【小推】《养鲲日常》作者:羽萌
【关键词】架空 未来 奇幻 赛博朋克与玄幻修真世界的混合口味 脑洞 主受 HE 感情线较弱,剧情线需要动脑
四舍五入被作者鸽了大半年,总算完结,我马不停蹄的看完了。
先夸一夸:
1.世界观和设定非常奇妙,不光是传统的红蓝赛博朋克味道,还揉了玄幻修真世界里的神奇生物。营造出一股带着空灵味道的神秘感(我在说什么)。
2.文章的节奏和氛围也非常轻松快乐,主角偶尔有小中二行为不过是人设需要,放心不会尬,文章笑点的力度是适中且自然的。从生物到器物都非常的可爱,作者那些奇奇怪怪的却恰到好处的比喻总能逗乐我。
3.剧情主线需要稍微动脑,一些因果比较意识流,给人一种朦胧的触感,不过故事氛围让人觉得非常的温柔、暖心和治愈。
一些槽点:
1.主角之间感情线描写较少,攻出场很晚互动也不多,主要是出现在回忆这一块,总觉得攻像个配角。他们是很喜欢彼此啦,那种爱能在文字里感受到,但是两者之间的故事太少了。
2.收尾部分的“感动”和一些“决心”有些生硬和突兀了,也有可能是我从中间重新捡起来阅读的缘故吧。
3.文章前期会带着点轻日漫的味道,但我个人觉得这股味倒是不重,感兴趣的话可以自己阅读试试看。中途的确是有因为主角略带中二的性格而弃文的想法,不过再看了几章又觉得是塑造了一种王者的洒脱感[允悲]。总的来说,在继续阅读后没有觉得不适应和不舒服。
这本文和《小犄角》比起来应该不算团宠吧?个人觉得《小犄角》后期略显拖沓,而《鲲》的不足更多显现在cp的感情线上。还是最喜欢羽萌太太的《死对头》啦[赢牛奶]
【关键词】架空 未来 奇幻 赛博朋克与玄幻修真世界的混合口味 脑洞 主受 HE 感情线较弱,剧情线需要动脑
四舍五入被作者鸽了大半年,总算完结,我马不停蹄的看完了。
先夸一夸:
1.世界观和设定非常奇妙,不光是传统的红蓝赛博朋克味道,还揉了玄幻修真世界里的神奇生物。营造出一股带着空灵味道的神秘感(我在说什么)。
2.文章的节奏和氛围也非常轻松快乐,主角偶尔有小中二行为不过是人设需要,放心不会尬,文章笑点的力度是适中且自然的。从生物到器物都非常的可爱,作者那些奇奇怪怪的却恰到好处的比喻总能逗乐我。
3.剧情主线需要稍微动脑,一些因果比较意识流,给人一种朦胧的触感,不过故事氛围让人觉得非常的温柔、暖心和治愈。
一些槽点:
1.主角之间感情线描写较少,攻出场很晚互动也不多,主要是出现在回忆这一块,总觉得攻像个配角。他们是很喜欢彼此啦,那种爱能在文字里感受到,但是两者之间的故事太少了。
2.收尾部分的“感动”和一些“决心”有些生硬和突兀了,也有可能是我从中间重新捡起来阅读的缘故吧。
3.文章前期会带着点轻日漫的味道,但我个人觉得这股味倒是不重,感兴趣的话可以自己阅读试试看。中途的确是有因为主角略带中二的性格而弃文的想法,不过再看了几章又觉得是塑造了一种王者的洒脱感[允悲]。总的来说,在继续阅读后没有觉得不适应和不舒服。
这本文和《小犄角》比起来应该不算团宠吧?个人觉得《小犄角》后期略显拖沓,而《鲲》的不足更多显现在cp的感情线上。还是最喜欢羽萌太太的《死对头》啦[赢牛奶]
跨越10000年,150件艺术品,总有一件能引发你与古人间的情感共鸣
我们常常说字如其人,见字如见人。从字迹中可以窥探人的灵魂。在有些案件时,也会对照字迹,也许就能找出破案线索,找出真凶。通过字迹,真的就能看出是哪个人所写的吗?
答案是的,因为写字就是一门艺术,无论楷书、行书、还是草书,一笔一画,落笔、行笔间流畅度都能表现出一个人的行为特征,喜怒哀乐!
在《大话中国艺术史》就为我们做了通俗易懂的详解,如王羲之著名的《兰亭集序》,王羲之有一次邀请了众多的文人好友去兰亭开派对。
酒酣后,有人提议让王羲之众人所作的诗集写序,王羲之也不推辞。只见他趁酒意正浓,提笔挥毫,一气呵成。
刚开始,文章叙述时间和地点时,书法线条稳重和肃穆,由此可以看出,他一开始的情绪,是平缓且安祥的。
紧接着,他描写了这次聚会欢快的场景,笔法这时是很轻快的。但忽然,他笔锋一转。说道,和茫茫宇宙相比,人的一生多么短暂!在这里,文章的后半段,开始出现停顿和涂改的痕迹。
在这中间,最让人触动的,就是个“痛”字,他把“哀”涂抹去,换成了让人情感更强烈的“痛”字,更表现出了他一生的官场不遂。
怎么样?意公子此等解释是不是让我们恍然大悟,不由心中发出一声“啊!原来如此"的感慨。原来字从心生,字能表达出书写者所要倾诉的情感。
本书中还有很多地方会让我们有这种释怀的感慨,因为本书处处有梗,作者意公子意公子,艺术自媒体“意外艺术”的创始人;畅销书《大话西方艺术史》的作者;《艺术很难吗》、《国宝很有戏》的主讲人。
意公子擅长用大白话,通俗易懂的语言解读艺术, 致力于让艺术从小众走向国民,消除艺术与大众的认知差。
这本《大话中国艺术史》,意公子用她独有的视角,通俗易懂的语言,以时间为写作脉络,通过150件艺术珍品,配上丰富精美的图片,为我们展现了古人的智慧,超凡的技艺,以及世界观乃至人生观,让我们体会中国艺术的精神内涵,与之产生情感共呜。
一艺术来源于生活,延伸于生活
本书的开头,作者就写到艺术的开始,是为了生存。换句话说,艺术来源于生活。的的确确如此。
比如我国陶器的出现,可能就是人们在一场大雨过后,人们在泥泞的土地上烧烤食物。忽然发现,黏土在烘烤后变得硬邦邦,人们就想到,我们是不是可以把土捏成各种样子,可以用来打水、喝酒、装粮食呢?
再比如文中说到的青铜器的诞生,人们制作石器,需要上山采石,由于山上的石头有得很大,必须用火把它烧裂成小块才能运下来。
石头在烧制过程中,里面含的铜矿熔化了,变成了液体,冷却后变成了青铜的饼块。人们发现青铜饼可以隨意加工成各种器具,而且可以回炉、熔化再利用。
青铜时代就这样到来了,人们用青铜做了食器和酒器,各种餐具。
酒足饭饱后,人们开始进行精神上的追求,追求美的享受。
于是,到了战国时期,一个叫作乙的诸侯王把青铜制作成了史上数量最多、音律最全、音域最广、音质最高的古乐器一一曾侯乙编钟,当千古绝响响彻天空的那一刻,我们会感到“真是此曲只能天上有,人间能得几回闻?”
正是因为生活中的发现,人们把一些天然的材料打造成生活中的必需品,而后又把它延伸至别的领域,变成了一件件艺术品,成为美的享受。
二艺术有独特的生命,闪烁着人性的光辉,透露出世界观和人生观
每件艺术品放在陈列柜中,灵动的姿态,似有,似有千言万语要诉说。因为人们的思想注入其中,就赋予了它生命。它通身闪烁着人性的光辉。
也许在某个时候,看到它,会引起你跟创作者的灵魂共鸣,让思维、感情穿越时空,相互碰撞。
我的小姨是个艺术爱好者,从小就爱画画,现在老了,愈发显得生动活泼了。正好双休日,小姨来我家玩,我知道她的喜好,并拿出了我这本宝贝《大话中国艺术史》,小姨欣喜地接过去,津津有味地看起来。
当她翻到某一页时,一下子怔住了,眼神呆滞,仿佛看到触动她情感深处的东西。我吃惊地望过去,瞧见书的上面画着五幅牛,牛各显神态。
第一幅牛图,身体朝左,眼睛好像在看我们,迈开腿,闲庭信步的样子。
第二幅,一头黑白相间的牛,昂首挺胸,不慌不忙向前走,昂首阔步的样子。
第三幅,是唯一一头身体正向面对我们,眼直勾勾地看着我们,张囗鸣叫,从容不迫的样子。
第四幅,是最可爱的一头牛。只见它身体向左,头却向右转,大眼睛看着我们,伸出小红舌头,表情微笑,好像在对我们做鬼脸,饶有情趣的样子。
第五幅,是唯一一头戴了缰绳的牛,眉头紧锁,步伐沉重,好似背负着责任的沉重。
这是唐代著名画家、政治家韩滉创作的《五牛图》,是我国目前发现的最早纸质画作,代表唐代花鸟畜兽画的最高成就之一。
有人猜测《五牛图》可能是写照了他一生忠心为君的牛形象。
小姨看见《五牛图》,叹了一口气,这不正是画得她的一生吗,那天中午,小姨好似心情不太好,没吃饭就回去了。
我把事情说给妈听,并把五牛图给妈妈看,妈妈对照字,看了一遍,说这五牛图像极了小姨的一生。
原来,小姨排行老幺,从小就成绩优异,能歌善舞,爱画画,兴趣广泛,是学校出了名的,那时侯的她,每天朝气蓬勃,闲庭信步。
高考后,小姨响应国家号召,下放到农村,那时侯的她斗志昂扬、昂首阔步。
下放回来后,她调到了大庆油田上班,还参加了单位的文艺团,创作出了许多新颖好看的节目,在朋友眼里,她就是想法不断的人,那时的她看起来就像那头搞怪的牛。
后来,她拿起图纸,跟着钻井队跑遍全国各地甚至国外,成为单位的一名骨干,这一干就是二十年。
最后,她也累出了一身病,着实的一头老黄牛,休养了几年,才慢慢好起来。
由于长年聚少离多,和儿子关系不太融洽,一次两人争吵中,儿子竟吼出了:“整天就知道工作,工作,这么多年,你累死累活,得到了什么,你就像一头牛,整天为工作任劳任怨,把我丢一边,工作永远都比我重要!”
此刻我才明白,小姨看到这幅画的心境,原来穿越千年,一件艺术品是连接古今人思想的桥梁,能引起她们强烈的情感共鸣。
三寄心于艺术,寻求心灵的慰藉
清明时期,中国大西北一处黄沙遍野的地方,一个叫王圆箓的道士像往常一样在莫高窟打扫时,发现了一个伟大奇迹,一面空心墙里,密密麻麻堆堆满了帛画、刺绣、经卷。
每一个洞窟的墙上画满了壁画一一敦煌壁画,数量之大,令人瞠舌。
古人是以何种毅力去做出如此重大工程的画。并且有研究发现,在墙上作画比在纸上作画更考验内功。那么是什么支撑他们在如此恶劣环境下做出这些巨作。
意公子给我们做了详解,她讲道:敦煌画中有很多都是佛像,人们之所以画这些佛像,是为了找到支撑他们对抗乱世的意志,而这些意志就是佛教的信仰。
佛教的传入和到来,佛像和佛经故事的生动演绎,带给那些在现实生活中找不到出路的百姓在心灵上的慰藉。
后来,人们把自己的生活经历、风俗民情画上去了,当人沉浸式的作画,把自己代入到画中,各种情感都宣泄到了画中。
有医学曾经研究表明,专注可以降低人的疼痛感,当古人专注于画,把喜怒哀乐寄托于画上,他们就感受不到了当时他们所处悲凉的处境了。
四艺术是靠高超技艺展现出来的
书中为我们展现了一件精美的蛋壳黑陶高柄杯,让我们叹为观止,考古学家是这么描述它的:
“黑如漆,亮如镜,薄如纸,硬如瓷,声如磬”。
其通身黑亮,陶壁只有鸡蛋壳那么薄,平均不足0.5毫米,最薄的只有0.3毫米,比医院的针孔还细。重量只有40克,还没有一个鸡蛋重。
它的造型比现在红酒杯造型还美,喇叭状的口沿,细长的杯柄,柄的中部还有一个布满了镂孔的“小肚子”。在“肚子”里放一粒陶丸,就能稳定高柄杯的重心。而当我们晃动时,陶丸撞上笼壁,就发出了清脆的响声。
现代陶器专家经过多次实验,发现这个杯子涉及的工艺相当繁琐,需要16一一20道工序,难度也相当大。即使用今天的技术来仿制,也很难完全复原。
怎么样,我们是不是被古人高超的技艺所折服,有种想亲眼目睹,甚至想摸摸的冲动。
写在最后:
10000年的中华艺术史走过了最原始的陶器时期,走过了青铜时期,走过了诗画鼎盛的大唐盛世……,让我们不得不佩服古人的智慧,佩服他们高超的工艺水平,其中还有些艺术品能作为桥梁,引起我们心灵震憾,与古人在那一刻发生强烈的情感共鸣。
大家可以在《大话中国艺术史》一书中领略艺术之美,收获文化知识的同时,也能得到某种抚慰我们的心灵,让我们的心灵有所安放的情感依托。 https://t.cn/R2Wx8V1
我们常常说字如其人,见字如见人。从字迹中可以窥探人的灵魂。在有些案件时,也会对照字迹,也许就能找出破案线索,找出真凶。通过字迹,真的就能看出是哪个人所写的吗?
答案是的,因为写字就是一门艺术,无论楷书、行书、还是草书,一笔一画,落笔、行笔间流畅度都能表现出一个人的行为特征,喜怒哀乐!
在《大话中国艺术史》就为我们做了通俗易懂的详解,如王羲之著名的《兰亭集序》,王羲之有一次邀请了众多的文人好友去兰亭开派对。
酒酣后,有人提议让王羲之众人所作的诗集写序,王羲之也不推辞。只见他趁酒意正浓,提笔挥毫,一气呵成。
刚开始,文章叙述时间和地点时,书法线条稳重和肃穆,由此可以看出,他一开始的情绪,是平缓且安祥的。
紧接着,他描写了这次聚会欢快的场景,笔法这时是很轻快的。但忽然,他笔锋一转。说道,和茫茫宇宙相比,人的一生多么短暂!在这里,文章的后半段,开始出现停顿和涂改的痕迹。
在这中间,最让人触动的,就是个“痛”字,他把“哀”涂抹去,换成了让人情感更强烈的“痛”字,更表现出了他一生的官场不遂。
怎么样?意公子此等解释是不是让我们恍然大悟,不由心中发出一声“啊!原来如此"的感慨。原来字从心生,字能表达出书写者所要倾诉的情感。
本书中还有很多地方会让我们有这种释怀的感慨,因为本书处处有梗,作者意公子意公子,艺术自媒体“意外艺术”的创始人;畅销书《大话西方艺术史》的作者;《艺术很难吗》、《国宝很有戏》的主讲人。
意公子擅长用大白话,通俗易懂的语言解读艺术, 致力于让艺术从小众走向国民,消除艺术与大众的认知差。
这本《大话中国艺术史》,意公子用她独有的视角,通俗易懂的语言,以时间为写作脉络,通过150件艺术珍品,配上丰富精美的图片,为我们展现了古人的智慧,超凡的技艺,以及世界观乃至人生观,让我们体会中国艺术的精神内涵,与之产生情感共呜。
一艺术来源于生活,延伸于生活
本书的开头,作者就写到艺术的开始,是为了生存。换句话说,艺术来源于生活。的的确确如此。
比如我国陶器的出现,可能就是人们在一场大雨过后,人们在泥泞的土地上烧烤食物。忽然发现,黏土在烘烤后变得硬邦邦,人们就想到,我们是不是可以把土捏成各种样子,可以用来打水、喝酒、装粮食呢?
再比如文中说到的青铜器的诞生,人们制作石器,需要上山采石,由于山上的石头有得很大,必须用火把它烧裂成小块才能运下来。
石头在烧制过程中,里面含的铜矿熔化了,变成了液体,冷却后变成了青铜的饼块。人们发现青铜饼可以隨意加工成各种器具,而且可以回炉、熔化再利用。
青铜时代就这样到来了,人们用青铜做了食器和酒器,各种餐具。
酒足饭饱后,人们开始进行精神上的追求,追求美的享受。
于是,到了战国时期,一个叫作乙的诸侯王把青铜制作成了史上数量最多、音律最全、音域最广、音质最高的古乐器一一曾侯乙编钟,当千古绝响响彻天空的那一刻,我们会感到“真是此曲只能天上有,人间能得几回闻?”
正是因为生活中的发现,人们把一些天然的材料打造成生活中的必需品,而后又把它延伸至别的领域,变成了一件件艺术品,成为美的享受。
二艺术有独特的生命,闪烁着人性的光辉,透露出世界观和人生观
每件艺术品放在陈列柜中,灵动的姿态,似有,似有千言万语要诉说。因为人们的思想注入其中,就赋予了它生命。它通身闪烁着人性的光辉。
也许在某个时候,看到它,会引起你跟创作者的灵魂共鸣,让思维、感情穿越时空,相互碰撞。
我的小姨是个艺术爱好者,从小就爱画画,现在老了,愈发显得生动活泼了。正好双休日,小姨来我家玩,我知道她的喜好,并拿出了我这本宝贝《大话中国艺术史》,小姨欣喜地接过去,津津有味地看起来。
当她翻到某一页时,一下子怔住了,眼神呆滞,仿佛看到触动她情感深处的东西。我吃惊地望过去,瞧见书的上面画着五幅牛,牛各显神态。
第一幅牛图,身体朝左,眼睛好像在看我们,迈开腿,闲庭信步的样子。
第二幅,一头黑白相间的牛,昂首挺胸,不慌不忙向前走,昂首阔步的样子。
第三幅,是唯一一头身体正向面对我们,眼直勾勾地看着我们,张囗鸣叫,从容不迫的样子。
第四幅,是最可爱的一头牛。只见它身体向左,头却向右转,大眼睛看着我们,伸出小红舌头,表情微笑,好像在对我们做鬼脸,饶有情趣的样子。
第五幅,是唯一一头戴了缰绳的牛,眉头紧锁,步伐沉重,好似背负着责任的沉重。
这是唐代著名画家、政治家韩滉创作的《五牛图》,是我国目前发现的最早纸质画作,代表唐代花鸟畜兽画的最高成就之一。
有人猜测《五牛图》可能是写照了他一生忠心为君的牛形象。
小姨看见《五牛图》,叹了一口气,这不正是画得她的一生吗,那天中午,小姨好似心情不太好,没吃饭就回去了。
我把事情说给妈听,并把五牛图给妈妈看,妈妈对照字,看了一遍,说这五牛图像极了小姨的一生。
原来,小姨排行老幺,从小就成绩优异,能歌善舞,爱画画,兴趣广泛,是学校出了名的,那时侯的她,每天朝气蓬勃,闲庭信步。
高考后,小姨响应国家号召,下放到农村,那时侯的她斗志昂扬、昂首阔步。
下放回来后,她调到了大庆油田上班,还参加了单位的文艺团,创作出了许多新颖好看的节目,在朋友眼里,她就是想法不断的人,那时的她看起来就像那头搞怪的牛。
后来,她拿起图纸,跟着钻井队跑遍全国各地甚至国外,成为单位的一名骨干,这一干就是二十年。
最后,她也累出了一身病,着实的一头老黄牛,休养了几年,才慢慢好起来。
由于长年聚少离多,和儿子关系不太融洽,一次两人争吵中,儿子竟吼出了:“整天就知道工作,工作,这么多年,你累死累活,得到了什么,你就像一头牛,整天为工作任劳任怨,把我丢一边,工作永远都比我重要!”
此刻我才明白,小姨看到这幅画的心境,原来穿越千年,一件艺术品是连接古今人思想的桥梁,能引起她们强烈的情感共鸣。
三寄心于艺术,寻求心灵的慰藉
清明时期,中国大西北一处黄沙遍野的地方,一个叫王圆箓的道士像往常一样在莫高窟打扫时,发现了一个伟大奇迹,一面空心墙里,密密麻麻堆堆满了帛画、刺绣、经卷。
每一个洞窟的墙上画满了壁画一一敦煌壁画,数量之大,令人瞠舌。
古人是以何种毅力去做出如此重大工程的画。并且有研究发现,在墙上作画比在纸上作画更考验内功。那么是什么支撑他们在如此恶劣环境下做出这些巨作。
意公子给我们做了详解,她讲道:敦煌画中有很多都是佛像,人们之所以画这些佛像,是为了找到支撑他们对抗乱世的意志,而这些意志就是佛教的信仰。
佛教的传入和到来,佛像和佛经故事的生动演绎,带给那些在现实生活中找不到出路的百姓在心灵上的慰藉。
后来,人们把自己的生活经历、风俗民情画上去了,当人沉浸式的作画,把自己代入到画中,各种情感都宣泄到了画中。
有医学曾经研究表明,专注可以降低人的疼痛感,当古人专注于画,把喜怒哀乐寄托于画上,他们就感受不到了当时他们所处悲凉的处境了。
四艺术是靠高超技艺展现出来的
书中为我们展现了一件精美的蛋壳黑陶高柄杯,让我们叹为观止,考古学家是这么描述它的:
“黑如漆,亮如镜,薄如纸,硬如瓷,声如磬”。
其通身黑亮,陶壁只有鸡蛋壳那么薄,平均不足0.5毫米,最薄的只有0.3毫米,比医院的针孔还细。重量只有40克,还没有一个鸡蛋重。
它的造型比现在红酒杯造型还美,喇叭状的口沿,细长的杯柄,柄的中部还有一个布满了镂孔的“小肚子”。在“肚子”里放一粒陶丸,就能稳定高柄杯的重心。而当我们晃动时,陶丸撞上笼壁,就发出了清脆的响声。
现代陶器专家经过多次实验,发现这个杯子涉及的工艺相当繁琐,需要16一一20道工序,难度也相当大。即使用今天的技术来仿制,也很难完全复原。
怎么样,我们是不是被古人高超的技艺所折服,有种想亲眼目睹,甚至想摸摸的冲动。
写在最后:
10000年的中华艺术史走过了最原始的陶器时期,走过了青铜时期,走过了诗画鼎盛的大唐盛世……,让我们不得不佩服古人的智慧,佩服他们高超的工艺水平,其中还有些艺术品能作为桥梁,引起我们心灵震憾,与古人在那一刻发生强烈的情感共鸣。
大家可以在《大话中国艺术史》一书中领略艺术之美,收获文化知识的同时,也能得到某种抚慰我们的心灵,让我们的心灵有所安放的情感依托。 https://t.cn/R2Wx8V1
最近,我在看罗兰·米勒的《亲密关系》。
简介里说它是有关亲密关系的科学,适合想爱情甜蜜、人生幸福的读者。
对号入座后,我翻开了这本书。
读完一半,我发现它确实解答了我的很多困惑。
过去,在别人零散的经验里,我通常只能得到短暂且片面的启发。而面对持续不断的新问题,我觉得自己更需要像这样严谨可信的方法论。
如果你也在期待一段持续而美满的亲密关系,那么我推荐你也可以去看看这本书。
另外,我从书中总结了几点维系亲密关系的具体做法,希望会对你有所启发。
1、你可能不知道,积极评价伴侣对亲密关系有多重要。
书中提到有心理学家做了一项调查,结果发现:
那些满意的夫妻都认为伴侣的缺点是局部的、有限的瑕疵,远不如他们的优点和长处重要和有影响力。
他们将伴侣理想化,比其他人更积极地评价伴侣,甚至比伴侣对自己的评价还更积极。
也就是说,经常夸对方会让关系更加持久。
夸人,听起来很简单,真正坚持做到却不容易。
因为当一段关系稳定下来之后,人会容易“变懒”,觉得减少投入成本好像也不会有什么损失。
但实际上,懒得主动积极回应对方是很危险的信号。对方一旦察觉到这种懈怠,往往也会不自觉地往回缩。多退几步,彼此就有了隔阂。
而那些总能带着欣赏的眼光主动夸赞对方的人,常常会有意想不到的收获。
想到之前看过的纪录片《亲爱的,不要跨过那条江》,里面那对九十多岁的老夫妻就是这样。
爷爷只是随口哼了几句歌,奶奶会充满爱意地告诉他“你唱得真好”;爷爷煮了一锅很普通的白米饭,奶奶也会夸他很棒。
爷爷得到的每一句夸赞,也都成了他为奶奶付出全部爱意的动力。
听到奶奶随口说了句想吃柿饼,他会立马去买;听到奶奶说膝盖疼,会凑过去帮她吹一吹。
就这样,他们总是无比满足,因为他们深信,自己发出的每一份爱意,从来不会落空。
这样的相处模式,会形成一个特别持久的良性循环。
有时候,不止是小朋友才需要夸奖,大人也一样需要,哪怕是因为不起眼的小事被夸,也一样会雀跃。
比如,“你今天的穿搭很好看”“新发型好适合你”“刚刚那个瞬间你好帅”……
被我们认为称心如意的伴侣所爱,也会让我们意识到自己也是很棒的人。与此同时,当我们相信和一个人在一起自己很好,也会毫不怀疑地信任这段关系。
试着把和小朋友相处的夸夸模式运用到亲密关系里,是我接下来打算实践的第一步。
2、描述事实比发表评价更让人舒服
设想一下,假如伴侣回你消息越来越不及时,你表达“你最近回消息的频率越来越低了”是在描述事实,而表达“你经常不回我消息,你不爱我了”则是在发表评价。
两者的区别在于,后者容易让对方失去想主动表达的动力,加深误解。
而如果我们只是单纯地描述事实,相当于给对方创造了一个开放回答的空间,他会更愿意说出心里话。
此外,在沟通的时候,还有一些小细节需要注意。
比如,描述具体的行为,避免使用“总是”“从不”等绝对化的词语。
多使用第一人称表述来说明自己的感受,比如,用“我现在很生气”代替“你惹到我了”;
两点结合起来就是一个万能公式——XYZ陈述:
当你在Y情境下做X的时候(行为描述),我感到Z(第一人称陈述)。
举个例子,“你怎么又迟到,总是不把我放在心上”如果换成“你让我等了好久,我感到很生气”,会更容易得到对方的理解和歉意。
3、对亲密关系的未来保持慎用的期望
经常看到有人说,计划太远的关系,往往很难走到最后。
就像做一件事之前,计划得很周密和完美,但真正做的时候,各种不满意,结果就放弃了。
亲密关系也是这样。
有人做过一项研究,追踪了82对新婚夫妻4年,发现最幸福的夫妻是那些一开始就对婚姻生活有着最现实看法的人。
而那些持有不现实的积极期望的夫妻一旦蜜月期结束,往往会非常失望。因为当关系步入新的阶段,总会出现很多难以预料的麻烦和偏差。
比如在同住之前,我们会幻想很多美好的事情:两人三餐四季,再养一只可爱的猫咪。
但真实的情况可能是,我们会为了谁洗碗、谁清理猫毛的问题争论不休。
所以,如果我们一直对亲密关系抱有最初那种不切实际的期待,结局大概率会不欢而散。
随着我们对彼此的深入了解,我们对亲密关系里很多问题的看法也会发生改变。
跟人的口味会变差不多,我们接纳和适应能力也会变。
所以,在关系往下推进之前,记得要给未知的未来预留一定的应变空间。
我们不仅要想象美好的事情,也要想象不浪漫的部分,并做好一起迎接麻烦的准备。
在适应现实的基础上,对亲密关系保持合理的期待,会更容易感到幸福。
读到这里你会发现,这些教我们维系亲密关系的方法和建议,都不是什么高深独到的道理,甚至你会觉得,“这些我早就知道啊,但还是没有收获高质量的亲密关系啊”。
没错,这些方法听起来都很简单,但一定程度上,正是我们觉得它们过于简单,所以也会低估它们对于解决问题的帮助,因而也很少真正去实践。
在我看来,一段亲密关系并不需要那么多复杂的评判标准告诉我们,什么是爱,什么是不爱,我们更需要知道的是:
当我们认同这一点,选择一个科学的方法,找到一个突破口,并去实践,相信我们一定能有所收获。
简介里说它是有关亲密关系的科学,适合想爱情甜蜜、人生幸福的读者。
对号入座后,我翻开了这本书。
读完一半,我发现它确实解答了我的很多困惑。
过去,在别人零散的经验里,我通常只能得到短暂且片面的启发。而面对持续不断的新问题,我觉得自己更需要像这样严谨可信的方法论。
如果你也在期待一段持续而美满的亲密关系,那么我推荐你也可以去看看这本书。
另外,我从书中总结了几点维系亲密关系的具体做法,希望会对你有所启发。
1、你可能不知道,积极评价伴侣对亲密关系有多重要。
书中提到有心理学家做了一项调查,结果发现:
那些满意的夫妻都认为伴侣的缺点是局部的、有限的瑕疵,远不如他们的优点和长处重要和有影响力。
他们将伴侣理想化,比其他人更积极地评价伴侣,甚至比伴侣对自己的评价还更积极。
也就是说,经常夸对方会让关系更加持久。
夸人,听起来很简单,真正坚持做到却不容易。
因为当一段关系稳定下来之后,人会容易“变懒”,觉得减少投入成本好像也不会有什么损失。
但实际上,懒得主动积极回应对方是很危险的信号。对方一旦察觉到这种懈怠,往往也会不自觉地往回缩。多退几步,彼此就有了隔阂。
而那些总能带着欣赏的眼光主动夸赞对方的人,常常会有意想不到的收获。
想到之前看过的纪录片《亲爱的,不要跨过那条江》,里面那对九十多岁的老夫妻就是这样。
爷爷只是随口哼了几句歌,奶奶会充满爱意地告诉他“你唱得真好”;爷爷煮了一锅很普通的白米饭,奶奶也会夸他很棒。
爷爷得到的每一句夸赞,也都成了他为奶奶付出全部爱意的动力。
听到奶奶随口说了句想吃柿饼,他会立马去买;听到奶奶说膝盖疼,会凑过去帮她吹一吹。
就这样,他们总是无比满足,因为他们深信,自己发出的每一份爱意,从来不会落空。
这样的相处模式,会形成一个特别持久的良性循环。
有时候,不止是小朋友才需要夸奖,大人也一样需要,哪怕是因为不起眼的小事被夸,也一样会雀跃。
比如,“你今天的穿搭很好看”“新发型好适合你”“刚刚那个瞬间你好帅”……
被我们认为称心如意的伴侣所爱,也会让我们意识到自己也是很棒的人。与此同时,当我们相信和一个人在一起自己很好,也会毫不怀疑地信任这段关系。
试着把和小朋友相处的夸夸模式运用到亲密关系里,是我接下来打算实践的第一步。
2、描述事实比发表评价更让人舒服
设想一下,假如伴侣回你消息越来越不及时,你表达“你最近回消息的频率越来越低了”是在描述事实,而表达“你经常不回我消息,你不爱我了”则是在发表评价。
两者的区别在于,后者容易让对方失去想主动表达的动力,加深误解。
而如果我们只是单纯地描述事实,相当于给对方创造了一个开放回答的空间,他会更愿意说出心里话。
此外,在沟通的时候,还有一些小细节需要注意。
比如,描述具体的行为,避免使用“总是”“从不”等绝对化的词语。
多使用第一人称表述来说明自己的感受,比如,用“我现在很生气”代替“你惹到我了”;
两点结合起来就是一个万能公式——XYZ陈述:
当你在Y情境下做X的时候(行为描述),我感到Z(第一人称陈述)。
举个例子,“你怎么又迟到,总是不把我放在心上”如果换成“你让我等了好久,我感到很生气”,会更容易得到对方的理解和歉意。
3、对亲密关系的未来保持慎用的期望
经常看到有人说,计划太远的关系,往往很难走到最后。
就像做一件事之前,计划得很周密和完美,但真正做的时候,各种不满意,结果就放弃了。
亲密关系也是这样。
有人做过一项研究,追踪了82对新婚夫妻4年,发现最幸福的夫妻是那些一开始就对婚姻生活有着最现实看法的人。
而那些持有不现实的积极期望的夫妻一旦蜜月期结束,往往会非常失望。因为当关系步入新的阶段,总会出现很多难以预料的麻烦和偏差。
比如在同住之前,我们会幻想很多美好的事情:两人三餐四季,再养一只可爱的猫咪。
但真实的情况可能是,我们会为了谁洗碗、谁清理猫毛的问题争论不休。
所以,如果我们一直对亲密关系抱有最初那种不切实际的期待,结局大概率会不欢而散。
随着我们对彼此的深入了解,我们对亲密关系里很多问题的看法也会发生改变。
跟人的口味会变差不多,我们接纳和适应能力也会变。
所以,在关系往下推进之前,记得要给未知的未来预留一定的应变空间。
我们不仅要想象美好的事情,也要想象不浪漫的部分,并做好一起迎接麻烦的准备。
在适应现实的基础上,对亲密关系保持合理的期待,会更容易感到幸福。
读到这里你会发现,这些教我们维系亲密关系的方法和建议,都不是什么高深独到的道理,甚至你会觉得,“这些我早就知道啊,但还是没有收获高质量的亲密关系啊”。
没错,这些方法听起来都很简单,但一定程度上,正是我们觉得它们过于简单,所以也会低估它们对于解决问题的帮助,因而也很少真正去实践。
在我看来,一段亲密关系并不需要那么多复杂的评判标准告诉我们,什么是爱,什么是不爱,我们更需要知道的是:
当我们认同这一点,选择一个科学的方法,找到一个突破口,并去实践,相信我们一定能有所收获。
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