#跟着微博去旅行# 【除了威尼斯，这些水上之城也值得一去[鼓掌]】
数百年来，威尼斯一直牢牢俘获着旅客的心，但过度的旅游开发也对当地环境造成了许多负面影响。为了减轻威尼斯的负担，我们或许可以将目光投向其他同样美丽的水上城市。
【法国 安纳西】
安纳西被称为“阿尔卑斯山的威尼斯“，是一座迷宫般的水上城市，这里的运河如水晶般清澈，其水源正是来自被称为欧洲最干净的湖泊之一的安纳西湖。[憧憬]
【中国 苏州】
途经苏州的京杭大运河，是世界上最长，同时也是历史最悠久的运河，古城苏州因此拥有发达的水道网络。游客可以漫步在古老的石桥上，感受人类文明长河在此留下的迷人痕迹。[心]
【荷兰 羊角村】
羊角村的运河系统最初用于当地农民将农作物运输到城镇，现如今作为旅游景点被保留下来，河道的两岸遍布独特的茅草屋，餐厅与博物馆，被称为“荷兰的威尼斯”。[哇]
【澳大利亚 黄金海岸】
黄金海岸除了著名的沙滩之外，还拥有超过386公里的运河，这一数字超越了威尼斯。游客们在此可以尝试冲浪，普拉提，沙滩橄榄球等多种多样的活动。[打call]
数百年来，威尼斯一直牢牢俘获着旅客的心，但过度的旅游开发也对当地环境造成了许多负面影响。为了减轻威尼斯的负担，我们或许可以将目光投向其他同样美丽的水上城市。
【法国 安纳西】
安纳西被称为“阿尔卑斯山的威尼斯“，是一座迷宫般的水上城市，这里的运河如水晶般清澈，其水源正是来自被称为欧洲最干净的湖泊之一的安纳西湖。[憧憬]
【中国 苏州】
途经苏州的京杭大运河，是世界上最长，同时也是历史最悠久的运河，古城苏州因此拥有发达的水道网络。游客可以漫步在古老的石桥上，感受人类文明长河在此留下的迷人痕迹。[心]
【荷兰 羊角村】
羊角村的运河系统最初用于当地农民将农作物运输到城镇，现如今作为旅游景点被保留下来，河道的两岸遍布独特的茅草屋，餐厅与博物馆，被称为“荷兰的威尼斯”。[哇]
【澳大利亚 黄金海岸】
黄金海岸除了著名的沙滩之外，还拥有超过386公里的运河，这一数字超越了威尼斯。游客们在此可以尝试冲浪，普拉提，沙滩橄榄球等多种多样的活动。[打call]
【#换个方式看报纸# #云梦是湖北面积最小的县# 却是出土国宝级文物、收藏文物5000余件的文物大县 】云梦者，方九百里，其中有山焉。其山则盘纡茀郁，隆崇嵂崒；岑崟参差，日月蔽亏；交错纠纷，上干青云；罢池陂陀，下属江河。
——司马相如《子虚赋》
铿铿的锄声穿过土层，越来越近，越来越清晰。紧接着，一声闷响，相隔几千年的日光照进地下……
几堆竹简吸引了考古队员的注意。
将1000多片竹简一一收集，编号清理。不久后，从北京赶来的文物专家辨认出：战国七雄到秦国一统的历史瞬间，被一名叫“喜”的官吏，用4万多个工整的秦隶记录了下来。
这是何地？参与发掘的农民答：睡虎地。
老虎打盹儿的地方，默默收藏了历史长河里的金戈铁马。1975年，因出土一批珍贵秦简，这个地貌形似卧虎的小村庄，从此被叫响。
数十年后，这里白墙黛瓦，飞檐翘角，放大数倍的复刻版秦简矗立在湖北省孝感市云梦睡虎地秦简原址纪念园。
园内，一位头发花白的老者伸出手轻抚竹简。他是武汉大学退休教授陈抗生。
在湖北面积最小的县云梦，出土了如此罕见的珍宝——当时身为云梦县第一中学历史老师的陈抗生不敢相信。
不久后，他被县里选派，护送秦简到北京进行科学技术保护，成为极少数亲身经历秦简发掘、保护、释文和后续研究过程的学者之一。
文 博
出土睡虎地秦简等36件一级文物，是考古工作者常去的“文物大县”
退休后的陈抗生依然放不下云梦。每次回来，他总爱去云梦县博物馆转转，找馆长张宏奎聊聊天。
睡虎地秦简，秦士兵黑夫与惊的家书“黑夫木牍”，诸多珍贵的木雕、木漆器……云梦共出土36件一级文物，是考古工作者常去的“文物大县”。云梦县博物馆馆藏文物5000余件、一级文物18件，在全国县级博物馆中堪称翘楚。
其中，张宏奎最喜爱的是木雕“卧鹿立鸟”。振翅的鸟儿站立于俯卧的鹿身之上，“鹿角被大胆地移植到鸟头上，反映出楚人革故鼎新、一鸣惊人的创新精神。”
“气蒸云梦泽”，古时的云梦大泽，比今天的云梦县辽阔得多。楚王前来游猎，云梦一地，就此成了楚国的别都。秦汉以后，云梦泽不断接纳长江与汉水带来的泥沙，逐渐淤积成陆地，分割为星罗棋布的河道与沙洲。
大量出土的木漆器，印证着云梦昔日的繁华。
木漆器的原料大漆价值昂贵，制作工艺更繁杂。木胎上1毫米厚的漆，髹20多遍才成型。古人说，制一只漆耳杯，要用百人力；一面漆屏风，要费万人工。
湖北省博物馆研究馆员李澜感受尤其深。
刚出土的木漆器，裹满泥土。捧起漆奁，放入盛有清水的托盘中，用竹签一点点刮去泥巴，再拿小号排笔轻轻扫动……李澜的工作，就是对木漆器进行脱水加固和定型，再修复病害。
木漆器泡在地下水中，虽能保持外形，却不能阻止腐败脱漆。出土后，任其自行干燥，将会收缩变形，甚至开裂。
历史是时间的层累，重现历史同样需要时间。仅脱水一项，就至少花费一两年，保存更完好的大件器型，甚至要5年以上。
耐得住性子，才看得到最终的样子。李澜觉得，这正是木漆器修复的迷人之处。
李澜的实验室位于县博物馆旁。不起眼的灰顶房，不仅是博物馆文物修复中心，还是出土木漆器保护国家文物局重点科研基地云梦工作站。如今，李澜将许多时间花在培养本地的文物修复技术人员上。
此前，博物馆不得不将需要修复的文物运送到武汉、荆州等具备条件的地方。长途颠簸，稍有不慎，便可能造成损坏，这一度令张宏奎感到苦恼。
工作站挂牌后，库房保管员刘露和张丹成为李澜的徒弟。学了一年多，如今，她们已经熟练掌握木漆器脱水前预处理的技巧。
记者在实验室里见到的正在脱水的木漆器，就是由刘露和张丹参与处理的。这批木漆器出土于入选了2021年度全国十大考古新发现的云梦郑家湖墓地，花纹粗犷。
文 艺
保护传统艺术，越新颖、接地气，越有人记住；被记住的，才能传承下去
秦简中浮现出的历史脉络，叠印着云梦人的文化基因。
去年，现藏于湖北省博物馆的云梦睡虎地秦简，登上电视节目《国家宝藏》；今年，又走进故宫博物院“何以中国”展览。
消息传来，云梦县城关镇幸福社区体育协会会长李晟华欣喜满怀。何不将秦国官吏“喜”的故事“舞”出来？应者云集。
身着华服、手握竹简，水袖为笔、尽情挥墨。打磨两个多月，李晟华带领社区舞蹈队创作的作品《墨舞秦简》第一次演出，就在市里的比赛获奖，还被邀请到海外展演。演出很受欢迎，被当地人叫做“秦简舞”。
历史上，随秦人入楚的，还有一项独特技艺——皮影。云梦皮影，唱腔与西北地区不同。真假音互相交织，时而悠扬婉转，时而荡气回肠。
临近晌午，梦泽影戏馆里，鼓点哒哒。上演的皮影戏，根据睡虎地秦简中的《秦律十八种·田律》改编而成。
主管律法的官员苦苦劝说家中老父不要烧秸秆，又将破坏生态环境的“村霸”绳之以法，诙谐的台词引得观众阵阵发笑。秦简蕴含的文化历时千年，仍与人们的日常生活息息相关。
“比如，《田律》中，‘春二月，毋敢伐材木山林……不夏月，毋敢夜草为灰’，与禁止森林砍伐、秸秆焚烧等法律规定异曲同工。”云梦县政协委员刘俊明说。
刘俊明爱好文艺，希望通过皮影传承文化。他找来搭档方定敏、皮影艺人秦礼刚，三人一拍即合，共同创作了皮影小品《秦律戏中戏》。
秦礼刚是云梦皮影戏国家级非遗传承人，师从云梦皮影艺术家陆春元。上世纪50年代，陆春元大胆创新，在皮影绘画中仿效戏曲，采用京剧脸谱和服饰；唱腔融入楚剧、汉调和花鼓戏特色。皮影人物头可点、眼可眨，嬉笑怒骂，淋漓尽致。
如今，秦礼刚也致力于皮影戏的创新发展。铜鼓敲下，双手飞快地交叉，两个扭打在一起的角色瞬间“换头”，这是秦礼刚的皮影绝技。不执着于固定的曲谱，秦礼刚很擅长融新闻热点于戏中。列个故事大纲，怎么唱全凭自由发挥。将真实生活中淬炼而来的俚语，组合出新奇的意味。
“演皮影不容易，一台戏从头到尾，男女老少全由一个人扮。”秦礼刚说，写剧本、画图样、雕刻制作、说学逗唱，样样都得会。
最近几年，秦礼刚发觉，本地年轻人与皮影戏少了些亲近。为此，已年过古稀的他，不仅带了不少徒弟，还向孙子秦朗传艺。“不仅要学老戏，还得有抓年轻人眼球的新戏。”秦礼刚常常叮嘱秦朗。
秦礼刚感叹，保护传统艺术，是一场对“遗忘”的抢救：越新颖、接地气，越有人记住，“被记住的，才能传承下去。”
继承，不只靠口传心授。
几年前，秦礼刚收下了一个“钢徒弟”——全身装着传感器的智能机器人。2017年，秦礼刚与机器人在故宫博物院畅音阁同台表演经典剧目《武松打虎》，机械手牵着皮影老虎，按照编程做出的动作栩栩如生，引发年轻人的关注。
“未来有人工智能，加上我们的创新，就不怕老手艺失传。”秦礼刚说。
文 旅
从历史积淀中提炼文化特性，探索更好统筹文保、旅游和商业运营的关系
站在睡虎地遥遥东望，楚王城遗址的古城墙逶迤盘桓。云梦县志记载，春秋时吴楚交战，楚昭王来云梦避难时筑造了此城。
历史是现实的年轮，书写着文明的轨迹。今天的云梦，正在从历史积淀中提炼文化特性，探索更好统筹文保、旅游和商业运营的关系。
5年来，云梦新建非遗展示馆、秦简纪念园，完善图书馆、文化馆，获评湖北省民间文化艺术之乡。未来，云梦将大力推进文旅产业化，打造“一城崛起、三馆辉映、三圈成环、四村点缀”的全域旅游格局。
正在建设中的楚王城遗址公园，承载着这一美好愿景。
打开公园设计草图，三面环绕的古城墙遗址构成一道环形景观带，中间的夯土台遗址将整个公园一分为二：北部是游赏区，南部是湿地景观展示区和民俗体验区。游猎表演、木漆器设计、秦简拓片……张宏奎期待，精心设计的文化活动可以吸引更多游客。
灯火流转，点亮小城暮色。一半是街巷，一半是河水，在楚王城遗址东南方，正在建设中的蒲阳老街雏形初现。
欧阳祥山是老街改建项目负责人，不到20岁便离乡到外地打拼。他希望能复原儿时嬉戏玩耍的老街，同时让它焕发新的活力。
欧阳祥山曾走访许多古村、古镇，流连于诗画一般的青砖黛瓦、亭台水榭，从时光烙下的痕迹里，饱览当地的风华雅趣。渐渐地，一个想法在他脑海里逐渐成形：建造一个景区，以老街为轴，沿线修建徽派、苏派等古典风格的建筑，既保留云梦特色，又融合各地风土。“半街半水”的灵感，来于苏州山塘街。
方案刚提出，就遭到许多质疑——投资景区，何不选择经济更发达、游客更多的地方？
“我是云梦人，割不断的家乡情结，就像改不掉的乡音。云梦不大，却有深厚的历史底蕴和独特的人文风情，值得被更多人看见。”欧阳祥山说。
沿着老街青石板路向更深处走去，一座木楼雕梁画栋。有30多年古建筑修复经验的建筑师宋胜国参与了老街改建，他介绍，木楼戏台上方穹隆状的藻井，由3名木雕师傅边设计边雕刻，耗时两个多月才完工。一顿一挫间，既仿古，又出新。
修复完毕的戏台上，好戏不断。非遗传承人舞动着两条“三节龙”；秦礼刚和秦朗拿出皮影戏道具，演起《武松打虎》，坐在台下的春江忍不住鼓起了掌。
在云梦生活了27年的春江，业余从事写作。如今，她正在搜集史料，挖掘古地名背后的故事。蒲阳老街、南门口、好石桥、道人桥……独具云梦特色的地名，成为地方文化的生动注脚。“光道人桥，就有400多年的历史。”春江觉得，地名寄托了人们的情感和记忆，“追溯过去，才更能好理解当下。”
云梦人的性格中，融合了楚的浪漫和秦的豪迈。“‘黑夫木牍’象征安居的愿望，木漆器、皮影象征乐活的心态，秦简则象征严明的律法。”张宏奎说，这片土地承载着古今的家国情怀。
来云梦，能更直观地感受到楚韵秦风水乳交融，汇聚成兼收并蓄的独特文化。岁月流转，如同亘古的风穿行林间，时节一到，便催开青绿。
向历史纵深考古的一代人，探寻着小城深厚的文化底蕴。令人振奋的是，还有许多人正从历史中抬起头，努力探寻出一条以文博带动文旅发展的新路，让千年小城更见风采。（《人民日报》7月15日）
——司马相如《子虚赋》
铿铿的锄声穿过土层，越来越近，越来越清晰。紧接着，一声闷响，相隔几千年的日光照进地下……
几堆竹简吸引了考古队员的注意。
将1000多片竹简一一收集，编号清理。不久后，从北京赶来的文物专家辨认出：战国七雄到秦国一统的历史瞬间，被一名叫“喜”的官吏，用4万多个工整的秦隶记录了下来。
这是何地？参与发掘的农民答：睡虎地。
老虎打盹儿的地方，默默收藏了历史长河里的金戈铁马。1975年，因出土一批珍贵秦简，这个地貌形似卧虎的小村庄，从此被叫响。
数十年后，这里白墙黛瓦，飞檐翘角，放大数倍的复刻版秦简矗立在湖北省孝感市云梦睡虎地秦简原址纪念园。
园内，一位头发花白的老者伸出手轻抚竹简。他是武汉大学退休教授陈抗生。
在湖北面积最小的县云梦，出土了如此罕见的珍宝——当时身为云梦县第一中学历史老师的陈抗生不敢相信。
不久后，他被县里选派，护送秦简到北京进行科学技术保护，成为极少数亲身经历秦简发掘、保护、释文和后续研究过程的学者之一。
文 博
出土睡虎地秦简等36件一级文物，是考古工作者常去的“文物大县”
退休后的陈抗生依然放不下云梦。每次回来，他总爱去云梦县博物馆转转，找馆长张宏奎聊聊天。
睡虎地秦简，秦士兵黑夫与惊的家书“黑夫木牍”，诸多珍贵的木雕、木漆器……云梦共出土36件一级文物，是考古工作者常去的“文物大县”。云梦县博物馆馆藏文物5000余件、一级文物18件，在全国县级博物馆中堪称翘楚。
其中，张宏奎最喜爱的是木雕“卧鹿立鸟”。振翅的鸟儿站立于俯卧的鹿身之上，“鹿角被大胆地移植到鸟头上，反映出楚人革故鼎新、一鸣惊人的创新精神。”
“气蒸云梦泽”，古时的云梦大泽，比今天的云梦县辽阔得多。楚王前来游猎，云梦一地，就此成了楚国的别都。秦汉以后，云梦泽不断接纳长江与汉水带来的泥沙，逐渐淤积成陆地，分割为星罗棋布的河道与沙洲。
大量出土的木漆器，印证着云梦昔日的繁华。
木漆器的原料大漆价值昂贵，制作工艺更繁杂。木胎上1毫米厚的漆，髹20多遍才成型。古人说，制一只漆耳杯，要用百人力；一面漆屏风，要费万人工。
湖北省博物馆研究馆员李澜感受尤其深。
刚出土的木漆器，裹满泥土。捧起漆奁，放入盛有清水的托盘中，用竹签一点点刮去泥巴，再拿小号排笔轻轻扫动……李澜的工作，就是对木漆器进行脱水加固和定型，再修复病害。
木漆器泡在地下水中，虽能保持外形，却不能阻止腐败脱漆。出土后，任其自行干燥，将会收缩变形，甚至开裂。
历史是时间的层累，重现历史同样需要时间。仅脱水一项，就至少花费一两年，保存更完好的大件器型，甚至要5年以上。
耐得住性子，才看得到最终的样子。李澜觉得，这正是木漆器修复的迷人之处。
李澜的实验室位于县博物馆旁。不起眼的灰顶房，不仅是博物馆文物修复中心，还是出土木漆器保护国家文物局重点科研基地云梦工作站。如今，李澜将许多时间花在培养本地的文物修复技术人员上。
此前，博物馆不得不将需要修复的文物运送到武汉、荆州等具备条件的地方。长途颠簸，稍有不慎，便可能造成损坏，这一度令张宏奎感到苦恼。
工作站挂牌后，库房保管员刘露和张丹成为李澜的徒弟。学了一年多，如今，她们已经熟练掌握木漆器脱水前预处理的技巧。
记者在实验室里见到的正在脱水的木漆器，就是由刘露和张丹参与处理的。这批木漆器出土于入选了2021年度全国十大考古新发现的云梦郑家湖墓地，花纹粗犷。
文 艺
保护传统艺术，越新颖、接地气，越有人记住；被记住的，才能传承下去
秦简中浮现出的历史脉络，叠印着云梦人的文化基因。
去年，现藏于湖北省博物馆的云梦睡虎地秦简，登上电视节目《国家宝藏》；今年，又走进故宫博物院“何以中国”展览。
消息传来，云梦县城关镇幸福社区体育协会会长李晟华欣喜满怀。何不将秦国官吏“喜”的故事“舞”出来？应者云集。
身着华服、手握竹简，水袖为笔、尽情挥墨。打磨两个多月，李晟华带领社区舞蹈队创作的作品《墨舞秦简》第一次演出，就在市里的比赛获奖，还被邀请到海外展演。演出很受欢迎，被当地人叫做“秦简舞”。
历史上，随秦人入楚的，还有一项独特技艺——皮影。云梦皮影，唱腔与西北地区不同。真假音互相交织，时而悠扬婉转，时而荡气回肠。
临近晌午，梦泽影戏馆里，鼓点哒哒。上演的皮影戏，根据睡虎地秦简中的《秦律十八种·田律》改编而成。
主管律法的官员苦苦劝说家中老父不要烧秸秆，又将破坏生态环境的“村霸”绳之以法，诙谐的台词引得观众阵阵发笑。秦简蕴含的文化历时千年，仍与人们的日常生活息息相关。
“比如，《田律》中，‘春二月，毋敢伐材木山林……不夏月，毋敢夜草为灰’，与禁止森林砍伐、秸秆焚烧等法律规定异曲同工。”云梦县政协委员刘俊明说。
刘俊明爱好文艺，希望通过皮影传承文化。他找来搭档方定敏、皮影艺人秦礼刚，三人一拍即合，共同创作了皮影小品《秦律戏中戏》。
秦礼刚是云梦皮影戏国家级非遗传承人，师从云梦皮影艺术家陆春元。上世纪50年代，陆春元大胆创新，在皮影绘画中仿效戏曲，采用京剧脸谱和服饰；唱腔融入楚剧、汉调和花鼓戏特色。皮影人物头可点、眼可眨，嬉笑怒骂，淋漓尽致。
如今，秦礼刚也致力于皮影戏的创新发展。铜鼓敲下，双手飞快地交叉，两个扭打在一起的角色瞬间“换头”，这是秦礼刚的皮影绝技。不执着于固定的曲谱，秦礼刚很擅长融新闻热点于戏中。列个故事大纲，怎么唱全凭自由发挥。将真实生活中淬炼而来的俚语，组合出新奇的意味。
“演皮影不容易，一台戏从头到尾，男女老少全由一个人扮。”秦礼刚说，写剧本、画图样、雕刻制作、说学逗唱，样样都得会。
最近几年，秦礼刚发觉，本地年轻人与皮影戏少了些亲近。为此，已年过古稀的他，不仅带了不少徒弟，还向孙子秦朗传艺。“不仅要学老戏，还得有抓年轻人眼球的新戏。”秦礼刚常常叮嘱秦朗。
秦礼刚感叹，保护传统艺术，是一场对“遗忘”的抢救：越新颖、接地气，越有人记住，“被记住的，才能传承下去。”
继承，不只靠口传心授。
几年前，秦礼刚收下了一个“钢徒弟”——全身装着传感器的智能机器人。2017年，秦礼刚与机器人在故宫博物院畅音阁同台表演经典剧目《武松打虎》，机械手牵着皮影老虎，按照编程做出的动作栩栩如生，引发年轻人的关注。
“未来有人工智能，加上我们的创新，就不怕老手艺失传。”秦礼刚说。
文 旅
从历史积淀中提炼文化特性，探索更好统筹文保、旅游和商业运营的关系
站在睡虎地遥遥东望，楚王城遗址的古城墙逶迤盘桓。云梦县志记载，春秋时吴楚交战，楚昭王来云梦避难时筑造了此城。
历史是现实的年轮，书写着文明的轨迹。今天的云梦，正在从历史积淀中提炼文化特性，探索更好统筹文保、旅游和商业运营的关系。
5年来，云梦新建非遗展示馆、秦简纪念园，完善图书馆、文化馆，获评湖北省民间文化艺术之乡。未来，云梦将大力推进文旅产业化，打造“一城崛起、三馆辉映、三圈成环、四村点缀”的全域旅游格局。
正在建设中的楚王城遗址公园，承载着这一美好愿景。
打开公园设计草图，三面环绕的古城墙遗址构成一道环形景观带，中间的夯土台遗址将整个公园一分为二：北部是游赏区，南部是湿地景观展示区和民俗体验区。游猎表演、木漆器设计、秦简拓片……张宏奎期待，精心设计的文化活动可以吸引更多游客。
灯火流转，点亮小城暮色。一半是街巷，一半是河水，在楚王城遗址东南方，正在建设中的蒲阳老街雏形初现。
欧阳祥山是老街改建项目负责人，不到20岁便离乡到外地打拼。他希望能复原儿时嬉戏玩耍的老街，同时让它焕发新的活力。
欧阳祥山曾走访许多古村、古镇，流连于诗画一般的青砖黛瓦、亭台水榭，从时光烙下的痕迹里，饱览当地的风华雅趣。渐渐地，一个想法在他脑海里逐渐成形：建造一个景区，以老街为轴，沿线修建徽派、苏派等古典风格的建筑，既保留云梦特色，又融合各地风土。“半街半水”的灵感，来于苏州山塘街。
方案刚提出，就遭到许多质疑——投资景区，何不选择经济更发达、游客更多的地方？
“我是云梦人，割不断的家乡情结，就像改不掉的乡音。云梦不大，却有深厚的历史底蕴和独特的人文风情，值得被更多人看见。”欧阳祥山说。
沿着老街青石板路向更深处走去，一座木楼雕梁画栋。有30多年古建筑修复经验的建筑师宋胜国参与了老街改建，他介绍，木楼戏台上方穹隆状的藻井，由3名木雕师傅边设计边雕刻，耗时两个多月才完工。一顿一挫间，既仿古，又出新。
修复完毕的戏台上，好戏不断。非遗传承人舞动着两条“三节龙”；秦礼刚和秦朗拿出皮影戏道具，演起《武松打虎》，坐在台下的春江忍不住鼓起了掌。
在云梦生活了27年的春江，业余从事写作。如今，她正在搜集史料，挖掘古地名背后的故事。蒲阳老街、南门口、好石桥、道人桥……独具云梦特色的地名，成为地方文化的生动注脚。“光道人桥，就有400多年的历史。”春江觉得，地名寄托了人们的情感和记忆，“追溯过去，才更能好理解当下。”
云梦人的性格中，融合了楚的浪漫和秦的豪迈。“‘黑夫木牍’象征安居的愿望，木漆器、皮影象征乐活的心态，秦简则象征严明的律法。”张宏奎说，这片土地承载着古今的家国情怀。
来云梦，能更直观地感受到楚韵秦风水乳交融，汇聚成兼收并蓄的独特文化。岁月流转，如同亘古的风穿行林间，时节一到，便催开青绿。
向历史纵深考古的一代人，探寻着小城深厚的文化底蕴。令人振奋的是，还有许多人正从历史中抬起头，努力探寻出一条以文博带动文旅发展的新路，让千年小城更见风采。（《人民日报》7月15日）
斗拱之美
什么是“斗拱”？
斗拱，是中国古代建筑所独有的一种结构构件。在立柱和横梁交接处，从柱顶上加的一层层探出成弓形的承重结构叫拱，拱与拱之间垫的方形木块叫斗，合称斗拱。斗拱，又称“山节”，“山节，谓刻柱头为斗拱，形如山也”（唐•孔颖达）。斗拱位于柱与梁之间，由屋面和上层构架传下来的荷载，通过斗拱传给柱子，再由柱传到基础，起着承上启下，传递荷载的作用。
斗拱历史悠久，从两千多年前战国时代采桑猎壶上的建筑花纹图案，以及汉代保存下来的墓阙、壁画上，都可以看到早期斗拱的形象，“它的历史可以说与华夏文化同长”（林徽因语），“中国各代建筑不同之特征，在斗拱之构造，大小，及权衡上最为显著”（梁思成语），深留着历史文化演进的痕迹。斗拱种类繁多，形制复杂，仅此一点，便可独立写成长篇。本文不是专业论文，无意也无力对斗拱进行建筑结构及历史方面的论述，仅仅以俗人之眼，感受斗拱之美。
斗拱美在何处呢？
首先是结构之美。
就建筑的结构型式而言，世界的古代建筑可分为砖石结构（或石结构）和砖木结构（或木结构）两大类。中国的古代建筑以砖木结构及木结构为主。其规模和成就在古代世界最为辉煌。
欧洲古典式建筑雄健浑厚，端庄方正，但缺少变化的妙趣，韵味不足，因为石头毕竟坚硬；阿拉伯古建筑沉静肃穆，虽庄重而富变化，但略感粗漫，因为石头毕竟厚重。而中国古典建筑清丽玲珑，飘逸俊秀，韵味无穷又雄大疏朗，因为木材毕竟灵秀。
就结构而言，不同特色的石材柱造就了欧洲古典建筑之美；穹隆造就了古阿拉伯建筑之美；而中国的古典建筑，除雕龙画凤，粉壁红漆外，“历来被视为极特异极神秘之中国屋顶曲线”（林徽因语）造就了中国古典建筑之美。当我们赞扬这“如鸟斯革，如翚斯飞”的屋顶曲线时，千万不要忘记了“斗拱”在其中发挥的作用。正是因为有了构造精巧，形似花篮的斗拱逐层纵横交错叠加，向外挑出，把最外层的桁檀挑出一定距离，才造成了飞檐高卷之势，使得整栋建筑更加优美、壮观，飞动。如果没有斗拱“尽错综之美，穷技巧之变”，就没有中国建筑的飞檐翘角，就没有中国建筑的飞动之美，就没有中国建筑“所谓增一分则太长，减一分则太短的玄妙”（林徽因语）。从某种意义上讲，斗拱之美造就了中国古典建筑之美。
如果说伟岸挺拔雕饰有图案的罗马石柱和中国石柱代表了一种男性美的话，那么，斗拱就似窈窕的美女代表了女性的妙曼之美。这种美是集结构之美、装饰之美与组合造型之美于一身的美。
作为受力的构件，雕有不同图案的柱头，刻有凹圆槽柱身的罗马柱以及半圆形拱券等，雕（画）有龙云和其他图案的中国柱以及横梁等，都既是结构构件又起到了装饰的作用，但，这主要靠雕刻和粉饰。唯独斗拱，除自身可彩绘美化外，还靠自身的造型和不同的空间组合来创造错综之美，同时兼有多种功能。如：坡屋面若是直的斜坡，出檐过大，既阻碍光线，又因高耸的坡度而使排水过激，聪明的中国匠人们，利用斗拱层层外伸的空间组合，使得屋面翼角翘起，其仰翻的曲度，缓解了水的冲力，避免了对阳光的遮挡，使得坡屋顶如翼轻展，美观而具神韵。这是同样作为结构构件的柱和梁做不到的，这是斗拱穷技巧之变的灵动之美。
西方石结构建筑，基础做得很深很厚，但抗震效果并不理想，而中国古代建筑基础虽浅，但在同样的地震烈度下，抗震能力要比石结构建筑强得多，原因在于斗拱和梁柱作为榫卯结合的空间结构起了关键的作用。中国木构架的节点不是刚接，斗和拱之间的连接不用钉子，是榫卯结合，遇有强烈地震时，榫卯结合的斗拱会适度“松动”，消耗掉地震传来的能量，既起到抗震的作用，又保证建筑不“散架”。从这个意义上讲，斗拱是“智能化”的结构构件，这是斗拱顺势应变的“智能”之美。
斗拱是榫卯结合的一种标准构件，构件大小的基本尺度在中国早已成“模数”制。并以斗拱之“材度”为度量单位，掌控建筑物的比例和体量。建筑外形可千变万化，但作为结构构件的斗拱的模数不变，所以，使得斗拱可标准化定型化生产。要知道，以柱子直径的倍数为度量单位掌控建筑规模的制度，在西方是欧洲文艺复兴之后的事，至今不过才几百年，而在中国千年之前的隋唐时期就已经进入了定型化和标准化的成熟时期。这也就是中国古代建筑无需绘制图纸，工匠只要以份值表示的丈杆，背诵以口诀形式表达的各种构件份值，便可直接进行预制的秘密之所在。这是斗拱权衡掌控的机能之美。
斗拱除建筑结构之美外，还具有建筑装饰之美。
中国古建筑彩画分为和玺彩画、旋子彩画和苏式彩画（含宫式苏画）三大类。什么部位用什么色彩和图案是很考究的，檐下包括梁、柱头和斗拱在内的阴影掩映部分，多以青蓝和碧绿等“冷色”为主，柱、墙则以红色为主（寺庙墙为黑色，民居墙为白色或灰色）。无论是和玺彩画、旋子彩画还是苏式彩画，多半都画在梁架、枋、柱头等部位。但檐下阴影掩映部分，若只用青蓝和碧绿，必显幽阴，古代匠人们巧妙地用白色的线条将梁和柱头中的彩图勾勒分割，并间或点缀黄、红等色彩，使得屋檐之下阴中有明，冷中有暖，活而不呆。但暴露在外的梁和柱头的彩画毕竟是平面的，缺乏空间变化。这时，斗拱又发挥了“穷技巧之变”的独特作用，檐下交错叠加的斗拱，其外形轮廓，经白色线条勾勒后，立体感凸显，使得空间画面不再单一呆板，变得生动盎然，尽显装饰的错综之美。
如果把坡屋顶比作美女的乌发，挑檐比作美女额头的刘海，那么，斗拱无疑是那双清澈迷人的眼睛。
斗拱的使用不限于檐下，不分内外，作为重要关节，在建筑物内部施展出多种功能，创造了内部建筑的结构之美和装饰之美。最典型的例子是北京天坛祈年殿。
斗拱的结构之美和建筑装饰之美，在祈年殿的三层外檐和内部藻井中都得到了最完美的体现。在这里，中国的匠人们把斗拱的结构之美发挥到了极致。大殿结构不用大梁和长檩，檐顶以柱和枋桷承重，藻井由两层斗栱及一层天花组成。斗拱排列有序，多而不乱，承上启下，层层内收，烘托了中间的金色龙凤浮雕。整个藻井，构造极其精致，灵巧别致。斗拱随形勾勒的线性彩绘与梁、柱、天花中不同色彩绘制的几何图案有机地结合在一起，丰富了天花藻井的空间变化，光彩夺目，富丽堂皇。正是因为使用了斗拱，才避免了藻井成为单一平面的穹顶，如果没有斗拱，要达到如此的美学效果是很难想象的。这不能不让人由衷地钦佩中国古代匠人巧妙的建筑构思和高超的智慧。
隋唐时期和明清时期，是斗拱创造辉煌的两个黄金时期。隋唐时期的建筑在中国已不多见，但在日本奈良等地得到了很好地保护，这当然要感谢梁思成先生。1945年，美国对日宣战。梁思成先生及时寄信给当时的美军最高指挥官，要求保护具有中国隋唐建筑风格的奈良市，美军最高指挥官采纳了梁思成的建议，奈良才得以完整地保留。
日本现存的古代佛寺建筑中，凡属飞鸟时代的建筑，都是中国南北朝后期建筑的缩小版；凡属奈良时代的建筑，都是中国初唐、盛唐建筑的缩小版。从这些建筑中，可以看出隋唐建筑最具魅力的冠冕——屋顶的曲线舒展开朗，出檐深远，线条流畅活泼，舒展而不张扬，古朴却富有活力，气魄宏伟，严整开朗。而这一切，都依赖于木构部分的斗拱、柱子、梁等建筑构件之间力与美的完美结合。
韩国、朝鲜、越南，乃至泰国的古代建筑，处处有斗拱的精彩表现。因此，说斗拱是东方建筑的精髓，一点都不为过。它是中国古代匠人智慧的结晶，是中国建筑文化孕育出的奇葩，是中国文化的一个靓丽的符号。从这个意义上讲，斗拱之美就是中国文化之美
。
什么是“斗拱”？
斗拱，是中国古代建筑所独有的一种结构构件。在立柱和横梁交接处，从柱顶上加的一层层探出成弓形的承重结构叫拱，拱与拱之间垫的方形木块叫斗，合称斗拱。斗拱，又称“山节”，“山节，谓刻柱头为斗拱，形如山也”（唐•孔颖达）。斗拱位于柱与梁之间，由屋面和上层构架传下来的荷载，通过斗拱传给柱子，再由柱传到基础，起着承上启下，传递荷载的作用。
斗拱历史悠久，从两千多年前战国时代采桑猎壶上的建筑花纹图案，以及汉代保存下来的墓阙、壁画上，都可以看到早期斗拱的形象，“它的历史可以说与华夏文化同长”（林徽因语），“中国各代建筑不同之特征，在斗拱之构造，大小，及权衡上最为显著”（梁思成语），深留着历史文化演进的痕迹。斗拱种类繁多，形制复杂，仅此一点，便可独立写成长篇。本文不是专业论文，无意也无力对斗拱进行建筑结构及历史方面的论述，仅仅以俗人之眼，感受斗拱之美。
斗拱美在何处呢？
首先是结构之美。
就建筑的结构型式而言，世界的古代建筑可分为砖石结构（或石结构）和砖木结构（或木结构）两大类。中国的古代建筑以砖木结构及木结构为主。其规模和成就在古代世界最为辉煌。
欧洲古典式建筑雄健浑厚，端庄方正，但缺少变化的妙趣，韵味不足，因为石头毕竟坚硬；阿拉伯古建筑沉静肃穆，虽庄重而富变化，但略感粗漫，因为石头毕竟厚重。而中国古典建筑清丽玲珑，飘逸俊秀，韵味无穷又雄大疏朗，因为木材毕竟灵秀。
就结构而言，不同特色的石材柱造就了欧洲古典建筑之美；穹隆造就了古阿拉伯建筑之美；而中国的古典建筑，除雕龙画凤，粉壁红漆外，“历来被视为极特异极神秘之中国屋顶曲线”（林徽因语）造就了中国古典建筑之美。当我们赞扬这“如鸟斯革，如翚斯飞”的屋顶曲线时，千万不要忘记了“斗拱”在其中发挥的作用。正是因为有了构造精巧，形似花篮的斗拱逐层纵横交错叠加，向外挑出，把最外层的桁檀挑出一定距离，才造成了飞檐高卷之势，使得整栋建筑更加优美、壮观，飞动。如果没有斗拱“尽错综之美，穷技巧之变”，就没有中国建筑的飞檐翘角，就没有中国建筑的飞动之美，就没有中国建筑“所谓增一分则太长，减一分则太短的玄妙”（林徽因语）。从某种意义上讲，斗拱之美造就了中国古典建筑之美。
如果说伟岸挺拔雕饰有图案的罗马石柱和中国石柱代表了一种男性美的话，那么，斗拱就似窈窕的美女代表了女性的妙曼之美。这种美是集结构之美、装饰之美与组合造型之美于一身的美。
作为受力的构件，雕有不同图案的柱头，刻有凹圆槽柱身的罗马柱以及半圆形拱券等，雕（画）有龙云和其他图案的中国柱以及横梁等，都既是结构构件又起到了装饰的作用，但，这主要靠雕刻和粉饰。唯独斗拱，除自身可彩绘美化外，还靠自身的造型和不同的空间组合来创造错综之美，同时兼有多种功能。如：坡屋面若是直的斜坡，出檐过大，既阻碍光线，又因高耸的坡度而使排水过激，聪明的中国匠人们，利用斗拱层层外伸的空间组合，使得屋面翼角翘起，其仰翻的曲度，缓解了水的冲力，避免了对阳光的遮挡，使得坡屋顶如翼轻展，美观而具神韵。这是同样作为结构构件的柱和梁做不到的，这是斗拱穷技巧之变的灵动之美。
西方石结构建筑，基础做得很深很厚，但抗震效果并不理想，而中国古代建筑基础虽浅，但在同样的地震烈度下，抗震能力要比石结构建筑强得多，原因在于斗拱和梁柱作为榫卯结合的空间结构起了关键的作用。中国木构架的节点不是刚接，斗和拱之间的连接不用钉子，是榫卯结合，遇有强烈地震时，榫卯结合的斗拱会适度“松动”，消耗掉地震传来的能量，既起到抗震的作用，又保证建筑不“散架”。从这个意义上讲，斗拱是“智能化”的结构构件，这是斗拱顺势应变的“智能”之美。
斗拱是榫卯结合的一种标准构件，构件大小的基本尺度在中国早已成“模数”制。并以斗拱之“材度”为度量单位，掌控建筑物的比例和体量。建筑外形可千变万化，但作为结构构件的斗拱的模数不变，所以，使得斗拱可标准化定型化生产。要知道，以柱子直径的倍数为度量单位掌控建筑规模的制度，在西方是欧洲文艺复兴之后的事，至今不过才几百年，而在中国千年之前的隋唐时期就已经进入了定型化和标准化的成熟时期。这也就是中国古代建筑无需绘制图纸，工匠只要以份值表示的丈杆，背诵以口诀形式表达的各种构件份值，便可直接进行预制的秘密之所在。这是斗拱权衡掌控的机能之美。
斗拱除建筑结构之美外，还具有建筑装饰之美。
中国古建筑彩画分为和玺彩画、旋子彩画和苏式彩画（含宫式苏画）三大类。什么部位用什么色彩和图案是很考究的，檐下包括梁、柱头和斗拱在内的阴影掩映部分，多以青蓝和碧绿等“冷色”为主，柱、墙则以红色为主（寺庙墙为黑色，民居墙为白色或灰色）。无论是和玺彩画、旋子彩画还是苏式彩画，多半都画在梁架、枋、柱头等部位。但檐下阴影掩映部分，若只用青蓝和碧绿，必显幽阴，古代匠人们巧妙地用白色的线条将梁和柱头中的彩图勾勒分割，并间或点缀黄、红等色彩，使得屋檐之下阴中有明，冷中有暖，活而不呆。但暴露在外的梁和柱头的彩画毕竟是平面的，缺乏空间变化。这时，斗拱又发挥了“穷技巧之变”的独特作用，檐下交错叠加的斗拱，其外形轮廓，经白色线条勾勒后，立体感凸显，使得空间画面不再单一呆板，变得生动盎然，尽显装饰的错综之美。
如果把坡屋顶比作美女的乌发，挑檐比作美女额头的刘海，那么，斗拱无疑是那双清澈迷人的眼睛。
斗拱的使用不限于檐下，不分内外，作为重要关节，在建筑物内部施展出多种功能，创造了内部建筑的结构之美和装饰之美。最典型的例子是北京天坛祈年殿。
斗拱的结构之美和建筑装饰之美，在祈年殿的三层外檐和内部藻井中都得到了最完美的体现。在这里，中国的匠人们把斗拱的结构之美发挥到了极致。大殿结构不用大梁和长檩，檐顶以柱和枋桷承重，藻井由两层斗栱及一层天花组成。斗拱排列有序，多而不乱，承上启下，层层内收，烘托了中间的金色龙凤浮雕。整个藻井，构造极其精致，灵巧别致。斗拱随形勾勒的线性彩绘与梁、柱、天花中不同色彩绘制的几何图案有机地结合在一起，丰富了天花藻井的空间变化，光彩夺目，富丽堂皇。正是因为使用了斗拱，才避免了藻井成为单一平面的穹顶，如果没有斗拱，要达到如此的美学效果是很难想象的。这不能不让人由衷地钦佩中国古代匠人巧妙的建筑构思和高超的智慧。
隋唐时期和明清时期，是斗拱创造辉煌的两个黄金时期。隋唐时期的建筑在中国已不多见，但在日本奈良等地得到了很好地保护，这当然要感谢梁思成先生。1945年，美国对日宣战。梁思成先生及时寄信给当时的美军最高指挥官，要求保护具有中国隋唐建筑风格的奈良市，美军最高指挥官采纳了梁思成的建议，奈良才得以完整地保留。
日本现存的古代佛寺建筑中，凡属飞鸟时代的建筑，都是中国南北朝后期建筑的缩小版；凡属奈良时代的建筑，都是中国初唐、盛唐建筑的缩小版。从这些建筑中，可以看出隋唐建筑最具魅力的冠冕——屋顶的曲线舒展开朗，出檐深远，线条流畅活泼，舒展而不张扬，古朴却富有活力，气魄宏伟，严整开朗。而这一切，都依赖于木构部分的斗拱、柱子、梁等建筑构件之间力与美的完美结合。
韩国、朝鲜、越南，乃至泰国的古代建筑，处处有斗拱的精彩表现。因此，说斗拱是东方建筑的精髓，一点都不为过。它是中国古代匠人智慧的结晶，是中国建筑文化孕育出的奇葩，是中国文化的一个靓丽的符号。从这个意义上讲，斗拱之美就是中国文化之美
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