【20万现金+车子+房子，陈亚楠妈妈来大衣哥家里退彩礼了】陈亚楠妈妈趁着天黑来大衣哥家里退彩礼。
20万现金+车钥匙+房钥匙
果然是言出必行！随后亚楠妈哭着走出朱家。
她委屈地说女儿净身出户只留下一堆骂名，还说女儿差点没命，求求大家别再乱说了。
大衣哥不在家，大衣嫂接待陈家人，端茶倒水清点彩礼，朴实善良的大衣嫂伤心地哭了。
彩礼一退，两家人桥归桥路归路，一场婚姻以失败告终，以后陈亚楠和朱小伟再结婚也都是二婚了，的确令人伤感。
陈亚楠退彩礼，立刻引来不少人拍手为之叫好，但是也有网友不买账，指出陈家找大衣哥儿子目地就不纯，退彩礼是小事，退出直播带货这是大事！
纵观整件事，朱家人没有说什么不合适的话，反倒是陈家人说得多做得多。事情发展到现在，退彩礼怪谁呢？
夫妻之间有矛盾很正常，可是女方把家事搬到网上，结果经过发.酵越炒越糊。
网络是把双.刃.剑，网络的力量可以成就人也可以毁掉人，做人做事别把自己逼得没有退路。
成名的道路有很多，但是这样赢得一身骂名真是得不偿失，自己付出的代价太大了。
大衣哥夫妻曾表示过，孩子的事他们不参与。陈亚楠本来拿着一手好牌，却被自己打得稀烂。
如果她能踏踏实实谨言慎行，也不至于把自己拋入风口浪尖。
小伟是个老实本分的孩子，扪心自问自己当初欣赏过小伟哪些优点？
婚后对小伟的态度发生了明显变化，是嫌弃还是想帮其进步呢？
如今小伟还是那个小伟，尽管陈家人说他烂泥扶不上墙，但我们没听小伟指责过陈亚楠，从始至终都是陈亚楠太高调了。
陈亚楠之前在直播时曾说没要过朱家一分钱，现在父母到朱家退还房子车子和票子，可谓啪 啪打脸。
但愿她从此能学会反思自己，话不能乱说路要踏踏实实好好走，否则爬得越高，摔得越狠。
什么都还回去了，一场婚姻一场梦，一场游戏成幻影，到头来竹篮打水一场空。
现实不是很残酷吗？由未婚变已婚，由已婚变离.婚，再婚就是二婚，名誉受损，一个女孩要有多强的心理素质来顶住各种压力！
即使放弃千万家产，退还全部彩礼，也难以摘掉身上早被贴上的拜金女标签，这样的经历也令人同情。
网络压力巨大，不是她能抗衡的，正应了那句：
水能载舟，亦能覆舟！
其实，无论过去还是现在，长久的婚姻要讲究门当户对，经济实力比思想三观都相匹配，这样外人也不好说三道四。否则不般配的婚姻，迟早都得分。
客观地看问题，以后无论是谁嫁给朱家当媳妇都会倍受瞩目，一言一行都受人监督遭人非议，不想出名都难，做好了美名远扬，做不好则重蹈覆辙，压力山大！
成长是要付出代价的，希望朱小伟和陈亚楠经此风波都能成长起来。双方家长也要从中吸取教训，婚姻不是儿戏。
这桩婚事从始至终闹得沸沸扬扬，结果没有获得双赢，有得必有失，做人做事要有底线！
如果陈亚楠从此摇脱大衣哥的光环，真是靠自己的能力努力奋斗活出精彩人生，一定会赢得大家的尊重。
还是好聚好散吧，年轻人先学会做人再学会做事，毕竟人生的路长着呢！
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果然是言出必行！随后亚楠妈哭着走出朱家。
她委屈地说女儿净身出户只留下一堆骂名，还说女儿差点没命，求求大家别再乱说了。
大衣哥不在家，大衣嫂接待陈家人，端茶倒水清点彩礼，朴实善良的大衣嫂伤心地哭了。
彩礼一退，两家人桥归桥路归路，一场婚姻以失败告终，以后陈亚楠和朱小伟再结婚也都是二婚了，的确令人伤感。
陈亚楠退彩礼，立刻引来不少人拍手为之叫好，但是也有网友不买账，指出陈家找大衣哥儿子目地就不纯，退彩礼是小事，退出直播带货这是大事！
纵观整件事，朱家人没有说什么不合适的话，反倒是陈家人说得多做得多。事情发展到现在，退彩礼怪谁呢？
夫妻之间有矛盾很正常，可是女方把家事搬到网上，结果经过发.酵越炒越糊。
网络是把双.刃.剑，网络的力量可以成就人也可以毁掉人，做人做事别把自己逼得没有退路。
成名的道路有很多，但是这样赢得一身骂名真是得不偿失，自己付出的代价太大了。
大衣哥夫妻曾表示过，孩子的事他们不参与。陈亚楠本来拿着一手好牌，却被自己打得稀烂。
如果她能踏踏实实谨言慎行，也不至于把自己拋入风口浪尖。
小伟是个老实本分的孩子，扪心自问自己当初欣赏过小伟哪些优点？
婚后对小伟的态度发生了明显变化，是嫌弃还是想帮其进步呢？
如今小伟还是那个小伟，尽管陈家人说他烂泥扶不上墙，但我们没听小伟指责过陈亚楠，从始至终都是陈亚楠太高调了。
陈亚楠之前在直播时曾说没要过朱家一分钱，现在父母到朱家退还房子车子和票子，可谓啪 啪打脸。
但愿她从此能学会反思自己，话不能乱说路要踏踏实实好好走，否则爬得越高，摔得越狠。
什么都还回去了，一场婚姻一场梦，一场游戏成幻影，到头来竹篮打水一场空。
现实不是很残酷吗？由未婚变已婚，由已婚变离.婚，再婚就是二婚，名誉受损，一个女孩要有多强的心理素质来顶住各种压力！
即使放弃千万家产，退还全部彩礼，也难以摘掉身上早被贴上的拜金女标签，这样的经历也令人同情。
网络压力巨大，不是她能抗衡的，正应了那句：
水能载舟，亦能覆舟！
其实，无论过去还是现在，长久的婚姻要讲究门当户对，经济实力比思想三观都相匹配，这样外人也不好说三道四。否则不般配的婚姻，迟早都得分。
客观地看问题，以后无论是谁嫁给朱家当媳妇都会倍受瞩目，一言一行都受人监督遭人非议，不想出名都难，做好了美名远扬，做不好则重蹈覆辙，压力山大！
成长是要付出代价的，希望朱小伟和陈亚楠经此风波都能成长起来。双方家长也要从中吸取教训，婚姻不是儿戏。
这桩婚事从始至终闹得沸沸扬扬，结果没有获得双赢，有得必有失，做人做事要有底线！
如果陈亚楠从此摇脱大衣哥的光环，真是靠自己的能力努力奋斗活出精彩人生，一定会赢得大家的尊重。
还是好聚好散吧，年轻人先学会做人再学会做事，毕竟人生的路长着呢！
倪妮一直都被誉为圈中的女神，尤其是她在和冯绍峰恋爱期间，也时常会因为恋情登上热搜，只不过，两人最终还是情深缘浅，没能走到一起。
不过，在私下，倪妮确实是一个非常朴实接地气的女孩，在近日，她又在网上晒出了自己的素颜照，虽然这样的照片很罕见，但是不得不说，33岁的倪妮不上妆时，确实没有在镜头前显得那么精致迷人。
但也有粉丝表示，倪妮都已经33岁了，能有这种状态已经非常不错了，相较于同龄人来说，她确实也显得很年轻好看了。
倪妮罕见晒素颜！33岁眉毛疏淡略显油腻，远不及赵丽颖精致漂亮。其实，自赵丽颖和冯绍峰结婚以来，就时常会有媒体喜欢把倪妮和赵丽颖进行对比，而两人也很少会同台，要说素颜的状态，颖宝的皮肤确实要显得更加白皙一些，但毫无疑问的是，两位都是大美人，比普通人可漂亮多了。
不过，在私下，倪妮确实是一个非常朴实接地气的女孩，在近日，她又在网上晒出了自己的素颜照，虽然这样的照片很罕见，但是不得不说，33岁的倪妮不上妆时，确实没有在镜头前显得那么精致迷人。
但也有粉丝表示，倪妮都已经33岁了，能有这种状态已经非常不错了，相较于同龄人来说，她确实也显得很年轻好看了。
倪妮罕见晒素颜！33岁眉毛疏淡略显油腻，远不及赵丽颖精致漂亮。其实，自赵丽颖和冯绍峰结婚以来，就时常会有媒体喜欢把倪妮和赵丽颖进行对比，而两人也很少会同台，要说素颜的状态，颖宝的皮肤确实要显得更加白皙一些，但毫无疑问的是，两位都是大美人，比普通人可漂亮多了。
#艺考[超话]# 电影影像的景别
思考题：
① 如何划分景别？
② 举例说明不同的景别在影片中各有什么作用？
③ 特写在电影中有什么作用？
④ 举三个好的、和三个不好的“特写”的例子，谈如何用好“特写”镜头？
⑤ 如何认识和评价景别元素？
一、景别的划分
如何划分景别，讲法很多。我觉得应该主要把握以下两点：
① 景别划分所指的对象应该是是被摄主体；
② 通常的做法是以画格中截取成年人身体部分的多少为划分的标准。
远景：广阔的场面，画面中如果有人，那么，每个人在画面中所占的比例很小。
全景：成年人的全身。
中景：成年人膝盖以上。
近景：成年人胸部以上。
特写：成年人肩以上的头，或被摄主体的细部。
不同的景别会产生不同的艺术效果。我国古代绘画有这么一句话“近取其神，远取其势”。一部电影的影像就是这些能够产生不同艺术效果的景别组合在一起的结果。
下面我们分别介绍不同的景别在影片中所起的作用：
二、远景
表现广阔场面的电影画面。如果画面中有人，每个人在画面中所占的比例很小。
作用：
1、介绍环境。
2、抒情。主要是空镜头：蓝天、白云、鹰击长空、大雁南归……
我认为作用如下 ：
1 、常规电影：电影的开头起始于远景。电影的结尾收结于远景。
2、远景的契机：例如《鸟人》第二次飞翔。
3、远景的“魂儿”与张力。（详见下方tips）
4、境界与升华例如：《樱桃的滋味》的结尾、 《再见南国》的结尾。
tips
好的远景不应为介绍而介绍，显得单调而呆板；同时，好的远景也不应为抒情而抒情，象个嗲声嗲气的造作的女孩。好的远景应该是浑然的，它既有介绍又有抒情；好的远景应该是有“魂儿”的。
例1：《阿拉伯的劳伦斯》
作用：①、表现沙漠的美②、沙漠的灵魂辽阔的大沙漠是有生命的。从某种意义上说，阿里酋长就是沙漠的灵魂。
例2：《黄土地》
第一主角是──“黄土地”（大地母亲）。写“黄土地”，只能用大量的远景。
《黄土地》的开头：
1、远景 落日时分的千沟万壑。15 尺
2、远景（叠化、横摇）画左向画右摇。落日时分的千沟万壑 12尺
3、远景（叠化）空空的山墚，顾青渐渐走上来。12 尺
4、远景（叠化、摇）由陡然跌落的土崖上摇至月亮。14 尺
5、远景─全景（叠化）山墚上顾青远远走来的身影 。11.2 尺
6、全景（叠化、横摇）画左向画右摇。深沟纵横的山坡的横段面 12 尺
7、全景一中景（叠化）顾青渐渐走下山来的身影。15 尺
8、远景（叠化、横摇）画左向画右摇。落日时分的千沟万壑。12 尺（1──8 脚步声渐起……）
上面 8 个镜头中，有 6 个是远景镜头。从这 6 个远景镜头中，我们不仅了解了环境，我们更会感到镜头后面创作者深厚的情感和浓浓的诗意。
为了拍好远景，我们必须用心研究我们所要拍摄的自然环境的特点，找出它们的独特之处。这样我们拍出来的才不是一个个呆板、无生命的景物，而是一个个有生命的、有灵魂的世界。
一般来讲，拍好远景起码应考虑以下几个方面的因素：
① 季节因素：同一场景，春夏秋冬不同的季节，会有截然不同的艺术效果。
② 时间因素：同一场景，早晨、中午、晚上，不同的时间，会产生不同的艺术效果。
③ 天气因素：同一场景，晴天、阴天、风天、雨天，不同的天气，会产生不同的艺术效果。
④ 机位、光线因素：摄影机不同的机位，所拍到的场景会有不同的光效效果。一般来讲， 拍远景应尽量避免顺光，应采用侧光、或侧逆光。使景物具有层次感和表现力。
由于远景包括的内容较多，观众看清画面的时间也应相对延长。故远景镜头的长度一般不该少于 5 米，即 10 秒。（１呎＝0．305 米， 1 秒＝1．5 呎）
三、全景、中景、近景
全景、中景、近景这三类镜头是一部电影中的骨干镜头，或者说是常用镜头，在整部影片中它们所占的数量比例最大。上到人与人的交流，下到一个人的表情变化，一般都用它们进行表现。
处理这些常用镜头需要注意的是：
① 这三类镜头中，全景往往是拍摄一场戏的总角度。它制约着这一场戏中的所有的分切镜头的光线、影调、色调、以及被摄对象的方向和位置。
所以，在一场戏中，全景无论最后剪辑的时候它是接在前面还是接在后面，实拍的时候， 都应该先拍。另外，全景镜头的长度一般不应少于３米。
② 由于中景是表演场面中的常用镜头，所以全景、中景、近景这三类常用镜头中，中景又是“常用中的‘常用’”。
所以，处理中景镜头时，要使人物和镜头调度富于变化，同时还要使构图新颖完美。所以，在一部常规影片中，中景处理的好坏，往往是决定这部影片影像成败的关键。
四、特写
特写是电影元素中的一种特殊元素，它多用来表现人的头部，和被摄主体的细部。
特写元素在电影中的作用：
1、特写是电影艺术的重要表现手段之一，它是电影艺术区别于戏剧艺术的主要标志。
2、特写能够有力地表现被摄主体的细部和人物细微的情感变化，是电影通过细节刻画人物，表现复杂的人物关系，展示丰富的人物内心世界的重要手段。
巴拉兹讲：“我们能在电影孤立的特写里，通过面部肌肉的细微活动，看到即使是目光最敏锐的谈话对方也难以洞察的心灵最深处的东西。”
让·爱浦斯坦在《你好，电影》一文中讲：“特写镜头通过近在咫尺的印象增加戏剧性。心中的痛苦也仿佛伸手可及。如果我伸出双臂，我就会碰到你，感到不安。我悉数着根根痛苦的睫毛。我简直可以感到你的泪水的滋味。从来没有任何一个人的脸这样贴近我的脸……”
3、特写能够帮助观众更直接、更迅速地抓住事物的本质，加深观众对事物和对生活的认识。
巴拉兹讲：“一个蚁堆从远处看来仿佛是静止的，但是走近一看，这里却是一片忙碌的活动。如果我们能够很仔细地通过特写来观察灰暗、沉闷的日常生活中的种种细微的戏剧性现象， 我们便不难发现其中是有着许多非常动人的事情的。”
巴拉兹讲：“我们对生活面貌认识模糊不清，这主要是因为我们的感觉迟钝、眼光短浅和观察不深。我们只是滑行在生活的表层。摄影机已经为我们揭示出作为一切重大事件产生根源的各个重要问题的内核：因为最重大的事件只不过是各个微小因素运动的最后结合。一连串的特写可以使我们看到一个整体变成各个个体的那一刹那间。特写镜头不仅扩大了而且加深了我们对生活的观察。”
4、特写与“好莱坞的介绍方式”：
特写其实是把一些平时我们肉眼不易察觉的东西，放大、夸张给我们看。放大和夸张固然是好，但是，如果都是放大和夸张其实也就没有放大和夸张了。特写如同音乐中的高音，音乐中不可能都是高音。
tips
《鸟人》
《一个男人与一个女人》：“心在手上”
《花边女工》结尾
《我的美国叔叔》
《红色的沙漠》
《一个男人和一个女人》：手的特写
国产电影中特写镜头过多，其弊病是：
① 由于都是“突出”，结果到了真正应该突出的地方也不能“突出”了。
② 把观众的注意力引向了不重要的人物和细节上去，干扰了影片的叙事和主题。
所以，特写镜头不能滥用。
五、景别元素的简单评价
我认为：在一部影视作品中，表面上看，就象我们前面所讲述的那样：景别决定了被摄主体在画格中所占比例的大小，所以，不同的景别可以产生不同的艺术效果，换句话说景别是电影影像语言中的一种重要的表述语言。但是，如果我们作更进一步地分析，我们“透过现象看本质”。
那么，我们还应该对景别建立以下认识：
① 景别的主观性：在电影的诸多视听元素中“没有比景别再主观的东西了”。这其实是说：景别集中地体现了创作者与欣赏者之间的关系，换句话说就是创作者想让他的观众在观看他的作品的时候，到底要充当一个什么样的角色。形象一点说，创作者是在“叫你看什么！”， 还是在“随你看什么。”
一般来说，较小的景别，由于被摄主体在画格中占有较大的比例，或者说在画格中被强调、被夸张、被放大处理，所以，它往往是创作者带有较强指令性地在“叫”欣赏者来观看被摄对象，即所谓的“叫你看什么！”或者说是“你们看看呀，这是一张多么沧桑的脸呀！这是一只多么动人的手呀！你们看看，一颗多么晶莹的泪珠现在流出了这双美丽的眼睛呀！……”
② 景别决定影片的风格：与第一点相关联，在一部电影中，它的景别元素的运用，直接决定了这部影片的风格特征。如戏剧性因素较强的影片，（不论是商业片还是艺术片），它们必然要运用或者说是依赖近景、特写等较小的景别，来突出其戏剧化特征，来把观众带入其波澜曲折、催人泪下的戏剧化情境；与它相反，戏剧性因素较弱，追求生活化的电影，它们则也必然更多地使用全景、远景等较大的景别，来减弱人为的戏剧化的倾向，把观众带入那种朴实自然、具有浓郁生活气息的非戏剧化情境。#广西[地点]#
思考题：
① 如何划分景别？
② 举例说明不同的景别在影片中各有什么作用？
③ 特写在电影中有什么作用？
④ 举三个好的、和三个不好的“特写”的例子，谈如何用好“特写”镜头？
⑤ 如何认识和评价景别元素？
一、景别的划分
如何划分景别，讲法很多。我觉得应该主要把握以下两点：
① 景别划分所指的对象应该是是被摄主体；
② 通常的做法是以画格中截取成年人身体部分的多少为划分的标准。
远景：广阔的场面，画面中如果有人，那么，每个人在画面中所占的比例很小。
全景：成年人的全身。
中景：成年人膝盖以上。
近景：成年人胸部以上。
特写：成年人肩以上的头，或被摄主体的细部。
不同的景别会产生不同的艺术效果。我国古代绘画有这么一句话“近取其神，远取其势”。一部电影的影像就是这些能够产生不同艺术效果的景别组合在一起的结果。
下面我们分别介绍不同的景别在影片中所起的作用：
二、远景
表现广阔场面的电影画面。如果画面中有人，每个人在画面中所占的比例很小。
作用：
1、介绍环境。
2、抒情。主要是空镜头：蓝天、白云、鹰击长空、大雁南归……
我认为作用如下 ：
1 、常规电影：电影的开头起始于远景。电影的结尾收结于远景。
2、远景的契机：例如《鸟人》第二次飞翔。
3、远景的“魂儿”与张力。（详见下方tips）
4、境界与升华例如：《樱桃的滋味》的结尾、 《再见南国》的结尾。
tips
好的远景不应为介绍而介绍，显得单调而呆板；同时，好的远景也不应为抒情而抒情，象个嗲声嗲气的造作的女孩。好的远景应该是浑然的，它既有介绍又有抒情；好的远景应该是有“魂儿”的。
例1：《阿拉伯的劳伦斯》
作用：①、表现沙漠的美②、沙漠的灵魂辽阔的大沙漠是有生命的。从某种意义上说，阿里酋长就是沙漠的灵魂。
例2：《黄土地》
第一主角是──“黄土地”（大地母亲）。写“黄土地”，只能用大量的远景。
《黄土地》的开头：
1、远景 落日时分的千沟万壑。15 尺
2、远景（叠化、横摇）画左向画右摇。落日时分的千沟万壑 12尺
3、远景（叠化）空空的山墚，顾青渐渐走上来。12 尺
4、远景（叠化、摇）由陡然跌落的土崖上摇至月亮。14 尺
5、远景─全景（叠化）山墚上顾青远远走来的身影 。11.2 尺
6、全景（叠化、横摇）画左向画右摇。深沟纵横的山坡的横段面 12 尺
7、全景一中景（叠化）顾青渐渐走下山来的身影。15 尺
8、远景（叠化、横摇）画左向画右摇。落日时分的千沟万壑。12 尺（1──8 脚步声渐起……）
上面 8 个镜头中，有 6 个是远景镜头。从这 6 个远景镜头中，我们不仅了解了环境，我们更会感到镜头后面创作者深厚的情感和浓浓的诗意。
为了拍好远景，我们必须用心研究我们所要拍摄的自然环境的特点，找出它们的独特之处。这样我们拍出来的才不是一个个呆板、无生命的景物，而是一个个有生命的、有灵魂的世界。
一般来讲，拍好远景起码应考虑以下几个方面的因素：
① 季节因素：同一场景，春夏秋冬不同的季节，会有截然不同的艺术效果。
② 时间因素：同一场景，早晨、中午、晚上，不同的时间，会产生不同的艺术效果。
③ 天气因素：同一场景，晴天、阴天、风天、雨天，不同的天气，会产生不同的艺术效果。
④ 机位、光线因素：摄影机不同的机位，所拍到的场景会有不同的光效效果。一般来讲， 拍远景应尽量避免顺光，应采用侧光、或侧逆光。使景物具有层次感和表现力。
由于远景包括的内容较多，观众看清画面的时间也应相对延长。故远景镜头的长度一般不该少于 5 米，即 10 秒。（１呎＝0．305 米， 1 秒＝1．5 呎）
三、全景、中景、近景
全景、中景、近景这三类镜头是一部电影中的骨干镜头，或者说是常用镜头，在整部影片中它们所占的数量比例最大。上到人与人的交流，下到一个人的表情变化，一般都用它们进行表现。
处理这些常用镜头需要注意的是：
① 这三类镜头中，全景往往是拍摄一场戏的总角度。它制约着这一场戏中的所有的分切镜头的光线、影调、色调、以及被摄对象的方向和位置。
所以，在一场戏中，全景无论最后剪辑的时候它是接在前面还是接在后面，实拍的时候， 都应该先拍。另外，全景镜头的长度一般不应少于３米。
② 由于中景是表演场面中的常用镜头，所以全景、中景、近景这三类常用镜头中，中景又是“常用中的‘常用’”。
所以，处理中景镜头时，要使人物和镜头调度富于变化，同时还要使构图新颖完美。所以，在一部常规影片中，中景处理的好坏，往往是决定这部影片影像成败的关键。
四、特写
特写是电影元素中的一种特殊元素，它多用来表现人的头部，和被摄主体的细部。
特写元素在电影中的作用：
1、特写是电影艺术的重要表现手段之一，它是电影艺术区别于戏剧艺术的主要标志。
2、特写能够有力地表现被摄主体的细部和人物细微的情感变化，是电影通过细节刻画人物，表现复杂的人物关系，展示丰富的人物内心世界的重要手段。
巴拉兹讲：“我们能在电影孤立的特写里，通过面部肌肉的细微活动，看到即使是目光最敏锐的谈话对方也难以洞察的心灵最深处的东西。”
让·爱浦斯坦在《你好，电影》一文中讲：“特写镜头通过近在咫尺的印象增加戏剧性。心中的痛苦也仿佛伸手可及。如果我伸出双臂，我就会碰到你，感到不安。我悉数着根根痛苦的睫毛。我简直可以感到你的泪水的滋味。从来没有任何一个人的脸这样贴近我的脸……”
3、特写能够帮助观众更直接、更迅速地抓住事物的本质，加深观众对事物和对生活的认识。
巴拉兹讲：“一个蚁堆从远处看来仿佛是静止的，但是走近一看，这里却是一片忙碌的活动。如果我们能够很仔细地通过特写来观察灰暗、沉闷的日常生活中的种种细微的戏剧性现象， 我们便不难发现其中是有着许多非常动人的事情的。”
巴拉兹讲：“我们对生活面貌认识模糊不清，这主要是因为我们的感觉迟钝、眼光短浅和观察不深。我们只是滑行在生活的表层。摄影机已经为我们揭示出作为一切重大事件产生根源的各个重要问题的内核：因为最重大的事件只不过是各个微小因素运动的最后结合。一连串的特写可以使我们看到一个整体变成各个个体的那一刹那间。特写镜头不仅扩大了而且加深了我们对生活的观察。”
4、特写与“好莱坞的介绍方式”：
特写其实是把一些平时我们肉眼不易察觉的东西，放大、夸张给我们看。放大和夸张固然是好，但是，如果都是放大和夸张其实也就没有放大和夸张了。特写如同音乐中的高音，音乐中不可能都是高音。
tips
《鸟人》
《一个男人与一个女人》：“心在手上”
《花边女工》结尾
《我的美国叔叔》
《红色的沙漠》
《一个男人和一个女人》：手的特写
国产电影中特写镜头过多，其弊病是：
① 由于都是“突出”，结果到了真正应该突出的地方也不能“突出”了。
② 把观众的注意力引向了不重要的人物和细节上去，干扰了影片的叙事和主题。
所以，特写镜头不能滥用。
五、景别元素的简单评价
我认为：在一部影视作品中，表面上看，就象我们前面所讲述的那样：景别决定了被摄主体在画格中所占比例的大小，所以，不同的景别可以产生不同的艺术效果，换句话说景别是电影影像语言中的一种重要的表述语言。但是，如果我们作更进一步地分析，我们“透过现象看本质”。
那么，我们还应该对景别建立以下认识：
① 景别的主观性：在电影的诸多视听元素中“没有比景别再主观的东西了”。这其实是说：景别集中地体现了创作者与欣赏者之间的关系，换句话说就是创作者想让他的观众在观看他的作品的时候，到底要充当一个什么样的角色。形象一点说，创作者是在“叫你看什么！”， 还是在“随你看什么。”
一般来说，较小的景别，由于被摄主体在画格中占有较大的比例，或者说在画格中被强调、被夸张、被放大处理，所以，它往往是创作者带有较强指令性地在“叫”欣赏者来观看被摄对象，即所谓的“叫你看什么！”或者说是“你们看看呀，这是一张多么沧桑的脸呀！这是一只多么动人的手呀！你们看看，一颗多么晶莹的泪珠现在流出了这双美丽的眼睛呀！……”
② 景别决定影片的风格：与第一点相关联，在一部电影中，它的景别元素的运用，直接决定了这部影片的风格特征。如戏剧性因素较强的影片，（不论是商业片还是艺术片），它们必然要运用或者说是依赖近景、特写等较小的景别，来突出其戏剧化特征，来把观众带入其波澜曲折、催人泪下的戏剧化情境；与它相反，戏剧性因素较弱，追求生活化的电影，它们则也必然更多地使用全景、远景等较大的景别，来减弱人为的戏剧化的倾向，把观众带入那种朴实自然、具有浓郁生活气息的非戏剧化情境。#广西[地点]#
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