#著名导演戈达尔去世# 据法国《自由报》报道，法国知名导演让-吕克·戈达尔（Jean-Luc Godard）于2022年9月13日逝世，享年91岁。执导知名作品包括《法外之徒》《狂人皮埃罗》《受难记》《精疲力尽》等。
戈达尔提出“电影就是每秒24格的真实”这样的著名的口号，在他看来，经典好莱坞电影营造的是一种将艺术和生活区隔开的虚假的银幕世界，而当社会现实已经变得毫无连贯可言，用巧妙情节和精心策划结局的银幕故事简直是离奇荒诞。
戈达尔的电影生涯起点是《电影手册》的影评人，与特吕弗、侯麦、雅克里维特和夏布洛尔并称“手册派五虎将”——这些成长于战后的年轻人，分享着相似的人生，电影资料馆里度过躁动青春期，对于政治、爱情以及权威的轻蔑与不信，以及在当时盛行的存在主义哲学的影响下的种种幻灭虚无倾向，最重要的是，他们都将电影当作安顿身心的圣殿。
1959年戈达尔拍摄完成第一部故事片《精疲力尽》，来自影评人的丰富电影经验不但没有成为他自我表达的负累，反而促成了一次电影革命的迸发。
1960年，戈达尔以导演身份初涉影坛，戈达尔曾发出掷地有声的电影风格之辩，而尤其令人动容的是，走过60年后，仍不改初衷。“电影究竟是始于哪里呢？电影开始于风格，什么是真正的风格？但其实我也说无风格是思想的自我证明，是黑格尔所谓的自由之意。”
“你的意思是你想要改变观众？”
“不。我在试图改变世界。”
1968年的一次专访中，面对记者的犀利提问，38岁的戈达尔回答得干脆又坚定。
节选 | 《让-吕克戈达尔》
作者 |李东然
戈达尔提出“电影就是每秒24格的真实”这样的著名的口号，在他看来，经典好莱坞电影营造的是一种将艺术和生活区隔开的虚假的银幕世界，而当社会现实已经变得毫无连贯可言，用巧妙情节和精心策划结局的银幕故事简直是离奇荒诞。
戈达尔的电影生涯起点是《电影手册》的影评人，与特吕弗、侯麦、雅克里维特和夏布洛尔并称“手册派五虎将”——这些成长于战后的年轻人，分享着相似的人生，电影资料馆里度过躁动青春期，对于政治、爱情以及权威的轻蔑与不信，以及在当时盛行的存在主义哲学的影响下的种种幻灭虚无倾向，最重要的是，他们都将电影当作安顿身心的圣殿。
1959年戈达尔拍摄完成第一部故事片《精疲力尽》，来自影评人的丰富电影经验不但没有成为他自我表达的负累，反而促成了一次电影革命的迸发。
1960年，戈达尔以导演身份初涉影坛，戈达尔曾发出掷地有声的电影风格之辩，而尤其令人动容的是，走过60年后，仍不改初衷。“电影究竟是始于哪里呢？电影开始于风格，什么是真正的风格？但其实我也说无风格是思想的自我证明，是黑格尔所谓的自由之意。”
“你的意思是你想要改变观众？”
“不。我在试图改变世界。”
1968年的一次专访中，面对记者的犀利提问，38岁的戈达尔回答得干脆又坚定。
节选 | 《让-吕克戈达尔》
作者 |李东然
拥抱恐惧，探索恐惧，与恐惧对话
尽管这是一股向下螺旋的能量
但它一直在帮我们远离不安全
它很久很久之前就存在于人类的身体之中
是很原始很古老的存在了
试图拥抱它，感恩它，
恐惧会说，谢谢你终于看到我了，我终于不用困在这里了，我没有你想象的那么可怕，我只不过想要保护你。
恐惧会说,wow,原来我也可以被爱。
尽管这是一股向下螺旋的能量
但它一直在帮我们远离不安全
它很久很久之前就存在于人类的身体之中
是很原始很古老的存在了
试图拥抱它，感恩它，
恐惧会说，谢谢你终于看到我了，我终于不用困在这里了，我没有你想象的那么可怕，我只不过想要保护你。
恐惧会说,wow,原来我也可以被爱。
#voxakuma[超话]#
2022.9.13 Vox四条音推翻译
今晚去散步了，能有一个休息让我做自己，让我能在这个我新搬来的城市逛逛真的太好了！当我回来的时候我开始听一些很久都没听过的音乐，然后我就开始思考一些东西。
所为一个创作艺术的人，这让我开始思考有哪些powerful的东西是我们试图在作品里想要包含的。对于我来说，我明白大部分人也包括我，能感受到的最powerful的感情可能就是爱。但我觉得，怀旧（nostalgia)也作为一种情感，在所有的娱乐中都有一个位置。
我思考了这个很久，我现在躺在床上试图让自己舒适一点，这样我就可以清晰地思考了。我们看待nostalgia的方式，至少在我看来，最近它变成了很多娱乐的一部分，从统计上来看，很多人都会对这个进行指点。（感谢伊甸宝补充：每次漫威推出新的角色电影 普通观众都不了解但是死忠粉会被trigger到 and that’s how it works. ）至少对于我来说，怀旧有这个能力…这很难描述，我所听的音乐本来就是怀旧的，对我来说非常有意义，尽管它在六七年前就对我有了意义。
我觉得作为一个艺术家，对于我来说，在我听那些音乐的时候就会想我能不能用这种类型的音乐创作出什么非常powerful的作品。最重要的是，虽然一些东西可能对我来说是非常powerful的，基于这种音乐的经验，其他人的感觉如何？生活在音乐艺术作品和视觉声音都与听者息息相关的环境中很奇怪，所以我开始思考，我所听的作品，我所听的音乐，对我来说是如此的怀旧，是因为它试图成为怀旧的东西，还是因为它本身是如此的纯粹所以才让它成为怀旧的东西。
这是让我思考的一个问题，作为艺术家，我们是否应该从一个人的怀旧中创造作品，并试图让大家都感到怀旧，就像home写的Resonance，你知道这是其中一首被广泛接受为怀旧的歌曲，每个人都在听它，即使我们作为人类有如此广泛的不同经历，对吗？这首歌做到了，所以我在想，我们是否应该尝试创造模仿这样的作品，试图让每个听过它的人都感到怀旧，还是应该尝试创造一些独特的、具有强大表现力和个性化的东西，使其不可避免地成为第一次体验它的人感到怀旧。
我听的歌曲是电影《丹麦女孩》的原声带，对于我来说这部电影很好，很有趣，表达了一个非常重要的观点，我很爱看。但是电影的原声真的打动了我，在电影上映一年后，我听那个原声，是我去冰岛旅行的时候，通过这样的经历，它结合了在那个国家看到的景点和听那些音乐的经验，因此如果我去了那个国家，我就会想到那个音乐，而当我听那个音乐时，我就会想到那个国家。但不仅如此，我还想到了我当时的情绪，我想到了我当时是谁，我在担心谁，我爱谁，我在想谁，我想给谁留下好印象，我害怕谁，我害怕什么，等等。某种程度上说，它唤起了我对曾经的经历和体验的记忆。那部电影和那段原声带，他们是想吸引人们的怀旧情绪，还是想创造一种完全独特的体验，想唤起那些感觉，或者他们只是在做自己。
作为一个有朝一日想拍电影的人，一个想尝试和想有这样体验的人。 我是否应该尝试创作一些有意唤起这些经历的作品，这些作品是如此独特，以至于任何听过它的人都会把它与他们当时正在做的事情联系起来，以创造他们过去的那些怀旧的事情之一。还是我们应该做我们自己，创造出可能做到这一点的作品，因为它是如此真诚，如此真实地反映我们自己，它很可能做到这一点。
我想的是，也许更重要的是不要担心这个问题，只需要做一些对我们有意义的东西，并相信有一天，也许多年以后，会有一大堆人对我们自己的作品有强烈的感受，就像创造它的人一样。这真的很难想象一个完全不同的人，不仅会对它形成同样程度的依恋，而且会形成对他们来说同样独特的东西。他们根据自己的经验，对你的作品和你这个创造它的人有同样强烈的感觉，而你对那部作品的依恋却完全不同。
我现在正处于艺术狂欢中，我想这是一些证据，证明这个休息对我来说真的很健康，我度过了一段很美好的时光。Mwah————
2022.9.13 Vox四条音推翻译
今晚去散步了，能有一个休息让我做自己，让我能在这个我新搬来的城市逛逛真的太好了！当我回来的时候我开始听一些很久都没听过的音乐，然后我就开始思考一些东西。
所为一个创作艺术的人，这让我开始思考有哪些powerful的东西是我们试图在作品里想要包含的。对于我来说，我明白大部分人也包括我，能感受到的最powerful的感情可能就是爱。但我觉得，怀旧（nostalgia)也作为一种情感，在所有的娱乐中都有一个位置。
我思考了这个很久，我现在躺在床上试图让自己舒适一点，这样我就可以清晰地思考了。我们看待nostalgia的方式，至少在我看来，最近它变成了很多娱乐的一部分，从统计上来看，很多人都会对这个进行指点。（感谢伊甸宝补充：每次漫威推出新的角色电影 普通观众都不了解但是死忠粉会被trigger到 and that’s how it works. ）至少对于我来说，怀旧有这个能力…这很难描述，我所听的音乐本来就是怀旧的，对我来说非常有意义，尽管它在六七年前就对我有了意义。
我觉得作为一个艺术家，对于我来说，在我听那些音乐的时候就会想我能不能用这种类型的音乐创作出什么非常powerful的作品。最重要的是，虽然一些东西可能对我来说是非常powerful的，基于这种音乐的经验，其他人的感觉如何？生活在音乐艺术作品和视觉声音都与听者息息相关的环境中很奇怪，所以我开始思考，我所听的作品，我所听的音乐，对我来说是如此的怀旧，是因为它试图成为怀旧的东西，还是因为它本身是如此的纯粹所以才让它成为怀旧的东西。
这是让我思考的一个问题，作为艺术家，我们是否应该从一个人的怀旧中创造作品，并试图让大家都感到怀旧，就像home写的Resonance，你知道这是其中一首被广泛接受为怀旧的歌曲，每个人都在听它，即使我们作为人类有如此广泛的不同经历，对吗？这首歌做到了，所以我在想，我们是否应该尝试创造模仿这样的作品，试图让每个听过它的人都感到怀旧，还是应该尝试创造一些独特的、具有强大表现力和个性化的东西，使其不可避免地成为第一次体验它的人感到怀旧。
我听的歌曲是电影《丹麦女孩》的原声带，对于我来说这部电影很好，很有趣，表达了一个非常重要的观点，我很爱看。但是电影的原声真的打动了我，在电影上映一年后，我听那个原声，是我去冰岛旅行的时候，通过这样的经历，它结合了在那个国家看到的景点和听那些音乐的经验，因此如果我去了那个国家，我就会想到那个音乐，而当我听那个音乐时，我就会想到那个国家。但不仅如此，我还想到了我当时的情绪，我想到了我当时是谁，我在担心谁，我爱谁，我在想谁，我想给谁留下好印象，我害怕谁，我害怕什么，等等。某种程度上说，它唤起了我对曾经的经历和体验的记忆。那部电影和那段原声带，他们是想吸引人们的怀旧情绪，还是想创造一种完全独特的体验，想唤起那些感觉，或者他们只是在做自己。
作为一个有朝一日想拍电影的人，一个想尝试和想有这样体验的人。 我是否应该尝试创作一些有意唤起这些经历的作品，这些作品是如此独特，以至于任何听过它的人都会把它与他们当时正在做的事情联系起来，以创造他们过去的那些怀旧的事情之一。还是我们应该做我们自己，创造出可能做到这一点的作品，因为它是如此真诚，如此真实地反映我们自己，它很可能做到这一点。
我想的是，也许更重要的是不要担心这个问题，只需要做一些对我们有意义的东西，并相信有一天，也许多年以后，会有一大堆人对我们自己的作品有强烈的感受，就像创造它的人一样。这真的很难想象一个完全不同的人，不仅会对它形成同样程度的依恋，而且会形成对他们来说同样独特的东西。他们根据自己的经验，对你的作品和你这个创造它的人有同样强烈的感觉，而你对那部作品的依恋却完全不同。
我现在正处于艺术狂欢中，我想这是一些证据，证明这个休息对我来说真的很健康，我度过了一段很美好的时光。Mwah————
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