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人生无限公司敢想Party
Everything will be alright Tomorrow will be fine
最好的报复是美丽 最美的盛开是反击
放肆自己 放空未来 我不转弯
世界已灰飞烟灭 而爱矗立高楼间
你说呢 明知你不在 还是会问
怎么去拥有 一道彩虹 怎么去拥抱 一夏天的风
如果说了后悔 是不是一切就能倒退
你是空气 但是好闻 胜过了空气 你是阳光 但是却能 照进半夜里
我们曾走过 无数地方和无尽岁月
你问我全世界是 哪里最美 答案是你身边 只要是你身边
生命再长不过烟火 落下了眼角 世界再大不过你我 凝视的微笑
七岁的那年 抓住那只蝉 以为能抓住夏天
如果要让我活 让我有希望的活 如果能有一天 再一次重返光荣
就算真的 整个世界 把我抛弃 而至少快乐伤心我自己决定 所以我说 就让他去
常常我闭上眼睛 听到了海的呼吸 是你
世界纷纷扰扰喧喧闹闹 什么是真实 为你跌跌撞撞傻傻笑笑 买一杯果汁
像诗人依赖着月亮 像海豚依赖海洋
摸不到的颜色 是否叫彩虹 看不到的拥抱 是否叫做微风
命运偷走如果 只留下结果 时间偷走初衷 时间偷走初衷 只留下了苦衷
当星宿沉默山岳 只盼你会抬头 看我寄托的 弯月
天雨粟 鬼夜哭 思念 漫太古
你是巨大的海洋 我是雨下在你身上
以为的日常 原来是无常 生命的具象 原来只是幻象
如果想念会有声音 不愿那是悲伤的哭泣
而那些昨日 依然缤纷着 它们都有我 细心收藏着
一颗心扑通扑通的狂跳 一瞬间烦恼烦恼全忘掉
不要再问 谁是对的 谁是错的 谁是谁非 谁又亏欠谁了
对 爱我的人别紧张 我的固执很善良 你 不在乎我的过往 看到了我的翅膀
走在风中今天阳光 突然好温柔
Let's go party party all night Oh oh oh oh
Hey lonely lonely goodbye Oh oh oh oh https://t.cn/A6GK7crI

#名著领读计划# 读陈师曾先生《中国绘画简史》随笔一闲聊绘画的起源的书画同源。

诗有意义是诗的不幸，画有意义是画的幸运吗？

陈师曾先生在书中用第一章《三代之绘画》一篇很短的文字大体阐述一下中国绘画的起源，其观点仍然是中国自唐代便见书的“书画同源论”，这是中国最古老最根深蒂固影响最大的理论。

“盖是时，文明肇始，事务渐多，结绳之制不足赅备，不得不别创纪载之法。而纪载之法，必先诸数与形，取其简而易名，便于常用，固画卦所以明乎数，而文字始于象形。以象形而言，即含有图画之意，文字与图画无歧义之分。”

这一理论在南朝宋王微《叙画》中说“ 以图画非止艺行。成当与《易》象同体。而工篆隶者，自以书巧为高。欲其并辩藻绘，核其攸同。”

王微那个时代，已经有很多门阀贵族子弟喜欢画画，但是绘画依然脱离不了工匠的定义，这一套理论原本是抬高绘画地位的，迎合爱画画的贵族人群，后世文人继续对此理论完善，并以诗书入画，书画结合，创造了理论完备的文人画。

而后唐代张彦远《历代名画记·叙画之源流》“颉有四目，仰观垂象。因俪鸟龟之迹，遂定书字之形，造化不能藏其秘，故天雨粟；灵怪不能遁其形，故鬼夜哭。是时也，书画同体而未分，象制肇始而犹略。无以传其意，故有书；无以见其形，故有画。”书画同源理论体系已经完备。

元代赵孟頫题《枯木竹石图》云：“石如飞白木如籀，写竹还应八法通。若也有人能会此，须知书画本来同。”明代何良俊《四友斋书画论》云：“夫书画本同出一源。盖画即六书之一，所谓象形者也。”

总之，绘画和书法绑定，绘画有了意义而非是简单的涂鸦，与文字有了相同的地位，而文人也此越来越把持绘画的解释权，排斥以绘画技术为长的画工画匠们的话语权也就越来越不被重视。到了陈先生时代，中国画其实已≈文人画了。

还是那句话，

诗有意义是诗的不幸，画有意义是画的幸运吗？

原始人在地上抓蚂蚁玩时候，随手拿着树枝勾勾戳戳，同伴对他嗷嗷叫到：小子你戳的还挺好看来着。嗷嗷嗷~

人类的第一张绘画便如此诞生了。

这有意义吗？

#微博YOU好书#

《造孽》

文字里
撒少许粗粝的盐
以腌制原有的愤懑

天雨粟，鬼夜哭……
惜乎我笔力疲弱
实在是愧对造字的仓颉

新名词频频出自
乌泱泱党媒官媒之衮衮诸公
我自叹不如

文人的著书立说
女子的怀胎分娩
二者面临的风险几乎一样大

（可都是自己的骨血啊！）

这样的时代局势
这样的体制法度
以我的性格注定不讨巧

所以不迎合
不歌颂
不感恩

文｜蝉羽