名导访谈 | #马戏之王# DP西穆斯·迈克加维(Seamus McGarvey)揭秘如何拍摄华丽耀眼的音乐剧电影

当迈克尔（本片导演Michael Gracey）问我是否感兴趣时，我毫不犹豫地答应了，我从来没有拍过音乐剧电影，而且把19世纪音乐马戏团的盛会以电影形式呈现出来的想法非常吸引我。

为了把想法推给制片公司，迈克尔精心制作了一系列数字分镜和可视化预览场景。我们还讨论了开发一种基于特艺（Technicolor）彩色电影印片法的风格来支持电影采用的技巧。我们考虑了双色带和三色带特艺胶片洗印效果，类似1951年的《一个美国人在巴黎》（An American In Paris），1954年的《七新娘巧配七兄弟》（Seven Brides For Seven Brothers）和1953年的《圣袍》（The Robe）中的色彩效果。

我们的理念就是要把真实风格转换成这种生动、富有想象的、神奇的特艺彩色电影印片法风格。

在#异星觉醒# 中，我用Alexa 65搭配ARRI Prime 65和哈苏镜头，是为了使电影具有肖像感。但是，在《马戏之王》中，我用Alexa 65搭配广角镜头拍摄主演、大量群演和细节入画，而Alexa 65的Open Gate ARRIRAW模式拍摄这些简直完美。

除此之外，我们还用到三台ARRI Alexa Mini：一台永久装在斯坦尼康上，另外两台保持机动，深入拍摄演员动作。

我们也考虑过稍窄的画幅，比如1.66:1、1.33:1，但当我看到30到40名演员站成一排，我认为宽屏会更自然，更能传达一种规模宏大和壮观的感觉，且2.39:1的比例仰拍的动态实际上非常符合影片戏剧性的基调。

为了生动的能量和活力，我们非常努力地将舞者和摄影机精确地编排在一起。我们可能会让A机或斯坦尼康操作员在舞台上的舞者中和周围小心地迂回拍摄，再让B机和C机操作员从事先安排好的机位上拍摄广角镜头、特写镜头和其他用于剪辑的插入镜头。或者，我们会在50英尺的Technocrane伸缩炮上将摄影机举过空中，来跟拍空中杂技。

在这场十九世纪风格的视觉盛宴中，也有尊正监视器的身影。作为视频处理和色彩管理的专家，尊正一直致力于成为影视制作者幕后坚强的后盾，用专业的工具为电影人的创意保驾护航。

深度｜等待百年，美国最大电影博物馆开幕！

2021年9月，影艺学院博物馆（Academy Museum of Motion Pictures）在历经近百年等待后正式拉开帷幕。作为全美乃至全球的电影重镇，洛杉矶于电影产业可谓举足轻重，而这座兴建于此的电影博物馆无疑也将成为全行业的焦点。它的诞生背后经历了怎样的故事？其开幕及未来发展会在行业内激起怎样的浪花？https://t.cn/A6SwcKnw

#Harper’s BAZAAR ART 原创文章#

【奧斯卡最佳國際電影入圍公布 台灣無緣入10強】https://t.cn/AiDm8GW0
美國影藝學院公布第92屆#奧斯卡# 部分入圍名單，包括最佳國際電影、紀錄片、紀錄短片化、妝與髮型設計、原創歌曲、配樂、實景短片、視覺特效、動畫短片獎等9獎項。其中最佳國際電影從過往9部入圍增加到10部。今年10部片有8部片是歐洲片，僅韓片 #寄生上流# 為亞洲搶下僅有的一席。代表台灣出征的 #誰先愛上他的# 未能如願擠進10強。