外地人眼中的定州，原来是这样的！
文化探访之路---定州
游客随笔
久闻定州历史深厚但未曾到访，年初有假驱车几百公里来定一游。颇感震撼，感后随笔，表达对定州文化敬畏之情怀吧。
高速定州站，第一站参观定州博物馆。站在博物馆广场前，引入眼帘的馆舍，堪称河北第一馆！汉风古韵，建筑独特。进馆前预约、扫码程序过后，入馆参观了7个展厅，汉家陵阙，北朝佛陀，金翠明珠，天下大白，尘外千年，梵华佛韵，故乡星空。内容丰富，展品多样，不愧为中山国文化之宝地，人杰地灵。
下一站贡院，到此才知道是全国保存最完整的一座科举考试场所，尤号舍建筑独特，为采光建筑之巨作，大堂、后楼建造用工讲究。可想科举制的严苛，人才重用之选拔严格，说明历史上定州就注重人才的培养及用任。
至文庙，进入院内古柏清脆，仰慕已久东坡先生的龙凤双槐，古槐之最。在看到文庙的全景图，定州文庙规制应与督府等同，不由得感叹！文化传承之地！西院师范学院使用，可惜进不去。参观完文庙，感觉文化的神圣。定州不愧为文化之都。
出文庙右行往南既能看到雄伟的定州南城门，到此可惜铁栅栏紧锁，城下四门大炮矗立无语，锈迹斑驳。只能站在城下仰望城墙彩旗飘飘。定州南城门现存三座城门，护城河从中间穿过，城外还有石桥两座，未能复原。
经询问，导航至定州未开放的王灏庄园，据当地年仅7旬的保护员王师傅介绍，当年国家修铁路时，为了避开庄园，铁路修成了弯道。庄园占地120亩左右，该院落为三进院落，南北并排三院，但建筑破烂不堪，倾塌严重，应尽快保护修缮。
经指引来到大道观玉皇殿，门口矗立国宝标志，但铁门又是紧锁，有幸扣门看护人员开门。大道观玉皇殿为庑殿顶建筑，铺设琉璃瓦，前廊抱厦，建筑等级甚高，琉璃在封建社会只有皇家或皇家寺院才能使用。又一次对定州的文化所震撼。
走出大观前往定州中山汉墓石刻馆，进馆之前首先是国宝单位净众院塔基地宫标志，回想博物馆的天下大白，尘外千年展厅文物出自此地宫。
进院有种久别重逢亲切之感，院内几十余株高大的柏树蔽日遮天，青砖铺地，惬意！
经讲解员一路讲下来，感觉定州的文化内涵如此了得，院内不仅有距今2000余年的汉墓，墓顶文字保存至今实属难得，后室字迹清晰，书写潇洒飘逸，篆、隶、行并用，精品质及。还有东汉的黄肠刻石，全国罕见，字迹拙朴，篆演变到隶过度文字，数量之多为全国之最。围绕汉墓封土院内有大量的历代碑刻，内容之丰富，数量之多，震撼人心呀，科学、文物、艺术价值不逊西安碑林。
尤为还有关于东坡先生大量的碑刻，得知东坡雪浪石现还保存完整，还购买了本久闻谢飞先生写的《雪浪石》一书。后特驱车赶往武警医院，石前矗立，感觉东坡文化扑面而来。在苏轼被贬，边关生活拮据的情况下，东坡还能休闲玩石，体现心胸如此宽广。仔细端详观赏前后雪浪石，心中甚喜，太阳西下，灯火亮起，意犹未尽。
部队一位漂亮的女警官说，要在院对面恢复众春园，出门驻车看到对面已经拆迁圈地，我感觉这个项目是定州市委政府，做的划时代有重大意义的决策。
我浅薄研究苏轼，对他文学的敬仰，人格的崇拜。但读完谢飞写的《雪浪石》一书，内容更为丰富，受益匪浅。
出于对文化的敬仰，对众春园敬畏情怀，说一下我对众春园的研究看法及小小的建议，不妥之言，见谅。
众春园作为历史之遗园，园内又以名石、名人、名诗相著称的雪浪石和历代的名人碑刻，以及帝王之御笔，当之无愧为定州历史文化遗产之瑰宝，也是历史文化名城之根基。恢复众春园乃文化之兴，民众之乐，政之勤也。也是文化自信。
一、古众春园
1、众春园之兴
众春园宋初李昭亮创建，仁宗皇佑年间，知州韩琦在此基础上扩建，规模扩大，时让百姓游观，与民同乐，众登春台，嘻游广漠…。宋朝是历史上的文化国都，君王以仁德适于臣民，重民亲民，这应该是韩琦拓园初意。宋元祐八年苏轼被贬定州知州，从此众春园又注入了鲜活的文化内涵，雪浪石是苏轼之作品，被赋予深厚的文化内涵，堪称中华第一名石，也成为中国赏石文化之先风，伴随社会经济、文化、艺术、园林的繁荣与发展，赏石文化也进入了鼎盛时期。使得众春园名声大噪，繁华一时。宋朝南迁百年后园毁。
明万历（1586）年太守唐祥兴任知定州，复建众春园，建韩苏公祠像祀之，此园也是百姓寄托心灵的地方。园内矗立保存历代碑刻。
清康熙年间此园辟为行宫，四十一年州守韩逢庥大兴土木，对众春园进行了全面修缮，新建雪浪斋，并移雪浪石、盆置斋前。乾隆曾六过定州，驻跸众春园。乾隆三十一年，命将临城发现的雪浪石移入众春园，立于东坡雪浪石之后，御题为前雪浪石和后雪浪石，使得此园又增加了帝王之气。光绪十四年，雪浪亭倾倒塌落，定州大儒、富豪，完成畿辅丛书之刻的王灏，捐重金重修雪浪亭。
1952年，党和政府对雪浪亭进行修缮，前、后雪浪石得到保护。是年，毛泽东主席考察定州，自火车站驱车直奔众春园，他详察了雪浪石，并给随同和地方官员解读了雪浪石盆唇的雪浪石铭。1967年，众春园旧址改建为部队医院。
2、众春园之文
众春园起初是对百姓开放游观的官家园林，之后又是文化聚集传播之地。其文化的兴起源于苏轼的雪浪石，苏轼得雪浪石邀诸多好友、同僚赋诗、和诗，苏轼作《雪浪斋铭》刻于白玉芙蓉石盆口沿上，将书斋名定为雪浪斋。当时掀起了中国赏石、咏石之先风。围绕雪浪石的诗文唱和就此拉开帷幕。具载，宋代诗文15首，元代诗文2首，明代诗文8首，清代诗文54首（其中乾隆皇帝27首，翁方刚9首），近现代诗文14首。现存关于雪浪石诗文碑27件，故宫1件，其26件在定州。明代之后众春园更是定州文化之载体，园内增建韩苏公祠，有纪念韩苏之碑刻，传承韩琦为官之清廉，苏轼为人之豁达，清代又是定州历代碑刻存保之地，有彭城寺碑、乾隆御笔碑、雪浪斋碑、王维墨竹、关帝诗竹圣迹碑等大量碑刻在园内存放保护。堪称清代石刻博物馆。
3、众春园之乐
众春园为宋代园林之首，重点有二，其一，韩琦、苏轼所建及赋予文化内涵，两位在宋代政治上有举足轻重不可小觑的地位，韩琦为仁宗、英宗、神宗三朝宰相，政治卓越，苏轼宋代大文豪，妇孺皆知，民间流传官拜韩琦民拜苏轼之说。其二，众春园为宋代唯一对百姓开放的公园，有诗：“匪贲立园、与民同乐，众登春台，嘻游广漠…”。苏轼在定州给百姓提了高物质生活，种植水稻、制作东坡肘子、东坡肉、创造中山松醪酒，在提升精神享受方面，编制定州大秧歌。在安全保障方面，整伤军纪、修葺营房、严创贪吏、部勒战法等一系列措施。所以在闲暇之余，众春园成为百姓娱乐游玩之地。
二、众春园“雪浪石”文化价值
众春园始建于北宋，为全国园林之首，该园李昭亮创建，韩琦、苏轼扩建，使之规模完善，其文化内涵倍增。
众春园历经宋、金、元、明、清、民国至今，雪浪石堪称华夏名石，经历千年文人墨客的文化洗礼，附属了独特赏石、诗词内涵和珍贵的文化价值，而文化价值又涵盖了名帝、名人、名石、名诗、名园、名刻等品牌价值及产业价值。尤为清代康熙年间辟为行宫，乾隆五驻跸于此，此园又增加了帝王之气。
三、建设定州特色的《定州石刻博物馆》
1、《定州石刻博物馆》不仅有全国罕见的东汉黄肠石题铭石刻，还有从北齐至民国的碑刻，形式多样，书体有篆、隶、行、草、楷。内容丰富，有官刻，体现了当时政治、经济、艺术对文字影响。有民间百姓之刻，刻法简练，体现拙朴之美。“定州石刻博物馆”建成后属省乃至全国顶级石刻专题博物馆。
各院校书法专业学生在“定州石刻博物馆”进行研学，进行书法临摹、研讨。定州的整体文化艺术水平会受到影响或提升。
定州碑刻是河北省乃至全国重要的文化遗产，它不但应该受到妥善的保护，更应该让它活起来，它所承载的深厚文化涵养韵味和它所经历的历史的、文化的、生活的鲜活故事。
建《定州石刻博物馆》可行性
石刻馆回廊镶嵌的487块汉代黄肠石，是1959年出土于北庄子汉墓。听讲解员说63年拆除水闸、石桥才得以保护，75年建回廊保护。历代碑刻也是从民间收集而来，而且一大部分当时就在古众春园内。按照文物保护单位与馆藏文物（可移动文物）不同。《定州碑刻群》、《北庄子汉墓石刻》保护单位应属于馆藏文物，因此可以按需变动，更好的利用。
既然如此，为了更好地保护《定州碑刻群》、《北庄子汉墓石刻》石刻，可以建《定州石刻博物馆》。鉴于《定州碑刻群》、《北庄子汉墓石刻》的文化、艺术价值不断地被发掘、研究，认同，其以超越了省级文物保护单位界限，达到了国家级别的文物保护单位的水平。文物保护的职责和义务属当地人民政府，因此，建议定州市人民政府进一步重视定州碑刻的保护工作，使其科学、突出，进而提升其文物保护单位的级别，成为全国重点文物保护单位。
建《定州石刻博物馆》必要性
《北庄子汉墓石刻》、《定州碑刻群》石刻多年的风吹日晒雨淋，现已出现严重风化严重，尤为北庄子汉墓出土的黄肠石刻，出现空鼓、脱落，酥减，甚至有60余块自然破坏无字，成为废石，无任何价值了。因此建立《定州石刻博物馆》是必然的。既能保护文物，又能传播碑刻文化。
2、置入相关的文化品牌产业，将有助于定州文化产业的兴起，有力支撑旅游业发展。
置入《东坡文化园区》依托众春园复建项目，依据东坡雪浪石文物、文化、品牌和产业价值的综合分析，并结合定州城市发展、文化、旅游强市的社会需要，对以东坡文化和赏石文化为核心的文化产业建设提出以下设想:《东坡文化产业园区》，园区之下设《东坡赏石文化园》、《东坡奇石商贸交流中心》、《中山松醒酒文化体验园》等等。
中山汉墓专题博物馆
《中山汉墓博物馆》，以战、汉中山文化为专题，展示中山发展历程，讲述中山故事，中山文字的演变。附属展示中国丧葬文化，包括有史以来墓葬规制的演变，陪葬品的制度，陪葬品的制作。定州是玉衣之乡，中国博物馆展出的是定州东汉第六代穆王刘畅墓出土，所以作玉衣制作流程展示。
古城定州历史悠久，文化灿烂，遗存有大量名胜古迹、碑刻，令今人为之仰叹。博物馆馆藏文物，石刻馆收集的碑刻具等，都有很高的艺术、科学、史料价值，可以说是艺术珍品，看后会给人以美的享受，令人产生无限深思。期待定州的文物旅游更好的挖掘、发展，成为定州的经济支柱业。
吾游中山国有感，辈才疏学浅，但中山文化深厚，需深挖善用。中山国之文化，国人传承，国之有人，文化必承，承之必兴。吾小辈斗胆多言，期待定州文旅之兴。
文化探访之路---定州
游客随笔
久闻定州历史深厚但未曾到访，年初有假驱车几百公里来定一游。颇感震撼，感后随笔，表达对定州文化敬畏之情怀吧。
高速定州站，第一站参观定州博物馆。站在博物馆广场前，引入眼帘的馆舍，堪称河北第一馆！汉风古韵，建筑独特。进馆前预约、扫码程序过后，入馆参观了7个展厅，汉家陵阙，北朝佛陀，金翠明珠，天下大白，尘外千年，梵华佛韵，故乡星空。内容丰富，展品多样，不愧为中山国文化之宝地，人杰地灵。
下一站贡院，到此才知道是全国保存最完整的一座科举考试场所，尤号舍建筑独特，为采光建筑之巨作，大堂、后楼建造用工讲究。可想科举制的严苛，人才重用之选拔严格，说明历史上定州就注重人才的培养及用任。
至文庙，进入院内古柏清脆，仰慕已久东坡先生的龙凤双槐，古槐之最。在看到文庙的全景图，定州文庙规制应与督府等同，不由得感叹！文化传承之地！西院师范学院使用，可惜进不去。参观完文庙，感觉文化的神圣。定州不愧为文化之都。
出文庙右行往南既能看到雄伟的定州南城门，到此可惜铁栅栏紧锁，城下四门大炮矗立无语，锈迹斑驳。只能站在城下仰望城墙彩旗飘飘。定州南城门现存三座城门，护城河从中间穿过，城外还有石桥两座，未能复原。
经询问，导航至定州未开放的王灏庄园，据当地年仅7旬的保护员王师傅介绍，当年国家修铁路时，为了避开庄园，铁路修成了弯道。庄园占地120亩左右，该院落为三进院落，南北并排三院，但建筑破烂不堪，倾塌严重，应尽快保护修缮。
经指引来到大道观玉皇殿，门口矗立国宝标志，但铁门又是紧锁，有幸扣门看护人员开门。大道观玉皇殿为庑殿顶建筑，铺设琉璃瓦，前廊抱厦，建筑等级甚高，琉璃在封建社会只有皇家或皇家寺院才能使用。又一次对定州的文化所震撼。
走出大观前往定州中山汉墓石刻馆，进馆之前首先是国宝单位净众院塔基地宫标志，回想博物馆的天下大白，尘外千年展厅文物出自此地宫。
进院有种久别重逢亲切之感，院内几十余株高大的柏树蔽日遮天，青砖铺地，惬意！
经讲解员一路讲下来，感觉定州的文化内涵如此了得，院内不仅有距今2000余年的汉墓，墓顶文字保存至今实属难得，后室字迹清晰，书写潇洒飘逸，篆、隶、行并用，精品质及。还有东汉的黄肠刻石，全国罕见，字迹拙朴，篆演变到隶过度文字，数量之多为全国之最。围绕汉墓封土院内有大量的历代碑刻，内容之丰富，数量之多，震撼人心呀，科学、文物、艺术价值不逊西安碑林。
尤为还有关于东坡先生大量的碑刻，得知东坡雪浪石现还保存完整，还购买了本久闻谢飞先生写的《雪浪石》一书。后特驱车赶往武警医院，石前矗立，感觉东坡文化扑面而来。在苏轼被贬，边关生活拮据的情况下，东坡还能休闲玩石，体现心胸如此宽广。仔细端详观赏前后雪浪石，心中甚喜，太阳西下，灯火亮起，意犹未尽。
部队一位漂亮的女警官说，要在院对面恢复众春园，出门驻车看到对面已经拆迁圈地，我感觉这个项目是定州市委政府，做的划时代有重大意义的决策。
我浅薄研究苏轼，对他文学的敬仰，人格的崇拜。但读完谢飞写的《雪浪石》一书，内容更为丰富，受益匪浅。
出于对文化的敬仰，对众春园敬畏情怀，说一下我对众春园的研究看法及小小的建议，不妥之言，见谅。
众春园作为历史之遗园，园内又以名石、名人、名诗相著称的雪浪石和历代的名人碑刻，以及帝王之御笔，当之无愧为定州历史文化遗产之瑰宝，也是历史文化名城之根基。恢复众春园乃文化之兴，民众之乐，政之勤也。也是文化自信。
一、古众春园
1、众春园之兴
众春园宋初李昭亮创建，仁宗皇佑年间，知州韩琦在此基础上扩建，规模扩大，时让百姓游观，与民同乐，众登春台，嘻游广漠…。宋朝是历史上的文化国都，君王以仁德适于臣民，重民亲民，这应该是韩琦拓园初意。宋元祐八年苏轼被贬定州知州，从此众春园又注入了鲜活的文化内涵，雪浪石是苏轼之作品，被赋予深厚的文化内涵，堪称中华第一名石，也成为中国赏石文化之先风，伴随社会经济、文化、艺术、园林的繁荣与发展，赏石文化也进入了鼎盛时期。使得众春园名声大噪，繁华一时。宋朝南迁百年后园毁。
明万历（1586）年太守唐祥兴任知定州，复建众春园，建韩苏公祠像祀之，此园也是百姓寄托心灵的地方。园内矗立保存历代碑刻。
清康熙年间此园辟为行宫，四十一年州守韩逢庥大兴土木，对众春园进行了全面修缮，新建雪浪斋，并移雪浪石、盆置斋前。乾隆曾六过定州，驻跸众春园。乾隆三十一年，命将临城发现的雪浪石移入众春园，立于东坡雪浪石之后，御题为前雪浪石和后雪浪石，使得此园又增加了帝王之气。光绪十四年，雪浪亭倾倒塌落，定州大儒、富豪，完成畿辅丛书之刻的王灏，捐重金重修雪浪亭。
1952年，党和政府对雪浪亭进行修缮，前、后雪浪石得到保护。是年，毛泽东主席考察定州，自火车站驱车直奔众春园，他详察了雪浪石，并给随同和地方官员解读了雪浪石盆唇的雪浪石铭。1967年，众春园旧址改建为部队医院。
2、众春园之文
众春园起初是对百姓开放游观的官家园林，之后又是文化聚集传播之地。其文化的兴起源于苏轼的雪浪石，苏轼得雪浪石邀诸多好友、同僚赋诗、和诗，苏轼作《雪浪斋铭》刻于白玉芙蓉石盆口沿上，将书斋名定为雪浪斋。当时掀起了中国赏石、咏石之先风。围绕雪浪石的诗文唱和就此拉开帷幕。具载，宋代诗文15首，元代诗文2首，明代诗文8首，清代诗文54首（其中乾隆皇帝27首，翁方刚9首），近现代诗文14首。现存关于雪浪石诗文碑27件，故宫1件，其26件在定州。明代之后众春园更是定州文化之载体，园内增建韩苏公祠，有纪念韩苏之碑刻，传承韩琦为官之清廉，苏轼为人之豁达，清代又是定州历代碑刻存保之地，有彭城寺碑、乾隆御笔碑、雪浪斋碑、王维墨竹、关帝诗竹圣迹碑等大量碑刻在园内存放保护。堪称清代石刻博物馆。
3、众春园之乐
众春园为宋代园林之首，重点有二，其一，韩琦、苏轼所建及赋予文化内涵，两位在宋代政治上有举足轻重不可小觑的地位，韩琦为仁宗、英宗、神宗三朝宰相，政治卓越，苏轼宋代大文豪，妇孺皆知，民间流传官拜韩琦民拜苏轼之说。其二，众春园为宋代唯一对百姓开放的公园，有诗：“匪贲立园、与民同乐，众登春台，嘻游广漠…”。苏轼在定州给百姓提了高物质生活，种植水稻、制作东坡肘子、东坡肉、创造中山松醪酒，在提升精神享受方面，编制定州大秧歌。在安全保障方面，整伤军纪、修葺营房、严创贪吏、部勒战法等一系列措施。所以在闲暇之余，众春园成为百姓娱乐游玩之地。
二、众春园“雪浪石”文化价值
众春园始建于北宋，为全国园林之首，该园李昭亮创建，韩琦、苏轼扩建，使之规模完善，其文化内涵倍增。
众春园历经宋、金、元、明、清、民国至今，雪浪石堪称华夏名石，经历千年文人墨客的文化洗礼，附属了独特赏石、诗词内涵和珍贵的文化价值，而文化价值又涵盖了名帝、名人、名石、名诗、名园、名刻等品牌价值及产业价值。尤为清代康熙年间辟为行宫，乾隆五驻跸于此，此园又增加了帝王之气。
三、建设定州特色的《定州石刻博物馆》
1、《定州石刻博物馆》不仅有全国罕见的东汉黄肠石题铭石刻，还有从北齐至民国的碑刻，形式多样，书体有篆、隶、行、草、楷。内容丰富，有官刻，体现了当时政治、经济、艺术对文字影响。有民间百姓之刻，刻法简练，体现拙朴之美。“定州石刻博物馆”建成后属省乃至全国顶级石刻专题博物馆。
各院校书法专业学生在“定州石刻博物馆”进行研学，进行书法临摹、研讨。定州的整体文化艺术水平会受到影响或提升。
定州碑刻是河北省乃至全国重要的文化遗产，它不但应该受到妥善的保护，更应该让它活起来，它所承载的深厚文化涵养韵味和它所经历的历史的、文化的、生活的鲜活故事。
建《定州石刻博物馆》可行性
石刻馆回廊镶嵌的487块汉代黄肠石，是1959年出土于北庄子汉墓。听讲解员说63年拆除水闸、石桥才得以保护，75年建回廊保护。历代碑刻也是从民间收集而来，而且一大部分当时就在古众春园内。按照文物保护单位与馆藏文物（可移动文物）不同。《定州碑刻群》、《北庄子汉墓石刻》保护单位应属于馆藏文物，因此可以按需变动，更好的利用。
既然如此，为了更好地保护《定州碑刻群》、《北庄子汉墓石刻》石刻，可以建《定州石刻博物馆》。鉴于《定州碑刻群》、《北庄子汉墓石刻》的文化、艺术价值不断地被发掘、研究，认同，其以超越了省级文物保护单位界限，达到了国家级别的文物保护单位的水平。文物保护的职责和义务属当地人民政府，因此，建议定州市人民政府进一步重视定州碑刻的保护工作，使其科学、突出，进而提升其文物保护单位的级别，成为全国重点文物保护单位。
建《定州石刻博物馆》必要性
《北庄子汉墓石刻》、《定州碑刻群》石刻多年的风吹日晒雨淋，现已出现严重风化严重，尤为北庄子汉墓出土的黄肠石刻，出现空鼓、脱落，酥减，甚至有60余块自然破坏无字，成为废石，无任何价值了。因此建立《定州石刻博物馆》是必然的。既能保护文物，又能传播碑刻文化。
2、置入相关的文化品牌产业，将有助于定州文化产业的兴起，有力支撑旅游业发展。
置入《东坡文化园区》依托众春园复建项目，依据东坡雪浪石文物、文化、品牌和产业价值的综合分析，并结合定州城市发展、文化、旅游强市的社会需要，对以东坡文化和赏石文化为核心的文化产业建设提出以下设想:《东坡文化产业园区》，园区之下设《东坡赏石文化园》、《东坡奇石商贸交流中心》、《中山松醒酒文化体验园》等等。
中山汉墓专题博物馆
《中山汉墓博物馆》，以战、汉中山文化为专题，展示中山发展历程，讲述中山故事，中山文字的演变。附属展示中国丧葬文化，包括有史以来墓葬规制的演变，陪葬品的制度，陪葬品的制作。定州是玉衣之乡，中国博物馆展出的是定州东汉第六代穆王刘畅墓出土，所以作玉衣制作流程展示。
古城定州历史悠久，文化灿烂，遗存有大量名胜古迹、碑刻，令今人为之仰叹。博物馆馆藏文物，石刻馆收集的碑刻具等，都有很高的艺术、科学、史料价值，可以说是艺术珍品，看后会给人以美的享受，令人产生无限深思。期待定州的文物旅游更好的挖掘、发展，成为定州的经济支柱业。
吾游中山国有感，辈才疏学浅，但中山文化深厚，需深挖善用。中山国之文化，国人传承，国之有人，文化必承，承之必兴。吾小辈斗胆多言，期待定州文旅之兴。
#马盘[超话]# 情感合盘解析实例——你有一副不缺我的样子 *该案例经求测者同意后发出，请不要对号入座，作者概不负责[doge]#星座合盘#
第一个盘太阳落在金牛座，可以看到客观来说对方身上是有一些让盘主满意的特质的，盘主在态度上也会像一个金牛座一样，会比较稳定的去面对对方，像个乖宝宝，但比较被动，有什么意见可能也不敢大方提出。而且太阳落在第七宫，盘主在态度上是较为配合的，太阳又空相在七宫，可能盘主面对这段关系难免会犹豫不主动，对盘主来说自己和对方缺少一些具体的连接，缺乏推进关系的理由，更多需要对方去推进关系。天秤的宫位结合太阳空相带来的负面特质就是不表态，不主动推进，或者说是不冒头；但好处是盘主会很温和的面对对方。
像这种马盘日月都落在土象星座，盘主面对对方心态和表面都是较为实诚的感觉，所以这里的水海刑未必是说谎和隐瞒，可能就是不自觉的说一些甜言蜜语，也许盘主看到对方身上金星白羊带来的阳光、少年感，内心是比较欢喜的，也容易说一些甜言蜜语去夸赞对方。
这里的月亮跟金星其实是有一个150°的梅花相位。我这里没有把容许度打开，实际上是有的。月金梅花相位体现为盘主一会儿感受到月金和谐带来的认可对方的表现方式，一会儿又有月金负相带来的不认可对方的表现方式。这里月亮处女150°金星白羊，就体现为盘主一会儿觉得对方身上青春少年气息的一面是自己非常喜欢的，一会儿又觉得对方比较自私自我想得简单，不考虑盘主的处境，也就是说对方身上既有白羊座好的一面令盘主愿意接受，也有白羊座不好的一面令盘主不愿意接受。一会认可一会不认可。
土星在第四宫，但没有和个人行星形成负相，其实盘主也会在某些时候觉得对方不考虑自己的感受，也许会有担心双方的家庭不认可这段关系，但更多的是盘主有情绪的时候对方没有做到真正的理解。盘主撒娇的时候对方不知道怎么接梗，也可能盘主不开心的时候对方就只会讲道理或者随口安慰一句。好点的情况就是盘主有情绪的时候，对方可能纯哄盘主，但不是真心的理解盘主的情绪，或者说对方欠缺这样的理解力吧。盘主在感情关系中也容易感受到没有安全感。以上情况不一定都有，只是概率。盘主容易作为情绪上的弱势方。但是如果土星的相位良好的话，相对于土星在其他十一个宫位来说，其实影响是会比较小的。其实土星在四宫还是比较容易克服的。
另外，有多个案例都有一个有趣的现象，就是水星合下降的时候，在马盘当中，很多时候代表了对方比较和自己聊得来。这种盘其实关系容易在开始时有一定的难度，但是后期感觉越来越稳定的趋势，对方对盘主还是较为主动的，因为金星白羊和火星有连接，对方在关系中表现的较为热情。
第二个盘主的感受就较为复杂，盘主容易对对方有一种心动的感觉，通过这个马盘的落座和相位来观测，如果恋爱的话会往婚姻的方面去考量。冥王这么重，金木和月亮又吉相，这个关系可以说是让盘主又爱又恨的感受。对方的表现方式是较为温柔的，因为金星落在天秤座，月亮狮子跟金星的和谐相位，对方的温柔陪伴是盘主所喜欢和需要的，盘主会非常的欣赏对方身上的某些特质。这样的马盘里的月亮狮子一般不存在看不起的问题，虽然傲娇是有的，但内心是快乐的，觉得对方挺不错，可能对方有闪光点让盘主有面子，或是比较会捧着盘主。
但是这两个人容易有异地的问题，这个问题让第二个盘主非常的纠结，因为群蝎九宫刑克月亮。也许对方总是不能在同一个城市去陪伴盘主，并且火星九宫入庙刑克月亮七宫，对方应该是一个异性缘比较旺的人，或者说盘主认为自己的竞争对手很多，盘主和对方不在一起不能够守护自己的感情。但是盘主还是会很有征服欲，很有行动力。
土星落在一宫刑克月亮，对方有时候还是太有自己的主见了，就是说盘主不能够想怎么样就怎么样，感受被忽视，对方一直我行我素，可能自作主张做一些盘主意料之外的决定。有意思的是这张马盘群星九宫被刑克，盘主反馈说对方是在盘主不知不觉的情况下就去了别的城市，让盘主来了一个措手不及。并且土星在一宫刑冲月亮，有时也代表一种关系被拖延阻滞，长期无法推动关系的指示，盘主的想法和个人意愿受阻。也容易令盘主建议、个人想法都得不到对方的认可，也就是不管对方是不是比较欣赏盘主，但是盘主这边提出的一些意见因为各种因素总是不能被对方所接受。
所以总结这个马盘，感觉这段关系会产生一种卡住的状态，盘主会想要主动去推动这段关系，但总是事与愿违，一方面因为异地的关系，另一方面又因为对方应该是一个比较有主见的人。对方是不能够让盘主想怎样就怎样的。但是盘主又非常欣赏对方，很喜欢对方身上某些特质，所以就让盘主产生一种又爱又恨的情绪。不过马盘是有时效性的，只是说两个人相遇之后容易发生的一些情况，未来怎么样还是缘分说了算。
其实这两个马盘是比较有意思的，第一个盘对对方的木星落在十二宫，第二个盘对对方的木星落在第八宫，这两个人互相觉得对方很有灵性，不太有隐瞒秘密，在神秘领域互相都能给到彼此一定的启发，或者说是一种精神寄托。
end.
第一个盘太阳落在金牛座，可以看到客观来说对方身上是有一些让盘主满意的特质的，盘主在态度上也会像一个金牛座一样，会比较稳定的去面对对方，像个乖宝宝，但比较被动，有什么意见可能也不敢大方提出。而且太阳落在第七宫，盘主在态度上是较为配合的，太阳又空相在七宫，可能盘主面对这段关系难免会犹豫不主动，对盘主来说自己和对方缺少一些具体的连接，缺乏推进关系的理由，更多需要对方去推进关系。天秤的宫位结合太阳空相带来的负面特质就是不表态，不主动推进，或者说是不冒头；但好处是盘主会很温和的面对对方。
像这种马盘日月都落在土象星座，盘主面对对方心态和表面都是较为实诚的感觉，所以这里的水海刑未必是说谎和隐瞒，可能就是不自觉的说一些甜言蜜语，也许盘主看到对方身上金星白羊带来的阳光、少年感，内心是比较欢喜的，也容易说一些甜言蜜语去夸赞对方。
这里的月亮跟金星其实是有一个150°的梅花相位。我这里没有把容许度打开，实际上是有的。月金梅花相位体现为盘主一会儿感受到月金和谐带来的认可对方的表现方式，一会儿又有月金负相带来的不认可对方的表现方式。这里月亮处女150°金星白羊，就体现为盘主一会儿觉得对方身上青春少年气息的一面是自己非常喜欢的，一会儿又觉得对方比较自私自我想得简单，不考虑盘主的处境，也就是说对方身上既有白羊座好的一面令盘主愿意接受，也有白羊座不好的一面令盘主不愿意接受。一会认可一会不认可。
土星在第四宫，但没有和个人行星形成负相，其实盘主也会在某些时候觉得对方不考虑自己的感受，也许会有担心双方的家庭不认可这段关系，但更多的是盘主有情绪的时候对方没有做到真正的理解。盘主撒娇的时候对方不知道怎么接梗，也可能盘主不开心的时候对方就只会讲道理或者随口安慰一句。好点的情况就是盘主有情绪的时候，对方可能纯哄盘主，但不是真心的理解盘主的情绪，或者说对方欠缺这样的理解力吧。盘主在感情关系中也容易感受到没有安全感。以上情况不一定都有，只是概率。盘主容易作为情绪上的弱势方。但是如果土星的相位良好的话，相对于土星在其他十一个宫位来说，其实影响是会比较小的。其实土星在四宫还是比较容易克服的。
另外，有多个案例都有一个有趣的现象，就是水星合下降的时候，在马盘当中，很多时候代表了对方比较和自己聊得来。这种盘其实关系容易在开始时有一定的难度，但是后期感觉越来越稳定的趋势，对方对盘主还是较为主动的，因为金星白羊和火星有连接，对方在关系中表现的较为热情。
第二个盘主的感受就较为复杂，盘主容易对对方有一种心动的感觉，通过这个马盘的落座和相位来观测，如果恋爱的话会往婚姻的方面去考量。冥王这么重，金木和月亮又吉相，这个关系可以说是让盘主又爱又恨的感受。对方的表现方式是较为温柔的，因为金星落在天秤座，月亮狮子跟金星的和谐相位，对方的温柔陪伴是盘主所喜欢和需要的，盘主会非常的欣赏对方身上的某些特质。这样的马盘里的月亮狮子一般不存在看不起的问题，虽然傲娇是有的，但内心是快乐的，觉得对方挺不错，可能对方有闪光点让盘主有面子，或是比较会捧着盘主。
但是这两个人容易有异地的问题，这个问题让第二个盘主非常的纠结，因为群蝎九宫刑克月亮。也许对方总是不能在同一个城市去陪伴盘主，并且火星九宫入庙刑克月亮七宫，对方应该是一个异性缘比较旺的人，或者说盘主认为自己的竞争对手很多，盘主和对方不在一起不能够守护自己的感情。但是盘主还是会很有征服欲，很有行动力。
土星落在一宫刑克月亮，对方有时候还是太有自己的主见了，就是说盘主不能够想怎么样就怎么样，感受被忽视，对方一直我行我素，可能自作主张做一些盘主意料之外的决定。有意思的是这张马盘群星九宫被刑克，盘主反馈说对方是在盘主不知不觉的情况下就去了别的城市，让盘主来了一个措手不及。并且土星在一宫刑冲月亮，有时也代表一种关系被拖延阻滞，长期无法推动关系的指示，盘主的想法和个人意愿受阻。也容易令盘主建议、个人想法都得不到对方的认可，也就是不管对方是不是比较欣赏盘主，但是盘主这边提出的一些意见因为各种因素总是不能被对方所接受。
所以总结这个马盘，感觉这段关系会产生一种卡住的状态，盘主会想要主动去推动这段关系，但总是事与愿违，一方面因为异地的关系，另一方面又因为对方应该是一个比较有主见的人。对方是不能够让盘主想怎样就怎样的。但是盘主又非常欣赏对方，很喜欢对方身上某些特质，所以就让盘主产生一种又爱又恨的情绪。不过马盘是有时效性的，只是说两个人相遇之后容易发生的一些情况，未来怎么样还是缘分说了算。
其实这两个马盘是比较有意思的，第一个盘对对方的木星落在十二宫，第二个盘对对方的木星落在第八宫，这两个人互相觉得对方很有灵性，不太有隐瞒秘密，在神秘领域互相都能给到彼此一定的启发，或者说是一种精神寄托。
end.
【找寻敦煌莫高窟壁画里的“冬奥会”】
《中国日报》2月8日三版，对敦煌莫高窟壁画与冬季运动的相似性进行了报道。
此前，《中国日报》对敦煌研究院副院长张元林进行了采访。
问：敦煌壁画上都有哪些运动场景？这些运动有部分是奥运会的比赛项目，您认为这对敦煌文化的传播有哪些影响？
答：壁画中保存了生活在丝绸之路沿线的我国古代各民族丰富多彩的民间、民俗体育活动场景，包括竞技类的射箭、摔跤、相扑、体操、技巧、游泳、跳水、跳跃、举重、棋弈、投掷、马术、马球、击剑，以及健身养生类的对弈、气功、武术和杂技玩耍、智力游戏等活动场景的画面，内容几乎涵盖现代体育的各个门类，反映出古代的体育文化，这是敦煌文化的重要组成部分。这些运动在奥林匹克运动会上有部分运动项目，这是敦煌文化走向世界、讲好中国故事的鲜活实例。而且这对敦煌文化接近普通百姓，拉进敦煌文化与人的距离感是很有帮助的。
问:敦煌莫高窟第249窟上的类似运动的场景刻画大概是在什么年代？当时是为了什么画的？
答：这个洞窟是北魏末到西魏时候的，换成时间的话是在五世纪末到六世纪初，它顶上画的最初原型是中国传统神话中的人物形象。它的功能用途在学术界是有争议的。一种认为它是中国传统道家的神话人物形象，另一种认为它是佛教的“天神”、“飞天”的中国式的形象。我更倾向于它表达的是佛教的思想，因为在佛教传入中国的过程中，它对中国传统文化的部分是有采纳和吸收的。所以，它们在洞窟中是脱离了原来的中国传统神话的语境被佛教吸收，成为佛教的护法神明，还是中国传统的神像思想和佛教信仰融合，这还值得进一步商榷。
天人有各种动作，有的在手持乐器，有的在弹奏，有的在跳舞，有的在歌唱，如果在佛教的语境下的话，他们都是歌舞娱佛，也是一种供养佛的一种形式。如果把他们具体的姿势动作解读成从事体育运动，因为没有放在具体语境下，所以是不太严谨的，也有点过度解读。
问：之前有看到您2008年写的文章。您有写到249和290这两个窟运动元素比较多，那您是否能够帮我们解读一下当时人们为什么要做这些壁画？
答：290窟比249窟要晚一点，290窟顶壁画是画的是佛传故事。我们知道释迦摩尼在历史上它是一个真实的人物形象，那么他后来涅槃以后，因为佛教信仰传播的需要，他的这些弟子们要把他的这些真实的经验进一步神化，其中就牵扯到说他年轻的时候是力大无穷，他的妻子是貌美无比，邻国的公主他们好多人都在慕名而来，比武招亲。这个过程中，他就有好多射箭、摔跤等等这些，甚至还有马术上的一些场景。画面中的表现也就神化了，像一箭射七鼓，一只箭把七面铜鼓一箭穿透，这个在现实生活中是不可能的，但是它的画面画出来了。但是我们看到他的一些基本动作，拉弓射箭的基本动作，或者那种架子上挂靶子等这些又在反映生活，就是反映了古代的时候体育生活的一些元素，那么包括290窟的摔跤画面，两个人在那发力的时候，虽然是背对着观者的，但是能看出来是真实的。比如我们在看摔跤比赛的一下子肌肉隆起，后背脊线，就有画家就很浓重的一笔感觉在发力，他把这个瞬间刻画出来了，像249窟窟顶，还有骑在马上投标枪，还有反身射虎的拉弓拉满弓的那一瞬间，这些我们不能说是它是一种单纯的体育，它就是体育也来源于生活。
它是从人类基本的日常生活中，给它提炼出来，这些画面中我们看到了跟体育活动，后来成为奥林匹克体育的一种相似的这种画面。
当然有些东西随着古代奥林匹克或者健身运动的兴趣，就从这里头进一步剥离升华起来了。290窟实际上表现释迦摩尼佛传记的窟顶，它的窟顶是一个像人字披一样横着的人字披，定东披西披，它用87个画面表现释迦摩尼从他母亲怀胎，一直到他涅槃，一生的故事就用87个画面，其中表现他在出家前在这成长过程中和在求婚过程中，这些里头就有一些这种表现竞技的画面，体育田径甚至跟体操这些相似的这些画面。
到后五代时期的第61窟也是为了表现他的传记里面就有拿剑一剑下去以后，他那一箭下去就7只竹子就断了，他给你动作的时候，好像那种定格似的，那种击剑的那种场面，还有夸张的马上的马术，还有站着马上左右开弓的那些。它与我们的奥林匹克的“更快更高更强”的精神追求的愿望是一致的。这种冲破人体自身限制这种理想和这种愿景跟奥林匹克体育运动的一样的，它是古希腊奥林匹克运动后，它的最终目的也是跟信仰敬神的一种，后来慢慢成为一种娱乐化。所以这个上面有一些东西它还是有一些共通的，从这个角度上，不是单纯的就是为了体育，敦煌壁画中，他画的这些他都要围着宣传佛教思想，这些场景里面除去宗教外衣的时候，我们看到他好多生活的方法。
问：那些形象您觉得他当时是对一种生活上的记录，或者说是对于生活上的一些期待，您觉得这个方面应该怎么解释呢？
答：这个它是表现造神运动之中，画工也是生活在现实中的人，一方面是经文中他要需要，另一方面他要画出形象，他肯定跟他自己熟悉的生活中的这些健身体育这些民间的这些东西画出来了，所以这里头有一定的现实性，但他不是为了单纯的表现体育场景，在生活中的这些东西是他观察到的，但是实际上这种健身运动、武术这种“百戏”里的这些，动作和场景它是有的。所以就是说投射到壁画中，今天来说，这是反映了当时很大程度体育的场景是没问题的。
问:也就是说这种形象是来源于生活，但是高于生活的是吗？
答：对，艺术来源于生活高于生活，甚至这有些像角抵、摔跤或相扑场景还是写实的，基本上也就是一种形象的场景的一种定格。有些是高于生活的，可能就想象表现你打过去的时候，他手上驮的一个小象，经文中也说他把一个象就扔出城来了，那画面就画一个就是右手托一个象，还有托的一个鼎，一个大锅一样的顶，那么这就是高于生活了，但是他反映他的这种举重的意识的力量感，他还是跟生活中的这种意愿还是相通的。
问：我们知道冬奥会的滑雪跳台还有火炬的设计都有飞天壁画的元素，那么您可以给我们讲一下飞天壁画它的一些创作的过程包括背后的寓意吗？
答：“飞天”这个词从名称，到对他的理解到他的表现其实也有一个中国化的过程，“飞天”本身它这个词是中国人创造的，最早出现在杨炫之的《洛阳迦南纪》里面。第一次出现飞天这个词，这个它原本在佛教里面它是佛教的供养天人，在佛国世界里面，通过歌舞美妙的歌音、歌声、歌舞用来供养佛的这些天人，它很早在印度佛教艺术就出现了。
然后佛教在这个基础上产生以后，把这些形象吸收过来，所以我们看到印度佛教艺术时候，印度里头它形象它就是天人，他跟基督教里面天使不一样，基督教天使都是有翅膀的，但是佛教的天人他没有翅膀。最早在印度的时候，这种天人已经出现了，但是印度式的肥臀、丰胸、细腰等这种感官性很强的，沿着丝路一路向东传，经得到经过新疆以后，又吸收了一些西亚、波斯的甚至更西边的一些这种文化，所以我们在新疆的时候能看到这些飞天的时候，它的形体还比较僵硬，体态还是略微丰满，但是已经那种感官性已经不像在印度那么强了。早期它还是像一个大写的U字型那种到传到敦煌早期的时候，从北朝晚期到隋代开始，因为佛教传入中国，佛教也是进一步受中国传统的神仙的思想，中国的乐而不淫、哀而不伤的比较含蓄的审美观影响。那么就那些丰胸、肥臀这种很具感官力的东西，慢慢就简化了。到隋代的时候已经变成敦煌壁画中的这种、体现出中国式的这种飞天的形象了。
通过飘扬的飘带和翻转的衣裙来衬托，我们中国式的飞天到敦煌壁画到隋代开始，我们往往看不出他的身材，这时候只看到它长长的飘带和翻转的衣裙，它就是营造这种轻盈、凌空飞翔的姿态，是这种变化。所以飞天里头那么在敦煌的时候已经逐渐中国化了，身材修长，衣裙飘带也刻意表达了。
还有一些在莲花中间，那么现在经过少年岁月的洗涤，有些变色了，有些褪色了，所以给人感觉出来好像把她的当初的线描的那些东西进一步突出了，她身上的那些晕染那些色块，有红的变黑了，浅的就变淡了，所以我们感觉出来有些动作就很夸张了。
问：在今年的奥运会火炬上面，它设计的是有敦煌相关元素在里边，比如说像祥云这些的，您怎么看待这种创意？
答：可以把飞天跟火炬结合起来这种创意也挺好的，从把历史和当代联合，飞天本身也寄托的，人自由和美的这种象征，对人生冲破人类极限，像这种这跟奥运这种更快更高更强的这种意愿也可以结合起来。
因为这个东西毕竟不是搞学术研究，我们只要不要过度的解决，但是它里头像这个设计的意念上，我觉得很好，这也是对这种传统文化的一种创新性发展，创造性继承。
问：您觉得这些壁画对于当代的这些美学上面的贡献有哪些呢？
答：我觉得这些灵感元素都很好，敦煌文化与敦煌壁画的元素不仅仅在体育上，你看在服装上，在传统图案上，当年常莎娜设计的人民大会堂的装饰图案，包括甘肃厅好多，我觉得这就是佛教本身它是否定现实的对吧？
对人类情感它是要灭欲是吧？咱们都知道要追求一种空的进行灭欲，但是佛教在传播佛教艺术的时候，他这也是个悖论，他最美的形象最美的图案，一切能打动人的心灵和审美的才能传播，他的宗教理想是一种否定现实情感，但是他的传播过程中它也是用最具情感的方式，那么最情感的方式是美。人类对美的这种追求和对美的这种愉悦感，这是共同的。
那么所以这个里头它就有最美的元素，那么今天我们抛开这些宗教的外衣，看这些图案它本身体现出这种质朴的这种美感，或者是人类对这种美的向往，这种创造和现在今天的对奥运理想的追求。人类不同的民族不同文化，通过奥运来在一起达到这种包容与理解，这种是共同的这个东西还是依然有生命力的。
来源：中国日报网
《中国日报》2月8日三版，对敦煌莫高窟壁画与冬季运动的相似性进行了报道。
此前，《中国日报》对敦煌研究院副院长张元林进行了采访。
问：敦煌壁画上都有哪些运动场景？这些运动有部分是奥运会的比赛项目，您认为这对敦煌文化的传播有哪些影响？
答：壁画中保存了生活在丝绸之路沿线的我国古代各民族丰富多彩的民间、民俗体育活动场景，包括竞技类的射箭、摔跤、相扑、体操、技巧、游泳、跳水、跳跃、举重、棋弈、投掷、马术、马球、击剑，以及健身养生类的对弈、气功、武术和杂技玩耍、智力游戏等活动场景的画面，内容几乎涵盖现代体育的各个门类，反映出古代的体育文化，这是敦煌文化的重要组成部分。这些运动在奥林匹克运动会上有部分运动项目，这是敦煌文化走向世界、讲好中国故事的鲜活实例。而且这对敦煌文化接近普通百姓，拉进敦煌文化与人的距离感是很有帮助的。
问:敦煌莫高窟第249窟上的类似运动的场景刻画大概是在什么年代？当时是为了什么画的？
答：这个洞窟是北魏末到西魏时候的，换成时间的话是在五世纪末到六世纪初，它顶上画的最初原型是中国传统神话中的人物形象。它的功能用途在学术界是有争议的。一种认为它是中国传统道家的神话人物形象，另一种认为它是佛教的“天神”、“飞天”的中国式的形象。我更倾向于它表达的是佛教的思想，因为在佛教传入中国的过程中，它对中国传统文化的部分是有采纳和吸收的。所以，它们在洞窟中是脱离了原来的中国传统神话的语境被佛教吸收，成为佛教的护法神明，还是中国传统的神像思想和佛教信仰融合，这还值得进一步商榷。
天人有各种动作，有的在手持乐器，有的在弹奏，有的在跳舞，有的在歌唱，如果在佛教的语境下的话，他们都是歌舞娱佛，也是一种供养佛的一种形式。如果把他们具体的姿势动作解读成从事体育运动，因为没有放在具体语境下，所以是不太严谨的，也有点过度解读。
问：之前有看到您2008年写的文章。您有写到249和290这两个窟运动元素比较多，那您是否能够帮我们解读一下当时人们为什么要做这些壁画？
答：290窟比249窟要晚一点，290窟顶壁画是画的是佛传故事。我们知道释迦摩尼在历史上它是一个真实的人物形象，那么他后来涅槃以后，因为佛教信仰传播的需要，他的这些弟子们要把他的这些真实的经验进一步神化，其中就牵扯到说他年轻的时候是力大无穷，他的妻子是貌美无比，邻国的公主他们好多人都在慕名而来，比武招亲。这个过程中，他就有好多射箭、摔跤等等这些，甚至还有马术上的一些场景。画面中的表现也就神化了，像一箭射七鼓，一只箭把七面铜鼓一箭穿透，这个在现实生活中是不可能的，但是它的画面画出来了。但是我们看到他的一些基本动作，拉弓射箭的基本动作，或者那种架子上挂靶子等这些又在反映生活，就是反映了古代的时候体育生活的一些元素，那么包括290窟的摔跤画面，两个人在那发力的时候，虽然是背对着观者的，但是能看出来是真实的。比如我们在看摔跤比赛的一下子肌肉隆起，后背脊线，就有画家就很浓重的一笔感觉在发力，他把这个瞬间刻画出来了，像249窟窟顶，还有骑在马上投标枪，还有反身射虎的拉弓拉满弓的那一瞬间，这些我们不能说是它是一种单纯的体育，它就是体育也来源于生活。
它是从人类基本的日常生活中，给它提炼出来，这些画面中我们看到了跟体育活动，后来成为奥林匹克体育的一种相似的这种画面。
当然有些东西随着古代奥林匹克或者健身运动的兴趣，就从这里头进一步剥离升华起来了。290窟实际上表现释迦摩尼佛传记的窟顶，它的窟顶是一个像人字披一样横着的人字披，定东披西披，它用87个画面表现释迦摩尼从他母亲怀胎，一直到他涅槃，一生的故事就用87个画面，其中表现他在出家前在这成长过程中和在求婚过程中，这些里头就有一些这种表现竞技的画面，体育田径甚至跟体操这些相似的这些画面。
到后五代时期的第61窟也是为了表现他的传记里面就有拿剑一剑下去以后，他那一箭下去就7只竹子就断了，他给你动作的时候，好像那种定格似的，那种击剑的那种场面，还有夸张的马上的马术，还有站着马上左右开弓的那些。它与我们的奥林匹克的“更快更高更强”的精神追求的愿望是一致的。这种冲破人体自身限制这种理想和这种愿景跟奥林匹克体育运动的一样的，它是古希腊奥林匹克运动后，它的最终目的也是跟信仰敬神的一种，后来慢慢成为一种娱乐化。所以这个上面有一些东西它还是有一些共通的，从这个角度上，不是单纯的就是为了体育，敦煌壁画中，他画的这些他都要围着宣传佛教思想，这些场景里面除去宗教外衣的时候，我们看到他好多生活的方法。
问：那些形象您觉得他当时是对一种生活上的记录，或者说是对于生活上的一些期待，您觉得这个方面应该怎么解释呢？
答：这个它是表现造神运动之中，画工也是生活在现实中的人，一方面是经文中他要需要，另一方面他要画出形象，他肯定跟他自己熟悉的生活中的这些健身体育这些民间的这些东西画出来了，所以这里头有一定的现实性，但他不是为了单纯的表现体育场景，在生活中的这些东西是他观察到的，但是实际上这种健身运动、武术这种“百戏”里的这些，动作和场景它是有的。所以就是说投射到壁画中，今天来说，这是反映了当时很大程度体育的场景是没问题的。
问:也就是说这种形象是来源于生活，但是高于生活的是吗？
答：对，艺术来源于生活高于生活，甚至这有些像角抵、摔跤或相扑场景还是写实的，基本上也就是一种形象的场景的一种定格。有些是高于生活的，可能就想象表现你打过去的时候，他手上驮的一个小象，经文中也说他把一个象就扔出城来了，那画面就画一个就是右手托一个象，还有托的一个鼎，一个大锅一样的顶，那么这就是高于生活了，但是他反映他的这种举重的意识的力量感，他还是跟生活中的这种意愿还是相通的。
问：我们知道冬奥会的滑雪跳台还有火炬的设计都有飞天壁画的元素，那么您可以给我们讲一下飞天壁画它的一些创作的过程包括背后的寓意吗？
答：“飞天”这个词从名称，到对他的理解到他的表现其实也有一个中国化的过程，“飞天”本身它这个词是中国人创造的，最早出现在杨炫之的《洛阳迦南纪》里面。第一次出现飞天这个词，这个它原本在佛教里面它是佛教的供养天人，在佛国世界里面，通过歌舞美妙的歌音、歌声、歌舞用来供养佛的这些天人，它很早在印度佛教艺术就出现了。
然后佛教在这个基础上产生以后，把这些形象吸收过来，所以我们看到印度佛教艺术时候，印度里头它形象它就是天人，他跟基督教里面天使不一样，基督教天使都是有翅膀的，但是佛教的天人他没有翅膀。最早在印度的时候，这种天人已经出现了，但是印度式的肥臀、丰胸、细腰等这种感官性很强的，沿着丝路一路向东传，经得到经过新疆以后，又吸收了一些西亚、波斯的甚至更西边的一些这种文化，所以我们在新疆的时候能看到这些飞天的时候，它的形体还比较僵硬，体态还是略微丰满，但是已经那种感官性已经不像在印度那么强了。早期它还是像一个大写的U字型那种到传到敦煌早期的时候，从北朝晚期到隋代开始，因为佛教传入中国，佛教也是进一步受中国传统的神仙的思想，中国的乐而不淫、哀而不伤的比较含蓄的审美观影响。那么就那些丰胸、肥臀这种很具感官力的东西，慢慢就简化了。到隋代的时候已经变成敦煌壁画中的这种、体现出中国式的这种飞天的形象了。
通过飘扬的飘带和翻转的衣裙来衬托，我们中国式的飞天到敦煌壁画到隋代开始，我们往往看不出他的身材，这时候只看到它长长的飘带和翻转的衣裙，它就是营造这种轻盈、凌空飞翔的姿态，是这种变化。所以飞天里头那么在敦煌的时候已经逐渐中国化了，身材修长，衣裙飘带也刻意表达了。
还有一些在莲花中间，那么现在经过少年岁月的洗涤，有些变色了，有些褪色了，所以给人感觉出来好像把她的当初的线描的那些东西进一步突出了，她身上的那些晕染那些色块，有红的变黑了，浅的就变淡了，所以我们感觉出来有些动作就很夸张了。
问：在今年的奥运会火炬上面，它设计的是有敦煌相关元素在里边，比如说像祥云这些的，您怎么看待这种创意？
答：可以把飞天跟火炬结合起来这种创意也挺好的，从把历史和当代联合，飞天本身也寄托的，人自由和美的这种象征，对人生冲破人类极限，像这种这跟奥运这种更快更高更强的这种意愿也可以结合起来。
因为这个东西毕竟不是搞学术研究，我们只要不要过度的解决，但是它里头像这个设计的意念上，我觉得很好，这也是对这种传统文化的一种创新性发展，创造性继承。
问：您觉得这些壁画对于当代的这些美学上面的贡献有哪些呢？
答：我觉得这些灵感元素都很好，敦煌文化与敦煌壁画的元素不仅仅在体育上，你看在服装上，在传统图案上，当年常莎娜设计的人民大会堂的装饰图案，包括甘肃厅好多，我觉得这就是佛教本身它是否定现实的对吧？
对人类情感它是要灭欲是吧？咱们都知道要追求一种空的进行灭欲，但是佛教在传播佛教艺术的时候，他这也是个悖论，他最美的形象最美的图案，一切能打动人的心灵和审美的才能传播，他的宗教理想是一种否定现实情感，但是他的传播过程中它也是用最具情感的方式，那么最情感的方式是美。人类对美的这种追求和对美的这种愉悦感，这是共同的。
那么所以这个里头它就有最美的元素，那么今天我们抛开这些宗教的外衣，看这些图案它本身体现出这种质朴的这种美感，或者是人类对这种美的向往，这种创造和现在今天的对奥运理想的追求。人类不同的民族不同文化，通过奥运来在一起达到这种包容与理解，这种是共同的这个东西还是依然有生命力的。
来源：中国日报网
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