这几年杰伦一直低产 我们等了好久好久 终于有了等你下课 说好不哭 我是如此相信还有mojito 我觉得这几首歌我都超级超级爱 甚至超过从前那些屹立华语乐坛多年不倒的歌 从高一到高二到高三 这四首歌贯穿我的整个高中 到现在距离高考还有23天 我还是愿意守在零点收听久违的他 我们这辈00后最早追的偶像是他 华语乐坛无论风云变幻 周杰伦在我心里的位置永远是天王级 我想说杰伦的歌才没有越来越难听和敷衍 永远是我期待的大男孩#人生感悟#

#许魏洲吴彤合作新歌##许魏洲国风摇滚新歌龙族#
我是觉得，华语乐坛真的应该多一些《龙族》这样的作品。

理由有三：首先，刚毅之气。华语乐坛难得出现这般气势恢宏，情绪提振的歌曲。这还不是单纯地展现粗莽力量，而是建立在民族精神以及君子风骨基底之上的浩荡正气。此番许魏洲与吴彤合作，打造出一首真正意义上的国风摇滚，这不仅是音乐元素层面的体现，更是歌曲内容层面的深化。说到底，《龙族》是在进行我们中华民族特有的文化叙事。若是深入感受歌曲，我们可以领略到民族传统思想的博大精深。由此，刚毅之气的根源气势是悠久历史积淀出的智慧与自信。相比于形式化的阳刚生猛，这样的刚毅显露出的是扎实根基，以及，厚重气韵。

其次，跨界合作。越是跨界就越容易出现创想性的作品。歌手就需要持续地寻求突破口，这正是许魏洲在做的事情。《龙族》是许魏洲第三张个人专辑《CrossFever 交互热爱》的首支合唱单曲，合作跨度是出乎我意料的。虽说他和他都有强悍摇滚男声的属性，两位在歌曲里从声乐机能到音色特质也均是完美合拍，但激情联手最终还是具有突破性。从许魏洲的角度来讲即是，他打破了流行摇滚的局限，进入到民族音乐领域，站在不同以往的角度来重新认知并且呈现音乐。诚然，《龙族》里面重型摇滚的风味跟他过往作品有所关联，但在其中明显可以听出新鲜滋味。特别是放置于中国传统文化的语境里，《龙族》所要表现出的恢弘阵仗以及史诗意境，是要超越摇滚乐本身体量的。

从这个意义上来讲，此次合作是对摇滚乐的一番本土化，更是宏大化，赋予了这种音乐类型以极强的文化内涵。

由此我是不是可以将“交互热爱”理解为，是许魏洲通过跟不同风格音乐人互动来实现音乐谱系的拓展。据说接下来还会有来自泰国、日本、韩国等不同地域以及不同风格的乐队合作，这明显是要动员全球，探索无尽。

最后，文化属性。做流行音乐同样可以考虑文化输出，从而提升歌曲的影响力。正如《龙族》这般，不用赘述，这自然是在宣扬我们自己的文化，里面具体涉及到君子修养跟民族气节等等，这是非常值得称赞的文化传承，特别有向年轻一代乐迷进行精神引领的意义。更关键的是，许魏洲作品的文化交互是全方位，不只是关注民族文化，还充分挖掘各国以及各领域文化，此前有过与安迪·沃霍尔、史金淞、Viktor & Rolf （荷兰时装艺术家）的合作，今次《龙族》的合作对象里还有AI加密艺术家宋婷、书法家马德帆。这本质上是在为自己的音乐“赋能”，以更为多元的形式来强化歌曲的表现力跟艺术深度。

鉴于有《龙族》这样质量优质且艺术性充足的作品，我个人感觉，《CrossFever 交互热爱》势必会成为许魏洲职业生涯中非常重要的专辑：在进一步呈示其作为歌手的过硬演绎能力的基础之上，拓展了他的音乐视野，还有就是拔升其作品的格局。就像《龙族》，除听感“炸裂”之外，真正给予我们震撼的是歌曲内里所蕴含的文化能量。

热血澎湃自然是由于直观的听感刺激，但更是源自深厚的文化认同。
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齐秦的坎坷一生，与儿子对簿公堂后，又错过爱了十七年的王祖贤今天我们来说一说老一辈的歌星，齐秦。齐秦出道这么多年来，为大家带来太多的经典歌曲。我是一匹来自北方的狼，说到这句歌词，第一样想到的就是留着长头发的齐秦，在80年代，他带着这首歌席卷了整个华语乐坛，让整个乐坛为之惊叹。他的歌声里藏着人生经历，引人共鸣的感情。