杜牧登山后写下一首诗,成为千古绝唱,最后7字惊艳千年!
杜牧,字牧之,号樊川居士,是我国唐代著名诗人。因晚年居长安南樊川别墅,世称“杜樊川”。杜牧的诗以七言绝句著称,其诗创造了晚唐诗歌的高峰。现存诗作五百余首,著有《樊川文集》传世。小编今天要向大家介绍的这首诗,便是其中一首经典诗作《山行》。
《山行》是杜牧秋登寒山后创作的一首七言绝句。这首诗主要描绘了杜牧于山中所见到的动人秋色。无论是山路、人家,还是白云、枫叶,在杜牧的笔下,成了和谐统一的一幅具有自然美的画面。全诗构思新巧,语言自然流畅,最后7字所描绘的绚丽秋色,更是惊艳了世人千年。下面我们便来具体看看杜牧的这首《山行》:
远上寒山石径斜,白云生处有人家。
停车坐爱枫林晚,霜叶红于二月花。
首句“远上寒山石径斜”,杜牧交代了自己此次远行游山的经历,及描绘出了一条蜿蜒曲折地上山小路。“远”字说明山路的绵长,“寒”字则点明了季节是在充满寒意的深秋。“斜”字是倾斜的意思,结合前面的“远”字,这里主要表达的是山路虽然高远,但好在坡度不大,所以可以乘车游山。也为下文中的“停车”一句做了铺垫。
次句“白云生处有人家”,是杜牧山行途中所见到的远景。这句诗的意思是说,在那白云深处,居然还有人家。按理说远处的人家,凭肉眼是无法看见的。或许这里杜牧是根据炊烟袅袅,以及鸡鸣犬吠来判断和联想的。但不管怎么说,有了这句便有了生气,它一扫寒秋所带来的萧瑟荒凉之感。
紧接着一句“停车坐爱枫林晚”,描写的是杜牧停下车来观赏枫林的晚景。“晚”字是这句诗的点睛之笔。因为晚,我们知道前面所说的皆为白天的景色,而后两句则是傍晚的景色。因为晚,才有晚霞,而晚霞的颜色和枫叶正好互相辉映。因为晚,更是说明了杜牧陶醉在这迷人的景色中,时间之久。即便到了傍晚还舍不得登车离去。
那么,问题来了,到底是怎么样的景色,才让杜牧停下车来久久流连呢?原来是“霜叶红于二月花”。
枫叶的红艳我们都知道,但杜牧却说它比那二月的春花还要艳丽,就极为惊艳了。毕竟对于秋天,诗人的笔下,总是充满萧瑟悲凉的气息。但从杜牧这短短的7字中,我们可以看到独属于秋天的自然美,且呈现的是一种热烈的、生机勃勃的景象。
综观杜牧的这首诗,于萧瑟的秋风中摄取绚丽秋色,可见杜牧拥有一双发现自然美的眼睛。那么杜牧花费浓墨重彩,凝聚笔力写出来的“霜叶红于二月花”,自然就会让后世之人无数遍的吟诵。每每看到枫叶,都会想起杜牧这句惊艳的诗句。
写春天最出名的一首诗,竟然出自一个和尚之手,你也在课本上读过
春天终于来了,整个南方一直阴雨绵绵,网友都戏称快失去太阳了。春天在你的心中是一副什么样的景象呢? 是春光明媚,草长莺飞,还是斜风细雨,花香满径呢?曾经,在我们的语文课本中,有一首描写春天的诗歌,它用简短的语句,描绘出了旖旎的春光。而更让人意想不到的是,这样一首流芳百世的诗歌,竟然出自于一个和尚之手,那就是志南的《绝句》:
古木阴中系短篷,杖藜扶我过桥东。
沾衣欲湿杏花雨,吹面不寒杨柳风。
在这首诗的开始,诗人就描写出了自己的一次踏青之行。从诗中可以看出,他的心态非常的轻松,他先是乘着一只小船(短蓬),过到了对岸,然后在古木之中,他将这艘小船系在了古木之中。然后,他拿着藜做的手杖,走过了小桥。在这里,诗人采用了拟人的手法,因为他说是藜杖“扶”着他过了桥,仿佛那杖是一个人似的。
然后,接着就是整首诗的华彩部分。诗人走在了路上,迎面飘来了蒙蒙细雨,这是清明前后杏花盛开时节的雨,这种细雨虽然会粘上衣服,但是却不会打湿衣服,“沾衣欲湿”这四个字可以说是非常传神地把春雨的那种似有似无,粘在衣服上让衣服将湿欲湿的感觉写了出来。
诗人最后还将触觉描写了出来,因为这时候他还感受到了风的气息,这是吹面不寒的春风。“吹面不寒”也很传神地将春风的特点描写了出来。
这整首诗,古朴典雅,诗中有画,让人读完之后,脑中不禁会浮现同为宋人的马远夏圭的绘画。而《给孩子的古诗》,正是采用了这种手法,用图画将这种诗意表现了出来。
而这首诗,也对后世的诗人产生了重大的影响,这首诗描写了“杏花“和”春雨“,描绘的也是江南的美景,很像元代虞集脍炙人口的《风入松》的名句“杏花春雨江南”所描绘的意境。 https://t.cn/R2dyCFr
杜牧,字牧之,号樊川居士,是我国唐代著名诗人。因晚年居长安南樊川别墅,世称“杜樊川”。杜牧的诗以七言绝句著称,其诗创造了晚唐诗歌的高峰。现存诗作五百余首,著有《樊川文集》传世。小编今天要向大家介绍的这首诗,便是其中一首经典诗作《山行》。
《山行》是杜牧秋登寒山后创作的一首七言绝句。这首诗主要描绘了杜牧于山中所见到的动人秋色。无论是山路、人家,还是白云、枫叶,在杜牧的笔下,成了和谐统一的一幅具有自然美的画面。全诗构思新巧,语言自然流畅,最后7字所描绘的绚丽秋色,更是惊艳了世人千年。下面我们便来具体看看杜牧的这首《山行》:
远上寒山石径斜,白云生处有人家。
停车坐爱枫林晚,霜叶红于二月花。
首句“远上寒山石径斜”,杜牧交代了自己此次远行游山的经历,及描绘出了一条蜿蜒曲折地上山小路。“远”字说明山路的绵长,“寒”字则点明了季节是在充满寒意的深秋。“斜”字是倾斜的意思,结合前面的“远”字,这里主要表达的是山路虽然高远,但好在坡度不大,所以可以乘车游山。也为下文中的“停车”一句做了铺垫。
次句“白云生处有人家”,是杜牧山行途中所见到的远景。这句诗的意思是说,在那白云深处,居然还有人家。按理说远处的人家,凭肉眼是无法看见的。或许这里杜牧是根据炊烟袅袅,以及鸡鸣犬吠来判断和联想的。但不管怎么说,有了这句便有了生气,它一扫寒秋所带来的萧瑟荒凉之感。
紧接着一句“停车坐爱枫林晚”,描写的是杜牧停下车来观赏枫林的晚景。“晚”字是这句诗的点睛之笔。因为晚,我们知道前面所说的皆为白天的景色,而后两句则是傍晚的景色。因为晚,才有晚霞,而晚霞的颜色和枫叶正好互相辉映。因为晚,更是说明了杜牧陶醉在这迷人的景色中,时间之久。即便到了傍晚还舍不得登车离去。
那么,问题来了,到底是怎么样的景色,才让杜牧停下车来久久流连呢?原来是“霜叶红于二月花”。
枫叶的红艳我们都知道,但杜牧却说它比那二月的春花还要艳丽,就极为惊艳了。毕竟对于秋天,诗人的笔下,总是充满萧瑟悲凉的气息。但从杜牧这短短的7字中,我们可以看到独属于秋天的自然美,且呈现的是一种热烈的、生机勃勃的景象。
综观杜牧的这首诗,于萧瑟的秋风中摄取绚丽秋色,可见杜牧拥有一双发现自然美的眼睛。那么杜牧花费浓墨重彩,凝聚笔力写出来的“霜叶红于二月花”,自然就会让后世之人无数遍的吟诵。每每看到枫叶,都会想起杜牧这句惊艳的诗句。
写春天最出名的一首诗,竟然出自一个和尚之手,你也在课本上读过
春天终于来了,整个南方一直阴雨绵绵,网友都戏称快失去太阳了。春天在你的心中是一副什么样的景象呢? 是春光明媚,草长莺飞,还是斜风细雨,花香满径呢?曾经,在我们的语文课本中,有一首描写春天的诗歌,它用简短的语句,描绘出了旖旎的春光。而更让人意想不到的是,这样一首流芳百世的诗歌,竟然出自于一个和尚之手,那就是志南的《绝句》:
古木阴中系短篷,杖藜扶我过桥东。
沾衣欲湿杏花雨,吹面不寒杨柳风。
在这首诗的开始,诗人就描写出了自己的一次踏青之行。从诗中可以看出,他的心态非常的轻松,他先是乘着一只小船(短蓬),过到了对岸,然后在古木之中,他将这艘小船系在了古木之中。然后,他拿着藜做的手杖,走过了小桥。在这里,诗人采用了拟人的手法,因为他说是藜杖“扶”着他过了桥,仿佛那杖是一个人似的。
然后,接着就是整首诗的华彩部分。诗人走在了路上,迎面飘来了蒙蒙细雨,这是清明前后杏花盛开时节的雨,这种细雨虽然会粘上衣服,但是却不会打湿衣服,“沾衣欲湿”这四个字可以说是非常传神地把春雨的那种似有似无,粘在衣服上让衣服将湿欲湿的感觉写了出来。
诗人最后还将触觉描写了出来,因为这时候他还感受到了风的气息,这是吹面不寒的春风。“吹面不寒”也很传神地将春风的特点描写了出来。
这整首诗,古朴典雅,诗中有画,让人读完之后,脑中不禁会浮现同为宋人的马远夏圭的绘画。而《给孩子的古诗》,正是采用了这种手法,用图画将这种诗意表现了出来。
而这首诗,也对后世的诗人产生了重大的影响,这首诗描写了“杏花“和”春雨“,描绘的也是江南的美景,很像元代虞集脍炙人口的《风入松》的名句“杏花春雨江南”所描绘的意境。 https://t.cn/R2dyCFr
感谢病重期间收到了,正在新疆采风写生,徽知美学邢婷婷老师寄来的新疆黑枸杞和大枣。感恩,感谢。人生快活三十岁了。除了家人对我最关心的永远是你。想新疆干货的亲可以联系我啊。
我使双节棍,演绎江湖人。
你用手中笔,描绘画中人。
我名是小猛,问卿可听闻?
你于世有名,我却世无痕。
愿邢婷婷老师广收门徒,
为中国美术培养更多人才。 https://t.cn/EqGxzz6
我使双节棍,演绎江湖人。
你用手中笔,描绘画中人。
我名是小猛,问卿可听闻?
你于世有名,我却世无痕。
愿邢婷婷老师广收门徒,
为中国美术培养更多人才。 https://t.cn/EqGxzz6
【黄公旷世杰作,木雕再现辉煌! 东阳木雕版《富春山居图》亮相杭州】#富春山居图# 是中国十大传世名画之一,由元代画家#黄公望#所绘制。画面以浙江为背景,描绘了富春江一带山水交融的和谐景象。自面世以来,这幅优秀的画卷几经易手, 经历无数坎坷,甚至险遭焚毁。如今图已断为“剩山图”和“无用师卷”两部分,分别藏于浙江省博物馆和台北故宫博物院。
#东阳木雕# 2019 年 1 月8日,位于钱塘江畔的杭州紫檀宫文化沉浸馆,展出了一系列以古典木文化为中心的盛世藏品,其中一组以《富春山居图》为蓝本的木雕作品亮相,吸引了好多观赏者。
就像山水画往往透露着画家的人生态度与精神诉求一样,以山水画为主题的木雕作品也处处展现着雕刻者的匠心妙思。杭州紫檀宫文化沉浸馆此次展出的这组木雕,是由浙江艺术紫檀博物馆馆长、旭东红木品牌掌舵人、五代木作匠人世家的传承者李晓东先生亲自操刀完成的。李晓东先生身为浙江东阳人,骨血里天然流动着对东阳木雕技法和《富春山居图》的热爱。
《富春山居图》属于写意山水,木雕则长于写实,如何才能完美地打通两种艺术形式之间的壁垒,并没有难住一个立意钻研的人。在反复观摩《富春山居图》(无用师卷)的画面之后,李晓东先生细细梳理了木雕传统表现技法,经过谨慎的提炼和不断挖掘,灵活运用浅浮雕、圆雕、透雕、镂雕等雕刻手法,耗费无数个日夜,终于形神兼备地再现了富春江那如桃花源般美好的风光,奉上了一幅将写意山水与木雕合二为一的心血之作。
李晓东先生作为木作文化的传承人,从业三十余年来,对于我国的木作文化一直秉持着高度的责任心与关注度,在兴建了 55000 平方米的浙江艺术紫檀博物馆以后,他的心愿就是在钱塘江边,再建造一座以红木元素为亮点、综合弘扬东方古典美学的文化交流中心。杭州紫檀宫文化沉浸馆正是这样一个夙愿凝结之地,它不仅展示了以木作为代表的一系列东方美学之魂,更用精益求精的工匠精神,彰显了新时代里红木人对文化传承的拳拳赤子心。
文化自信是一个国家、一个民族发展中更基本、更深沉、更持久的力量。没有高度的文化自信,没有文化的繁荣兴盛,就没有中华民族的伟大复兴。弘扬工匠精神在文化自信中扮演着一个不可或缺的角色,发挥着十分重要的作用。此次杭州紫檀宫文化沉浸馆的落成,宣告着杭州又一个以工匠精神和文化自信为代表的作品问世。以文化带动产业,以产业促进文化。新时代的匠人已悄然跟随时代的脉搏焕发出了新的生机。李晓东先生此生的夙愿就是能雕刻出一幅完整的《富春山居图》,令两部残卷在钱塘江畔以新的艺术形式得以璧合,同根同源,血脉相成!
https://t.cn/EGDruEY
#东阳木雕# 2019 年 1 月8日,位于钱塘江畔的杭州紫檀宫文化沉浸馆,展出了一系列以古典木文化为中心的盛世藏品,其中一组以《富春山居图》为蓝本的木雕作品亮相,吸引了好多观赏者。
就像山水画往往透露着画家的人生态度与精神诉求一样,以山水画为主题的木雕作品也处处展现着雕刻者的匠心妙思。杭州紫檀宫文化沉浸馆此次展出的这组木雕,是由浙江艺术紫檀博物馆馆长、旭东红木品牌掌舵人、五代木作匠人世家的传承者李晓东先生亲自操刀完成的。李晓东先生身为浙江东阳人,骨血里天然流动着对东阳木雕技法和《富春山居图》的热爱。
《富春山居图》属于写意山水,木雕则长于写实,如何才能完美地打通两种艺术形式之间的壁垒,并没有难住一个立意钻研的人。在反复观摩《富春山居图》(无用师卷)的画面之后,李晓东先生细细梳理了木雕传统表现技法,经过谨慎的提炼和不断挖掘,灵活运用浅浮雕、圆雕、透雕、镂雕等雕刻手法,耗费无数个日夜,终于形神兼备地再现了富春江那如桃花源般美好的风光,奉上了一幅将写意山水与木雕合二为一的心血之作。
李晓东先生作为木作文化的传承人,从业三十余年来,对于我国的木作文化一直秉持着高度的责任心与关注度,在兴建了 55000 平方米的浙江艺术紫檀博物馆以后,他的心愿就是在钱塘江边,再建造一座以红木元素为亮点、综合弘扬东方古典美学的文化交流中心。杭州紫檀宫文化沉浸馆正是这样一个夙愿凝结之地,它不仅展示了以木作为代表的一系列东方美学之魂,更用精益求精的工匠精神,彰显了新时代里红木人对文化传承的拳拳赤子心。
文化自信是一个国家、一个民族发展中更基本、更深沉、更持久的力量。没有高度的文化自信,没有文化的繁荣兴盛,就没有中华民族的伟大复兴。弘扬工匠精神在文化自信中扮演着一个不可或缺的角色,发挥着十分重要的作用。此次杭州紫檀宫文化沉浸馆的落成,宣告着杭州又一个以工匠精神和文化自信为代表的作品问世。以文化带动产业,以产业促进文化。新时代的匠人已悄然跟随时代的脉搏焕发出了新的生机。李晓东先生此生的夙愿就是能雕刻出一幅完整的《富春山居图》,令两部残卷在钱塘江畔以新的艺术形式得以璧合,同根同源,血脉相成!
https://t.cn/EGDruEY
✋热门推荐