#文博热展# #约会博物馆# #梅森瓷# #博物知旅#
【小园丁】[打call]
作者：Johann Joachim KAENDLER
原型年代：1740年
制作年代：19世纪下半叶
尺寸：12.5×5.0×4.5、11.8×6.5×4.7厘米
制作商：Meissen
这是一组关于少男少女园艺师的雕像。少男的双手捧着花环，而少女正用双手撩起缀满鲜花的围裙。梅森瓷器厂在奥古斯特（1670~1733）去世之后，摆脱了东方瓷器对他们的影响，确立了自己秉持的西方特有的瓷器表现手法。他们从1736年开始制作与此作品一样的小型瓷器雕像，这种用于点缀宫廷餐桌的小雕像无论从哪个角度看，其设计都十分精致唯美。雕像高度仅约12厘米，然而其表现之细微，竟连人物指尖都被突显得淋漓尽致，活灵活现，散发着生命的气息。
【小园丁】[打call]
作者：Johann Joachim KAENDLER
原型年代：1740年
制作年代：19世纪下半叶
尺寸：12.5×5.0×4.5、11.8×6.5×4.7厘米
制作商：Meissen
这是一组关于少男少女园艺师的雕像。少男的双手捧着花环，而少女正用双手撩起缀满鲜花的围裙。梅森瓷器厂在奥古斯特（1670~1733）去世之后，摆脱了东方瓷器对他们的影响，确立了自己秉持的西方特有的瓷器表现手法。他们从1736年开始制作与此作品一样的小型瓷器雕像，这种用于点缀宫廷餐桌的小雕像无论从哪个角度看，其设计都十分精致唯美。雕像高度仅约12厘米，然而其表现之细微，竟连人物指尖都被突显得淋漓尽致，活灵活现，散发着生命的气息。
#如何评价视错觉游戏笼中窥梦#
《笼中窥梦》的游戏类型非常独特：视错觉解谜。这是对设计者而言最吃力不讨好，但也同时带来惊艳表现力和堪称“醇厚”的解谜快感的一种独特玩法。
而提到视错觉解谜游戏的概念，绕不开的话题正是《纪念碑谷》。笔者也正好就提问试图比较一下两款作品理念与体验上的异同：
《纪念碑谷》曾经在移动平台上掀起过视错觉解谜类游戏的风潮，它唯美独特的美术风格，舒缓的游戏氛围，以及细品后有着丰富信息量的含蓄叙事手法，都给人留下了深刻的印象。
把“视错觉”这种艺术形式推向教科书和大众视野的毫无疑问是埃舍尔，他作为一个版画艺术家，创作了非常多有趣的描绘视错觉空间的作品，其中几幅也被认为是当初《纪念碑谷》和《盗梦空间》等电影的灵感来源。
埃舍尔的作品
很多人在玩到《纪念碑谷》前，并不熟悉甚至并不知道什么是“视错觉”艺术——而巧妙的是，视错觉解谜的逻辑，恰好是完全基于直觉和双眼观察的，反而不需要先去建立逻辑和背景设定上的基础就可以“心流体验”。这个关键反而让视错觉解谜游戏变得比密室、探案等解谜类型更适合轻度玩家上手，并且维持住解谜的趣味。
但是，视错觉解谜这个形式，虽然非常精彩，但同时也非常难做——
还是以《纪念碑谷》为例，像埃舍尔的画作一样，每创作一个关卡，就意味着创作一个全新的视错觉建筑，这本身就已经很困难了，还要维持住如此多关卡的创意性和多样性，来吊住玩家的新鲜感，可谓是颇具挑战。
埃舍尔的作品
《笼中窥梦》作为视错觉解谜游戏，同样也要面对这个难题，他们选择了一条更有趣而艺术的路径——用解谜来说故事，用心流的线性体验替代一个个关卡
试玩后，如果要我用一句话去简洁概括对《笼中窥梦》的第一印象，我想可以总结为——
“如果说《纪念碑谷》是埃舍尔的一座座奇景，那《笼中窥梦》所要呈现的正是达利的一个个梦境”
《笼中窥梦》和《纪念碑谷》从设计理念上最大的不同是，《笼中窥梦》的游戏内容并非是一个个单独的关卡，而是试图用视觉的不断推进和解谜去呈现一个完整的故事——谜题只是你“窥探”这个“梦”的“笼子”，而你“窥探”的方式则是解谜。也即“打开笼子”。
而这正好就像达利那些扭曲空间、呈现怪异梦境般“不合常理”的超现实主义画作一般，《笼中窥梦》的谜题场景不再是一个个单独的建筑让你去翻动角度，而是用一个盒子的不同面，呈现从昼夜、远近、大小、角度、都可以完全不同的“时空”，再让玩家用盒外的“上帝视角”把这几个看似毫无关系的“时空”，链接到一起去，并推动故事和视角的发展。
错乱时空之间的联系既微妙，也直观：对于玩家而言，只是转动视角到特定角度，然后让不同画面的内容拼上就好——这其实也和《纪念碑谷》的解谜方式是转动结构正好相反，在《笼中窥梦》中，你其实从来都没有改变这些时空里的内容，只不过是你换了一个观察的角度，然后得到了不同的梦境。
除了转动视角的解谜之外，游戏还包含了一些场景物件的移动、开关、搬运，还有放大缩小视角等解谜手段，更复杂的，还有通过镜头去直接改变场景，以及多个画面的连续切换+开关解谜，在相对静态的游戏体验中插入了一点即时操作赶手速的小高潮，解密成功后的快感也似游戏提供的氛围一样，在平缓中暗藏着起伏，好奇心也随着心跳逐渐被勾起——这究竟想要讲一个什么故事？
随着视角的不断推移，一个个画面串联起几个重复出现，看似无关却又相关的场景。而玩家在解密过程中获得的“照片”，将会逐渐串起一个完整的故事……如果你仔细看的话，可以注意到，就在游戏看似不起眼的背景画面中，也能隐隐约约看到你以往收集的相片——看来最后的真相，只有让玩家自己去相册翻阅才能得到答案了。
游戏很好的贯彻了视错觉解谜游戏的“直观+心流”的体验，不需要复杂教学即可直接上手，而矢量风格的高级灰配色的插绘画风能让玩家很容易地注意到解谜的重要元素；
无处不在的高亮、音效提示，让本作坐实了“保姆级教学”的称号……笔者在被某一个步骤卡住时，居然发现在帮助界面里久久停留后，还提供了视频解谜教学！可谓是温柔到了极点了。
可以说，《笼中窥梦》的设计很好地调和了目前解谜类游戏的困局——解谜搞的太硬核太讲推理，挫折感或许太强，入门门槛或许过高，许多玩家难以解题，最后游戏沦为看攻略抄作业的走流程；而解谜搞的太容易又可能导致失去解谜最核心的乐趣。
而《笼中窥梦》选择的视错觉解谜玩法，首先允许玩家以直觉上手，解决了入门门槛的问题，同时再以收集和叙事为主轴又让玩家能够将注意力放在心流体验上，让解谜成为愉快的过程而不是目的。
不过，这类玩法，确实需要极其庞大的工作量和超凡的想象力才能完成精彩的作品，即使像《笼中窥梦》这样看似单线、剧情信息量并不算太长的作品，看上去也是花费了无数心力。天知道制作组到底是开了多大的脑洞才能完成这样的杰作。看到制作者在各种平台所分享的各色手稿、想法图，不由赞叹其想象力之丰富，最终呈现效果之精妙。
在这个一切都显得有些浮躁而急迫的时代，解谜游戏注定难以与短平快的养成卡牌或是 pvp 竞技类游戏达到同样的热度，但是它仍然是众多游戏品类中最有独特畅快感和艺术感的一类。或许在热闹之余，我们也可以花费一些时间停下焦躁的步伐，在《笼中窥梦》里安静的探索一会儿“达利的梦境”？
《笼中窥梦》的游戏类型非常独特：视错觉解谜。这是对设计者而言最吃力不讨好，但也同时带来惊艳表现力和堪称“醇厚”的解谜快感的一种独特玩法。
而提到视错觉解谜游戏的概念，绕不开的话题正是《纪念碑谷》。笔者也正好就提问试图比较一下两款作品理念与体验上的异同：
《纪念碑谷》曾经在移动平台上掀起过视错觉解谜类游戏的风潮，它唯美独特的美术风格，舒缓的游戏氛围，以及细品后有着丰富信息量的含蓄叙事手法，都给人留下了深刻的印象。
把“视错觉”这种艺术形式推向教科书和大众视野的毫无疑问是埃舍尔，他作为一个版画艺术家，创作了非常多有趣的描绘视错觉空间的作品，其中几幅也被认为是当初《纪念碑谷》和《盗梦空间》等电影的灵感来源。
埃舍尔的作品
很多人在玩到《纪念碑谷》前，并不熟悉甚至并不知道什么是“视错觉”艺术——而巧妙的是，视错觉解谜的逻辑，恰好是完全基于直觉和双眼观察的，反而不需要先去建立逻辑和背景设定上的基础就可以“心流体验”。这个关键反而让视错觉解谜游戏变得比密室、探案等解谜类型更适合轻度玩家上手，并且维持住解谜的趣味。
但是，视错觉解谜这个形式，虽然非常精彩，但同时也非常难做——
还是以《纪念碑谷》为例，像埃舍尔的画作一样，每创作一个关卡，就意味着创作一个全新的视错觉建筑，这本身就已经很困难了，还要维持住如此多关卡的创意性和多样性，来吊住玩家的新鲜感，可谓是颇具挑战。
埃舍尔的作品
《笼中窥梦》作为视错觉解谜游戏，同样也要面对这个难题，他们选择了一条更有趣而艺术的路径——用解谜来说故事，用心流的线性体验替代一个个关卡
试玩后，如果要我用一句话去简洁概括对《笼中窥梦》的第一印象，我想可以总结为——
“如果说《纪念碑谷》是埃舍尔的一座座奇景，那《笼中窥梦》所要呈现的正是达利的一个个梦境”
《笼中窥梦》和《纪念碑谷》从设计理念上最大的不同是，《笼中窥梦》的游戏内容并非是一个个单独的关卡，而是试图用视觉的不断推进和解谜去呈现一个完整的故事——谜题只是你“窥探”这个“梦”的“笼子”，而你“窥探”的方式则是解谜。也即“打开笼子”。
而这正好就像达利那些扭曲空间、呈现怪异梦境般“不合常理”的超现实主义画作一般，《笼中窥梦》的谜题场景不再是一个个单独的建筑让你去翻动角度，而是用一个盒子的不同面，呈现从昼夜、远近、大小、角度、都可以完全不同的“时空”，再让玩家用盒外的“上帝视角”把这几个看似毫无关系的“时空”，链接到一起去，并推动故事和视角的发展。
错乱时空之间的联系既微妙，也直观：对于玩家而言，只是转动视角到特定角度，然后让不同画面的内容拼上就好——这其实也和《纪念碑谷》的解谜方式是转动结构正好相反，在《笼中窥梦》中，你其实从来都没有改变这些时空里的内容，只不过是你换了一个观察的角度，然后得到了不同的梦境。
除了转动视角的解谜之外，游戏还包含了一些场景物件的移动、开关、搬运，还有放大缩小视角等解谜手段，更复杂的，还有通过镜头去直接改变场景，以及多个画面的连续切换+开关解谜，在相对静态的游戏体验中插入了一点即时操作赶手速的小高潮，解密成功后的快感也似游戏提供的氛围一样，在平缓中暗藏着起伏，好奇心也随着心跳逐渐被勾起——这究竟想要讲一个什么故事？
随着视角的不断推移，一个个画面串联起几个重复出现，看似无关却又相关的场景。而玩家在解密过程中获得的“照片”，将会逐渐串起一个完整的故事……如果你仔细看的话，可以注意到，就在游戏看似不起眼的背景画面中，也能隐隐约约看到你以往收集的相片——看来最后的真相，只有让玩家自己去相册翻阅才能得到答案了。
游戏很好的贯彻了视错觉解谜游戏的“直观+心流”的体验，不需要复杂教学即可直接上手，而矢量风格的高级灰配色的插绘画风能让玩家很容易地注意到解谜的重要元素；
无处不在的高亮、音效提示，让本作坐实了“保姆级教学”的称号……笔者在被某一个步骤卡住时，居然发现在帮助界面里久久停留后，还提供了视频解谜教学！可谓是温柔到了极点了。
可以说，《笼中窥梦》的设计很好地调和了目前解谜类游戏的困局——解谜搞的太硬核太讲推理，挫折感或许太强，入门门槛或许过高，许多玩家难以解题，最后游戏沦为看攻略抄作业的走流程；而解谜搞的太容易又可能导致失去解谜最核心的乐趣。
而《笼中窥梦》选择的视错觉解谜玩法，首先允许玩家以直觉上手，解决了入门门槛的问题，同时再以收集和叙事为主轴又让玩家能够将注意力放在心流体验上，让解谜成为愉快的过程而不是目的。
不过，这类玩法，确实需要极其庞大的工作量和超凡的想象力才能完成精彩的作品，即使像《笼中窥梦》这样看似单线、剧情信息量并不算太长的作品，看上去也是花费了无数心力。天知道制作组到底是开了多大的脑洞才能完成这样的杰作。看到制作者在各种平台所分享的各色手稿、想法图，不由赞叹其想象力之丰富，最终呈现效果之精妙。
在这个一切都显得有些浮躁而急迫的时代，解谜游戏注定难以与短平快的养成卡牌或是 pvp 竞技类游戏达到同样的热度，但是它仍然是众多游戏品类中最有独特畅快感和艺术感的一类。或许在热闹之余，我们也可以花费一些时间停下焦躁的步伐，在《笼中窥梦》里安静的探索一会儿“达利的梦境”？
#30秒快读# 《因为懂得，所以慈悲：张爱玲的倾城往事》 作者：白落梅 著内容简介
《因为懂得 所以慈悲》是畅销书作家白落梅的一部人物随笔集。主要内容是作者以清澈的文字、诗意的笔法、翔实的资料，写出了张爱玲绚丽惊世的成名过往，并结合人物经历，对其作品进行了深入浅出的鉴赏，尽显其传奇的艺术性与文学性。书稿内容高雅积极，诗意唯美，是当代不可多得的随笔佳作。
作者简
胥智慧（白落梅），原籍江西南城县，现栖居江南，一个带着梅花气息的隐世才女。其散文在CCTV-3《电视诗歌散文》栏目中播出四十余篇，读者盛赞其文“落梅风骨，秋水文章”。她开创了“唯美传记”这一全新畅销书领域，成为极具影响力的畅销书作家。代表作有《你若安好
便是晴天》《在最深的红尘里重逢》《世间所有相遇 都是久别重逢》《因为懂得 所以慈悲》《你是锦瑟 我为流年》等。
《因为懂得 所以慈悲》是畅销书作家白落梅的一部人物随笔集。主要内容是作者以清澈的文字、诗意的笔法、翔实的资料，写出了张爱玲绚丽惊世的成名过往，并结合人物经历，对其作品进行了深入浅出的鉴赏，尽显其传奇的艺术性与文学性。书稿内容高雅积极，诗意唯美，是当代不可多得的随笔佳作。
作者简
胥智慧（白落梅），原籍江西南城县，现栖居江南，一个带着梅花气息的隐世才女。其散文在CCTV-3《电视诗歌散文》栏目中播出四十余篇，读者盛赞其文“落梅风骨，秋水文章”。她开创了“唯美传记”这一全新畅销书领域，成为极具影响力的畅销书作家。代表作有《你若安好
便是晴天》《在最深的红尘里重逢》《世间所有相遇 都是久别重逢》《因为懂得 所以慈悲》《你是锦瑟 我为流年》等。
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