#5次影后##惠英紅#
草根影后”惠英红：出生皇族却要饭10年，如今62岁单身无儿无女
2018年6月23日，在《朗读者》节目中，董卿两眼含泪地访问着一个人：“你的人生比电影还电影！”
对面坐着的，正是58岁的香港女明星惠英红。
惠英红一生传奇，有着金枝玉叶的命，却过着颠沛流离的生活。
这个野蛮生长的传奇女性，她的一生，是别人的两世。
连章子怡都说：“她就是神！”，没上过一天学，却拿了五次金像奖影后，直接追平张曼玉。
回首惠英红的经历，你会发现：她这一生都在“打”，童年和命运打，入行后与对手打，中年后与自己打。
在无数金色荣誉的背后，惠英红身上究竟隐藏着怎样传奇经历呢？
1960年，惠英红出生香港，全家8个孩子，她排第五。在来香港之前，惠家可以说是家门显赫，是正儿八经的满族正黄旗后裔。
可短短几年，惠家就经历了天翻地覆的变化。
由于历史和内战的原因，为了躲避灾难，惠英红爸爸托人高价买了一条偷渡的船，全家半夜迁至了香港，与此同时一起到达的，还有十几箱金银珠宝和名人字画。
原本可以过衣食无忧的生活，谁知来到香港后，父亲开始沉迷灯红酒绿的生活，加上染上赌瘾，十几箱钱财很快就败光了。
很快，家里穷得连吃饭都成问题了。他们一家从楼房搬到了贫民区，为了维持生计，父亲只能去啤酒厂打工。
然而，自小养尊处优的父亲，一下子难以适应啤酒厂的工作。在一次给啤酒瓶打针眼的时候，不小心刺瞎了一只眼睛，失去了劳动能力。
没办法，生活总要继续。当时，为了能吃上饭，许多穷人家的孩子都被送到了戏班子，惠英红的哥哥姐姐也被迫去了戏班子。
原本以为这样能够勉强度日，意外却再次降临。
1960年的一个夜里，香港遭遇了史上最大的台风，那次台风吹倒了半个香港，也包括惠英红的家。
惠英红和爸爸妈妈，四个姐姐抱着仅存的刮碗瓢盆瓢盆，那是家里最值钱的东西了，一家人在十几平米的酒店楼梯间住了几个月，饿了就到饭店门口讨两口吃的。
期间，一个阿姨路过，看到惠家的窘境，就跟她妈妈提议：让惠英红和姐姐去湾仔乞讨，可以比现在过得好。
就这样，为了生存，三岁的惠英红拿着一个纸盒子，踉踉跄跄地去讨生活了，这一讨，就是10年。
在童年上学玩耍的阶段，惠英红和别的孩子为争“风水宝地”，打得鼻青脸肿，被’“恶人”厌弃地推搡到一边。慢慢地，她开始学会了观察路过的行人，看到好人就上前“缠着”让他买口香糖，看到坏人就离远一点。
此时，她心里只有一个念头：让全家人有饭吃。
有时候生意好，早早卖完口香糖后，惠英红还会偷偷去附近玩荡秋千，便会被妈妈打，说她偷懒。
在家的时候，惠爸爸会教孩子们读书识字，虽然没有上过一天学，惠英红的文化功底倒也不差。
10年来，惠英红在湾仔码头见识过形形色色的人，她进过警察局，被小混混威胁过，但都侥幸挺过来了。
可小女孩最终也会长大，12岁时，她不太好意思去央求别人买口香糖了。看见路上被风吹起的明星海报，让惠英红有了个念头——她想去歌舞厅。
与此同时，她遇到了那个让她等候终生的男人。
在湾仔码头，常有外国的水兵经过，也有许多水兵找惠英红买口香糖。其中有一个混血水兵经常光顾惠英红的生意，两人渐渐暗生情愫。
有一天，混血水兵依然来买口香糖，他问惠英红：“我爱你用中文怎么说？”，听完惠英红的回答后，他突然深情看着惠英红说：“我爱你，too。”
从未感受过温暖的惠英红心里扑腾扑腾的，恋爱的种子一瞬间就生根发了芽。
只是，刚来的甜蜜马上戛然而止，水兵告诉惠英红：“我要去越南打仗了，不知道还能不能回？”说完就离开了。
惠英红失落之余，却又像同时有了一份无以名状的力量。
13岁时，惠英红丢掉了乞讨的家当，来到了舞厅跳舞。不一样的是，别人跳舞都是穿得美美的，她则戴着一个狮子头，还要时常翻跟头。
“如果一直这样看不到脸，何时才有出头之日啊，并且，她还希望有朝一日，意中人能找到他。”惠英红不服气，八九个月后，惠英红决定去到香港美丽华歌舞厅，跳中国舞。
不得不说，惠英红有着极高的领悟力，加上拼劲和察言观色的能力，她很快就在歌舞厅站稳了脚跟，还被派去国外参加歌舞比赛。
两年后，香港的功夫片盛极一时，《射雕英雄传》的张彻导演正想找一名能打的女演员，在舞厅里，他一眼就相中了惠英红。
就这样，17岁的惠英红第一次拍戏就接到了穆念慈的角色，令人惊喜的是，除了武打戏，惠英红对文戏的把握也很出彩。
惠英红本身凛然不可侵犯的气质与穆念慈十分契合。电视剧播出后，观众一下子就记住了这个英气的女子，邵氏电影想签下她。
可等惠英红满心欢喜地跟妈妈说签约的事时，却遭到了妈妈的强烈反对。因为当舞女一个月可以拿1500元，当演员一个月才拿500元，加上父亲当时到了癌症晚期，需要花很多钱。
惠英红犹豫不决，躺在病床上的爸爸这时突然坐起来说：“你想去就去做吧，爸爸支持你！”
有了爸爸的支持，惠英红就正式入行了。她跟着师傅刘家良学功夫，很快便练就了一身好武功，武打戏导演也不断找上门来。
一般女演员听说拍武打戏，都是想办法推辞，惠英红却总是第一个上。
有一场戏，惠英红要从四楼跳下，结果没落在垫子上，两块膝盖骨直接摔断了。因为拍摄时间紧，惠英红擦了点止疼药就继续被抬回去拍了。
由于没有办法站立，武术指导就抱着她，让惠英红用上半身打，双腿就那样垂着，那种钻心的疼，让惠英红每每回忆起来都会落泪。
拍《烂头何》时她被打到鼻子不能呼吸，拍《六指琴魔》时双腿骨折，韧带拉伤，还有数不清的大伤小伤，轻伤重伤。
“我必须靠我自己，因为我背后空无一人。”多年后，惠英红眼眶泛红地说着。
从小受尽冷眼，惠英红拼尽全力也要成为强者。
她信仰拼搏，即使受了伤，只要导演不喊卡，她就不会停。靠着一股狠劲，惠英红在男性主导的世界里争得了一席之地。
22岁时，惠英红凭借电影《长辈》，获得了第一届香港电影金像奖最佳女主角。
一时间，那些武打戏排着队请她出演，家里的电话响个不停，那段时间惠英红接戏接到手软。
然而，要想长红，除了努力，还要看运气。
90年代起，香港功夫片渐渐没人看了，取而代之的是文艺片的兴起。惠英红的片约也越来越少，从门庭若市到门可罗雀，惠英红不甘心，她决定转型。
她主动找导演聊天，争取到了《男与女》的出演机会。不幸的是，才拍了一天，就被邵氏老板叫回去，原因是：这有损打女的人设。
后来，惠英红还是不死心。27岁时，她花了10万元去法国巴黎，拍了一套尺度大胆的写真集，以此证明自己转型的决心。
令她始料未及的是，依然没有人找她拍文艺片，还受到了观众的指指点点，连男友也离她而去。
当时，惠英红与富二代男友秘密交往一年。在一次男友家里的家庭聚会时，男友刻意让惠英红不要去，因为拍写真的事让他和家人丢脸了。
没多久，两人就分手了。“如果不能尊重我，不管多喜欢，我都不会继续。”这是惠英红当时的心声。
很快，时代的浪潮最终还是来了，香港的文戏代替了武戏，整整五年，惠英红陷入了无戏可拍的境地。没有工作就没有安全感，对惠英红来说，那段时间简直就是人间地狱。
她害怕回到曾经的日子，她整夜睡不着觉，自己用命换来的一切，说没就没了，她受不了那种拥有之后再失去的落差。最终，在一天夜里，惠英红吞下了40多颗安眠药。
幸亏被家人抢救及时，惠英红活过来了，可是该怎么继续往后的生活呢？
消沉了几年后，惠英红终于看开了。“不是我放弃了电影，是我被那个时代淘汰了，我要重新适应这个时代！”惠英红说。
再复出时，惠英红已经40岁，她打电话给每一个认识的人：“需不需要我，有什么角色吗？配角也行。”
她不挑戏份，不挑角色，只挑有没有演的机会，哪怕是小小的配角，惠英红也要拿出十二分的努力去揣摩角色。
最终，惠英红再次迎来了人生的高光时刻。
2009年，电影《心魔》上映了，惠英红在里面饰演了一个有超强控制欲强，同时又深爱孩子的单亲妈妈。
看完影片后，你很难想象，这是一个没有受过专业表演训练的人，片中的她对撕裂、无奈与悲伤的演绎彻底让人折服。
凭借《心魔》的出彩表现，惠英红年夺得第46届金马奖最佳女配角。
2010年，她再次凭该片，先后赢得香港电影评论学会大奖“最佳女演员”、香港电影金像奖“最佳女主角” 、华语电影传媒大奖“最佳女主角”等七项大奖。
站在领奖台上，惠英红落泪了。不止是为复出转型的艰辛，还有向那些曾经数落过她的人证明：我现在也可以。
对于50岁拿奖，惠英红有了更多的感悟。当别人采访她：“50岁才又获得金像奖最佳女主角，会觉得一切来得太晚了吗？”
惠英红说：“没有苦，你不会知道甜是什么味道。如果没有小时候的苦，我不会争取到我当时的位置，是苦难让我看到了更多真实的东西。
“当我再次掉下来时，我格外珍惜拥有的机会，像我这种50岁还能跑出来的，很少，要感恩。”
惠英红的经历告诉我们：接纳苦难，也许是通向成功的另一扇窗。
马不停蹄，是惠英红一生的状态。
2014年，54岁的惠英红凭借电影《僵尸》，又拿到了金像奖最佳女配角奖，直到现在，她也没停止过工作，拿了无数的奖。
这一路走来，她拼命抓住一切能抓住的机会，哪怕休息，她也是研读剧本，闲下来她就坐立不安。
她说：“我没有安全感，工作和挣钱才能给我安全感。以前为了吃饭，什么都怕，现在起码不用看别人的脸色，挑自己喜欢的角色。”
惠英红这一生，可能都要追逐安全感，她像猎捕归来的猛兽，却又时刻为下一次的行动做好准备。
拍摄《血观音》时，导演被她的惠氏演技“吓”到了。
在一场戏中，是惠英红一个人念经，她要用眼神诠释失女之苦。镜头里，她彻底变了，不再是熟悉的惠英红，而是一个城府深重又痛苦的权谋家。
只要开拍，惠英红能从脸到灵魂都变成角色，没上过一天学的她是如何练就这技能的？
她说：“我不是体验派，也不是方法派，我是现实派，你不要去演，你要把内心去变，内心变，外形就会变。”
梅丽尔·斯特里普说：“演技的最高境界，是变脸。”惠英红真正做到了。
如今，惠英红凭借着刚毅拿到了自己想要的结果，可唯独有个人，让她至今遗憾。
12岁时，那句“我爱你，too”一直在惠英红心里。为了找回意中人，2017年，惠英红甚至特意去国外举办针对老水兵的慈善活动。
在现场，她恳求大家：“请你们帮我问问，有没有人认识几十年前去湾仔码头的混血水兵，那时她经常买一个小女孩的口香糖，那个小女孩扎着两个小辫子…”
“我认得他的样子，不管他看成什么样子，如果他还活着，他还能来找我，我一定要再对说他一次我爱你。”
只可惜，直到现在，惠英红也没有等到意中人一丝的消息，这倒也成了惠英红心里最柔软的念想，每次谈到这个意中人时，我们才能看到惠英红脸上的小女人模样。
2019年，惠英红被邀请上《同一堂课》中为孩子们讲课，“如果要教给孩子们一个道理，你觉得最重要的是什么？”主持人问。
惠英红说：“尊重自己，尊重每一个人，尊重机会！”
一路走来，即使再难，惠英红始终做到了“尊重”两个字。
最终，她在困境中从容破局，在镜头前精彩绽放。
结语：
看过惠英红的人，都会被她犀利的眼神所震慑，那是历经世间冷暖后的坚毅，同时，她又像一朵饱经风霜的红玫瑰，无惧生命中的风雨，尽情地绽放。
从惠英红身上，我们看到一种与命运作斗争的女性力量，在一次次被命运扼住喉咙的时候，她用“尊重”的智慧，坚韧地挺过来了。
另外，惠英红也让我们明白：苦难都是来成就你的，跨过去，你也能从荒芜里开出最美的花。
草根影后”惠英红：出生皇族却要饭10年，如今62岁单身无儿无女
2018年6月23日，在《朗读者》节目中，董卿两眼含泪地访问着一个人：“你的人生比电影还电影！”
对面坐着的，正是58岁的香港女明星惠英红。
惠英红一生传奇，有着金枝玉叶的命，却过着颠沛流离的生活。
这个野蛮生长的传奇女性，她的一生，是别人的两世。
连章子怡都说：“她就是神！”，没上过一天学，却拿了五次金像奖影后，直接追平张曼玉。
回首惠英红的经历，你会发现：她这一生都在“打”，童年和命运打，入行后与对手打，中年后与自己打。
在无数金色荣誉的背后，惠英红身上究竟隐藏着怎样传奇经历呢？
1960年，惠英红出生香港，全家8个孩子，她排第五。在来香港之前，惠家可以说是家门显赫，是正儿八经的满族正黄旗后裔。
可短短几年，惠家就经历了天翻地覆的变化。
由于历史和内战的原因，为了躲避灾难，惠英红爸爸托人高价买了一条偷渡的船，全家半夜迁至了香港，与此同时一起到达的，还有十几箱金银珠宝和名人字画。
原本可以过衣食无忧的生活，谁知来到香港后，父亲开始沉迷灯红酒绿的生活，加上染上赌瘾，十几箱钱财很快就败光了。
很快，家里穷得连吃饭都成问题了。他们一家从楼房搬到了贫民区，为了维持生计，父亲只能去啤酒厂打工。
然而，自小养尊处优的父亲，一下子难以适应啤酒厂的工作。在一次给啤酒瓶打针眼的时候，不小心刺瞎了一只眼睛，失去了劳动能力。
没办法，生活总要继续。当时，为了能吃上饭，许多穷人家的孩子都被送到了戏班子，惠英红的哥哥姐姐也被迫去了戏班子。
原本以为这样能够勉强度日，意外却再次降临。
1960年的一个夜里，香港遭遇了史上最大的台风，那次台风吹倒了半个香港，也包括惠英红的家。
惠英红和爸爸妈妈，四个姐姐抱着仅存的刮碗瓢盆瓢盆，那是家里最值钱的东西了，一家人在十几平米的酒店楼梯间住了几个月，饿了就到饭店门口讨两口吃的。
期间，一个阿姨路过，看到惠家的窘境，就跟她妈妈提议：让惠英红和姐姐去湾仔乞讨，可以比现在过得好。
就这样，为了生存，三岁的惠英红拿着一个纸盒子，踉踉跄跄地去讨生活了，这一讨，就是10年。
在童年上学玩耍的阶段，惠英红和别的孩子为争“风水宝地”，打得鼻青脸肿，被’“恶人”厌弃地推搡到一边。慢慢地，她开始学会了观察路过的行人，看到好人就上前“缠着”让他买口香糖，看到坏人就离远一点。
此时，她心里只有一个念头：让全家人有饭吃。
有时候生意好，早早卖完口香糖后，惠英红还会偷偷去附近玩荡秋千，便会被妈妈打，说她偷懒。
在家的时候，惠爸爸会教孩子们读书识字，虽然没有上过一天学，惠英红的文化功底倒也不差。
10年来，惠英红在湾仔码头见识过形形色色的人，她进过警察局，被小混混威胁过，但都侥幸挺过来了。
可小女孩最终也会长大，12岁时，她不太好意思去央求别人买口香糖了。看见路上被风吹起的明星海报，让惠英红有了个念头——她想去歌舞厅。
与此同时，她遇到了那个让她等候终生的男人。
在湾仔码头，常有外国的水兵经过，也有许多水兵找惠英红买口香糖。其中有一个混血水兵经常光顾惠英红的生意，两人渐渐暗生情愫。
有一天，混血水兵依然来买口香糖，他问惠英红：“我爱你用中文怎么说？”，听完惠英红的回答后，他突然深情看着惠英红说：“我爱你，too。”
从未感受过温暖的惠英红心里扑腾扑腾的，恋爱的种子一瞬间就生根发了芽。
只是，刚来的甜蜜马上戛然而止，水兵告诉惠英红：“我要去越南打仗了，不知道还能不能回？”说完就离开了。
惠英红失落之余，却又像同时有了一份无以名状的力量。
13岁时，惠英红丢掉了乞讨的家当，来到了舞厅跳舞。不一样的是，别人跳舞都是穿得美美的，她则戴着一个狮子头，还要时常翻跟头。
“如果一直这样看不到脸，何时才有出头之日啊，并且，她还希望有朝一日，意中人能找到他。”惠英红不服气，八九个月后，惠英红决定去到香港美丽华歌舞厅，跳中国舞。
不得不说，惠英红有着极高的领悟力，加上拼劲和察言观色的能力，她很快就在歌舞厅站稳了脚跟，还被派去国外参加歌舞比赛。
两年后，香港的功夫片盛极一时，《射雕英雄传》的张彻导演正想找一名能打的女演员，在舞厅里，他一眼就相中了惠英红。
就这样，17岁的惠英红第一次拍戏就接到了穆念慈的角色，令人惊喜的是，除了武打戏，惠英红对文戏的把握也很出彩。
惠英红本身凛然不可侵犯的气质与穆念慈十分契合。电视剧播出后，观众一下子就记住了这个英气的女子，邵氏电影想签下她。
可等惠英红满心欢喜地跟妈妈说签约的事时，却遭到了妈妈的强烈反对。因为当舞女一个月可以拿1500元，当演员一个月才拿500元，加上父亲当时到了癌症晚期，需要花很多钱。
惠英红犹豫不决，躺在病床上的爸爸这时突然坐起来说：“你想去就去做吧，爸爸支持你！”
有了爸爸的支持，惠英红就正式入行了。她跟着师傅刘家良学功夫，很快便练就了一身好武功，武打戏导演也不断找上门来。
一般女演员听说拍武打戏，都是想办法推辞，惠英红却总是第一个上。
有一场戏，惠英红要从四楼跳下，结果没落在垫子上，两块膝盖骨直接摔断了。因为拍摄时间紧，惠英红擦了点止疼药就继续被抬回去拍了。
由于没有办法站立，武术指导就抱着她，让惠英红用上半身打，双腿就那样垂着，那种钻心的疼，让惠英红每每回忆起来都会落泪。
拍《烂头何》时她被打到鼻子不能呼吸，拍《六指琴魔》时双腿骨折，韧带拉伤，还有数不清的大伤小伤，轻伤重伤。
“我必须靠我自己，因为我背后空无一人。”多年后，惠英红眼眶泛红地说着。
从小受尽冷眼，惠英红拼尽全力也要成为强者。
她信仰拼搏，即使受了伤，只要导演不喊卡，她就不会停。靠着一股狠劲，惠英红在男性主导的世界里争得了一席之地。
22岁时，惠英红凭借电影《长辈》，获得了第一届香港电影金像奖最佳女主角。
一时间，那些武打戏排着队请她出演，家里的电话响个不停，那段时间惠英红接戏接到手软。
然而，要想长红，除了努力，还要看运气。
90年代起，香港功夫片渐渐没人看了，取而代之的是文艺片的兴起。惠英红的片约也越来越少，从门庭若市到门可罗雀，惠英红不甘心，她决定转型。
她主动找导演聊天，争取到了《男与女》的出演机会。不幸的是，才拍了一天，就被邵氏老板叫回去，原因是：这有损打女的人设。
后来，惠英红还是不死心。27岁时，她花了10万元去法国巴黎，拍了一套尺度大胆的写真集，以此证明自己转型的决心。
令她始料未及的是，依然没有人找她拍文艺片，还受到了观众的指指点点，连男友也离她而去。
当时，惠英红与富二代男友秘密交往一年。在一次男友家里的家庭聚会时，男友刻意让惠英红不要去，因为拍写真的事让他和家人丢脸了。
没多久，两人就分手了。“如果不能尊重我，不管多喜欢，我都不会继续。”这是惠英红当时的心声。
很快，时代的浪潮最终还是来了，香港的文戏代替了武戏，整整五年，惠英红陷入了无戏可拍的境地。没有工作就没有安全感，对惠英红来说，那段时间简直就是人间地狱。
她害怕回到曾经的日子，她整夜睡不着觉，自己用命换来的一切，说没就没了，她受不了那种拥有之后再失去的落差。最终，在一天夜里，惠英红吞下了40多颗安眠药。
幸亏被家人抢救及时，惠英红活过来了，可是该怎么继续往后的生活呢？
消沉了几年后，惠英红终于看开了。“不是我放弃了电影，是我被那个时代淘汰了，我要重新适应这个时代！”惠英红说。
再复出时，惠英红已经40岁，她打电话给每一个认识的人：“需不需要我，有什么角色吗？配角也行。”
她不挑戏份，不挑角色，只挑有没有演的机会，哪怕是小小的配角，惠英红也要拿出十二分的努力去揣摩角色。
最终，惠英红再次迎来了人生的高光时刻。
2009年，电影《心魔》上映了，惠英红在里面饰演了一个有超强控制欲强，同时又深爱孩子的单亲妈妈。
看完影片后，你很难想象，这是一个没有受过专业表演训练的人，片中的她对撕裂、无奈与悲伤的演绎彻底让人折服。
凭借《心魔》的出彩表现，惠英红年夺得第46届金马奖最佳女配角。
2010年，她再次凭该片，先后赢得香港电影评论学会大奖“最佳女演员”、香港电影金像奖“最佳女主角” 、华语电影传媒大奖“最佳女主角”等七项大奖。
站在领奖台上，惠英红落泪了。不止是为复出转型的艰辛，还有向那些曾经数落过她的人证明：我现在也可以。
对于50岁拿奖，惠英红有了更多的感悟。当别人采访她：“50岁才又获得金像奖最佳女主角，会觉得一切来得太晚了吗？”
惠英红说：“没有苦，你不会知道甜是什么味道。如果没有小时候的苦，我不会争取到我当时的位置，是苦难让我看到了更多真实的东西。
“当我再次掉下来时，我格外珍惜拥有的机会，像我这种50岁还能跑出来的，很少，要感恩。”
惠英红的经历告诉我们：接纳苦难，也许是通向成功的另一扇窗。
马不停蹄，是惠英红一生的状态。
2014年，54岁的惠英红凭借电影《僵尸》，又拿到了金像奖最佳女配角奖，直到现在，她也没停止过工作，拿了无数的奖。
这一路走来，她拼命抓住一切能抓住的机会，哪怕休息，她也是研读剧本，闲下来她就坐立不安。
她说：“我没有安全感，工作和挣钱才能给我安全感。以前为了吃饭，什么都怕，现在起码不用看别人的脸色，挑自己喜欢的角色。”
惠英红这一生，可能都要追逐安全感，她像猎捕归来的猛兽，却又时刻为下一次的行动做好准备。
拍摄《血观音》时，导演被她的惠氏演技“吓”到了。
在一场戏中，是惠英红一个人念经，她要用眼神诠释失女之苦。镜头里，她彻底变了，不再是熟悉的惠英红，而是一个城府深重又痛苦的权谋家。
只要开拍，惠英红能从脸到灵魂都变成角色，没上过一天学的她是如何练就这技能的？
她说：“我不是体验派，也不是方法派，我是现实派，你不要去演，你要把内心去变，内心变，外形就会变。”
梅丽尔·斯特里普说：“演技的最高境界，是变脸。”惠英红真正做到了。
如今，惠英红凭借着刚毅拿到了自己想要的结果，可唯独有个人，让她至今遗憾。
12岁时，那句“我爱你，too”一直在惠英红心里。为了找回意中人，2017年，惠英红甚至特意去国外举办针对老水兵的慈善活动。
在现场，她恳求大家：“请你们帮我问问，有没有人认识几十年前去湾仔码头的混血水兵，那时她经常买一个小女孩的口香糖，那个小女孩扎着两个小辫子…”
“我认得他的样子，不管他看成什么样子，如果他还活着，他还能来找我，我一定要再对说他一次我爱你。”
只可惜，直到现在，惠英红也没有等到意中人一丝的消息，这倒也成了惠英红心里最柔软的念想，每次谈到这个意中人时，我们才能看到惠英红脸上的小女人模样。
2019年，惠英红被邀请上《同一堂课》中为孩子们讲课，“如果要教给孩子们一个道理，你觉得最重要的是什么？”主持人问。
惠英红说：“尊重自己，尊重每一个人，尊重机会！”
一路走来，即使再难，惠英红始终做到了“尊重”两个字。
最终，她在困境中从容破局，在镜头前精彩绽放。
结语：
看过惠英红的人，都会被她犀利的眼神所震慑，那是历经世间冷暖后的坚毅，同时，她又像一朵饱经风霜的红玫瑰，无惧生命中的风雨，尽情地绽放。
从惠英红身上，我们看到一种与命运作斗争的女性力量，在一次次被命运扼住喉咙的时候，她用“尊重”的智慧，坚韧地挺过来了。
另外，惠英红也让我们明白：苦难都是来成就你的，跨过去，你也能从荒芜里开出最美的花。
"看见她就想弃剧"的6位女星，美则美矣，但观众就是不想看
“靠脸吃饭”这四个字在当今的娱乐圈从来就不是一句玩笑话，因为长得好看而出名的演员比比皆是。
很长一段时间里，长得好看与否和火不火似乎有着直接的关系，可以没有才艺，也可以没有代表作，只要你长得好看，就有充分的流量。
然而，也不是所有的高颜值演员都会受到大家的欢迎，今天小编就来给大家介绍几位长得美若天仙，演的剧却不被观众喜欢的女明星。
一起来看看都有谁吧！
第一位：古力娜扎
首先要登场的是来自新疆的美女古力娜扎，她拥有立体的五官，白皙的皮肤，还有着婀娜多姿的好身材，这颜值即使放在美女如云的娱乐圈中也能位列前茅。
古力娜扎从小就显露出了她的美人坯子，16岁的时候便因为高颜值的脸和姣好的身材开始简直平面模特以及舞蹈演员。
2011年才考入北京电影学院的她仅一年后就参演了《轩辕剑之天地痕》，在这部剧中，娜扎饰演“小雪”宛如天仙下凡，让不少观众为她如痴如醉。
然而，让大家没想到的是古力娜扎刚入行的这部作品竟然成了她的“巅峰之作”。
这是为什么呢？
原因很简单，她作为一个演员缺少了演员最基本的东西——演技。
比如她表演高兴的表情是这样的，毫不夸张地说除了瞪大眼睛挑高眉毛之外并没有什么传神的感情流露。
还有她表演伤心的时候是这样的，眼睛同样瞪得很大，与高兴的区别就在于她的眉毛没有挑高，然后剩下的就是木讷的表情，至于伤心全靠几滴眼泪在表达。
真是应了赵本山在小品中的一句台词“一哭跟笑似的，一笑跟哭似的”。
要说娜扎作为演员她的颜值够吗？那铁定是够了，在前不久的电影《真三国无双》中她饰演的貂蝉美的不可方物，与古天乐饰演的吕布在水中相遇的情景宛如游戏画面一般完美无瑕。
但很无奈，她的演技确实是她的软肋，也许娜扎只适合作为一名模特，而不是当一名演员。
第二位：杨颖
提到“一看到她就想弃剧”这个话题就一定得有我们的Angelbaby。
先不看其他因素，只看她的脸，baby的颜值绝对是很抗打的，大大的眼睛，细腻的皮肤怎么看都像是一个洋娃娃。
曾经的她是一名在香港发展的模特，正式当演员之前她也曾在某些港剧或电影中客串过一点戏份。
比如《花田喜事2010》，虽然baby的戏份很少，但是当她的脸一出现在大屏幕上时你很难说对她不动心。
后来baby到内地发展后与黄晓明结婚，她的资源变得越来越好，我们就可以在各种综艺节目上看到她的身影，让大家印象最深刻的就有《奔跑吧兄弟》。
在这些阶段大家对她的印象都还是很好的，直到她开始涉足影视圈。
《孤芳不自赏》、《创业时代》、《我的真朋友》等等一系列影片播出后她作为演员的形象彻底被毁掉。
无论拍什么戏份，她就会一招“瞪眼”，偶尔还会长大嘴巴来辅助一下“瞪眼表演”。
另外在《孤芳不自赏》中她过分使用抠图和替身让观众们觉得她对演戏不敬业。
所以“木头美人”、“花瓶”等标签就牢牢地贴在了她身上，很多观众都表示，只要有baby参演的剧“那就不看”。
但说来也奇怪，她如此演技为何还能不断地当女主角呢？
第三位：欧阳娜娜
看到欧阳娜娜的时候，应该很多男士都会觉得“自己的初恋就应该长这样吧”。
的确如此，欧阳娜娜的脸蛋有一点婴儿肥，不过这不仅没有给她的颜值减分反而让她更加具有少女感，还有她的眼睛也很漂亮，一笑起来像两个弯弯的月牙。
总之，她的长相就是属于清纯系的代表，你也许不会觉得她长得有多么惊艳，但一定会觉得她长得很美丽。
之前，欧阳娜娜以拉大提琴而被大家所熟知，青春少女配大提琴，仅仅是看一眼都能算一种视觉享受。
然而欧阳娜娜不专心拉自己的大提琴却偏偏要向影视行业进军，她的这一步棋，走得不太妙。
在综艺节目《演员请就位》中，欧阳娜娜“深入角色不能自拔”，她的一句“蚂蚁竞走了十年了”到现在还被很多网友当做茶余饭后的笑点。
也许她真的喜欢演戏，所以才能不顾网友“阻拦”硬要演戏，2019年欧阳娜娜与王源合作了一部古装剧《大主宰》。
先不说这部剧的剧情如何，就这二位主演的演技这部剧就很难好看啊。
二人对戏的画面十分搞笑，木讷的念台词，木讷地看着对方，说真的如果不了解剧情的人根本就不知道他们在干什么。
第四位：吴瑾言
在这里看到吴瑾言的名字大家会不会觉得很惊讶，这也不奇怪，毕竟当年大火的《延禧攻略》给了很多观众一种错觉——吴瑾言真的很会演戏。
为什么说是错觉呢？如果有仔细了解过“魏璎珞”这个角色的观众就会发现，饰演这个角色实际上不需要太多的演技，因为有90%的时候她都是板着脸的。
刚好吴瑾言的外表就属于“清冷系美女”，她有着一对大杏眼，柳叶眉，五官小巧，整体看起来很秀气，所以在她不笑的时候就会给人一种“拒人于千里之外”的感觉。
对于吴瑾言来说饰演魏璎珞就是本色出演，所以她当然演得很自然。
但是除了《延禧攻略》成功了之外，吴瑾言还有什么成功的作品呢？
《皓镧传》、《青春还会来敲门》、《正青春》以及《我的砍价女王》，在这些剧中吴瑾言的表演堪称“灾难”。
演“冰美人”演得很好，只要角色多一点其他情绪戏份她就很难受，所以这也是为什么吴瑾言的爆火只是昙花一现并不能持久的最主要原因。
老演员聂远曾经在一档访谈节目中提到“对许凯和吴瑾言说，没事的时候学学台词，这才是演员最基本的东西。”
从这里我们可以看出，吴瑾言的基本功还是差了点意思，所以呀她如果还想在演艺圈里有更好的发展，那么苦练演技和基本功是必不可少的。
靠运气可以火一时，但一定不可能火一世。
第五位：鞠婧祎
鞠婧祎曾在SNH48组合时被日本网友称之为“四千难得一遇的偶像”，仅凭着名头便可感受到鞠婧祎的颜值有多高。
如果只看脸，可以说鞠婧祎是完美的，她的脸完美的长在了现代审美的每一个点上，V字脸、大眼睛、每一个五官都错落有致，十分立体，是那种看一眼就足以吸引眼球的美女。
然而这样的美女拍起戏来却是“丑到不能看”，并不是说她在剧中的样子很丑，而是说她在剧中的表现真的谈不上半点“美”。
拍古装剧的时候她硬要画她的女团妆容，演戏的时候除了嘟嘴装小可怜就不会别的表情。
如果说演技不好还可以忍受，那么她的拍戏态度就真的让人接受不了了。
有这样一个片段，鞠婧祎饰演的角色被“土匪”绑架了，她被人绑上了手脚，嘴巴里还塞了一块防止她出声的布，按正常人理解这种情况被绑的人应该是很狼狈的。
可到了鞠婧祎这里却是另外一种画风。
她依然保持精致的妆容，甚至连衣服和头发都没有一点乱，让人觉得好笑的是，用来堵她嘴巴的布居然像一张餐巾纸一样，稍微一张开嘴巴布块就会掉落。
好家伙这玩意能把人的嘴巴堵住吗？
其实，这一切都要归因于鞠婧祎太在意自己的外貌了，但是她没有意识到的是，大家对她的喜欢一开始可能是始于颜值，但最终一定会忠于才华。
只有一张好看的皮囊是很难长久地火下去的。
第六位：宋茜
这位女明星同样是以女团出道，曾经的她在韩国发展直到2015年才回到内地。
既是女团出道，那么跳舞对于宋茜来说就是小菜一碟，无论什么舞蹈她都能轻松拿捏，再加上她甜美的长相和火辣的身材，使她刚回国就吸引了大票粉丝。
有流量自然就有资源，宋茜回国后各种影视剧都向她抛来橄榄枝，她也照单全收。
在短短几年时间里宋茜一共拍摄了包括《茧镇奇缘》、《八月未央》、《美丽的秘密》在内的十多部影视剧，而且她都是以女主角的身份参演的。
毫无疑问，在这些剧中她的表演都“翻车”了。
原本是青春活力的甜美少女，在剧中撒娇的样子却是格外的油腻，除此之外在表演其他情绪时宋茜总是会用力过猛。
渐渐地，她好像也意识到了用力过猛的缺点，所以她换了一种方式——冷漠脸。
不管你拍啥，反正我就全程冷漠就行了，至于观众能否感悟到这张绝美的冷漠面孔下暗藏什么情绪，那就是观众自己的事了。
在《心跳源计划》中，宋茜就把冷漠脸发挥到了极致，整部剧下来她的表情变化一只手都能数得过来。
看了这些长相美丽却毫无演技的美女演员们大家有什么看法呢？欢迎在评论区讨论！
“靠脸吃饭”这四个字在当今的娱乐圈从来就不是一句玩笑话，因为长得好看而出名的演员比比皆是。
很长一段时间里，长得好看与否和火不火似乎有着直接的关系，可以没有才艺，也可以没有代表作，只要你长得好看，就有充分的流量。
然而，也不是所有的高颜值演员都会受到大家的欢迎，今天小编就来给大家介绍几位长得美若天仙，演的剧却不被观众喜欢的女明星。
一起来看看都有谁吧！
第一位：古力娜扎
首先要登场的是来自新疆的美女古力娜扎，她拥有立体的五官，白皙的皮肤，还有着婀娜多姿的好身材，这颜值即使放在美女如云的娱乐圈中也能位列前茅。
古力娜扎从小就显露出了她的美人坯子，16岁的时候便因为高颜值的脸和姣好的身材开始简直平面模特以及舞蹈演员。
2011年才考入北京电影学院的她仅一年后就参演了《轩辕剑之天地痕》，在这部剧中，娜扎饰演“小雪”宛如天仙下凡，让不少观众为她如痴如醉。
然而，让大家没想到的是古力娜扎刚入行的这部作品竟然成了她的“巅峰之作”。
这是为什么呢？
原因很简单，她作为一个演员缺少了演员最基本的东西——演技。
比如她表演高兴的表情是这样的，毫不夸张地说除了瞪大眼睛挑高眉毛之外并没有什么传神的感情流露。
还有她表演伤心的时候是这样的，眼睛同样瞪得很大，与高兴的区别就在于她的眉毛没有挑高，然后剩下的就是木讷的表情，至于伤心全靠几滴眼泪在表达。
真是应了赵本山在小品中的一句台词“一哭跟笑似的，一笑跟哭似的”。
要说娜扎作为演员她的颜值够吗？那铁定是够了，在前不久的电影《真三国无双》中她饰演的貂蝉美的不可方物，与古天乐饰演的吕布在水中相遇的情景宛如游戏画面一般完美无瑕。
但很无奈，她的演技确实是她的软肋，也许娜扎只适合作为一名模特，而不是当一名演员。
第二位：杨颖
提到“一看到她就想弃剧”这个话题就一定得有我们的Angelbaby。
先不看其他因素，只看她的脸，baby的颜值绝对是很抗打的，大大的眼睛，细腻的皮肤怎么看都像是一个洋娃娃。
曾经的她是一名在香港发展的模特，正式当演员之前她也曾在某些港剧或电影中客串过一点戏份。
比如《花田喜事2010》，虽然baby的戏份很少，但是当她的脸一出现在大屏幕上时你很难说对她不动心。
后来baby到内地发展后与黄晓明结婚，她的资源变得越来越好，我们就可以在各种综艺节目上看到她的身影，让大家印象最深刻的就有《奔跑吧兄弟》。
在这些阶段大家对她的印象都还是很好的，直到她开始涉足影视圈。
《孤芳不自赏》、《创业时代》、《我的真朋友》等等一系列影片播出后她作为演员的形象彻底被毁掉。
无论拍什么戏份，她就会一招“瞪眼”，偶尔还会长大嘴巴来辅助一下“瞪眼表演”。
另外在《孤芳不自赏》中她过分使用抠图和替身让观众们觉得她对演戏不敬业。
所以“木头美人”、“花瓶”等标签就牢牢地贴在了她身上，很多观众都表示，只要有baby参演的剧“那就不看”。
但说来也奇怪，她如此演技为何还能不断地当女主角呢？
第三位：欧阳娜娜
看到欧阳娜娜的时候，应该很多男士都会觉得“自己的初恋就应该长这样吧”。
的确如此，欧阳娜娜的脸蛋有一点婴儿肥，不过这不仅没有给她的颜值减分反而让她更加具有少女感，还有她的眼睛也很漂亮，一笑起来像两个弯弯的月牙。
总之，她的长相就是属于清纯系的代表，你也许不会觉得她长得有多么惊艳，但一定会觉得她长得很美丽。
之前，欧阳娜娜以拉大提琴而被大家所熟知，青春少女配大提琴，仅仅是看一眼都能算一种视觉享受。
然而欧阳娜娜不专心拉自己的大提琴却偏偏要向影视行业进军，她的这一步棋，走得不太妙。
在综艺节目《演员请就位》中，欧阳娜娜“深入角色不能自拔”，她的一句“蚂蚁竞走了十年了”到现在还被很多网友当做茶余饭后的笑点。
也许她真的喜欢演戏，所以才能不顾网友“阻拦”硬要演戏，2019年欧阳娜娜与王源合作了一部古装剧《大主宰》。
先不说这部剧的剧情如何，就这二位主演的演技这部剧就很难好看啊。
二人对戏的画面十分搞笑，木讷的念台词，木讷地看着对方，说真的如果不了解剧情的人根本就不知道他们在干什么。
第四位：吴瑾言
在这里看到吴瑾言的名字大家会不会觉得很惊讶，这也不奇怪，毕竟当年大火的《延禧攻略》给了很多观众一种错觉——吴瑾言真的很会演戏。
为什么说是错觉呢？如果有仔细了解过“魏璎珞”这个角色的观众就会发现，饰演这个角色实际上不需要太多的演技，因为有90%的时候她都是板着脸的。
刚好吴瑾言的外表就属于“清冷系美女”，她有着一对大杏眼，柳叶眉，五官小巧，整体看起来很秀气，所以在她不笑的时候就会给人一种“拒人于千里之外”的感觉。
对于吴瑾言来说饰演魏璎珞就是本色出演，所以她当然演得很自然。
但是除了《延禧攻略》成功了之外，吴瑾言还有什么成功的作品呢？
《皓镧传》、《青春还会来敲门》、《正青春》以及《我的砍价女王》，在这些剧中吴瑾言的表演堪称“灾难”。
演“冰美人”演得很好，只要角色多一点其他情绪戏份她就很难受，所以这也是为什么吴瑾言的爆火只是昙花一现并不能持久的最主要原因。
老演员聂远曾经在一档访谈节目中提到“对许凯和吴瑾言说，没事的时候学学台词，这才是演员最基本的东西。”
从这里我们可以看出，吴瑾言的基本功还是差了点意思，所以呀她如果还想在演艺圈里有更好的发展，那么苦练演技和基本功是必不可少的。
靠运气可以火一时，但一定不可能火一世。
第五位：鞠婧祎
鞠婧祎曾在SNH48组合时被日本网友称之为“四千难得一遇的偶像”，仅凭着名头便可感受到鞠婧祎的颜值有多高。
如果只看脸，可以说鞠婧祎是完美的，她的脸完美的长在了现代审美的每一个点上，V字脸、大眼睛、每一个五官都错落有致，十分立体，是那种看一眼就足以吸引眼球的美女。
然而这样的美女拍起戏来却是“丑到不能看”，并不是说她在剧中的样子很丑，而是说她在剧中的表现真的谈不上半点“美”。
拍古装剧的时候她硬要画她的女团妆容，演戏的时候除了嘟嘴装小可怜就不会别的表情。
如果说演技不好还可以忍受，那么她的拍戏态度就真的让人接受不了了。
有这样一个片段，鞠婧祎饰演的角色被“土匪”绑架了，她被人绑上了手脚，嘴巴里还塞了一块防止她出声的布，按正常人理解这种情况被绑的人应该是很狼狈的。
可到了鞠婧祎这里却是另外一种画风。
她依然保持精致的妆容，甚至连衣服和头发都没有一点乱，让人觉得好笑的是，用来堵她嘴巴的布居然像一张餐巾纸一样，稍微一张开嘴巴布块就会掉落。
好家伙这玩意能把人的嘴巴堵住吗？
其实，这一切都要归因于鞠婧祎太在意自己的外貌了，但是她没有意识到的是，大家对她的喜欢一开始可能是始于颜值，但最终一定会忠于才华。
只有一张好看的皮囊是很难长久地火下去的。
第六位：宋茜
这位女明星同样是以女团出道，曾经的她在韩国发展直到2015年才回到内地。
既是女团出道，那么跳舞对于宋茜来说就是小菜一碟，无论什么舞蹈她都能轻松拿捏，再加上她甜美的长相和火辣的身材，使她刚回国就吸引了大票粉丝。
有流量自然就有资源，宋茜回国后各种影视剧都向她抛来橄榄枝，她也照单全收。
在短短几年时间里宋茜一共拍摄了包括《茧镇奇缘》、《八月未央》、《美丽的秘密》在内的十多部影视剧，而且她都是以女主角的身份参演的。
毫无疑问，在这些剧中她的表演都“翻车”了。
原本是青春活力的甜美少女，在剧中撒娇的样子却是格外的油腻，除此之外在表演其他情绪时宋茜总是会用力过猛。
渐渐地，她好像也意识到了用力过猛的缺点，所以她换了一种方式——冷漠脸。
不管你拍啥，反正我就全程冷漠就行了，至于观众能否感悟到这张绝美的冷漠面孔下暗藏什么情绪，那就是观众自己的事了。
在《心跳源计划》中，宋茜就把冷漠脸发挥到了极致，整部剧下来她的表情变化一只手都能数得过来。
看了这些长相美丽却毫无演技的美女演员们大家有什么看法呢？欢迎在评论区讨论！
1995年，张爱玲被发现死在家中。此时她已去世7天，躺的是行军床，身体出奇瘦并已经腐烂。她为何死时如此凄惨？
她到底经历了什么？这一切还要从她到美国之后说起。
1955年秋，张爱玲以中国专才难民的身份才拿到一张去美国的船票，落地时这张船票即换成了美国的绿卡。
张爱玲来到美国是有点孤注一掷的。
她在上海昔日的盛名被胡兰成所连累，顶着“汉奸夫人“的头衔，没有一家出版社愿意再出版她的作品。她转道香港，可当时的香港也正是多方政治势力角逐的地方，令她无法安心创作。所以在香港短暂停留三年后，她再次出走，她觉得美国可以给她想要的自由。
去香港前，她把全部身家30万稿费全数寄给了胡兰成。说来唏嘘，明明她才是被辜负的那个人，但是她却依然舍不得胡兰成吃半点苦。或许正如她所说：因为懂得，所以慈悲。因为爱过，所以宽容。
却也正是这副慈悲，直接造成了她在美国的举步维艰。
为了能顺利在美国站稳脚跟，张爱玲一到美国便马不停蹄地开始创作，她把所有的希望都倾注在第一部英文小说《秧歌》上，可能文学也有水土不服，这本小说出版后并没有掀起多大的浪潮。这也意味着，她的经济陷入了窘境。
为了生活，她不得不申请麦克道威尔写作基金会的救助，也是在这里，张爱玲遇到了她的第二任爱人赖雅。
跟张爱玲一样，赖雅昔日也是美国戏剧界一颗闪耀的星，他曾是美国好莱坞最受欢迎的剧作家。但此时，他不过是一个年逾花甲的落魄作家。
同样的经历，让两人惺惺相惜，相见恨晚。短短几个月，张爱玲便跟她相差29岁的赖雅闪婚了。
新婚燕尔，两人有过一段快乐的时光。婚后的两人一起住进张爱玲的小公寓，赖雅每天早上会给张爱玲烹制精致的早餐，闲暇时两人一起看电影，穿梭于不同的城市，讨论东西方的文学。
但，快乐总是短暂的。
婚后不久，赖雅就中风了，重病不起。张爱玲作为出身贵族的千金小姐，从小不沾阳春水，却不得不担负起照顾卧床的丈夫的责任。赖雅的重病，最直接的打击就是经济。房租、生活、赖雅重病所需要的治疗费，这一切的一切都指向一个“钱“字。
赖雅全部的收入来源就是美国的社会福利金，每月52美元。远远无法承担日常所需。赚钱的重担，只能压在张爱玲的肩上。
她一边照顾卧床的赖雅，一边码字赚钱。但是生活好像偏偏要给她出难题，30岁以前，她就已经是一字千金的女作家。可是到了美国，她的文字却得不到美国人的认可，尽管她努力尝试不同的创作题材，但依然被频繁退稿。甚至为了贴合美国人的爱好，开始筹划以张学良为原型的长篇小说《少帅》，却因为政治原因无法收集素材而不得不暂停计划。
为了赚钱，她不得不暂时放弃最爱的小说创作，转而写一些剧本换钱，但是收入实在有限，生活依然捉襟见肘。
到最后，为了省钱，她不得不跟赖雅搬到了廉价的黑人区租房。同时，她对自己的生活也极为严苛，她曾用3毛5分钱买到了四件绒衫和一件浴袍，腿脚被旧鞋卡的发肿也舍不得扔掉。
当张爱玲还在为生计奔波时，来自伦敦的一封加急电报，再次把张爱玲推向了绝境：她的母亲病危了。母亲来电想见她最后一面，但此时的张爱玲连一张机票都买不起，最终还是没能见到母亲最后一面，对母亲的愧疚让她大病了一场。
不久后，她收到母亲离世前寄来的一箱古董，这箱古董暂时解决了她们生活上的困境。
赖雅却在此时，再次中风，生命走向了终点。这一年，赖雅76岁，张爱玲47岁，他们互相陪伴了整整11年。
讽刺的是，赖雅走后，张爱玲的作品却突然受欢迎起来，这也让她总算可以过得不那么拮据了。
可是赖雅死后，张爱玲却越来越孤僻，除了跟必要的几个朋友保持联系，几乎不与外人接触。除了写作，她对任何东西再提不起兴趣，她甚至不再做饭，每天仅靠牛奶、罐头果腹。这也直接导致了她的身体异常虚弱，她开始生不同的病。
有一次她在家里被跳蚤咬了，此后她总是固执地觉得所住的地方到处都是跳蚤，不管朋友医生怎么劝解，都无济于事。为了躲避跳蚤，她开始不停地搬家。据不完全统计，在她生命的最后三年，她搬家次数高达180余次，基本上每周就要搬一次家。
张爱玲的再次爆火，引来了外界的窥探，她越是隔绝人世，越是有人想要扒开她神秘的面纱。有一个记者为了窥探她的生活，搬到了她的隔壁，把她倒的垃圾捡回来，意淫她的生活，吓得她连夜搬家。从那以后，她对自己的地址格外保守，甚至连自己的亲姑姑都不知道她。
这也是为什么她死后整整7天，才被人发现的原因。
张爱玲这一生，无法用单纯的幸运或者不幸来概括。虽然出生名门，但从小却没有得到父母的爱。长大后谈了一场“低到尘埃里”的恋爱，差点毁了她，中年时期又跟比自己大了29岁的人结婚，几乎拖累了她半生。
但最终她又从这尘埃里开出了花，创作出一篇篇传世佳作。或许就像她说的：生命就像是一袭华美的袍，上面爬满了蚤子。
她到底经历了什么？这一切还要从她到美国之后说起。
1955年秋，张爱玲以中国专才难民的身份才拿到一张去美国的船票，落地时这张船票即换成了美国的绿卡。
张爱玲来到美国是有点孤注一掷的。
她在上海昔日的盛名被胡兰成所连累，顶着“汉奸夫人“的头衔，没有一家出版社愿意再出版她的作品。她转道香港，可当时的香港也正是多方政治势力角逐的地方，令她无法安心创作。所以在香港短暂停留三年后，她再次出走，她觉得美国可以给她想要的自由。
去香港前，她把全部身家30万稿费全数寄给了胡兰成。说来唏嘘，明明她才是被辜负的那个人，但是她却依然舍不得胡兰成吃半点苦。或许正如她所说：因为懂得，所以慈悲。因为爱过，所以宽容。
却也正是这副慈悲，直接造成了她在美国的举步维艰。
为了能顺利在美国站稳脚跟，张爱玲一到美国便马不停蹄地开始创作，她把所有的希望都倾注在第一部英文小说《秧歌》上，可能文学也有水土不服，这本小说出版后并没有掀起多大的浪潮。这也意味着，她的经济陷入了窘境。
为了生活，她不得不申请麦克道威尔写作基金会的救助，也是在这里，张爱玲遇到了她的第二任爱人赖雅。
跟张爱玲一样，赖雅昔日也是美国戏剧界一颗闪耀的星，他曾是美国好莱坞最受欢迎的剧作家。但此时，他不过是一个年逾花甲的落魄作家。
同样的经历，让两人惺惺相惜，相见恨晚。短短几个月，张爱玲便跟她相差29岁的赖雅闪婚了。
新婚燕尔，两人有过一段快乐的时光。婚后的两人一起住进张爱玲的小公寓，赖雅每天早上会给张爱玲烹制精致的早餐，闲暇时两人一起看电影，穿梭于不同的城市，讨论东西方的文学。
但，快乐总是短暂的。
婚后不久，赖雅就中风了，重病不起。张爱玲作为出身贵族的千金小姐，从小不沾阳春水，却不得不担负起照顾卧床的丈夫的责任。赖雅的重病，最直接的打击就是经济。房租、生活、赖雅重病所需要的治疗费，这一切的一切都指向一个“钱“字。
赖雅全部的收入来源就是美国的社会福利金，每月52美元。远远无法承担日常所需。赚钱的重担，只能压在张爱玲的肩上。
她一边照顾卧床的赖雅，一边码字赚钱。但是生活好像偏偏要给她出难题，30岁以前，她就已经是一字千金的女作家。可是到了美国，她的文字却得不到美国人的认可，尽管她努力尝试不同的创作题材，但依然被频繁退稿。甚至为了贴合美国人的爱好，开始筹划以张学良为原型的长篇小说《少帅》，却因为政治原因无法收集素材而不得不暂停计划。
为了赚钱，她不得不暂时放弃最爱的小说创作，转而写一些剧本换钱，但是收入实在有限，生活依然捉襟见肘。
到最后，为了省钱，她不得不跟赖雅搬到了廉价的黑人区租房。同时，她对自己的生活也极为严苛，她曾用3毛5分钱买到了四件绒衫和一件浴袍，腿脚被旧鞋卡的发肿也舍不得扔掉。
当张爱玲还在为生计奔波时，来自伦敦的一封加急电报，再次把张爱玲推向了绝境：她的母亲病危了。母亲来电想见她最后一面，但此时的张爱玲连一张机票都买不起，最终还是没能见到母亲最后一面，对母亲的愧疚让她大病了一场。
不久后，她收到母亲离世前寄来的一箱古董，这箱古董暂时解决了她们生活上的困境。
赖雅却在此时，再次中风，生命走向了终点。这一年，赖雅76岁，张爱玲47岁，他们互相陪伴了整整11年。
讽刺的是，赖雅走后，张爱玲的作品却突然受欢迎起来，这也让她总算可以过得不那么拮据了。
可是赖雅死后，张爱玲却越来越孤僻，除了跟必要的几个朋友保持联系，几乎不与外人接触。除了写作，她对任何东西再提不起兴趣，她甚至不再做饭，每天仅靠牛奶、罐头果腹。这也直接导致了她的身体异常虚弱，她开始生不同的病。
有一次她在家里被跳蚤咬了，此后她总是固执地觉得所住的地方到处都是跳蚤，不管朋友医生怎么劝解，都无济于事。为了躲避跳蚤，她开始不停地搬家。据不完全统计，在她生命的最后三年，她搬家次数高达180余次，基本上每周就要搬一次家。
张爱玲的再次爆火，引来了外界的窥探，她越是隔绝人世，越是有人想要扒开她神秘的面纱。有一个记者为了窥探她的生活，搬到了她的隔壁，把她倒的垃圾捡回来，意淫她的生活，吓得她连夜搬家。从那以后，她对自己的地址格外保守，甚至连自己的亲姑姑都不知道她。
这也是为什么她死后整整7天，才被人发现的原因。
张爱玲这一生，无法用单纯的幸运或者不幸来概括。虽然出生名门，但从小却没有得到父母的爱。长大后谈了一场“低到尘埃里”的恋爱，差点毁了她，中年时期又跟比自己大了29岁的人结婚，几乎拖累了她半生。
但最终她又从这尘埃里开出了花，创作出一篇篇传世佳作。或许就像她说的：生命就像是一袭华美的袍，上面爬满了蚤子。
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