#宁波[超话]#本案98㎡，空间连接处采用拱门形式，夹杂欧式风，有种复古的感觉，宛如一个小别墅.为了避免厚重感，每个空间都有不同的颜色.
【设计亮点】

玄关
▫️进门深绿色墙壁难免有种压迫感，粉白地砖增添俏皮.定制弧形柱体，打造储物量丰富的衣帽间.
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客餐厨
▫️超大拱门望进去是客餐厨区域，用深绿色打造出沉稳冷静的空间，带有一种复古感.
▫️客厅设置简单的软白沙发，后期安装投影仪，造成家庭影院.
▫️厨房贴墙做成“一字型”开放式，旁边设置圆形餐桌，传菜很方便.
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卧室
▫️主卧用静谧的浅灰色，没有定制大型的储物柜，打造一处衣帽间用来专门存放衣物.
▫️儿童房选择黄色与红色的搭配，提亮整个空间的活力感，显得很有层次.
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卫生间
▫️主卫搭配主卧，浅绿色搭配小白砖，超简约.
▫️次卫搭配儿童房，用黄色和粉色点缀，超级清新童话.#宁波装修公司##宁波装修设计##宁波老房装修#

#新娘穿自己设计全粉婚纱结婚引热议#
所有的认知和约定俗成都是人为，既然只是人为，不是神祗，不是法律，为什么要求每个独立个性屈从大众的统一审美呢？西方崇尚以白色代表纯洁的爱情，而我大中华的白色多数都是吃席现场，我们能接受身穿白色婚纱的新娘为什么不能接受身穿粉色的新娘呢？
至于什么正房穿大红，妾室穿粉红，本来就是封建糟泊，建国以来一夫一妻制在民主自由的土地上根深蒂固，为什么有那么多国民的头脑和思维还裹着小脚？
婚礼是神圣的，审美是多元的，人家女孩儿最重要的日子，最用心的设计，觉得美轮美奂就就让发言充满善意，觉得差强人意就把想法藏在心中，不管怎么说，有点情商的首先都应该祝福吧。

你的主题是什么？
首先，从常规的写作顺序来看，每一个微剧本创作者在开始创作剧本之前，都需要考虑的是：我要写什么？这在很大意义上只是围绕着剧本的故事来说。而剧本要表现什么才是剧本的主题。任何一个剧本都必须有一个主题，这个主题才是统领整部作品的灵魂。
当你在剧本的故事当中或鲜明，或隐蔽地表现出自己对于某件事的态度，或者表达埋伏在整个故事当中的精神、情绪时，你就触碰到了一部剧作的主题。高尔基说：“主题是孕育在作家的体验中的一种思想，这种思想是生活暗示给作家的，它潜伏在作家的印象仓库里还未形成，当它需要用形象来体现时，它会唤起作家心中要形成这种思想的欲望。”其中的“思想”就是作家在剧本当中想要表现出来的主题。
剧本的主题是剧作家的主观方面和所选题材本身的客观方面的有机统一：一方面，生活中的题材内容客观地表现了一些东西；另一方面，剧作家根据自己的观点和立场来选择、处理、展现自己就这个题材的一些看法。主题是一部剧本的灵魂，是组织生活题材，并对同一题材的不同内容进行取舍，最终使其形成一个有机的整体，浓缩成一个剧本的中心力量。
当然，在确定主题之前，剧本的创作者脑海当中存留下来的经验和素材，甚至是已经形成的某个片段，大都是零碎的，你必须在写作之前，对脑海中的素材进行整理和糅合，深入理解你的素材，深入思考你积累的经验，确定哪些是相似的，哪些可以互为补充，哪些是背道而驰的，这样才能把所有有用的素材组织成一个可以控制的、能够充分表达出你主题思想的优秀剧本。
这个时候，就需要准确地做出取舍来：根据你的准备情况，利用一些技巧和步骤，从以下几个方面入手，确定你的主题。
（1）明确你所储备的素材，将一些印象清晰的部分加以削减，突出故事的主要内容。这种办法往往是最管用的，删改素材，将其整合，统一为主题服务，这样你才能获得真正想要展示的内容，使主题部分更加明确。这一点在之前看到过的影视剧中经常会有体现，有时你一定会想，剧中的这个情节怎么觉着根本没什么用，本来以为这个情节会在之后的剧情发展当中发生巨大的反转，但是看到最后都没发现它的作用。这种情况就是需要在剧本当中避免的。
（2）如果你的素材是真实发生过的故事，那么需要做的就是找出素材当中主要人物发生的关键事件，并将这类事件作为处理素材的模板，进行主题方面的确定，并且围绕这些人物发生的关键事件进行某种程度上的再创造。
微电影《米兰》的故事背景是北约轰炸南斯拉夫，电视新闻不断提醒人们要注意安全，实时转播被轰炸地区的状况。故事的主人公是幸福的一家四口，在乡下过着平静的生活，兄弟二人经常在院子里玩耍。但是一场车祸让哥哥失去了行动自由，因为美国人轰炸医院导致医院断电，在失去了仪器支撑后生命逐渐衰微，弟弟同时在善良地拯救美国飞行员的生命，尽管那是他们国家的敌人。导演想要表达的正是战争让这个幸福的家庭沉浸在永远的痛苦之中，但是并没有拍摄血腥的大场面，而是细腻地刻画兄弟两人的深厚感情，以及战争突然给这个家庭带来的不幸，这样强烈的情感冲突能让观众更真切地感受到战争的恐怖。
2.如何提炼主题
艺术来源于生活，要发现生活当中的美，在生活中截取剧本创作的素材，这绝对不是一个伪命题。但是，当真正面对着五花八门、形形色色的生活、人事和情感时，如何提炼你的主题，就变得不那么简单了。
之前曾提到过主题先行论，是指在具体创作剧本之前，先为之拟定一个想要表达的主题，然后根据这个主题进行针对性的故事大纲创作。这种情况下，主题起到了提纲挈领的作用。但是，由于这种方法的使用，使得生活和艺术技巧本末倒置了，并不是从生活中选取素材，然后进行创作，而是为了表达主题去刻意凑素材和杜撰故事，这必然导致故事情节不真实，令人难以相信；人物形象不够丰满，立不住脚，难以真正吸引并感染观众。
关于这一点，加斯纳说得非常具有启发性：“一出戏的生命完全取决于它的逻辑和现实性。概念上的混乱是足以阻碍戏的发展，磨钝它的锋芒和破坏它的平衡的病症。”
事实上，懂得观察生活并提炼生活的人，知道如何去恰当地运用生活当中的素材。当你心中有了明确的目的和要求时，再去从生活中积累下来的经验中挑选合适的素材绝对是信手拈来。问题在于，当你仔细推敲剧本的主题时，并不需要严格框定你表达主题所需要的东西。灵感是突如其来的，思绪是跳跃的，你可以随时变换自己想要表达主题的方式，或者由烘托氛围的场景来展示，或者由人物之间的矛盾冲突、对话、动作来展示，或者由视听语言中的旁白、独白、画外音等展示。但是一条重要的原则是，当你的思绪天马行空时，当你的创作渐渐偏离主题时，你需要按照自己当初设定的那个主题，按照正确的行文逻辑，将已经偏离的故事发展脉络稳妥地拉回来。
在创作时，绝对不是按照自己的喜好、凭着“三分钟热度”，随意选取一些社会热点来进行创作，首先应该做的，就是找到在你选取的材料当中，想要传达的是什么，能够传达的是什么。