#好省女孩[超话]#抱歉又让你看见可爱的小刘同学了
⭕看这里#宝藏好省小刘同学#
⭕好省致富口令：睡不着111‼️
⭕#好省app# 界的鸡血本血上头本头既然我能让你看到我呢我也就有能力让别人一样注意到你
⭕做你好省归宿让你永不迷路。靠能力发光 拿数据说话。教你怎么把同类逼到无路可走？不用怀疑我 比你想象的牛#副业刚需#
⭕看这里#宝藏好省小刘同学#
⭕好省致富口令：睡不着111‼️
⭕#好省app# 界的鸡血本血上头本头既然我能让你看到我呢我也就有能力让别人一样注意到你
⭕做你好省归宿让你永不迷路。靠能力发光 拿数据说话。教你怎么把同类逼到无路可走？不用怀疑我 比你想象的牛#副业刚需#
修行的关键首先是破掉我们的分别执着
～大愿法师
佛说:“觉者如虚空,平等不动转。”众生迷的时候,见到有生死、有世界,这一切都是属于动转的;觉悟的人就知道犹如虚空,一切平等。
众生因为迷惑颠倒,所以不能除去幻相,一直受到幻相的干扰和影响。我们之所以流转六道是因为没有见到我们的真心本性。
五祖大师曾经说过:“不识本心,学法无益。”不能够认识到自己的心,学法无益,“若能识自本心,见自本性,即名丈夫、天人师、佛”。关键是要见到我们的真心本性,这是佛陀专门为清净慧菩萨所宣演的。
最后佛陀特别叮嘱闻法者：“要把妙义付之实修,不落空谈,依修起证,尽显佛德。开发我们真心的妙用,如说修行起实修。”
通过十对法来开启本具的智慧德相，随顺觉性，从而破掉我们的分别执着,让我们能够识自本心,见自本性。《圆觉经》说:“一切的逆境与障碍就是究竟圆满的觉悟。”佛陀证得了觉心,心就无取舍。最关键是不要舍、不要取!有取舍就有生死轮回。在《圆觉经》里面列举了十对法来解释怎样不取不舍:
01 识与智对
“得念失念,无非解脱”正念现前和妄念纷飞无非都是解脱。
“觉则离念”你觉悟了,识自本心、见自本性就离念了,就不会被念头、妄念所控制,不会跟随妄念去有取有舍。
“念则不觉”你有妄念就没有觉悟。
“无念则得正念”这是智慧;
“有念则为失念”这是识。我们要舍识用根,开智慧。智与识、明与无明的本体都是佛性,都是我们的本体。
02 成与破对
“成法破法,皆名涅槃”事情成功或者不成功都叫做涅槃。众缘相会就是成,众缘离散就是破,一切因缘都无自性,成法、破法都名涅槃。
03 智与愚对
“智慧愚痴,通为般若”智慧的心和愚痴的心通通都是般若波罗蜜。《大宝积经》上说:“痴从分别生,分别亦非有。”法身本来清净真实的证悟,这是一切十方诸佛菩萨内心所具有的功德,就是愚与智对。不管是智慧的心,还是愚痴的心,通通都是般若波罗蜜。
04 邪与正对
“菩萨外道所成就法,同是菩提”菩萨所成就的法门和外道所成就的法门同样是觉悟之路。住正法而无执,入外道而不迷,两者都是菩提。
05 真与妄对
“无明真如,无异境界。”《涅架经》上说:“迷时,真如是妄想，悟时妄想即真如。”六祖的解释说:“实性者,处凡愚而不减,在贤圣而不增,住烦恼而不乱,居禅定而不寂。”智慧、愚痴通名般若。我们要识自本心、见自本性。
06 染与净对
“诸戒定慧及淫怒痴,俱是梵行”戒定慧对治淫怒痴,三毒本空,元是梵行。《诸法无行经》上说“贪瞋痴的能量是来源于佛性,戒定慧的能量也是来源于佛性,都是佛性显现的不二化身。
一般的人,刚刚听到会觉得这是一个很震撼的观念,戒定慧和贪瞋痴怎么都是梵行呢?原因是贪瞋痴和戒定慧的本源、根本都是生命的能量,都是佛性的能量,都是佛性显现的不二化身。众生的任何一个形态显现,其实都是佛性不二的正常显现,戒定慧和贪瞋痴是同一能量的体现啊!能够有这样的见地,内心就能够不惊不怖,不会惶恐。
《西游记》表现的就是贪瞋痴的妙用:猪八戒代表了贪,孙悟空代表了瞋,沙僧代表了痴,唐僧代表了菩提心。贪瞋痴不离佛性,只要发起菩提心,发起觉悟的心来,三毒当下就能够成就波罗蜜。有了菩提心,孙悟空所代表的瞋就表现为愤怒本尊,降伏魔怨、降伏魔障取得真经,成斗战胜佛。
真正证悟者通达性空缘起的理趣,取舍因果自然更加细致、更加任运,超越了任何的对待,不被任何一个观念卡住,内心里面不取不舍。只要有变化的就是假相,而佛性没有任何的变化,这就名之为“道”。
07 依与正对
“众生国土,同一法性”芸芸众生和山河世界、山河大地一样有着同样的法性。《涅槃经》说:“我以佛眼遍观三界有情无情,一切人法悉皆究竟。”究竟就是法性。首先是要能够开显我们的心地(佛性),然后再情与无情同圆种智(开显法性),然后到平等性,就能够圆满成佛,所以佛性、法性、平等性。
08 苦与乐对
“地狱天宫,皆为净土”地狱也好,天堂也好,都是本来的净土。《维摩经》中,大众听了佛说种种的佛净土、种种珍宝庄严、黄金为地的极乐世界,就觉得好奇怪,说:“释迦牟尼佛啊!您的娑婆世界(佛土)怎么没有看到黄金为地,像其他的佛净土那么庄严呢?”
佛陀说:“不是啊!这是为了度那些下劣的众生才跟他们相应,看到的都是一些沙石、泥土,高矮不平。”佛土真正的相是怎样的呢?佛陀用足指按一下地——“佛以足指按地”,即时整个三千大千世界都是若干百千珍宝严饰,就像宝庄严佛的无量功德宝庄严净土一样,一切大众都很欢喜、很赞叹——“叹未曾有”,都看到自己坐在一个宝莲花上。佛陀说:“这才是我的净土,我的佛土。为什么你们看不到呢?是为了度那些根器低劣的众生,让他们也能够学佛法,能够成佛。”我们就知道苦与乐对,“地狱天宫,皆为净土”,都是佛的净士。
9 有性与无性对
“有性无性，齐成佛道。”“有性”就是三乘种性,众生有三种根器：有些是声闻种性，可以修声闻乘——苦集灭道、四圣谛法；有些是缘觉乘，可以观十三因缘；有些是苦萨种性,能够发菩提心,学菩萨行、行菩萨道,这都称为“有性”。“无性”就是一阐提性(阐提种性）、断善根种性。如此四种种性,当下齐成佛道。
10 缚与解对
“一切烦恼,毕竟解脱。”《佛顶经》说:“根尘同源,缚脱不二。”我们的分别念和执着心本是虚妄,犹如空中花,一切烦恼都是因为分别执着而生起。分别执着既然不是实在的,烦恼何有?烦恼何在?既无烦恼,何来束缚?何来缚者?缚者虚妄,当下解脱啊!所以,缚与解对,“一切烦恼,毕竟解脱”。
束缚我们的不是别人,而是我们自己的妄念啊!我们要息灭妄念,不是用压的方法,也不是放纵,而是见自本性。解铃还须系铃人,自己束缚还得自己解脱。我们心无所缘就能当下解脱。空间取当体,当体圆满;时间取当下,当下具足在当下、在当体去认取,就能够心无所缘,当下解脱。
这十对法,是破掉我们的分别执着,让我们能够识自本心,见自本性。六道轮回的众生,不管怎么流转,不能够见到心的本性是因为太执着于自我。菩萨因为执着于觉悟，所以也不能够见到心的本性。
～大愿法师
佛说:“觉者如虚空,平等不动转。”众生迷的时候,见到有生死、有世界,这一切都是属于动转的;觉悟的人就知道犹如虚空,一切平等。
众生因为迷惑颠倒,所以不能除去幻相,一直受到幻相的干扰和影响。我们之所以流转六道是因为没有见到我们的真心本性。
五祖大师曾经说过:“不识本心,学法无益。”不能够认识到自己的心,学法无益,“若能识自本心,见自本性,即名丈夫、天人师、佛”。关键是要见到我们的真心本性,这是佛陀专门为清净慧菩萨所宣演的。
最后佛陀特别叮嘱闻法者：“要把妙义付之实修,不落空谈,依修起证,尽显佛德。开发我们真心的妙用,如说修行起实修。”
通过十对法来开启本具的智慧德相，随顺觉性，从而破掉我们的分别执着,让我们能够识自本心,见自本性。《圆觉经》说:“一切的逆境与障碍就是究竟圆满的觉悟。”佛陀证得了觉心,心就无取舍。最关键是不要舍、不要取!有取舍就有生死轮回。在《圆觉经》里面列举了十对法来解释怎样不取不舍:
01 识与智对
“得念失念,无非解脱”正念现前和妄念纷飞无非都是解脱。
“觉则离念”你觉悟了,识自本心、见自本性就离念了,就不会被念头、妄念所控制,不会跟随妄念去有取有舍。
“念则不觉”你有妄念就没有觉悟。
“无念则得正念”这是智慧;
“有念则为失念”这是识。我们要舍识用根,开智慧。智与识、明与无明的本体都是佛性,都是我们的本体。
02 成与破对
“成法破法,皆名涅槃”事情成功或者不成功都叫做涅槃。众缘相会就是成,众缘离散就是破,一切因缘都无自性,成法、破法都名涅槃。
03 智与愚对
“智慧愚痴,通为般若”智慧的心和愚痴的心通通都是般若波罗蜜。《大宝积经》上说:“痴从分别生,分别亦非有。”法身本来清净真实的证悟,这是一切十方诸佛菩萨内心所具有的功德,就是愚与智对。不管是智慧的心,还是愚痴的心,通通都是般若波罗蜜。
04 邪与正对
“菩萨外道所成就法,同是菩提”菩萨所成就的法门和外道所成就的法门同样是觉悟之路。住正法而无执,入外道而不迷,两者都是菩提。
05 真与妄对
“无明真如,无异境界。”《涅架经》上说:“迷时,真如是妄想，悟时妄想即真如。”六祖的解释说:“实性者,处凡愚而不减,在贤圣而不增,住烦恼而不乱,居禅定而不寂。”智慧、愚痴通名般若。我们要识自本心、见自本性。
06 染与净对
“诸戒定慧及淫怒痴,俱是梵行”戒定慧对治淫怒痴,三毒本空,元是梵行。《诸法无行经》上说“贪瞋痴的能量是来源于佛性,戒定慧的能量也是来源于佛性,都是佛性显现的不二化身。
一般的人,刚刚听到会觉得这是一个很震撼的观念,戒定慧和贪瞋痴怎么都是梵行呢?原因是贪瞋痴和戒定慧的本源、根本都是生命的能量,都是佛性的能量,都是佛性显现的不二化身。众生的任何一个形态显现,其实都是佛性不二的正常显现,戒定慧和贪瞋痴是同一能量的体现啊!能够有这样的见地,内心就能够不惊不怖,不会惶恐。
《西游记》表现的就是贪瞋痴的妙用:猪八戒代表了贪,孙悟空代表了瞋,沙僧代表了痴,唐僧代表了菩提心。贪瞋痴不离佛性,只要发起菩提心,发起觉悟的心来,三毒当下就能够成就波罗蜜。有了菩提心,孙悟空所代表的瞋就表现为愤怒本尊,降伏魔怨、降伏魔障取得真经,成斗战胜佛。
真正证悟者通达性空缘起的理趣,取舍因果自然更加细致、更加任运,超越了任何的对待,不被任何一个观念卡住,内心里面不取不舍。只要有变化的就是假相,而佛性没有任何的变化,这就名之为“道”。
07 依与正对
“众生国土,同一法性”芸芸众生和山河世界、山河大地一样有着同样的法性。《涅槃经》说:“我以佛眼遍观三界有情无情,一切人法悉皆究竟。”究竟就是法性。首先是要能够开显我们的心地(佛性),然后再情与无情同圆种智(开显法性),然后到平等性,就能够圆满成佛,所以佛性、法性、平等性。
08 苦与乐对
“地狱天宫,皆为净土”地狱也好,天堂也好,都是本来的净土。《维摩经》中,大众听了佛说种种的佛净土、种种珍宝庄严、黄金为地的极乐世界,就觉得好奇怪,说:“释迦牟尼佛啊!您的娑婆世界(佛土)怎么没有看到黄金为地,像其他的佛净土那么庄严呢?”
佛陀说:“不是啊!这是为了度那些下劣的众生才跟他们相应,看到的都是一些沙石、泥土,高矮不平。”佛土真正的相是怎样的呢?佛陀用足指按一下地——“佛以足指按地”,即时整个三千大千世界都是若干百千珍宝严饰,就像宝庄严佛的无量功德宝庄严净土一样,一切大众都很欢喜、很赞叹——“叹未曾有”,都看到自己坐在一个宝莲花上。佛陀说:“这才是我的净土,我的佛土。为什么你们看不到呢?是为了度那些根器低劣的众生,让他们也能够学佛法,能够成佛。”我们就知道苦与乐对,“地狱天宫,皆为净土”,都是佛的净士。
9 有性与无性对
“有性无性，齐成佛道。”“有性”就是三乘种性,众生有三种根器：有些是声闻种性，可以修声闻乘——苦集灭道、四圣谛法；有些是缘觉乘，可以观十三因缘；有些是苦萨种性,能够发菩提心,学菩萨行、行菩萨道,这都称为“有性”。“无性”就是一阐提性(阐提种性）、断善根种性。如此四种种性,当下齐成佛道。
10 缚与解对
“一切烦恼,毕竟解脱。”《佛顶经》说:“根尘同源,缚脱不二。”我们的分别念和执着心本是虚妄,犹如空中花,一切烦恼都是因为分别执着而生起。分别执着既然不是实在的,烦恼何有?烦恼何在?既无烦恼,何来束缚?何来缚者?缚者虚妄,当下解脱啊!所以,缚与解对,“一切烦恼,毕竟解脱”。
束缚我们的不是别人,而是我们自己的妄念啊!我们要息灭妄念,不是用压的方法,也不是放纵,而是见自本性。解铃还须系铃人,自己束缚还得自己解脱。我们心无所缘就能当下解脱。空间取当体,当体圆满;时间取当下,当下具足在当下、在当体去认取,就能够心无所缘,当下解脱。
这十对法,是破掉我们的分别执着,让我们能够识自本心,见自本性。六道轮回的众生,不管怎么流转,不能够见到心的本性是因为太执着于自我。菩萨因为执着于觉悟，所以也不能够见到心的本性。
（4月23日）今天是世界读书日，为大家推荐一本易读性较强的美术史论著《我们什么也没看见》（On n'y voit rien）。作者达尼埃尔·阿拉斯（Daniel Arasse）是法国著名的艺术史家，其研究的领域主要是十四到十六世纪意大利的绘画。不同于潘诺夫斯基、贡布里希等学者的图像志分析和图像学阐释方法，阿拉斯研究绘画的方式从某种惯例中脱离出来，将目光集中在被忽视或被敷衍过去的地方。他提供了一种极其细致的解读方式，在这本《我们什么也没看见——一部别样的绘画描述集》中，以不同形式的“对话体”对六幅文艺复兴时期的画作展开了分析和阐释。这本书更像是一份案例分析集，让我们能够直观地了解到阿拉斯的观看之道。
在第一篇《致亲爱的丘俪娅》中，阿拉斯就直接表明了对传统到现代图像学研究方式的不满。他认为有些研究者在观看这些画作时，预先为自己设置了一道“屏障”——即“由文字、引文和外部参照构成的屏障。”这一“屏障”也可以理解为一种思维定式。
以信中“丘俪娅”一方对丁托列托的《被伏尔甘撞见的维纳斯和战神》的看法为例：仿佛对传统题材的特殊处理就意味着“有寓意”、好像“婚姻主题”一定就是赞颂婚姻的。而且，有些图像学研究者为了说明画面具有“道德寓意”，不断在文献中寻找根据，急于证明画家有这种意图且这种意图符合古典图像的原则。阿拉斯指出了这种思路的草率之处：同一时代的文字的确可以佐证对图像含义的猜想，但同一时代也可以存在完全矛盾的观点。除此之外，阿拉斯通过对细节的深入分析对“丘俪娅”一方提出了质疑——为什么这幅画不可以是戏谑的？滑稽的？为什么在面对一位大师笔下独特的作品时，为什么要主动消解画面中细节的独特性呢？
阿拉斯不满程式，希望观看者回归“观看”本身，没有必要回避主观感受。对于细节含义的解读，要从细节所处的环境以及细节本身之间的关系出发，而不是先根据“经验”中既定的观点去寻找适合用来证明自己的材料。
第二篇《蜗牛的目光》从透视空间、中间的柱子、蜗牛的位置等方面逐步剖析科萨的《天使报喜》，引出了一条清晰的视觉逻辑和画家制造的“悖论”，对比直接根据图像志所作的牵强解释，阿拉斯显然更注重论述的逻辑性。同时，为了维护这种逻辑性，他会不断进行自我纠察。第三篇《黑人的眼睛》就是一个不错的例子。在这一篇中阿拉斯并没有假设反驳对象，而是制造了一场第三人称的“自我对话”。
也许这种费尽周折的论述过程有些夸张，但却反映了阿拉斯思考的审慎态度。对待不寻常的细节，哪怕不能的得到相对明确的解答，也不要“强行诠释”。当然，如果阿拉斯越想要进行详尽的解释，就越有可能出现离题的风险。比如在第四篇《抹大拉的毛发》中他用了较长的篇幅来解释玛利亚-抹大拉的合成形象（figure composite）、女性三位一体等概念，这部分并不是论证抹大拉毛发作用的重心，阿拉斯自己也意识到了这一点，并试图转回到原先的轨迹。
本书的第五篇《箱中的女子》可能是最为精彩的一场对话。阿拉斯是如何观看《乌尔比诺的维纳斯》的呢？先注意作品的背景信息，提香只是把这幅画放在了“婚姻的背景”中，但不代表这就是一幅“婚姻画”。画中出现了对婚姻的影射，也不要急于下结论，而要先调动自己的目光去“看”。阿拉斯看到了什么？他看到了构图和透视上明显的怪异之处，对于显而易见却又难以凭经验解释的事物，有些人会感到恐慌而选择避而不谈。但阿拉斯看到这些细节之后，进行了许多大胆的猜想，他旁征博引，比如弗莱德为马奈绘画定义的“面向性”（facingness）、喀索斯和泉水的故事……它们让许多问题重新得到重视。为何要进行这些可能有“错时论”危险的论述呢？在谈及马奈的《奥林匹亚》时，他给出了一种回答：艺术家对过去作品的审视目光被忽略了，这是艺术史中最重要的一种目光，是最艺术的一种目光。在他眼中，乌尔比诺的维纳斯不是“裸体招贴女郎”，而代表着“古典绘画本身的色情性”、“伟大的色情崇拜物”和“主体自我的呈现”。
第六篇《大师之眼》延续了阿拉斯独特的思路、对细节的关注和严谨的逻辑性。但这回对委拉斯凯兹《宫娥》的解读更像是一种“哲思”，显然受到了福柯《词与物》的启发。《家族肖像》成为《宫娥》这段历史，让其意义变得更加扑朔迷离。阿拉斯不回避错时论，甚至还引入了康德的“超验客体”等概念来解释被画对象之间的关系。这并非“过度诠释”，实际上，他想要让观看者明白画家并非只考虑形式，他们会使用视觉去思考问题；画家不需要阅读哲学，也可以用绘画的方式“表达”哲学。
绘画既然是让人来“观看”的，为何我们不回归“观看”本身，先看看画呢？经验往往限制了我们对独特事物的思考。在这本绘画描述集中，阿拉斯极为辛辣，但这并非是对图像志等传统艺术史知识的反抗，阿拉斯重视这些知识，他不过是想要开启一道未曾被注意过的“门”——它恰好就悬置在画面的细节之上，却在有些人的目光中消失了——所以才会“什么也没看见”。
在第一篇《致亲爱的丘俪娅》中，阿拉斯就直接表明了对传统到现代图像学研究方式的不满。他认为有些研究者在观看这些画作时，预先为自己设置了一道“屏障”——即“由文字、引文和外部参照构成的屏障。”这一“屏障”也可以理解为一种思维定式。
以信中“丘俪娅”一方对丁托列托的《被伏尔甘撞见的维纳斯和战神》的看法为例：仿佛对传统题材的特殊处理就意味着“有寓意”、好像“婚姻主题”一定就是赞颂婚姻的。而且，有些图像学研究者为了说明画面具有“道德寓意”，不断在文献中寻找根据，急于证明画家有这种意图且这种意图符合古典图像的原则。阿拉斯指出了这种思路的草率之处：同一时代的文字的确可以佐证对图像含义的猜想，但同一时代也可以存在完全矛盾的观点。除此之外，阿拉斯通过对细节的深入分析对“丘俪娅”一方提出了质疑——为什么这幅画不可以是戏谑的？滑稽的？为什么在面对一位大师笔下独特的作品时，为什么要主动消解画面中细节的独特性呢？
阿拉斯不满程式，希望观看者回归“观看”本身，没有必要回避主观感受。对于细节含义的解读，要从细节所处的环境以及细节本身之间的关系出发，而不是先根据“经验”中既定的观点去寻找适合用来证明自己的材料。
第二篇《蜗牛的目光》从透视空间、中间的柱子、蜗牛的位置等方面逐步剖析科萨的《天使报喜》，引出了一条清晰的视觉逻辑和画家制造的“悖论”，对比直接根据图像志所作的牵强解释，阿拉斯显然更注重论述的逻辑性。同时，为了维护这种逻辑性，他会不断进行自我纠察。第三篇《黑人的眼睛》就是一个不错的例子。在这一篇中阿拉斯并没有假设反驳对象，而是制造了一场第三人称的“自我对话”。
也许这种费尽周折的论述过程有些夸张，但却反映了阿拉斯思考的审慎态度。对待不寻常的细节，哪怕不能的得到相对明确的解答，也不要“强行诠释”。当然，如果阿拉斯越想要进行详尽的解释，就越有可能出现离题的风险。比如在第四篇《抹大拉的毛发》中他用了较长的篇幅来解释玛利亚-抹大拉的合成形象（figure composite）、女性三位一体等概念，这部分并不是论证抹大拉毛发作用的重心，阿拉斯自己也意识到了这一点，并试图转回到原先的轨迹。
本书的第五篇《箱中的女子》可能是最为精彩的一场对话。阿拉斯是如何观看《乌尔比诺的维纳斯》的呢？先注意作品的背景信息，提香只是把这幅画放在了“婚姻的背景”中，但不代表这就是一幅“婚姻画”。画中出现了对婚姻的影射，也不要急于下结论，而要先调动自己的目光去“看”。阿拉斯看到了什么？他看到了构图和透视上明显的怪异之处，对于显而易见却又难以凭经验解释的事物，有些人会感到恐慌而选择避而不谈。但阿拉斯看到这些细节之后，进行了许多大胆的猜想，他旁征博引，比如弗莱德为马奈绘画定义的“面向性”（facingness）、喀索斯和泉水的故事……它们让许多问题重新得到重视。为何要进行这些可能有“错时论”危险的论述呢？在谈及马奈的《奥林匹亚》时，他给出了一种回答：艺术家对过去作品的审视目光被忽略了，这是艺术史中最重要的一种目光，是最艺术的一种目光。在他眼中，乌尔比诺的维纳斯不是“裸体招贴女郎”，而代表着“古典绘画本身的色情性”、“伟大的色情崇拜物”和“主体自我的呈现”。
第六篇《大师之眼》延续了阿拉斯独特的思路、对细节的关注和严谨的逻辑性。但这回对委拉斯凯兹《宫娥》的解读更像是一种“哲思”，显然受到了福柯《词与物》的启发。《家族肖像》成为《宫娥》这段历史，让其意义变得更加扑朔迷离。阿拉斯不回避错时论，甚至还引入了康德的“超验客体”等概念来解释被画对象之间的关系。这并非“过度诠释”，实际上，他想要让观看者明白画家并非只考虑形式，他们会使用视觉去思考问题；画家不需要阅读哲学，也可以用绘画的方式“表达”哲学。
绘画既然是让人来“观看”的，为何我们不回归“观看”本身，先看看画呢？经验往往限制了我们对独特事物的思考。在这本绘画描述集中，阿拉斯极为辛辣，但这并非是对图像志等传统艺术史知识的反抗，阿拉斯重视这些知识，他不过是想要开启一道未曾被注意过的“门”——它恰好就悬置在画面的细节之上，却在有些人的目光中消失了——所以才会“什么也没看见”。
✋热门推荐