#正一道教[超话]# 符中有书，书中有图 | 道教的各种符应如何解读？
我们都知道，符篆在道教中占有重要地位，但是面对那些曲屈盘纡、似图非图、似文非文的符，我们只觉得神秘莫测，要说解读，简直无从下手。
目前常见的符中，有文字，有星象，有厌胜物，有时还有神像及八卦、河图等等，这些成分或单独构成符，或相错杂。
知道这些构成符的元素，按理可以摸索出符的构造思路，然而这些符经过数代传承之后，后辈们多会画符但不能解读符，多少有些遗憾。不过，根据一些早期的符图，我们仍可对其中的原理、规则作些解析。
陆修静曾指出:
“凡一切符文皆有文字，但人不解语之。若解读符字者可以录召万灵，役使百鬼，无所不通也。”
他用“都匠符”举例说，这道符由“合明天帝日”五字构成的，只是作符时重叠一遍罢了。从这五字来看，形态都比通常字体略有变化，尤其是“明”字，以四个日字合成，与通常写法不同。而且这种变化带有一定随意性，四个日字的“明”字，亦可由两个日字拼成态，由都匠符半截构成的茅山“镇心符”即作此形。“都匠符”的构成尚是比较简单的，文字变形厉害的符，就很难解了。
据葛洪说，“昔吴世有介象者，能读符文，知误之与否。有人试取治百病杂符及诸厌劾符，去其签题以示象，皆一一据名之。其有误者，便为人定之。自是以来，莫有能知者也。”
从各种迹象看来，早期道符多数尚比较质朴，熟悉旧符的尚能解读，但到了后期，除了构符者亲口密授，恐怕再难读出声音了。
▲▲▲都匠符▲▲▲
造符的另一个路子，是以尊神“名讳”或形象为厌镇，这点比较好理解。但还另有一种思路，是以揭示邪魅真相为主。
比如有一道治腹痛符，实为“魅”字的变形。“魅”乃居于山间水泽的鬼，而“魅字符”的构造中向我们明示了一鬼躲于山间水中。为什么要造出这样的符呢？原来，道士认为，“子知鬼名姓，鬼自趋走，不敢害人。”知道了鬼的姓名，鬼就自动回避不会害人，所以在驱鬼的咒语中也多有自称知道鬼的姓名，威胁鬼赶快逃离的，一旦被人叫破真名，便无法再掩人耳目。
▲▲▲魅字符▲▲▲
同时，与揭破鬼魅真形的思路相近的一种符法，是在鬼魅之上加以镇厌、厌胜之物。这类厌胜之物有星图、缚鬼的韦索、五石、弓矢等等。
从汉代道符形成起，历代道教徒对之不断改进，不断丰富，其结构也愈益复杂，到了唐代，有人总结符的结构说:
“然此符字，本于结空，太真所写天文，分置方位，区别图像符书之异。符者，通取灵物星辰之势，书者别析音白诠量之旨。图者，尽取灵变之象。然符中有书，参以图像，书中有图，形声并用。而三洞经中，符有作今字者，此亦如古文《尚书》有与今文同者。”
这里说的“本于结空”的符字，便是云篆。魏晋以后的符，以云篆为主干，参以历代通行文字的变形，再杂以各类星、神、人乃至山川地形之图，仙音道韵之谱，愈益复杂，解读更加不易，其中若干读法早已失传，无从求索了。
我们都知道，符篆在道教中占有重要地位，但是面对那些曲屈盘纡、似图非图、似文非文的符，我们只觉得神秘莫测，要说解读，简直无从下手。
目前常见的符中，有文字，有星象，有厌胜物，有时还有神像及八卦、河图等等，这些成分或单独构成符，或相错杂。
知道这些构成符的元素，按理可以摸索出符的构造思路，然而这些符经过数代传承之后，后辈们多会画符但不能解读符，多少有些遗憾。不过，根据一些早期的符图，我们仍可对其中的原理、规则作些解析。
陆修静曾指出:
“凡一切符文皆有文字，但人不解语之。若解读符字者可以录召万灵，役使百鬼，无所不通也。”
他用“都匠符”举例说，这道符由“合明天帝日”五字构成的，只是作符时重叠一遍罢了。从这五字来看，形态都比通常字体略有变化，尤其是“明”字，以四个日字合成，与通常写法不同。而且这种变化带有一定随意性，四个日字的“明”字，亦可由两个日字拼成态，由都匠符半截构成的茅山“镇心符”即作此形。“都匠符”的构成尚是比较简单的，文字变形厉害的符，就很难解了。
据葛洪说，“昔吴世有介象者，能读符文，知误之与否。有人试取治百病杂符及诸厌劾符，去其签题以示象，皆一一据名之。其有误者，便为人定之。自是以来，莫有能知者也。”
从各种迹象看来，早期道符多数尚比较质朴，熟悉旧符的尚能解读，但到了后期，除了构符者亲口密授，恐怕再难读出声音了。
▲▲▲都匠符▲▲▲
造符的另一个路子，是以尊神“名讳”或形象为厌镇，这点比较好理解。但还另有一种思路，是以揭示邪魅真相为主。
比如有一道治腹痛符，实为“魅”字的变形。“魅”乃居于山间水泽的鬼，而“魅字符”的构造中向我们明示了一鬼躲于山间水中。为什么要造出这样的符呢？原来，道士认为，“子知鬼名姓，鬼自趋走，不敢害人。”知道了鬼的姓名，鬼就自动回避不会害人，所以在驱鬼的咒语中也多有自称知道鬼的姓名，威胁鬼赶快逃离的，一旦被人叫破真名，便无法再掩人耳目。
▲▲▲魅字符▲▲▲
同时，与揭破鬼魅真形的思路相近的一种符法，是在鬼魅之上加以镇厌、厌胜之物。这类厌胜之物有星图、缚鬼的韦索、五石、弓矢等等。
从汉代道符形成起，历代道教徒对之不断改进，不断丰富，其结构也愈益复杂，到了唐代，有人总结符的结构说:
“然此符字，本于结空，太真所写天文，分置方位，区别图像符书之异。符者，通取灵物星辰之势，书者别析音白诠量之旨。图者，尽取灵变之象。然符中有书，参以图像，书中有图，形声并用。而三洞经中，符有作今字者，此亦如古文《尚书》有与今文同者。”
这里说的“本于结空”的符字，便是云篆。魏晋以后的符，以云篆为主干，参以历代通行文字的变形，再杂以各类星、神、人乃至山川地形之图，仙音道韵之谱，愈益复杂，解读更加不易，其中若干读法早已失传，无从求索了。
#万碧海# 万碧海：匠者肃泥
女娲点泥造人，匠者捏泥塑壶。对于一个文人来说，书是知识的海洋，是陶冶情操的圣土，书中自有黄金屋，书中自有颜如玉。而对于一个匠人——全手工紫砂壶匠者来说，泥中的世界也是妙趣横生，让人心驰神往，流连不已。
当你看到一把紫砂壶，吸引你的会是什么呢？是流光溢彩的张扬让你挪不开眼，还是端庄稳重的内敛让你心生喜爱，不同的人有着不同的看法。而在大师眼中，看壶品壶最看重的则是壶的原始——壶泥的品质。
关于紫砂壶泥料，大师万碧海有泥料有着深入的研究，他也是泥料方面的专家。笔名古壶山人的万碧海接触紫砂壶已经三十多年。自成年起就开始从事紫砂壶的制作，一路走来，师从多位名家大师。他搏采众长，汲取大师技艺精华，钻研大师精湛手法，结合自身体会感悟，造就了自己独特的紫砂精神文化。
万碧海的成就让他有着诸多紫砂头衔，紫砂博物馆宜兴紫砂大师 、中国紫砂研究会理事长 、中国高级工艺美术师 、中国仿古壶专家、江苏艺术大师收藏联谊会秘书长、山东艺术大师收藏联谊会秘书长等等。这些都是对他个人紫砂造诣的肯定，也是对他紫砂贡献的嘉奖。
经过三十余年的紫砂研究，万碧海对泥料的品控愈发执着，带着这份执着，万碧海打造了“泥式主义”新主张，旨在用最真、最正的泥料制壶，让紫砂壶回归泥性、回归实用性、回归真实性。“泥式主义”是万碧海推出的出于对紫砂壶品质保证的新主张。“泥式主义”及“泥料”和“样式”，在他看来，制作紫砂壶泥料与样式是最重要的两点，而泥料的选择更是重中之重。泥料，要真、要正、要纯，这样才能保证紫砂壶的安全性，做出来的紫砂壶才会有文化价值；样式，要实用、合理，兼具艺术审美性，壶型整体要求制作精良，细节更要装饰得体，并且要包含一定的人文属性，在保证传统的同时也要学会创新，结合当下，不能千篇一律，死气沉沉，整体性与艺术性缺一不可。
万碧海大师对与老泥料尤其情有独钟。万碧海联合“一统江壶”，共同打造“泥式主义”。主要表现为泥于人两个方面。对于泥料，要严选泥料，专于老料，从源头把控品质，以家囤的高品质老泥为主要创作用料，全程跟进紫砂壶泥品质，确保其安全性。对于人才，要组建设计团队，深化原创特性，从构思设计到制作成壶，都讲究对技艺技法的追求，偏重传统经典，注重样式创新，尤其强调紫砂壶艺术性与实用性的结合，倡导其回归实用、服务生活的价值理念。
万碧海对紫砂壶泥料与实用性本质的深入思考也引起和带动了当今紫砂匠人的重视，好的想法总是一呼百应，其创作或开发的兼具泥性优势和回归实用功能的紫砂壶，更是越来越深受大众的认可与青睐。不忘初心，方得始终，紫砂文化需要的正是像万碧海大师这样的传承人，这样，紫砂文化才会历久弥新，源远流长。
女娲点泥造人，匠者捏泥塑壶。对于一个文人来说，书是知识的海洋，是陶冶情操的圣土，书中自有黄金屋，书中自有颜如玉。而对于一个匠人——全手工紫砂壶匠者来说，泥中的世界也是妙趣横生，让人心驰神往，流连不已。
当你看到一把紫砂壶，吸引你的会是什么呢？是流光溢彩的张扬让你挪不开眼，还是端庄稳重的内敛让你心生喜爱，不同的人有着不同的看法。而在大师眼中，看壶品壶最看重的则是壶的原始——壶泥的品质。
关于紫砂壶泥料，大师万碧海有泥料有着深入的研究，他也是泥料方面的专家。笔名古壶山人的万碧海接触紫砂壶已经三十多年。自成年起就开始从事紫砂壶的制作，一路走来，师从多位名家大师。他搏采众长，汲取大师技艺精华，钻研大师精湛手法，结合自身体会感悟，造就了自己独特的紫砂精神文化。
万碧海的成就让他有着诸多紫砂头衔，紫砂博物馆宜兴紫砂大师 、中国紫砂研究会理事长 、中国高级工艺美术师 、中国仿古壶专家、江苏艺术大师收藏联谊会秘书长、山东艺术大师收藏联谊会秘书长等等。这些都是对他个人紫砂造诣的肯定，也是对他紫砂贡献的嘉奖。
经过三十余年的紫砂研究，万碧海对泥料的品控愈发执着，带着这份执着，万碧海打造了“泥式主义”新主张，旨在用最真、最正的泥料制壶，让紫砂壶回归泥性、回归实用性、回归真实性。“泥式主义”是万碧海推出的出于对紫砂壶品质保证的新主张。“泥式主义”及“泥料”和“样式”，在他看来，制作紫砂壶泥料与样式是最重要的两点，而泥料的选择更是重中之重。泥料，要真、要正、要纯，这样才能保证紫砂壶的安全性，做出来的紫砂壶才会有文化价值；样式，要实用、合理，兼具艺术审美性，壶型整体要求制作精良，细节更要装饰得体，并且要包含一定的人文属性，在保证传统的同时也要学会创新，结合当下，不能千篇一律，死气沉沉，整体性与艺术性缺一不可。
万碧海大师对与老泥料尤其情有独钟。万碧海联合“一统江壶”，共同打造“泥式主义”。主要表现为泥于人两个方面。对于泥料，要严选泥料，专于老料，从源头把控品质，以家囤的高品质老泥为主要创作用料，全程跟进紫砂壶泥品质，确保其安全性。对于人才，要组建设计团队，深化原创特性，从构思设计到制作成壶，都讲究对技艺技法的追求，偏重传统经典，注重样式创新，尤其强调紫砂壶艺术性与实用性的结合，倡导其回归实用、服务生活的价值理念。
万碧海对紫砂壶泥料与实用性本质的深入思考也引起和带动了当今紫砂匠人的重视，好的想法总是一呼百应，其创作或开发的兼具泥性优势和回归实用功能的紫砂壶，更是越来越深受大众的认可与青睐。不忘初心，方得始终，紫砂文化需要的正是像万碧海大师这样的传承人，这样，紫砂文化才会历久弥新，源远流长。
昨天发的头条文章，涉及古代抄手抄书的问题。有的朋友问：为什么会抄出那么多匪夷所思的错误，抄手为什么不能认真抄写呢？这跟很多方面有关：例如小说文字量大、抄手文化水平有限、抄写不认真、为了赚抄书钱而赶工，等等。过去抄书者普遍文化不高，且态度敷衍。所以，我经常把这些抄书匠比作——小学生写作业。想想学生作业中那些让人哭笑不得的错误，比如抄串行，把“脸蛋”抄成“捡蛋”，把“目光”抄成“耳光”……就容易理解为什么抄书者的手抄本中有那么多错误了…… #国学新青年# #传统文化#
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