湘少图带你畅享书海清凉
七月，长沙进入高温炙烤天气，酷热难当，空调、冷饮自然是盛夏去暑良物，殊不知读书也能消暑！一卷在手，不急，不躁，徜徉在字里行间，听蛙声蝉鸣，闻稻荷飘香，看月光普照，感受那一份逸致，静享那一份闲情；与古今中外的智者对话，在方寸间领略“行万里路”的畅快。读书，足以抵挡夏日难耐的暑热，让喧嚣的世界变得安宁，浮躁不安的心渐渐舒展平和。
看看湘少图君为你们整理的七月书单，一起徜徉书海畅享清凉吧！
1、《赫克托、坏骑士与恶龙 》
作者：[英] 亚历克斯•T•史密斯 著，【英】亚历克斯•T•史密斯 绘，陈静 译
出版社：河北教育出版社
推荐理由：
假如你可以拥有一种魔法，你希望是什么魔法？相信孩子们会有各种无厘头的回答：拥有能隐形的隐身衣，能变大变小的咒语，能让自己飞，变出想要的物品……这本《赫克托、坏骑士与恶龙》就给小读者们展现了一场魔法与勇气的较量，一场小小孩充满智慧的历险之旅。故事设定了两个看似强弱对比非常明显的角色，想要帮奶奶夺回魔法棒的小男孩赫克托又矮又瘦，随身带的法宝不过是我们普通常见的“剪刀、花伞和薯片”。而偷魔法棒的大坏骑士可自称是这个世界上“最厉害、最邪恶的骑士”，并且他拥有魔法棒可以随时施魔法。好故事的魅力就在于它让似乎不符合现实逻辑的一切成真，满足孩子的想象，给以他们充足的审美体验。
2、《去旅行 看中国博物馆名胜古迹中国地理奇观（全套3册）》
作者：恐龙小Q少儿科普馆编
出版社：吉林美术出版社
推荐理由：
《去旅行——看中国名胜古迹》故宫、长城、秦始皇兵马俑......每一处名胜古迹都有着属于它自己的秀丽风光、悠久历史和灿烂文化，它们值得我们去欣赏、去探索。本书将中国名胜古迹汇集一处，版式新颖、配图精美，只为更好地揭开名胜古迹的辉煌过往！
《去旅行——看中国地理奇观》有一样东西，比人类的历史更古老、智慧更深邃、故事更丰盛，它便是我们脚下的大地。地形、地势、高原、盆地、平原、山脉、河流、沙漠、无人区......它遍布精彩的自然景观与人文故事，既丰富又有趣。我们大多数人无法带着孩子去游历那么多地方，但是地理书可以。
《去旅行——看中国博物馆》中华文明源远流长，各族文化绚丽多彩，而博物馆是我们了解中华民族历史文化的好去处。这里的文物会“说话”，每一道纹饰、每一种工艺，都是当时社会文化的象征之一。它们反映了时空变换、沧海桑田，反映了朝代更迭、帝国兴衰，更连接着今天和昨天。
3、《数不清的艾莉森》
作者：[英] 艾伦•阿尔伯格 著，〔英〕布鲁斯.英曼 绘，董海雅 译
出版社： 河北教育出版社
推荐理由：
英国“故事大王”艾伦.阿尔伯格创作的故事结构小巧玲珑，情节妙趣横生，语言灵活机智，故事中常常饱含着人生况味，让人笑过之后，还在心底留下感慨。小读者们捧腹大笑之后最好的评价就是“好玩儿！”至于是从一本图画书开始，让孩子由此喜欢上了数学，还是通过有趣的数学故事，让孩子喜欢上了图画书阅读，就像一个乘法算式里的两个因数，谁在前，谁在后，答案都是一样的。重要的是，聪明的大人不要轻视孩子心目中最简单的“好玩儿”，在他觉得什么东西“好玩儿”的时候，让他玩儿个够，给他足够的空间自由地玩耍、探索，最好还能跟他一起玩儿。当孩子的乐趣“乘以二”的时候，他所得到的收获，可能不止“乘以二”呢！
4、《小学馆大百科：恐龙》
作者：（日）富田幸光
出版社：北京联合出版有限公司
推荐理由：
日本古生物学家执笔，中科院学者审校，恐龙学家徐星、自贡恐龙博物馆馆长推荐。以专业系统的分类法，介绍400多种恐龙等生物，展示震撼的恐龙世界。多种多样的活动设置，多角度的知识延伸，让孩子变身小小“恐龙博士”！700余幅细腻震撼的复原图、场景图和照片，图文并茂展示震撼的恐龙世界。
5、《中国古代神奇植物图鉴》
作者：五色神石 著，孟宪龙 绘
出版社： 联合天畅图书专营店
推荐理由：
中国传统文化典籍中的神奇植物都有哪些？它们都有怎样的故事来历？它们长相如何？它们究竟有怎样的神奇能力？这些植物活跃在古往今来口耳相传的故事与传说之中。
本书以古代各个时期神话中的植物为蓝本，打破人文与科学的界限，从文学、艺术、生物、地理、自然、民俗、神话、志怪、典故、历史等方面，通过博物艺术相结合的超美图鉴形式再现古代神奇植物，以全面解析的方式来呈现这些植物的神奇神秘之处，重现中国文化中的精灵奇幻世界。
6、《谢谢你陪伴我们这么久》
作者：(荷)皮姆•范•赫斯特著
出版社：天津人民美术出版社
推荐理由：
这是一本关于失去和道别的感人绘本。朱尔斯是一只狗狗，它是罗曼最亲密的伙伴，也是很棒的侦探，每次躲猫猫时都能准确地将罗曼找到。一天早晨，罗曼早早就起床了，可朱尔斯没有像往常一样摇着尾巴在楼梯下面迎接罗曼。它静静地躺在篮子里，一动不动，任凭罗曼怎么呼唤，它都没有醒过来。爸爸妈妈告诉罗曼，朱尔斯死了。
7、《图解儿童急救知识百科》
作者：[意]玛利亚•乔瓦娜•比安奇 [意]西尔维娅•钱恰 [意]尼科洛•帕里
出版社：华中科技大学出版社
推荐理由：
“发热、惊厥、窒息、皮疹、烧伤……所有儿童可能遇到的疾病与意外全部收录！什么情况无须担忧，什么情况立即送诊？黄金抢救时间只有短短几分钟，急救不是只有医生才能做，学会这些知识，关键时刻不用束手无策等待救护车！”这是一本非常实用的儿童急救手册，由训练有素的儿科急救团队用非常清晰和简单的语言编写，列举了儿童可能会遇到的各种紧急状况，并教您以冷静、理性的的态度正确处理这些状况。全书搭配多幅图片，既有真实病例照片，也有简单易懂手绘图，急救手法示范详细，施救位置清晰易懂，让你轻松学会急救方法。
8、《我们的动物王国》
作者：(法) 帕斯卡•艾德兰 文， (法)史蒂芬•艾尔巴斯 图，王娅 译
出版社：未来出版社
推荐理由：
动物宝宝是如何诞生的？它们如何学会独立生存？如何躲天敌？在这本书中，孩子会寻找到生命繁衍不息的真相。书内含有拉拉、翻翻、触摸页、透明沙袋和滑动杠杆等多重互动形式，是孩子了解动物生活的读物。本书是继《我们的身体》《我们的太空》《我们的交通工具》后，又一深受孩子喜爱的立体科普书。
9、《海错图笔记 青少版》
作者：张辰亮 著
出版社：中信出版集团
推荐理由：
本书是多元解读清代海洋生物图谱《海错图》的科普书。海错的“错”，是种类繁多、错杂的意思。作者张辰亮通过考证北京、台北两地藏品《海错图》中的原图，以专业科学传播者和博物达人的视角，从生物学、博物学及生活美学等角度，讲述中国丰富的海洋及滨海生物、植物和风土人情。物种涉及鱼类、鸟类、甲壳类、海洋哺乳动物及滨海植物等30余种，“足迹”遍布中国沿海地区，海洋生态、生物保护的理念贯穿全书，以科普工作者的专业度和号召力，激发读者去了解、探索海洋世界，兼具好奇之乐、认知之广，开卷有趣亦有益。针对青少年阅读群体，这本平装版选用大开本，放大部分展示物种特征的图片，更利于小读者辨识、理解；特别设计“物种知识”栏目，提炼生物学、博物学相关知识点，扩展主题认知；增加生僻字注音，让阅读更顺畅。
七月，长沙进入高温炙烤天气，酷热难当，空调、冷饮自然是盛夏去暑良物，殊不知读书也能消暑！一卷在手，不急，不躁，徜徉在字里行间，听蛙声蝉鸣，闻稻荷飘香，看月光普照，感受那一份逸致，静享那一份闲情；与古今中外的智者对话，在方寸间领略“行万里路”的畅快。读书，足以抵挡夏日难耐的暑热，让喧嚣的世界变得安宁，浮躁不安的心渐渐舒展平和。
看看湘少图君为你们整理的七月书单，一起徜徉书海畅享清凉吧！
1、《赫克托、坏骑士与恶龙 》
作者：[英] 亚历克斯•T•史密斯 著，【英】亚历克斯•T•史密斯 绘，陈静 译
出版社：河北教育出版社
推荐理由：
假如你可以拥有一种魔法，你希望是什么魔法？相信孩子们会有各种无厘头的回答：拥有能隐形的隐身衣，能变大变小的咒语，能让自己飞，变出想要的物品……这本《赫克托、坏骑士与恶龙》就给小读者们展现了一场魔法与勇气的较量，一场小小孩充满智慧的历险之旅。故事设定了两个看似强弱对比非常明显的角色，想要帮奶奶夺回魔法棒的小男孩赫克托又矮又瘦，随身带的法宝不过是我们普通常见的“剪刀、花伞和薯片”。而偷魔法棒的大坏骑士可自称是这个世界上“最厉害、最邪恶的骑士”，并且他拥有魔法棒可以随时施魔法。好故事的魅力就在于它让似乎不符合现实逻辑的一切成真，满足孩子的想象，给以他们充足的审美体验。
2、《去旅行 看中国博物馆名胜古迹中国地理奇观（全套3册）》
作者：恐龙小Q少儿科普馆编
出版社：吉林美术出版社
推荐理由：
《去旅行——看中国名胜古迹》故宫、长城、秦始皇兵马俑......每一处名胜古迹都有着属于它自己的秀丽风光、悠久历史和灿烂文化，它们值得我们去欣赏、去探索。本书将中国名胜古迹汇集一处，版式新颖、配图精美，只为更好地揭开名胜古迹的辉煌过往！
《去旅行——看中国地理奇观》有一样东西，比人类的历史更古老、智慧更深邃、故事更丰盛，它便是我们脚下的大地。地形、地势、高原、盆地、平原、山脉、河流、沙漠、无人区......它遍布精彩的自然景观与人文故事，既丰富又有趣。我们大多数人无法带着孩子去游历那么多地方，但是地理书可以。
《去旅行——看中国博物馆》中华文明源远流长，各族文化绚丽多彩，而博物馆是我们了解中华民族历史文化的好去处。这里的文物会“说话”，每一道纹饰、每一种工艺，都是当时社会文化的象征之一。它们反映了时空变换、沧海桑田，反映了朝代更迭、帝国兴衰，更连接着今天和昨天。
3、《数不清的艾莉森》
作者：[英] 艾伦•阿尔伯格 著，〔英〕布鲁斯.英曼 绘，董海雅 译
出版社： 河北教育出版社
推荐理由：
英国“故事大王”艾伦.阿尔伯格创作的故事结构小巧玲珑，情节妙趣横生，语言灵活机智，故事中常常饱含着人生况味，让人笑过之后，还在心底留下感慨。小读者们捧腹大笑之后最好的评价就是“好玩儿！”至于是从一本图画书开始，让孩子由此喜欢上了数学，还是通过有趣的数学故事，让孩子喜欢上了图画书阅读，就像一个乘法算式里的两个因数，谁在前，谁在后，答案都是一样的。重要的是，聪明的大人不要轻视孩子心目中最简单的“好玩儿”，在他觉得什么东西“好玩儿”的时候，让他玩儿个够，给他足够的空间自由地玩耍、探索，最好还能跟他一起玩儿。当孩子的乐趣“乘以二”的时候，他所得到的收获，可能不止“乘以二”呢！
4、《小学馆大百科：恐龙》
作者：（日）富田幸光
出版社：北京联合出版有限公司
推荐理由：
日本古生物学家执笔，中科院学者审校，恐龙学家徐星、自贡恐龙博物馆馆长推荐。以专业系统的分类法，介绍400多种恐龙等生物，展示震撼的恐龙世界。多种多样的活动设置，多角度的知识延伸，让孩子变身小小“恐龙博士”！700余幅细腻震撼的复原图、场景图和照片，图文并茂展示震撼的恐龙世界。
5、《中国古代神奇植物图鉴》
作者：五色神石 著，孟宪龙 绘
出版社： 联合天畅图书专营店
推荐理由：
中国传统文化典籍中的神奇植物都有哪些？它们都有怎样的故事来历？它们长相如何？它们究竟有怎样的神奇能力？这些植物活跃在古往今来口耳相传的故事与传说之中。
本书以古代各个时期神话中的植物为蓝本，打破人文与科学的界限，从文学、艺术、生物、地理、自然、民俗、神话、志怪、典故、历史等方面，通过博物艺术相结合的超美图鉴形式再现古代神奇植物，以全面解析的方式来呈现这些植物的神奇神秘之处，重现中国文化中的精灵奇幻世界。
6、《谢谢你陪伴我们这么久》
作者：(荷)皮姆•范•赫斯特著
出版社：天津人民美术出版社
推荐理由：
这是一本关于失去和道别的感人绘本。朱尔斯是一只狗狗，它是罗曼最亲密的伙伴，也是很棒的侦探，每次躲猫猫时都能准确地将罗曼找到。一天早晨，罗曼早早就起床了，可朱尔斯没有像往常一样摇着尾巴在楼梯下面迎接罗曼。它静静地躺在篮子里，一动不动，任凭罗曼怎么呼唤，它都没有醒过来。爸爸妈妈告诉罗曼，朱尔斯死了。
7、《图解儿童急救知识百科》
作者：[意]玛利亚•乔瓦娜•比安奇 [意]西尔维娅•钱恰 [意]尼科洛•帕里
出版社：华中科技大学出版社
推荐理由：
“发热、惊厥、窒息、皮疹、烧伤……所有儿童可能遇到的疾病与意外全部收录！什么情况无须担忧，什么情况立即送诊？黄金抢救时间只有短短几分钟，急救不是只有医生才能做，学会这些知识，关键时刻不用束手无策等待救护车！”这是一本非常实用的儿童急救手册，由训练有素的儿科急救团队用非常清晰和简单的语言编写，列举了儿童可能会遇到的各种紧急状况，并教您以冷静、理性的的态度正确处理这些状况。全书搭配多幅图片，既有真实病例照片，也有简单易懂手绘图，急救手法示范详细，施救位置清晰易懂，让你轻松学会急救方法。
8、《我们的动物王国》
作者：(法) 帕斯卡•艾德兰 文， (法)史蒂芬•艾尔巴斯 图，王娅 译
出版社：未来出版社
推荐理由：
动物宝宝是如何诞生的？它们如何学会独立生存？如何躲天敌？在这本书中，孩子会寻找到生命繁衍不息的真相。书内含有拉拉、翻翻、触摸页、透明沙袋和滑动杠杆等多重互动形式，是孩子了解动物生活的读物。本书是继《我们的身体》《我们的太空》《我们的交通工具》后，又一深受孩子喜爱的立体科普书。
9、《海错图笔记 青少版》
作者：张辰亮 著
出版社：中信出版集团
推荐理由：
本书是多元解读清代海洋生物图谱《海错图》的科普书。海错的“错”，是种类繁多、错杂的意思。作者张辰亮通过考证北京、台北两地藏品《海错图》中的原图，以专业科学传播者和博物达人的视角，从生物学、博物学及生活美学等角度，讲述中国丰富的海洋及滨海生物、植物和风土人情。物种涉及鱼类、鸟类、甲壳类、海洋哺乳动物及滨海植物等30余种，“足迹”遍布中国沿海地区，海洋生态、生物保护的理念贯穿全书，以科普工作者的专业度和号召力，激发读者去了解、探索海洋世界，兼具好奇之乐、认知之广，开卷有趣亦有益。针对青少年阅读群体，这本平装版选用大开本，放大部分展示物种特征的图片，更利于小读者辨识、理解；特别设计“物种知识”栏目，提炼生物学、博物学相关知识点，扩展主题认知；增加生僻字注音，让阅读更顺畅。
【美！这里是三门峡的城市“后花园”！】 #天鹅之城三门峡# 来源：三门峡日报
甘山国家森林公园——
三门峡的城市“后花园”
本报记者 梁媛
编者按
对于森林有很多种说法，经济学家说：森林是绿色的银行；人类学家说：森林是人类的摇篮；医学家说：森林是绿色的疗养院；艺术家说：森林是大自然的美容师。在三门峡，就有这么一处“绿海”——三门峡甘山国家森林公园。
三门峡甘山国家森林公园位于我市南20公里处的陕州区甘山林场境内，地处豫晋陕三省交界处，总面积80.8平方公里。公园内动植物资源丰富，四季景色各具特色、美不胜收，是集休闲、度假、娱乐、户外运动、科考为一体的生态旅游胜地。
站在海拔1886.6米的甘露峰举目远眺，绿色的大森林似海洋连成一片。树木长得郁郁葱葱，散发着舒心的凉爽。阳光像一缕缕金色的细沙，穿过层层叠叠的枝叶，洒落在青草地上。林中的鸟雀欢快地飞翔着、鸣叫着，伴着叮咚的流水声在山间久久回荡。我国国鸟的候选鸟类之一——红腹锦鸡把这里当作王国，悠然自得地行走觅食。惊险刺激的玻璃滑道，其乐无穷的皮筏漂流，使休闲体验更加妙趣横生。
本报特征集了我市摄影专业人士的部分佳作，让读者一起通过镜头，欣赏方寸之间的甘山美景。
三门峡甘山国家森林公园
1999年，三门峡甘山国家森林公园开始建设，同年正式对游人开放。2000年12月，被国家林业和草原局命名为国家级森林公园。2013年，被文化和旅游部评为国家4A级旅游景区。甘山国家森林公园先后荣获全国第二批康养试点建设单位、全国生态文明教育基地、全国青少年户外体育活动营地、全国健身户外活动基地、中国艺术研究院创作基地、中国摄影家协会创作基地、河南农业大学教学科研基地、河南省文明景区等称号。
甘山国家森林公园以峰称奇，以谷显幽，以林见秀，以景迷人，境内主峰甘露峰海拔1886.6米，耸峰84座，层峦叠嶂，巍峨壮观。公园分为森林休憩区、红叶观赏区、水上游乐区、蝴蝶谷景区和甘山文化区5个景区。蝴蝶谷景区有千年槲树、乾隆界碑等景观；甘山文化区有甘山钟楼、铁瓦庙、祖师庙、崔公洞、崔公洞石刻等景观；游乐设施有玻璃滑道、镜湖、瀑布等景观及滑雪场、拓展培训中心等休闲娱乐设施；森林休憩区有羊十八岭、长廊、召公雕像、东观景台、西观景台等景观。
动植物资源丰富，自然生态景观独特，森林覆盖率达98%以上，森林蓄积量75万余立方米，负氧离子含量每立方厘米高达8万个，是中心城区的100余倍。公园地处暖温带落叶阔叶林带，多为次生林。园内有植物144科、780多属、2100多种，乔木、灌木、藤本、草本罗列其中。特别是分布在甘山主峰周围的古橡树林，总面积约1万余亩，平均胸径36cm，最大胸径达86cm，平均树龄在60年以上，最古老的树龄在100年以上。专家在考察甘山时对甘山橡树林的生态价值、经济价值、观赏价值都给予了高度评价，称其分布面积和平均树龄全国罕见。
甘山如此丰富的森林资源，也造就了这里良好的生物链。园内有动物110余种，其中国家级保护动物8种。游人在林间穿行或在路上漫步时，经常能看到两旁树林中小动物悠然的身影。豹子、羚羊、鹿、野猪、雉鸡、蛇等时常穿梭于林中。特别是红腹锦鸡，它是我国国鸟的候选鸟类之一，也是三门峡市的城市名片之一。独具特色的蝴蝶谷，蝴蝶种类有160余种，每年6月—8月，无数的蝴蝶在这里翩翩起舞，色彩斑斓，美艳动人。
甘山国家森林公园文化底蕴丰厚，历史遗迹众多，故事传说动人。以召公台、“甘棠遗爱”为载体的召公文化，千百年来被当地百姓广为传颂；以宝林寺、甘山钟楼、铁瓦庙、祖师庙为代表的道教文化和佛教文化，深受百姓喜爱与崇敬；界岭见证着陕州的历史变迁，蝴蝶谷内的乾隆界碑上刻有“庙嘴——陕州东南永宁县西北交界处，乾隆五十三年八月十三日”字样，虽经风雨剥蚀，字迹模糊，但仍可辨读，这些都极大丰富了甘山公园的旅游内涵，是甘山公园开发建设的切入点和灵魂。
近年来，陕州区高度重视旅游事业发展，特别是按照市委、市政府的“五彩三门峡”战略部署，全方位给予了大力支持和保障，不断加大甘山国家森林公园的开发力度。正式启动了甘山国家森林公园5A级景区创建工作，并委托市政工程天津华北设计院完成了整体规划设计工作，目前该规划即将评审，为甘山的未来发展绘好蓝图；规划建设甘山观光索道、生态林间树屋和甘山文化区遗址修葺（主要包括主峰甘露峰钟楼、铁瓦庙等）及附属旅游服务项目配套设施设计、建设、开发、运营。该项目已经签约，总投资约1.2亿元，目前正在积极推进中。投资1.6亿元库容600万立方米的张家坡水库项目工程，水面面积约600亩，目前正在进入调试阶段，该项目将彻底改变甘山少水、水景观匮乏的现状。
随着三门峡城市框架不断南移和三门峡“文化休闲旅游城市”建设目标的确定，甘山国家森林公园即将被纳入三门峡市主城区旅游发展范围；三甘快速通道建设完成后，甘山国家森林公园到三门峡市区仅有20分钟的车程，和三门峡市区“招手相望”，“城市里的国家森林公园”将迎来更广阔的发展空间，即将成为集休闲度假、户外运动、健康养生、科普教育为一体的生态旅游胜地和三门峡的城市“后花园”。
甘山国家森林公园——
三门峡的城市“后花园”
本报记者 梁媛
编者按
对于森林有很多种说法，经济学家说：森林是绿色的银行；人类学家说：森林是人类的摇篮；医学家说：森林是绿色的疗养院；艺术家说：森林是大自然的美容师。在三门峡，就有这么一处“绿海”——三门峡甘山国家森林公园。
三门峡甘山国家森林公园位于我市南20公里处的陕州区甘山林场境内，地处豫晋陕三省交界处，总面积80.8平方公里。公园内动植物资源丰富，四季景色各具特色、美不胜收，是集休闲、度假、娱乐、户外运动、科考为一体的生态旅游胜地。
站在海拔1886.6米的甘露峰举目远眺，绿色的大森林似海洋连成一片。树木长得郁郁葱葱，散发着舒心的凉爽。阳光像一缕缕金色的细沙，穿过层层叠叠的枝叶，洒落在青草地上。林中的鸟雀欢快地飞翔着、鸣叫着，伴着叮咚的流水声在山间久久回荡。我国国鸟的候选鸟类之一——红腹锦鸡把这里当作王国，悠然自得地行走觅食。惊险刺激的玻璃滑道，其乐无穷的皮筏漂流，使休闲体验更加妙趣横生。
本报特征集了我市摄影专业人士的部分佳作，让读者一起通过镜头，欣赏方寸之间的甘山美景。
三门峡甘山国家森林公园
1999年，三门峡甘山国家森林公园开始建设，同年正式对游人开放。2000年12月，被国家林业和草原局命名为国家级森林公园。2013年，被文化和旅游部评为国家4A级旅游景区。甘山国家森林公园先后荣获全国第二批康养试点建设单位、全国生态文明教育基地、全国青少年户外体育活动营地、全国健身户外活动基地、中国艺术研究院创作基地、中国摄影家协会创作基地、河南农业大学教学科研基地、河南省文明景区等称号。
甘山国家森林公园以峰称奇，以谷显幽，以林见秀，以景迷人，境内主峰甘露峰海拔1886.6米，耸峰84座，层峦叠嶂，巍峨壮观。公园分为森林休憩区、红叶观赏区、水上游乐区、蝴蝶谷景区和甘山文化区5个景区。蝴蝶谷景区有千年槲树、乾隆界碑等景观；甘山文化区有甘山钟楼、铁瓦庙、祖师庙、崔公洞、崔公洞石刻等景观；游乐设施有玻璃滑道、镜湖、瀑布等景观及滑雪场、拓展培训中心等休闲娱乐设施；森林休憩区有羊十八岭、长廊、召公雕像、东观景台、西观景台等景观。
动植物资源丰富，自然生态景观独特，森林覆盖率达98%以上，森林蓄积量75万余立方米，负氧离子含量每立方厘米高达8万个，是中心城区的100余倍。公园地处暖温带落叶阔叶林带，多为次生林。园内有植物144科、780多属、2100多种，乔木、灌木、藤本、草本罗列其中。特别是分布在甘山主峰周围的古橡树林，总面积约1万余亩，平均胸径36cm，最大胸径达86cm，平均树龄在60年以上，最古老的树龄在100年以上。专家在考察甘山时对甘山橡树林的生态价值、经济价值、观赏价值都给予了高度评价，称其分布面积和平均树龄全国罕见。
甘山如此丰富的森林资源，也造就了这里良好的生物链。园内有动物110余种，其中国家级保护动物8种。游人在林间穿行或在路上漫步时，经常能看到两旁树林中小动物悠然的身影。豹子、羚羊、鹿、野猪、雉鸡、蛇等时常穿梭于林中。特别是红腹锦鸡，它是我国国鸟的候选鸟类之一，也是三门峡市的城市名片之一。独具特色的蝴蝶谷，蝴蝶种类有160余种，每年6月—8月，无数的蝴蝶在这里翩翩起舞，色彩斑斓，美艳动人。
甘山国家森林公园文化底蕴丰厚，历史遗迹众多，故事传说动人。以召公台、“甘棠遗爱”为载体的召公文化，千百年来被当地百姓广为传颂；以宝林寺、甘山钟楼、铁瓦庙、祖师庙为代表的道教文化和佛教文化，深受百姓喜爱与崇敬；界岭见证着陕州的历史变迁，蝴蝶谷内的乾隆界碑上刻有“庙嘴——陕州东南永宁县西北交界处，乾隆五十三年八月十三日”字样，虽经风雨剥蚀，字迹模糊，但仍可辨读，这些都极大丰富了甘山公园的旅游内涵，是甘山公园开发建设的切入点和灵魂。
近年来，陕州区高度重视旅游事业发展，特别是按照市委、市政府的“五彩三门峡”战略部署，全方位给予了大力支持和保障，不断加大甘山国家森林公园的开发力度。正式启动了甘山国家森林公园5A级景区创建工作，并委托市政工程天津华北设计院完成了整体规划设计工作，目前该规划即将评审，为甘山的未来发展绘好蓝图；规划建设甘山观光索道、生态林间树屋和甘山文化区遗址修葺（主要包括主峰甘露峰钟楼、铁瓦庙等）及附属旅游服务项目配套设施设计、建设、开发、运营。该项目已经签约，总投资约1.2亿元，目前正在积极推进中。投资1.6亿元库容600万立方米的张家坡水库项目工程，水面面积约600亩，目前正在进入调试阶段，该项目将彻底改变甘山少水、水景观匮乏的现状。
随着三门峡城市框架不断南移和三门峡“文化休闲旅游城市”建设目标的确定，甘山国家森林公园即将被纳入三门峡市主城区旅游发展范围；三甘快速通道建设完成后，甘山国家森林公园到三门峡市区仅有20分钟的车程，和三门峡市区“招手相望”，“城市里的国家森林公园”将迎来更广阔的发展空间，即将成为集休闲度假、户外运动、健康养生、科普教育为一体的生态旅游胜地和三门峡的城市“后花园”。
【折扇中的名利场】
扇子最早称“翣”，也叫扇汗，在中国已有三千多年历史。商代的一些史料中可以看到，权贵之人的马车上有一种类似大篷子的仪仗之物，也有说是利用其引来之风给马解暑。出土文物中与现在的扇子形制最为相似的是一种竹扇，扇面是梯形的竹编，叫做“箑”。后来多见的纨扇、羽扇、团扇等都是由箑发展而来。
现在多见的折扇，是从日本传入中国的，之前有误传是从高丽传过来，实际上是从日本传到高丽的。最早的关于折扇的史料见于宋代的壁画、造像石和漆盒上。“折扇的实物能见到比较早是明朝的，但是流传下来的成扇很少，能见到的一般都是扇面，如果能见到一把明代的成扇，在成扇收藏圈里算是很高的等级了。”北京诚轩拍卖中国书画部经理刘尧对记者说。
如果说扇子最早是一种仪仗或纳凉工具，纨扇、羽扇是结合了手工艺的工艺品，那么当扇子与书画、雕刻，特别是名人书画结合在一起之后，则是从工艺品到文化的演变，也是从这之后才有“文人扇”的称谓。而这种结合，更多是体现在折扇上。
明朝时，折扇还是小范围的流行，“一般流行于书画界或者文人士大夫”，流传下来的扇面也是作为书画家作品而流传，精工扇骨并不多。清朝中后期开始，折扇普遍流行于社会的各个阶层，刘尧介绍，“现在能见到的晚清的扇子就已经是方方面面了。一般扇子上都会记载送给谁的，所以能看到书画家也有，才子、巨贾也有，尤其是商人，为了显示自己的身份对这些文玩雅物十分追捧，会专门找书画大家订制一些扇子。”
精致工艺无所不用其极
折扇传到中国之后，在中国得到极大的发扬，日本折扇反而渐渐衰微，改为更类似于团扇的日本扇。“书画名家和扇骨工匠将扇子制作发扬到了一种很极致的状态，从大小、工艺、材质上都非常考究。一把扇子从扇骨到扇面可能涉及有十几种工艺，比如扇骨锉金银丝、竹胎雕漆、竹骨浅浮雕等，基本上能用于器物的中国传统手工艺都可以在扇骨上体现。”
折扇的扇骨，即是折扇拆掉扇面之后的部分，最外侧的两根称为大骨，中间的为小骨，小骨插入扇面的纸口，大骨固定扇面两端。扇骨常见材质有竹子、檀香、象牙、玳瑁、紫檀、红木等，以竹子最为多见。“竹子韧性很好，收缩性适中，意象清静、素雅，与中国文人贴合最为紧密，所以成为文人扇的最多选材。”刘尧介绍，“而且竹子适合把玩，时间久了，人与扇之间的交流会逐渐浸入扇骨，形成包浆，呈现温润之感。木质的扇骨也会有包浆，但没有竹制的温润，紫檀、红木的小骨时间久了之后还比较容易断裂。”
一般有7骨、9骨和14骨扇，以14骨扇（以小骨算）最常见，是标准扇的骨数。7骨、9骨扇子比较少，与曾经的日本折扇会更为接近。
工艺上，比较常见的就是留青、浅刻等，也叫平雕、皮雕。所谓留青就是把竹子最外面的青皮留住，雕刻成纹饰，与其它部分的竹肉形成双色对比。竹肉的颜色变化很快，而竹皮是很缓慢才会发生变化的。就像现在很多器物的盘玩一样，当人的汗渍、油渍浸入其中之后，竹肉与竹皮之间的反差会越来越大，是当时制扇的一种工艺。刘尧拿出一把留青工艺的古扇，是北方竹刻家张志渔的作品。“这是留青的一种，叫做沙地留青，所谓‘沙地’就是不平滑，在竹肉的部分特意刻出坑坑斑斑的感觉，当时的金石学盛行，故意制造出这种腐蚀的感觉，沙地留青在当时最常见的是用于铭文、青铜器钱币等。”扇子好玩的地方一方面是扇骨，另一方面自然就是扇面。书画圈里自古有“一把扇子三尺画”之说。意思是说，与扇子相同大小平尺的画，画如果卖一块大洋，扇面就要三块大洋。“可能是因为扇子在方寸间的表现更为精致、复杂、完善。而且扇面的扇纸上要刷一层矾，使扇子在以后的使用中不容易吸水且更为耐用，但这就造成在扇面的书画中的不发墨，水墨的渲染基本达不到，所以扇面题材中大写意较少，但画工要比一般的画更细。”
刘尧给我们展示了一把50年代的扇子，上面有齐白石的画作。扇子的扇纸因为时间的累积已经泛黄，像是上了一层淡古色水彩，刚好收干成氤氲的纹路。画作细腻清晰，因为刷矾的缘故，扇面似有亚光，国画颜料虽渲染不佳，但绘制轨迹却比宣纸上的画更亲和、更明晰，“距离”近得令人兴奋。在扇子一侧离扇骨最近的一折里，透过阳光，可以看到扇面的里层有一行小红字，刘尧说，这是扇庄的字号，一般的像王星记、荣宝斋等，有点像现在的产品商标，在另一侧还有这把扇子的材料记载等，都是印在扇子内层的，很像防伪标志。右上角还有一个很小的红印“百扇斋主”，是收藏印。“扇子用纸是四层，正反两面之外中间还夹两层，扇庄会把自己的‘logo’印在上面。”
刘尧拿起一把最近刚参加拍卖的扇子，扇子正反两面一共有四位著名画家的绘画作品，分别是齐白石、李苦禅、王雪涛、汪溶，两两之间间隔了同样尺寸的洒金纸，“这把扇子画得精致，是分别邀请当时名家画的，空着的部分应该是请人写书法的，只是没有找到适合的人。”
这种扇面叫集锦扇，也叫“珠联璧合”。就是找当时的多位名人一起创作一个扇面。这种扇面有时候还会用特制的扇骨形制，即隔景扇扇骨，即有两个小扇骨是露在外面的，将扇面自然地分成区块。隔景里留白的地方用来绘画，而写字的地方则多用金粉，冷金、泥金和洒金几种，洒金更细小一些，这样一把集锦的扇子就愈加错落有致，非常美。“刚刚拍了一把16个人共同绘做的扇面，但是合作而不是隔景，隔景一般会找四个最能画的画，四个最能写的人写。”
为了扇子更美观，有些用扇子的人还会在扇柄下面拴一个扇坠，有琉璃、碧玺、象牙等材质，做成小的雕刻坠在扇柄。扇柄还可以镶嵌翡翠、玳瑁、棕竹、犀角、象牙等贵器。扇柄也有不同的形状，圆形的叫“和尚头”，还有楔形，平形等。讲究的还有用扇套的，一般是锦缎的，也有是刺绣。
名利场上一张名片
刘尧小心地拿出一把特定尺寸的大平尺扇子，由于年代较远，扇子的小扇骨已经有一些裂痕。“北方太干燥了，对扇子的保护并不理想，沪宁杭一带的气候最适合扇子的保存。扇子太干燥就容易形成断裂。”刘尧小心地打开着扇子，扇子在他手中不停地发出吱吱的声音，就像是一把年代久远的古琴，撩拨着时间的音弦。“这把扇子在当时应该是一把定制的扇子，一般的扇子都是0.9个平尺，这把扇子要到1.45个平方尺。”刘尧说，所谓平尺，就是扇子打开后两个大骨最上端之间的距离乘以扇幅的长度，用行话说就是尺半，即一尺半。0.85-0.9之间的扇子则叫做尺扇。扇面是吴昌硕的花卉，墨色奔放。
为了与这把尺半相对比，刘尧又拿出一把很小的象牙扇，“如果说刚才那把是大老爷们用的，这把就是淑女用的，叫坤扇。小家碧玉，很秀美。”在画面题材上，尺半上吴昌硕的画显得疏放有力，而这把坤扇则雅致清淡，正面是一幅莲塘图，背面是清秀的蝇头小楷。以前的人讲究，不同的季节、场合都要拿不同的扇子，这幅莲塘图的象牙扇，应该是夏天用的。
刘尧说，扇子在晚清到民国的交际场合，就像是一个人的名片，“扇面是请谁画的，书法是请谁写的，扇骨是谁刻的都是持扇者身份的象征，见面一抖扇子，就像是一个亮相。很多扇骨、扇面极精的，都是当时的巨贾或政界名流所用。”
“更讲究的人初一、十五出门带的扇子都不一样。我曾经见过一套鼻烟壶，是一个官宦人家的旧物，一套30个，每一个都不同，每一天换一个。”刘尧说前段时间听一个民国遗风的老人家说，以前家里年三十是要挑选第二年的碗样式的，每年要用不同的碗。
手边的一把老山檀木的扇骨，随着空调的缓风将檀香味到慢慢布置在房间里。刘尧说，“这个扇骨的手感非常好，扇骨手艺曾经一度失传，那个时候的扇骨我见过，用老北京的话说就是‘乍手’，而这把扇子手握的部位就十分贴合，弧线考究，随手。而且这个檀香，随着风徐徐吹过，还有淡淡的香气。所以原来的人，真是非常讲究。扇子发展到这个阶段，绝对可以说是扇文化了，不仅有实用性，彰显身份的作用也得到极大的发挥。”
折扇收藏
刘尧入拍卖一行已有八年光景，但他说只能算一个入门。在他见证的这七、八年里，扇子的价值翻了5-20倍。“去年卖了一把徐悲鸿的扇子，245万。刚才那把吴昌硕的扇子拍到了150万，如果刚入行的时候，这把吴昌硕也就是20万左右。”
在收藏领域，现在国内有几个行家是专门做扇子收藏的，还有做专题收藏的。北京有两三个，天津有两三个，上海也有。与其它古玩收藏相比，成扇的收藏家特质比较鲜明，大多是有一定经济实力且独具眼光的成功人士，像刚才的那把集锦扇子上盖着收藏印“百扇斋主”的，就是一位专门收藏扇子藏家，曾经在台北历史博物馆开过扇子的大展。
“比起简单的一幅画，扇子承载的文化基因要多很多，是可以拿在手里把玩的，有肌肤相亲之感。”在刘尧的印象中，最近的几次拍卖会上，总会有一小圈作风相当老派的“小孩儿”：20岁出头，拿着一把好扇子，可能还在扇套里，吊着扇坠子，就来拍卖行看预展了，一步三摇、三五好友、相互把玩，嘴里还说着“你看看我新得的这把扇子怎么样。”
“北京、上海、天津都有这样的小圈子存在，他们已经不再是只关注豪车名包的‘富二代’，而是好雅玩。这种现象如果不加入其它社会评判因素，对于老手艺和中式传统讲究的生活方式来说，是一种复兴。在民国的时候，之所以扇子做到了那样的登峰造极，精致到无所不用其极，其实也是富商、高士的追捧。只是那个时代的'炫'，更雅，更会玩。”
扇子最早称“翣”，也叫扇汗，在中国已有三千多年历史。商代的一些史料中可以看到，权贵之人的马车上有一种类似大篷子的仪仗之物，也有说是利用其引来之风给马解暑。出土文物中与现在的扇子形制最为相似的是一种竹扇，扇面是梯形的竹编，叫做“箑”。后来多见的纨扇、羽扇、团扇等都是由箑发展而来。
现在多见的折扇，是从日本传入中国的，之前有误传是从高丽传过来，实际上是从日本传到高丽的。最早的关于折扇的史料见于宋代的壁画、造像石和漆盒上。“折扇的实物能见到比较早是明朝的，但是流传下来的成扇很少，能见到的一般都是扇面，如果能见到一把明代的成扇，在成扇收藏圈里算是很高的等级了。”北京诚轩拍卖中国书画部经理刘尧对记者说。
如果说扇子最早是一种仪仗或纳凉工具，纨扇、羽扇是结合了手工艺的工艺品，那么当扇子与书画、雕刻，特别是名人书画结合在一起之后，则是从工艺品到文化的演变，也是从这之后才有“文人扇”的称谓。而这种结合，更多是体现在折扇上。
明朝时，折扇还是小范围的流行，“一般流行于书画界或者文人士大夫”，流传下来的扇面也是作为书画家作品而流传，精工扇骨并不多。清朝中后期开始，折扇普遍流行于社会的各个阶层，刘尧介绍，“现在能见到的晚清的扇子就已经是方方面面了。一般扇子上都会记载送给谁的，所以能看到书画家也有，才子、巨贾也有，尤其是商人，为了显示自己的身份对这些文玩雅物十分追捧，会专门找书画大家订制一些扇子。”
精致工艺无所不用其极
折扇传到中国之后，在中国得到极大的发扬，日本折扇反而渐渐衰微，改为更类似于团扇的日本扇。“书画名家和扇骨工匠将扇子制作发扬到了一种很极致的状态，从大小、工艺、材质上都非常考究。一把扇子从扇骨到扇面可能涉及有十几种工艺，比如扇骨锉金银丝、竹胎雕漆、竹骨浅浮雕等，基本上能用于器物的中国传统手工艺都可以在扇骨上体现。”
折扇的扇骨，即是折扇拆掉扇面之后的部分，最外侧的两根称为大骨，中间的为小骨，小骨插入扇面的纸口，大骨固定扇面两端。扇骨常见材质有竹子、檀香、象牙、玳瑁、紫檀、红木等，以竹子最为多见。“竹子韧性很好，收缩性适中，意象清静、素雅，与中国文人贴合最为紧密，所以成为文人扇的最多选材。”刘尧介绍，“而且竹子适合把玩，时间久了，人与扇之间的交流会逐渐浸入扇骨，形成包浆，呈现温润之感。木质的扇骨也会有包浆，但没有竹制的温润，紫檀、红木的小骨时间久了之后还比较容易断裂。”
一般有7骨、9骨和14骨扇，以14骨扇（以小骨算）最常见，是标准扇的骨数。7骨、9骨扇子比较少，与曾经的日本折扇会更为接近。
工艺上，比较常见的就是留青、浅刻等，也叫平雕、皮雕。所谓留青就是把竹子最外面的青皮留住，雕刻成纹饰，与其它部分的竹肉形成双色对比。竹肉的颜色变化很快，而竹皮是很缓慢才会发生变化的。就像现在很多器物的盘玩一样，当人的汗渍、油渍浸入其中之后，竹肉与竹皮之间的反差会越来越大，是当时制扇的一种工艺。刘尧拿出一把留青工艺的古扇，是北方竹刻家张志渔的作品。“这是留青的一种，叫做沙地留青，所谓‘沙地’就是不平滑，在竹肉的部分特意刻出坑坑斑斑的感觉，当时的金石学盛行，故意制造出这种腐蚀的感觉，沙地留青在当时最常见的是用于铭文、青铜器钱币等。”扇子好玩的地方一方面是扇骨，另一方面自然就是扇面。书画圈里自古有“一把扇子三尺画”之说。意思是说，与扇子相同大小平尺的画，画如果卖一块大洋，扇面就要三块大洋。“可能是因为扇子在方寸间的表现更为精致、复杂、完善。而且扇面的扇纸上要刷一层矾，使扇子在以后的使用中不容易吸水且更为耐用，但这就造成在扇面的书画中的不发墨，水墨的渲染基本达不到，所以扇面题材中大写意较少，但画工要比一般的画更细。”
刘尧给我们展示了一把50年代的扇子，上面有齐白石的画作。扇子的扇纸因为时间的累积已经泛黄，像是上了一层淡古色水彩，刚好收干成氤氲的纹路。画作细腻清晰，因为刷矾的缘故，扇面似有亚光，国画颜料虽渲染不佳，但绘制轨迹却比宣纸上的画更亲和、更明晰，“距离”近得令人兴奋。在扇子一侧离扇骨最近的一折里，透过阳光，可以看到扇面的里层有一行小红字，刘尧说，这是扇庄的字号，一般的像王星记、荣宝斋等，有点像现在的产品商标，在另一侧还有这把扇子的材料记载等，都是印在扇子内层的，很像防伪标志。右上角还有一个很小的红印“百扇斋主”，是收藏印。“扇子用纸是四层，正反两面之外中间还夹两层，扇庄会把自己的‘logo’印在上面。”
刘尧拿起一把最近刚参加拍卖的扇子，扇子正反两面一共有四位著名画家的绘画作品，分别是齐白石、李苦禅、王雪涛、汪溶，两两之间间隔了同样尺寸的洒金纸，“这把扇子画得精致，是分别邀请当时名家画的，空着的部分应该是请人写书法的，只是没有找到适合的人。”
这种扇面叫集锦扇，也叫“珠联璧合”。就是找当时的多位名人一起创作一个扇面。这种扇面有时候还会用特制的扇骨形制，即隔景扇扇骨，即有两个小扇骨是露在外面的，将扇面自然地分成区块。隔景里留白的地方用来绘画，而写字的地方则多用金粉，冷金、泥金和洒金几种，洒金更细小一些，这样一把集锦的扇子就愈加错落有致，非常美。“刚刚拍了一把16个人共同绘做的扇面，但是合作而不是隔景，隔景一般会找四个最能画的画，四个最能写的人写。”
为了扇子更美观，有些用扇子的人还会在扇柄下面拴一个扇坠，有琉璃、碧玺、象牙等材质，做成小的雕刻坠在扇柄。扇柄还可以镶嵌翡翠、玳瑁、棕竹、犀角、象牙等贵器。扇柄也有不同的形状，圆形的叫“和尚头”，还有楔形，平形等。讲究的还有用扇套的，一般是锦缎的，也有是刺绣。
名利场上一张名片
刘尧小心地拿出一把特定尺寸的大平尺扇子，由于年代较远，扇子的小扇骨已经有一些裂痕。“北方太干燥了，对扇子的保护并不理想，沪宁杭一带的气候最适合扇子的保存。扇子太干燥就容易形成断裂。”刘尧小心地打开着扇子，扇子在他手中不停地发出吱吱的声音，就像是一把年代久远的古琴，撩拨着时间的音弦。“这把扇子在当时应该是一把定制的扇子，一般的扇子都是0.9个平尺，这把扇子要到1.45个平方尺。”刘尧说，所谓平尺，就是扇子打开后两个大骨最上端之间的距离乘以扇幅的长度，用行话说就是尺半，即一尺半。0.85-0.9之间的扇子则叫做尺扇。扇面是吴昌硕的花卉，墨色奔放。
为了与这把尺半相对比，刘尧又拿出一把很小的象牙扇，“如果说刚才那把是大老爷们用的，这把就是淑女用的，叫坤扇。小家碧玉，很秀美。”在画面题材上，尺半上吴昌硕的画显得疏放有力，而这把坤扇则雅致清淡，正面是一幅莲塘图，背面是清秀的蝇头小楷。以前的人讲究，不同的季节、场合都要拿不同的扇子，这幅莲塘图的象牙扇，应该是夏天用的。
刘尧说，扇子在晚清到民国的交际场合，就像是一个人的名片，“扇面是请谁画的，书法是请谁写的，扇骨是谁刻的都是持扇者身份的象征，见面一抖扇子，就像是一个亮相。很多扇骨、扇面极精的，都是当时的巨贾或政界名流所用。”
“更讲究的人初一、十五出门带的扇子都不一样。我曾经见过一套鼻烟壶，是一个官宦人家的旧物，一套30个，每一个都不同，每一天换一个。”刘尧说前段时间听一个民国遗风的老人家说，以前家里年三十是要挑选第二年的碗样式的，每年要用不同的碗。
手边的一把老山檀木的扇骨，随着空调的缓风将檀香味到慢慢布置在房间里。刘尧说，“这个扇骨的手感非常好，扇骨手艺曾经一度失传，那个时候的扇骨我见过，用老北京的话说就是‘乍手’，而这把扇子手握的部位就十分贴合，弧线考究，随手。而且这个檀香，随着风徐徐吹过，还有淡淡的香气。所以原来的人，真是非常讲究。扇子发展到这个阶段，绝对可以说是扇文化了，不仅有实用性，彰显身份的作用也得到极大的发挥。”
折扇收藏
刘尧入拍卖一行已有八年光景，但他说只能算一个入门。在他见证的这七、八年里，扇子的价值翻了5-20倍。“去年卖了一把徐悲鸿的扇子，245万。刚才那把吴昌硕的扇子拍到了150万，如果刚入行的时候，这把吴昌硕也就是20万左右。”
在收藏领域，现在国内有几个行家是专门做扇子收藏的，还有做专题收藏的。北京有两三个，天津有两三个，上海也有。与其它古玩收藏相比，成扇的收藏家特质比较鲜明，大多是有一定经济实力且独具眼光的成功人士，像刚才的那把集锦扇子上盖着收藏印“百扇斋主”的，就是一位专门收藏扇子藏家，曾经在台北历史博物馆开过扇子的大展。
“比起简单的一幅画，扇子承载的文化基因要多很多，是可以拿在手里把玩的，有肌肤相亲之感。”在刘尧的印象中，最近的几次拍卖会上，总会有一小圈作风相当老派的“小孩儿”：20岁出头，拿着一把好扇子，可能还在扇套里，吊着扇坠子，就来拍卖行看预展了，一步三摇、三五好友、相互把玩，嘴里还说着“你看看我新得的这把扇子怎么样。”
“北京、上海、天津都有这样的小圈子存在，他们已经不再是只关注豪车名包的‘富二代’，而是好雅玩。这种现象如果不加入其它社会评判因素，对于老手艺和中式传统讲究的生活方式来说，是一种复兴。在民国的时候，之所以扇子做到了那样的登峰造极，精致到无所不用其极，其实也是富商、高士的追捧。只是那个时代的'炫'，更雅，更会玩。”
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