#国家博物馆##知者造物##千漆百趣#
中国漆器工艺历史悠久。早在新石器时代，先民就认识了漆的性能并用以制器，既美观又耐水耐腐。传统漆器色彩多变，器型迥异，综合运用各种装饰技艺，制作精美，艺术性与实用性兼具，表达人与自然息息相关的美学观念。21世纪，面对装饰绘画、立体造型、现代设计等当代艺术语境，色彩靓丽、造型新颖、用料环保成为现代漆器工艺的时尚。让传统回归生活，将多样化的漆艺表现手法与现代设计巧妙融合，是艺术家紧跟时代走出的新思路。本单元展出的70余件来自全国各地的漆器作品，在造型、色彩等方面进行多样化的尝试，将漆器工艺与现代艺术和工业设计相结合，呈现出艺术家们在当代审美语境下独特的艺术意蕴与表现语言。

大漆其实是采用天然的油和水混合的油包水乳液，它的成分非常的复杂，这种漆不溶于水说完之后可以立即成膜，而且大漆里面还有一种催干剂，刷在墙上有一种表面速干的效果，而大漆又为天然漆，生漆和土漆，有些人还把它称为中国漆。
用生漆涂在各种器物的表面上所制成的日常器具及工艺品、美术品等，一般称为"漆器".生漆是从漆树割取的天然液汁,主要由漆酚、漆酶、树胶质及水分构成.用它作涂料,有耐潮、耐高温、耐腐蚀等特殊功能,又可以配制出不同色漆,光彩照人。
在中国，从新石器时代起就认识了漆的性能并用以制器。历经商周直至明清，中国的漆器工艺不断发展，达到了相当高的水平。中国的炝金、描金等工艺品，对日本等地都有深远影响。漆器是中国古代在化学工艺及工艺美术方面的重要发明生漆经加温处理成熟漆。加颜料得到彩色漆。还用于制推光漆。生漆或熟漆可与熟桐油调制成广漆。也可制成各种改性漆酚漆。
生漆是一种“油中水球”型乳液。主要含漆酚、漆酶、树胶质和水分。常温下藉助于漆酶的作用氧化聚合成膜。要求在温湿环境（一般以20-30℃和80%-90%相对湿度）为最适宜。生漆漆膜坚硬、富有光泽、耐水耐潮、耐化学介质和土壤腐蚀。但漆膜色深、性脆、不耐日光照射、不耐碱。生漆干燥前对人体皮肤有刺激性，能引起发痒和肿疮，谓之漆疮或漆咬。

库尔贝《画家的画室，真实的隐喻》

这幅叙事程度极高的画作，是写实主义创立者库尔贝的杰作。构图中心正在创作的库尔贝，象征性了绘画中「真理」的观念，躶体模特是非理想的美的化身。艺术工作室的环境氛围中，孩童的意见超越他人之上，说明观察和表现当代现实的美，对艺术而言至关重要。标题语义双关，既是真实的隐喻，也是库尔贝对写实主义背后哲学的隐喻。

[温润无声——戴泽先生的美育情怀]
　　20世纪初期的中国艺坛，受到新文化运动的影响，对于“美术革命”、“中国画改良”的探索成为百年之前的时代命题。作为这场改良运动的重要旗手和实践者，徐悲鸿倡导写实画法，提倡现实主义艺术，在以亲身的实践进行大胆探索的同时，徐悲鸿要求学生中西融合，关注时代、表现人民，更以教育办学推动着中国现代美术的发展。
　　作为中国现实主义美术教育的奠基者，徐悲鸿培养出诸多享有盛誉的美术人才，戴泽便是其中的代表者。1949年悲鸿先生出任中央美术学院院长，他一贯主推的现实主义得到了进一步弘扬。戴泽先生充分领悟了恩师在艺术创作和美术教育上的理念，并身体力行践行着恩师的美育精神。　　戴泽，1922年3月出生于日本京都，同年随其父母回国。他成长于书香门第，自幼喜爱绘画，1942年考入国立中央大学艺术系，师从徐悲鸿、傅抱石、谢稚柳、黄显之、秦宣夫、吕斯百、陈之佛等名家大师。毕业以后，应徐悲鸿之邀北上于国立北平艺术专科学校任教，并于1949年参与筹建了中央美术学院。
从20世纪50年代开始，　戴泽先生是一位为中国美术教育事业做出卓越贡献的艺术前辈，也是在中国美术教育上做出突出贡献的教育家。戴泽先生始终坚守着恩师悲鸿的创作理念与教育观念，继徐悲鸿之后，戴泽成为中央美术学院发展过程中实至名归的艺术泰斗。
　　戴泽先生的艺术人生，是一部活着的艺术百科全书，他用画笔实现了艺术的自由。他以身体力行的化育，让更多的学生与后来者，感受到时代变迁中艺术的力量。他始终钟爱花卉，自言“潮起潮落，花一直开”。他说：“绘画是一生的事情，要不停地画，不教一日闲。”生活中的寻常物件都蕴含着真善美，艺术家就是要用最直接的方式表达出人类最美好的感动。戴泽先生的艺术历久弥香。
戴泽先生一生走遍大江南北，每每走街串巷，用写生手段记录看到的劳动者形象，成为戴泽先生最为亲切、挥之不去的创作母题与艺术情结。在戴泽先生的眼里，身边的亲友、窗外的回眸、街头的偶遇，都是融入他的际遇与情感，深情品读的瞬间。因此，我们也就不难理解，在戴泽先生朴实无华、充满真诚的作品中，为何能够触动每一个驻足观看者的心弦。
　　艺术家只有深入生活，扎根人民，才能创作出富有极强生命力的艺术作品。
戴泽先生的作品，沉稳、静穆。“相信你的眼睛，画你所看到的。”他将写生作为一切创作的基石与途径，抱着最大热情沉浸在人民生活与大自然之中，所谓师法自然、感悟造化，凡目之所及，戴泽先生必定亲身前往体验。　戴泽先生信念坚定，甘于寂寞，勤勤恳恳，知行合一。教学与创作，写生与感悟，数千幅的作品笔耕不辍，题材涉及花卉、人物、风景、静物等，诠释着画家对生活与艺术的热爱。戴泽先生从艺八十多年，始终以关注时代、表现生活的现实主义理念为创作基调，绘画语言厚重而又细腻，创作风格淳朴而又鲜亮，表现形式多样而又新潮，无不体现出旺盛的艺术生命力与感染力，这无疑正是现实主义精神为艺术作品注入源源不断的时代滋养。