#岩本照[超话]# #どーも(^ ^)#
DUET/2021.5 自购自翻

从本月号开始进行Snow Man成员的个人封面企划。第一棒是队长岩本照。我们采访了他挑战人体彩绘的理由，和今后想挑战的事情。围绕着他的为人处世展开了访谈。

幕后花絮（p3）
（左上）1.“做这种事（彩绘）的时候不能思考哦！必须一气呵成！”，从背后推了一把小心翼翼地绘画的化妆师。自己的手指也沾上了颜料，在身上毫不犹豫地涂画。

（中间）2.与化妆师谈笑：“平时都坐电车哦。比起出租车更喜欢电车呢。”

（右上）3.“就选这件衬衫了！”，说着决定了采访页照片用的服装！

（右下）4.岩本说：“想用上9个成员的代表色呢。”烦恼着自己的代表色是用普通黄还是荧光黄，最终决定用普通黄。

（左下）5.完成身体彩绘后站在相机镜头面前的岩本。工作人员们都说着：“好厉害…”，沉醉于这种力量美中。

——这次拍摄的感想？
这次让我自己企划拍摄，所以主题就决定为“只有现在才能表达的东西”，并选择了人体彩绘。我想通过选色和笔触表达出如今的年龄和心境。从jr时代起duet杂志就一直对我十分关照，因此我想在duet杂志的首次单人封面上留下偶然与奇迹重合产生的“现在、这个瞬间的我”。人体彩绘对我来说也是初次挑战哦。其实说实话，我还想再多涂点，涂到“这谁？”的地步（笑）。我认为现在是和工作人员们一起创造出的，作为封面的最佳平衡。摆在书店里的时候，如果不认识岩本照的人也能为了这本杂志驻足，那我真的会很高兴。

——本身对于艺术的兴趣？
嗯。平时也会去美术馆，也很喜欢绘画哦。与其说是“热爱艺术”，不如说是享受那种只有在艺术创造过程中才能产生的东西。美丽、虚幻、刹那间的美非常吸引我。

——在舞蹈和编舞中也会有这样的心情吗？
虽然我很喜欢合着明快的歌曲和大家一起快乐地跳舞，但是我个人的想法很强烈，“所谓表达，到底要追求到什么地步呢。”比如在去年的线上live上，试着每首歌都更改了一点编舞。如果把曲子比作电影，就像把每一部作品的个性都改变了。虽然非常开心，但这个工作就像挖去灵魂一样，超心累（笑）。有时候会想“感觉还能更进一步！”，但也需要“再改就接不上下一首曲子了”这样的冷静呢。因为是Snow Man的live，所以取得平衡是最重要的。如果是个人活动的话，就想做到极致了，像这次的身体彩绘一样。

——最重视的是平衡，不愧是队长呢。
我觉得与其说是队长，不如说我本身的性格就是这样的。谁不经意说的一句话，一般都会被当作耳旁风，但我无论如何都没办法忽视。这可以说是个优点，也可以说是太过在意周围的缺点。毕竟我的性格相当麻烦吧（笑）？所以，我觉得自己有点过分强调平衡。一般大家很容易认为缺点=坏处，不过转而思考“要如何弥补这个缺点呢？”就是人生中的一场修行了。我认为，人生中的遭遇没有一件是多余的。在心心念念的出道后收到了来自多方的各种评价。这既离不开过去的自己辛辛苦苦积累起来的成果，也离不开一直支持着我的粉丝们。大家都说：“Snow Man的大好时光才刚刚开始呢”，这不仅是对我们未来的期待，更是对我们一路走来的肯定，是双倍的快乐。

——今后以个人名义想做的事情是？
作为编舞师参加一次舞台表演之类的，想作为工作人员与舞台作品产生关联。当然，作为演员参加音乐剧的梦想也是有的。舞蹈，不仅包括用眼睛能看到的部分…想追求这样的表达。不停创造新鲜感是很困难的事，但是希望在进入30岁之际，不仅能让人觉得耳目一新，更能展示出人生的厚度。还有，想跳少年队的歌。想用各种方式向培养了自己的人报恩。

——作为Snow Man想做的事情以及想传达给成员们的事情是？
海外的live！还想把泷泽歌舞伎带到海外去。总之先静下心来把现在能做到的事好好连接起来吧。想传达给大家的是，不要忘记笑容，也不要忘记给心灵充电。想长久地守护现在9人能够展露笑容的环境。无论遇到什么危机，都要笑着说：“因为是我们所以没问题！”然后继续前进！

青花菱口双鹿纹盘

明万历年间，景德镇青花瓷大量出口海外，此盘为明万历出口外销瓷。此类盘子一经出口海外，便受到世界各国人民的喜爱，欧洲各国多有仿制，欧洲人称之为“克拉克瓷盘”，日本人给它起名为“芙蓉手”。

此盘口沿内壁八个莲形委角小开光依次有序排列一周，每个开光以如意、璎珞、铜钱、流苏纹吊饰相隔，开光内各为一帧四季小园清景。盘中央设置一个八棱形大开光，内绘主题纹饰松鹿图。开光样式构思巧妙，小开光压制成四框凸起的立体莲瓣形窗；大开光则是由三条细线勾廓，廓内用两条内深外浅的色条填色，渲染出富有透视感的菱形窗。这种开窗式设计使得窗内景物更加醒目突出，具有身临其境的感觉。它是采用了中国园林艺术中凭窗“借景”的创作手法，在盘内有限的空间中营造出更多同时可欣赏的四季景色。窗内景物以祥虫瑞禽、竹石花草、圆月卷云、苍松藤蔓及如意、璎珞、铜钱、流苏纹吊饰等传统绘画中常见素材组合构成。其构图精致，线条洒脱，动物形神兼备，画景自然逼真，显示出了扎实的绘画功底。绘者借用对景物的象征、寓意、谐音等手法，表达出对自然的无限热爱与对未来生活的美好期盼。透窗望去，窗内那些四季常春、鸟语花香、百花争艳、蜂蝶飞舞、喜上眉梢、福禄长寿、花好月圆等充满生活情趣、诗意盎然、寓意美好的四季田园美景飘然而至，映入眼帘。让今天的观者对古人在画面中所表达的审美意境和寄予的无限情思，既产生了丰富的联想，又获得了艺术审美的享受。 （待续）

又一年生日，又一年在生日时宣传推出的作品，就像是送给自己一份满意的礼物，今年则是《百元之恋》的收藏版蓝光。然而受制于春节的物流压力以及内地蓝光制作等不确定性等因素，只能很遗憾地告知：《百元之恋》的预售将在这周末截单。碟影传媒的收藏版蓝光一直是按照实际预售数量制作的，如有喜爱本产品但尚在犹豫的影迷请不要错过最后的机会，购买方式和配置信息详见：https://t.cn/A6xQmKPQ

不过在预售截止之前，还是想再多讲一讲与设计师杨珊的合作经历，她是一名相当优秀的画师，同时也是我的建筑系老同学，我在此想通过放送更多的高清原图及绘制细节好让影迷朋友进一步欣赏其惊艳的绘画功底。同时我也与画师沟通了一些创作历程，在此提及一些她的创作构思与方法：

-《百元之恋》勾起了我一些小时候打游戏机的回忆，画风上也有参考例如街霸之类的老游戏设定，这类游戏通常都有夸张的肌肉配合古早味的暖色调画风。我个人很喜欢手绘的质感，但电绘相对而言更好调整颜色，所以我使用手绘线稿+数字方式上色的绘制方法。我追求精细画风，选择用极细的铅笔去排线，确实付出了很多心血，相信也很符合影片主角一子的气质。涂色基本上是平涂，所以虽然整体画风比较写实，但也会有一点老漫画的既视感，比较通俗。因为iPad上色方便，我基本上在家或者咖啡馆两地画图，身处不同的情景，笔触与颜色也会产生微妙的改变，有一种“原来我跟创作者一起创作了这个故事”的感觉。

-外套包装封面：“我很喜欢电影里那种朴素日常、具有陈旧感的街道，所以也想到可以用时空联结的方式去构图，展现一子的三个阶段：每天穿睡衣去便利店，第一次独立搬出家，去学拳击，都是在日常的街道里发生的，一切已然不同，但又似曾相识。

-内置物料：“我选择了两张动态拳击人像作为内置封面，我回看了影片尾声的拳击对决不下30遍后才有勇气下笔。汗水是最重要的元素，我想把不服输的那股劲用全身的汗珠来表达。此外我在每一张露出眼睛的物料上都推敲了好多遍如何去绘画。我个人平时热爱剑道运动，所以观察对手眼神很好的帮助我寻找到这种“气势”。画风上我参考了《灌篮高手》原作者井上雄彦的画风，同时人像的颜色上有参考村田莲尔，温柔的暖色调及渐变的笔触。杯垫与标签贴纸则使用了水墨画风，更加写意地表现。

最后我也很坦诚地说，《百元之恋》的预售状况与《横道世之介》有较大的差距，但我依旧认为将本片选作碟影第二部真人日影蓝光是值得的，希望真心热爱《百元之恋》的朋友收到这份产品时，会像我自己收到《横道世之介》蓝光时一样兴奋感动，投入每一次的产品制作，如同尊重自己最珍视的宝物，竭力挥出一拳，希望这份信念有传达给你。各位也不必过分担心，不出意外下一部日影蓝光的片目广为熟识，我也有信心推出足以匹配其知名度与期待的产品。