【画好色彩一定要知道的八大知识点~】
【一】饱满构图。整体观察经营位置，先有位置后有型。重点主体物和画面中心的安排（九宫格套路）。注意物体面积大小、前后错落、朝向不一、形体有变等变化。衬布：整体型的美观。背景：面积的分割。桌面：面积大小的透视规律。
【二】漂亮铺色。判断色调，确定主色衬布。主色衬布背景桌面：众横都变（前纯后灰，前亮后暗，前紧后松）。用笔：泼辣大胆，概括有变。衬布桌面用色：明快稳重，不艳不脏。背景用色：灰而有相，左右有变。三者亮灰暗必须拉开。
【三】完整框架。1，主色衬布：物体投影（中强边弱，冷暖藏色）衬布底面（次重，左右有变，冷暖藏色）布纹及厚度（主次分明，中强边弱，笔法万变）2，桌面（衬布和物体投影，空位走点线，底面串色）3，背景（物体投影，环境相连）
【四】平铺物色。卡型填色，先看固有色，再看明度，后看纯灰。颜色润泽，从亮到暗，从纯到灰，概括平铺。反方向用笔，宁方勿圆。每块颜色切勿雷同。把这一步做好你就可以稳拿70分了哦。
【五】物体暗面。一看固有色，二看明度，三看纯度，四看环境。深而藏，有环境。中强边弱，中纯边灰，左右有变。紧跟投影，暗面投影一起观察，整体形成强烈的亮暗关系，所有物体投影一个方向，眼眯看光，形成统一的光源关系。
【六】卡点对比。特征处（找准位置定特征），最重处（再次强调重色），转折处（重点表现结构转折），叠压处（物体前后遮挡关系交代明确）。无色藏色，无型修型。冷暖叠加，中强边弱，串色呼应。全程用圆头笔进行。
【七】提亮修型。从亮到暗依次提亮，边提亮边修型。小扇形笔进行，速度要慢，修型要准。先提物体，再提衬布（衬布会收型也会破型）型在人在，型亡人亡。做好型是拿高分的关键，时刻牢记。

【八】点线丰富。小笔进行，中强边弱，中多边少。点线之间，虚实疏密有序，笔法生动自然，活泼有趣。点线面运用好，对画面起到画龙点睛的作用。
来自：美术君课

美术生入门石膏像必须要这道这3点

1.结构
任何物体都有其自身的结构，结构就是指物体形体各部分的结合与构造。结构是客观地、本质地表现物体的外观特征，是绘画中最基本的造型要素。

2.整体意识
观察时，视线不应停留在某一局部，而应整体地、反复地围绕对象进行不断的比较。只有整体地把作品和对象进行比较，才有可能做出正确的判断。

3.质感的表现
石膏像质地坚硬，形体结实，富有雕塑感。因此在刻画过程中，不可把形体画得太圆、太软，要做到宁方勿圆,圆中见方。形体分面要稍硬，体面关系交代要具体，塑造要肯定。

石膏像素描,是表现作者造型水平的试金石。石膏像的形体规律的高度单纯化，迫使作者必须以极大的精力进行严谨的实践,才能达到造型的再现。历史上的大师们都从这里起步，并且受到了很大的教益。

朱隆老师素描石膏像课堂示范步骤图以及其他课堂示范#美术生# #北京画室# #央美状元画室思想者画室#

宁方勿圆；宁直勿曲；宁脏勿净；宁拙勿巧。
相信所有初学素描的同学都听过这几句话，可以说四句话支撑了中国素描近百年。
半个世纪以来，徐悲鸿先生倡导的这一套艺术法则，成为中国正统的学院派绘画经典。然而随着时间的推移，网络越来越发达之后，各种海量的信息涌入，"宁方勿圆"作为教学原则，越来越显露出其局限性。
它贬低了曲线的地位,忽视了学生创造力的培养,不利于情感的表达,限制了艺术风格发展的多样性，最主要的是，画面变得越来越僵硬死板，例如现在大多数的联考卷子。
那么，西方的素描并没有现在我们学的这么“方”，那就是不对吗？
西方还有很多素描像我们的线性速写一样，或者说像国画工笔人物一样。
素描不是要如实表现每个局部，而是要认识和表现对象的全部有机联系着的关系。在观察方法上做到整体观察，在表现手法上抓住整体关系。
具体作画步骤上要掌握整体到局部、大到小、方到圆、直到曲，步步深入，反复比较的正确方法，这就是整体造型的方法。因此，仅仅关注“宁方勿圆”是不准确的。
从单个物体看，它有着属于它特有的结构关系和各分部的比例关系，如立方体由六个相同的正方形构成，不同形状的瓶子、罐子的各部分，如口、颈、肩、身、底等都由不同的几何形体构成，各部分都有一定的比例，它们形成每个特定物体的整体形象。
另外，物体在空间占据一定的位置，与其它物体有上下、左右、前后关系，有大小比例关系。在某个特定视点、视角看一个或一组物体，有特定的透视变化。在某种光线环境里又形成统一的明暗调子……总之，客观对象都是一个完整的不可分割的整体。
然而西方的绘画更强调绘画的感受，而现在我们更多的是强调考试基础，所以绘画的意味就会变化，就会侧重于“方”。
是否接受过正规素描训练，是否入门，往往以能否整体观察、整体表现为标志。初学者往往钻在某个局部里而迷失整体关系。所以初学素描不在于完成几幅作业，更重要的在于掌握整体造型方法，并提高这种能力。