这是一份来迟的祝福[彩虹屁]

虽然只是一个小小的问候， 但那是我的挂念 虽然只是一句轻轻的祝福 但那是我的心声 ，

祝浩翔宝贝生日好心情!生日快乐 愿你今后的生活 多一些不需要理由的快乐 愿这悠长岁月温柔安好有回忆煮酒 ，愿享受 生热泪盈眶 愿你像风不受煎熬不受约束。如果说时光像是电视遥控器，那么你就是快乐的频道,带着幸福的信号，每一天都开怀大笑，特别是生日的报道,我对你说一声生日快乐，收视率一定会狂飙.[求饶][求饶][求饶]

我真的很爱五月天《时光机》这张专辑。

如果说《自传》是后青春期已然成名的感慨和释怀，那么《时光机》就是成名在望时期五个人必须渡过的漫长的暗夜。

黑夜静默的河流和黢黑的隧道，伴着清脆的水滴声和匍匐的脚步，摇摇晃晃。

他们鲜有地在这张专辑中把自己摊开，像无脸怪一样颤颤巍巍，向世人捧送一份真实的脆弱。

而我，也借由这张专辑，确认了自己。

时光重回

如果说绘画是一门视觉艺术，就应当在一幅已注视良久的画作前闭上双眼，去发见她是否依旧生动呈现。

假使画面鲜活，似在向我们发问，那么她在低垂眼目的我们身上继续着冒险和惊奇之旅。离之既远，且常常并无缘由，她又蓦然从我们的记忆海洋中浮现，激活大脑的愉悦和问索机制。叶星千所有作品，同时在中国各大城市博物馆展出，被广为认可，在此地亦如是。他的作品属于现在，因其现代性，因其对水墨极富智慧和创新性的运用。

艺术家对水墨的掌控自如流畅，笔触果断坚决，颜料的运用变幻莫测，令其作品如同大地运动的一幅微缩景像，在图画这个象征性的空间中娓娓述说世界的起源。这便是引起我们浮想联翩的原由。

这次展出了叶星千的最新作品，有必要提及其创作方式，并非艺术家依章行事，而是帮助观者理解映现眼帘的画面。

首先，在几乎纯天然的画布上，他用自己惯常的手法，灵敏机动地置入符号，这些符号是势动，如同艺术家活力的标志，占满了整个画面。他完全可以止笔于看似已完成的作品，然而，如同领受了狂风暴雨的启示，他在刚完成的画面上又倾投下水彩大雨。线条晕化于水，大部分消逝无迹，所有紧张和确定的成分变得遥远，只见一派朦胧，意味隽永。如所用是印染了蓝颜料的水，呈现的是北方的天空，所用的色彩若是红橘，见到的则是我们能想象的燃烧般夕阳映照下的热带天空。

是的，他可以就此停笔。

然而，他在画布中央，借用一个挡片，在作画之初预留出了一个窗户。精细的白色界线内呈现出的是一幅油画。

我们的视觉所发现的，是一小片找回的空间：那是创作之初的记忆。因而，画作的远景和深度，非为空间层面，而是时间。一种叙事诗式的维度导入到作品中，这个维度便是时光。

这是令我们活出生命的那些时光的重回，是画笔所描述的时光，绝无仅有。

——阿兰·阿维拉
法译：王眉