[不加白、橘黄加柠檬黄/淡黄,底加橘红加绿灰];暗部[加橄榄绿 ]反光[紫红 绿紫灰 加浅黄或黄绿 赭石/熟褐加清莲勾底边 ]
梨 中黄、土黄、大量白 冷白 白中加一点蓝;梨把:橄榄绿加土红[可以延伸到任何带把的物体];窝里加大红、浅绿
玻璃杯 先画里面的饮料和后面的东西,最后偏一点绿的灰去勾
面包 固有色 [ 橘黄、加土黄、加中黄 ];亮部 [中黄加柠檬黄加白];暗部[熟褐加土红(少量)加土黄(少量)]
土豆 固有色 [土黄加熟褐加赭石];亮部[土黄加白加少量中黄];暗部[熟褐加普蓝加少量深红]
蛋黄 固有色[中黄加柠檬黄];亮部[中黄加少量柠檬黄加白];暗部[橘黄加中黄加土黄]
西红柿 亮部[玫瑰红加朱红加百加黄];过度 [大红加玫瑰红];交界 [深红加草绿加赭石熟褐];反
光[土黄加草绿加黄绿];突起的加黄
南瓜 亮部[加暖黄橘黄肉色];暗部[加亮紫灰]
鸡蛋 亮部[枯黄加肉色加少量紫加白];中间色[土黄加熟褐赭石];暗部加赭石
青椒 亮部[黄绿加中黄加草绿 ];反光[橘黄加草绿加过渡色]
胡萝卜 亮部[橘黄加柠檬黄加浅绿];过度[草绿加橘红];暗[赭石加熟褐]
深色罐子 最暗部 [深红加普蓝];亮部 [赭石加土黄];过度[土黄加赭石加熟褐加少量紫]
蓝布
a、固有色[纯一点的蓝加少量肉色]笔触方向垂直布褶的走向
b、环境色[周围物体上的颜色调入布的固有色时调生一些]
c、灰色[降低纯度 蓝布亮部的加肉色];中间加紫灰,远处加绿紫灰、蓝字紫灰
d、暗部[普蓝加深红,用小笔活一点,少加过度,前面对比实后面对比弱]暗部便赭石孰褐一些
黄布 亮部[黄加少量白/肉色] 暗部 [黄加紫罗兰加少量蓝]
色彩基础,初学者一定要了解的那些问题。
如何正确用笔是最容易被广大美术生忽视的一点,我们就从如何用笔开始聊吧。
用笔用得好
会增强水粉画的表现力
使画面生动、富有魅力
水粉画上许许多多的毛病都与用笔有关
用笔不好,就会成为提高作画水平的障碍
随形体结构用笔
要想塑造好物体的立体感,就要依靠物体的明暗变化规律——五大调子去表现物体,伴随着形体结构的转折,明暗与色彩都会发生变化,用笔的方向、起止要随着形体结构的转折来用笔,也可以理解成依照明暗关系与色彩关系来用笔。
用笔的大小要随着形的大小而改变,简单的结构,大的部位、形状,我们可以用大笔去表现,如背景等。
复杂的小结构、小的部位、小的形与细节,要用小笔去表现,如高脚杯、瓷器的口部、碟子的厚度等等。
每画一笔都要稳妥、形色兼备,考虑不好,不要随便下笔,一旦下笔就要果断、准确、干脆利落。
除此之外,用笔还要概括简练。避免用笔琐碎、刻意地反复描、涂、抹,此是水粉画用笔之大忌。
用笔要活泼、自然、统一
活泼就是要画得生动、灵活多变。笔触过于规整、雷同就会使画面显
得拘谨、呆板。
统一就是对变化的节制,是笔触上的共性。
自然就是要画得放松、毫无拘束。
用笔的动作不同,
会形成不同的笔法,
有摆、拖、贴、点、揉、擦、涂等。
以上笔法也可以互相结合使用,如先摆后拖、先摆后揉、先揉后拖等等,这都是连贯的动作。
用笔的快慢看情况而定,一般情况下要稍快一些,太慢则不爽快、不出效果,尤其是拖。
在颜色较复杂、重叠的情况下,先画面积大的地方,后画面积小的地方。
先画薄的地方再画厚的地方,这分两种情况:
一是先画薄的地方,然后向厚的地方转移;
二是分层画的时候,先画得薄一些,再渐渐地画厚。
先湿后干,如果有些部位和笔触需要湿一些,有些部位笔触需要干一些,尤其是干与湿互相重叠的情况下,应先用湿画法画,随着颜色的变干而过渡到干画法上。
先画暗部后画亮部,即先从物体的暗部画起向亮部过渡,这样不容易画粉,是较常用的一个次序。
用笔要活泼、自然,就要追求变化。
在实际的操作中,我们可以避免一些情况的发生,如方向太一致、无变化、对称,对称则呆板;又如笔的形状雷同,明度、纯度、色相一样,疏密一致,虚实无变化;用笔大小、长短、宽窄雷同,用笔不可等距离、不可横平竖直,用笔要曲直相结合等。
用笔是我们绘画痕迹的体现
体现着自己的感觉和趣味
这种感觉和趣味会因时间和自己的认识的变化而改变
调色
色彩画中如何调色也是一门技巧哟 ,千万别忽视了它~
调色小技巧
果子黄=中黄+肉
黄灰=肉色+柠+白+天蓝(一点)
埃及灰=土黄+橄+白
天鹅灰=灰+粉绿+天蓝+白
冷固灰=土黄+黄绿
高光灰=白=天蓝
蓝灰=粉绿+湖蓝=白
冰梨灰=橄+中黄+土黄
紫灰=玫瑰红+天蓝+白
苹果灰=黄绿+中黄
水晶灰 =橄+白
绿灰=橄+黄绿+白
绿油灰=墨绿+土黄+玫
暖绿=中绿(多)+深红(少)
香蕉灰=柠+黄绿+白
土陶灰=赭石+紫罗兰+墨绿
暖梨灰=土黄+橄
太平洋灰=青莲+天蓝+普兰+粉绿
瓦蓝会=普蓝+粉绿+紫罗兰(少)
灰色理想兰=湖蓝+玫
西瓜红=大红+柠
灰色理想紫=玫+天蓝
冷重灰=黑(稀释)+普兰
暖重灰=黑(稀释)+深红
那坡里黄=白(多)+柠+肉
祜蓝灰=祜蓝+粉绿+天蓝
土儿黄=赭石+肉+玫(一点)
红果灰=肉(多)+橘红+深红+天蓝
成灰=肉+橘红
红油灰=深红+橄
色彩调色理论
苹果 窝里加深绿、不要太熟
橘子 亮部[不加白、橘黄加柠檬黄/淡黄,底加橘红加绿灰];暗部[加橄榄绿 ]反光[紫红 绿紫灰 加浅黄或黄绿 赭石/熟褐加清莲勾底边 ]
梨 中黄、土黄、大量白 冷白 白中加一点蓝;梨把:橄榄绿加土红[可以延伸到任何带把的物体];窝里加大红、浅绿
玻璃杯 先画里面的饮料和后面的东西,最后偏一点绿的灰去勾
面包 固有色 [ 橘黄、加土黄、加中黄 ];亮部 [中黄加柠檬黄加白];暗部[熟褐加土红(少量)加土黄(少量)]
土豆 固有色 [土黄加熟褐加赭石];亮部[土黄加白加少量中黄];暗部[熟褐加普蓝加少量深红]
蛋黄 固有色[中黄加柠檬黄];亮部[中黄加少量柠檬黄加白];暗部[橘黄加中黄加土黄]
西红柿 亮部[玫瑰红加朱红加百加黄];过度 [大红加玫瑰红];交界 [深红加草绿加赭石熟褐];反
光[土黄加草绿加黄绿];突起的加黄
南瓜 亮部[加暖黄橘黄肉色];暗部[加亮紫灰]
鸡蛋 亮部[枯黄加肉色加少量紫加白];中间色[土黄加熟褐赭石];暗部加赭石
青椒 亮部[黄绿加中黄加草绿 ];反光[橘黄加草绿加过渡色]
胡萝卜 亮部[橘黄加柠檬黄加浅绿];过度[草绿加橘红];暗[赭石加熟褐]
深色罐子 最暗部 [深红加普蓝];亮部 [赭石加土黄];过度[土黄加赭石加熟褐加少量紫]
蓝布
a、固有色[纯一点的蓝加少量肉色]笔触方向垂直布褶的走向
b、环境色[周围物体上的颜色调入布的固有色时调生一些]
c、灰色[降低纯度 蓝布亮部的加肉色];中间加紫灰,远处加绿紫灰、蓝字紫灰
d、暗部[普蓝加深红,用小笔活一点,少加过度,前面对比实后面对比弱]暗部便赭石孰褐一些
黄布 亮部[黄加少量白/肉色] 暗部 [黄加紫罗兰加少量蓝]
✋热门推荐