#一方伊人诗书画[超话]# 《秋怀》五叠/伊人
一、
岁月穿梭四海家，追思几度泪悬麻。
更逢落叶回风起，循入偏蹊野菊花。
二、
时慕世间灯火家，常令自陷一窠麻。
欲将言说无从起，纵任纷飞柳絮花。
三、
虽我不知卿子家，话题期待共桑麻。
为何怨语突然起，好比平波激浪花。
四、
举目星城越万家，环周可见许蕉麻。
仲秋暑热仍频起，摧尽浮萍与蓼花。
五、
坠入凡尘乃俗家，生存必赖地禾麻。
春秋替换节时起，迟暮即多昏眼花。
2022、09、13
一、
岁月穿梭四海家，追思几度泪悬麻。
更逢落叶回风起，循入偏蹊野菊花。
二、
时慕世间灯火家，常令自陷一窠麻。
欲将言说无从起，纵任纷飞柳絮花。
三、
虽我不知卿子家，话题期待共桑麻。
为何怨语突然起，好比平波激浪花。
四、
举目星城越万家，环周可见许蕉麻。
仲秋暑热仍频起，摧尽浮萍与蓼花。
五、
坠入凡尘乃俗家，生存必赖地禾麻。
春秋替换节时起，迟暮即多昏眼花。
2022、09、13
#一方伊人诗书画[超话]# 《秋怀》五叠/伊人
一、
岁月穿梭四海家，追思几度泪悬麻。
更逢落叶回风起，循入偏蹊野菊花。
二、
时慕世间灯火家，常令自陷一窠麻。
欲将言说无从起，纵任纷飞柳絮花。
三、
虽我不知卿子家，话题期待共桑麻。
为何怨语突然起，好比平波激浪花。
四、
举目星城越万家，环周可见许蕉麻。
仲秋暑热仍频起，摧尽浮萍与蓼花。
五、
坠入凡尘乃俗家，生存必赖地禾麻。
春秋替换节时起，迟暮即多昏眼花。
2022、09、13
一、
岁月穿梭四海家，追思几度泪悬麻。
更逢落叶回风起，循入偏蹊野菊花。
二、
时慕世间灯火家，常令自陷一窠麻。
欲将言说无从起，纵任纷飞柳絮花。
三、
虽我不知卿子家，话题期待共桑麻。
为何怨语突然起，好比平波激浪花。
四、
举目星城越万家，环周可见许蕉麻。
仲秋暑热仍频起，摧尽浮萍与蓼花。
五、
坠入凡尘乃俗家，生存必赖地禾麻。
春秋替换节时起，迟暮即多昏眼花。
2022、09、13
#谢安琪[超话]#
18/22 x 藝文青 ─ 還是謝安琪
穿起一襲純白衣衫，如今的Kay（謝安琪），與數年前的身影似乎重疊，卻又不太相同。十七年的音樂旅程之中，她組織家庭，多了母親的身份，音樂與生活放在大眾目光下成長。站在舞台上的她，接收過浩瀚的掌聲，也少不了充滿困難與攻擊的日子。唱過高低起伏，現在的Kay，終能自在地塗鴉出屬於自己的色彩。「『淺白』是很有趣的顏色。白色本身已是光亮、隨和，不是豐富、有棱角的顏色。『淺白』對我來說是剛好的透明度。」最本我的謝安琪，簡單、通透，為自己保留了舒適的距離感，持續唱作，表達她珍而重之的感受與價值
過去多年的音樂歷程，Kay都與不同大型唱片公司合作發行，多年來都逗留在Ban Ban Music這個較為親密的團隊，中間與不同音樂單位合作過，但最舒適都是與最親密的團隊一同工作，所以自資成立的唱片公司淺白本部就出現了。「『本』字是很有趣的，我的音樂起源由小團隊開始，沒有因為大家走的路越來越不一樣而有磨擦。現在回歸基本步，小團隊但每位都很重要、很親密的感覺最好。我們彼此都知道大家的工作內容，如何互相幫助、調和，但我們也不完全地將自己坦露，我想將這種能代表我們的淺白，作為我們的標記。」
生命的循環
八月初，Kay與小明（方皓玟）的《852演唱會》在歌迷的讚歎中落下帷幕，光是演唱會主題，已經很香港。演唱會上，二人各自演唱了多年來的經典，又或是對自己影響巨大、感受深厚的歌曲，Kay提到了2009年首次登上紅館的演唱會主題曲〈吶喊〉。「當年香港也正經歷一些流行疾病、經濟與民生問題。這首歌像重申一次，我們一直以來都不是風平浪靜，經歷過低谷就要有回到高點的信心。」2009年得到這首歌的Kay相當感動，首次進入音樂殿堂，卻不似其他歌手般唱些夢幻的主題曲，反而憑歌面對了現實的重量，對她來說更是一面里程碑。然而，今天回看十三年前的自己，她倒覺得當時比較天真，對歌曲的理解不及現在深入。「2022年唱回同一首歌，當這個城巿、你的生命有了更多經歷，就能目擊許多事情的循環。循環有循環的好，會知道低谷可以重起，不用灰心；高處也不是永恆，要做好準備，從中得到一種平靜，帶來信心。生命的循環、城巿的興衰亦同樣。」今年再唱〈吶喊〉，Kay感覺多了唏噓，但唱出的一字一句，也為她帶來更多力量。
Kay所指的重量，來自城內的人真實的生活。她的經典作品，例如〈囍帖街〉、〈山林道〉，到最近重新出發推出的〈憶年〉，都敘述不同的香港故事。作家也斯認為說出香港的故事並不容易，但在歌曲中圍繞香港這個場景，對Kay來說也不難表達，因為都是她的生活，是她對城市的愛。「我熱愛自己成長的地方，這份感情很難取代。一個城巿繁榮與否，在機場的格局、從機場離開的車程已能感受。但城內的人心靈是否滿足，要從別的地方看。取材於這片土地的任何製作裡裝載的情感，例如音樂、畫作、本土的商戶，才能反映人們生活的真實狀況如何。」歌曲從來都是個鮮明的媒介，音樂可以讓人感受該地的文化、情感，人們關心的是什麼。流行曲多會與商業元素掛勾，但這少有發生在Kay身上。「我想由生活出發，某些時候觸動我的事情或者社會的縮影，很容易就成為我歌曲的題材。這些就是將某個時代記錄下來的時代曲。」
將最美好的交給下一代
記載對於香港情懷的歌曲外，去年開始，Kay亦在這幅土地上，建立屬於自己的品牌Kaytiquette。旁人看來的小眾時裝品牌，在Kay眼中卻是個有着無限可能性的生命體，衣物只是打響了進入大眾視野的頭一炮。「初初接觸一個人，他連話也不用說，穿得是否端裝、隨意，舒不舒服；對不同人、場合，用什麼服裝、配備來表達自己，你已能從打扮上感受他想展現的印象。」如何面對他人，面對自己，對Kay來說是一種禮儀。Kaytiquette來自法文的「etiquette」，禮儀。「禮儀來自尊重，尊重來自你對四周的愛。如果一個人懂得自愛，就會尊重自己。這是對於生活理念、和諧的展現，也是想大家注重可持續生活的嘗試。」
Kay的笑容上少了談及音樂的從容，多了一份為人母親的慈愛。在她的生命中，能夠成為另一個人的父母、與另外兩個生命一同成長，是一份很重大的禮物。「有一天我寫了首詩給女兒，因為她很認真地問我：『長大後的我會變成什麼模樣？』我不想草草帶過，我想告訴她我的感受。」那天晚上，Kay就將這番對話寫下來成了小詩，她直言其中的觸動，與女兒單純的對話，像把她的成長路重溫了一次，女兒也帶她重溫了生命讓人讚歎之處。「長大後要成為怎樣的人，是可以跟從自己的心而行，由自己決定的。誠實地做自己很舒服，但有很難。她未必會明白，但長大後嘗試一下吧，她會知道的。」於是，Kaytiquette將會把這首小詩印在衣衫上，提醒女兒關於長大的解答，也提醒Kay謹記「成為自己喜歡的人是很重要的」。「為人父母是一場冒險，探索人生時，孩子就像隊友。穿起一樣的隊服，我們就能勇闖人生。」
18/22 x 藝文青
Interview & Text：陳曉桐
Video Directing： KW
Camera： Joffe Cheung 、 Kayan Wong
Video Editing：Kayan Wong
Lighting：烈
Photography：Ken
Makeup：Kris Wong
Hair：Sing Tam@Artify Lab
Styling ：Messy@sinmeii
Wardrobe：Kaytiquette、新裝如初
Accessories ：小意思
Special Thanks ：滿月花作、黑池
18/22 x 藝文青 ─ 還是謝安琪
穿起一襲純白衣衫，如今的Kay（謝安琪），與數年前的身影似乎重疊，卻又不太相同。十七年的音樂旅程之中，她組織家庭，多了母親的身份，音樂與生活放在大眾目光下成長。站在舞台上的她，接收過浩瀚的掌聲，也少不了充滿困難與攻擊的日子。唱過高低起伏，現在的Kay，終能自在地塗鴉出屬於自己的色彩。「『淺白』是很有趣的顏色。白色本身已是光亮、隨和，不是豐富、有棱角的顏色。『淺白』對我來說是剛好的透明度。」最本我的謝安琪，簡單、通透，為自己保留了舒適的距離感，持續唱作，表達她珍而重之的感受與價值
過去多年的音樂歷程，Kay都與不同大型唱片公司合作發行，多年來都逗留在Ban Ban Music這個較為親密的團隊，中間與不同音樂單位合作過，但最舒適都是與最親密的團隊一同工作，所以自資成立的唱片公司淺白本部就出現了。「『本』字是很有趣的，我的音樂起源由小團隊開始，沒有因為大家走的路越來越不一樣而有磨擦。現在回歸基本步，小團隊但每位都很重要、很親密的感覺最好。我們彼此都知道大家的工作內容，如何互相幫助、調和，但我們也不完全地將自己坦露，我想將這種能代表我們的淺白，作為我們的標記。」
生命的循環
八月初，Kay與小明（方皓玟）的《852演唱會》在歌迷的讚歎中落下帷幕，光是演唱會主題，已經很香港。演唱會上，二人各自演唱了多年來的經典，又或是對自己影響巨大、感受深厚的歌曲，Kay提到了2009年首次登上紅館的演唱會主題曲〈吶喊〉。「當年香港也正經歷一些流行疾病、經濟與民生問題。這首歌像重申一次，我們一直以來都不是風平浪靜，經歷過低谷就要有回到高點的信心。」2009年得到這首歌的Kay相當感動，首次進入音樂殿堂，卻不似其他歌手般唱些夢幻的主題曲，反而憑歌面對了現實的重量，對她來說更是一面里程碑。然而，今天回看十三年前的自己，她倒覺得當時比較天真，對歌曲的理解不及現在深入。「2022年唱回同一首歌，當這個城巿、你的生命有了更多經歷，就能目擊許多事情的循環。循環有循環的好，會知道低谷可以重起，不用灰心；高處也不是永恆，要做好準備，從中得到一種平靜，帶來信心。生命的循環、城巿的興衰亦同樣。」今年再唱〈吶喊〉，Kay感覺多了唏噓，但唱出的一字一句，也為她帶來更多力量。
Kay所指的重量，來自城內的人真實的生活。她的經典作品，例如〈囍帖街〉、〈山林道〉，到最近重新出發推出的〈憶年〉，都敘述不同的香港故事。作家也斯認為說出香港的故事並不容易，但在歌曲中圍繞香港這個場景，對Kay來說也不難表達，因為都是她的生活，是她對城市的愛。「我熱愛自己成長的地方，這份感情很難取代。一個城巿繁榮與否，在機場的格局、從機場離開的車程已能感受。但城內的人心靈是否滿足，要從別的地方看。取材於這片土地的任何製作裡裝載的情感，例如音樂、畫作、本土的商戶，才能反映人們生活的真實狀況如何。」歌曲從來都是個鮮明的媒介，音樂可以讓人感受該地的文化、情感，人們關心的是什麼。流行曲多會與商業元素掛勾，但這少有發生在Kay身上。「我想由生活出發，某些時候觸動我的事情或者社會的縮影，很容易就成為我歌曲的題材。這些就是將某個時代記錄下來的時代曲。」
將最美好的交給下一代
記載對於香港情懷的歌曲外，去年開始，Kay亦在這幅土地上，建立屬於自己的品牌Kaytiquette。旁人看來的小眾時裝品牌，在Kay眼中卻是個有着無限可能性的生命體，衣物只是打響了進入大眾視野的頭一炮。「初初接觸一個人，他連話也不用說，穿得是否端裝、隨意，舒不舒服；對不同人、場合，用什麼服裝、配備來表達自己，你已能從打扮上感受他想展現的印象。」如何面對他人，面對自己，對Kay來說是一種禮儀。Kaytiquette來自法文的「etiquette」，禮儀。「禮儀來自尊重，尊重來自你對四周的愛。如果一個人懂得自愛，就會尊重自己。這是對於生活理念、和諧的展現，也是想大家注重可持續生活的嘗試。」
Kay的笑容上少了談及音樂的從容，多了一份為人母親的慈愛。在她的生命中，能夠成為另一個人的父母、與另外兩個生命一同成長，是一份很重大的禮物。「有一天我寫了首詩給女兒，因為她很認真地問我：『長大後的我會變成什麼模樣？』我不想草草帶過，我想告訴她我的感受。」那天晚上，Kay就將這番對話寫下來成了小詩，她直言其中的觸動，與女兒單純的對話，像把她的成長路重溫了一次，女兒也帶她重溫了生命讓人讚歎之處。「長大後要成為怎樣的人，是可以跟從自己的心而行，由自己決定的。誠實地做自己很舒服，但有很難。她未必會明白，但長大後嘗試一下吧，她會知道的。」於是，Kaytiquette將會把這首小詩印在衣衫上，提醒女兒關於長大的解答，也提醒Kay謹記「成為自己喜歡的人是很重要的」。「為人父母是一場冒險，探索人生時，孩子就像隊友。穿起一樣的隊服，我們就能勇闖人生。」
18/22 x 藝文青
Interview & Text：陳曉桐
Video Directing： KW
Camera： Joffe Cheung 、 Kayan Wong
Video Editing：Kayan Wong
Lighting：烈
Photography：Ken
Makeup：Kris Wong
Hair：Sing Tam@Artify Lab
Styling ：Messy@sinmeii
Wardrobe：Kaytiquette、新裝如初
Accessories ：小意思
Special Thanks ：滿月花作、黑池
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