#中国好声音# 蝶长苗语歌太惊艳，这都能输？败北原因引人深思

第7期节目是梁静茹战队和李克勤战队的PK。

这一期个人认为最令人遗憾的是，蝶长输了。

他用带有民族特色的苗语+粤语经典歌曲融合所演唱的《一生所爱》惊艳了全场，让人第一次感叹，原来音乐还可以拥有这样的诠释方式。

前奏响起，就给人一种落入过去回忆，只等待拥有故事之人开口讲述的感觉。

蝶长开口唱的那一刻，一下击中了我的心，不负众望，他带来了他的故事，观众也准备好了掌声回应。

在某一刻，就是让人觉得即使后面他不唱《一生所爱》的粤语歌词，我们即使听不懂苗语，也能够感受到他的情绪。

可当《一生所爱》的经典语句:

“苦海翻起爱恨，在世间难逃避命运”响起，我们便能够立刻意会，这就是翻译，翻译了刚刚蝶长所唱的苗语。

原句与翻译在演奏中衔接得如此丝滑，是出乎意料的。

这种沧桑感与对命运无可奈何，不能改变结局的落败感从四面八方袭来。

即使这是一首老歌，可当它被融入了全新的演唱方式，结合了全新的民族特色之时，让人感受到的就不仅仅是经典的魅力了，它的深度被发掘出来了。

当“从前过去了再不来，红红落叶长埋尘土内”遇上苗语的“情人别后永远再不来，无言独坐放眼尘世外”，我才明白，世间的悲欢不尽相同。

无论你有什么样的无奈，悲苦，在平行世界中，总有人能够懂得。

蝶长输了，实在让人意难平。

怎么会这样!

这不公平!

凭什么?

这些都是我们想问的。

观众愤怒——

“那么好听的歌被节目组安排输了，这节目越做越拉垮不是没原因的，哼，下一季不看了!”
“这都能输，我也是服了!”

我看的也是不能理解。

是原创一首歌容易，还是对经典的挖掘呢?

首先要说的是这两者都不容易。

但是经典的发掘要更难一些，就比如说《红楼梦》，已经形成了专门研究的“红学”研究，前人已经硕果累累，如果再想要有所突破，并且获得现有爱好者的同意就很难了。

一首经典的歌，如果被唱的烂俗，被诠释的脱离了本意，还有人叫好吗?

所以从个人角度来看，蝶长对《一生所爱》的诠释是突破性的，这种大胆的态度，这种融合创新之后还能获得观众的支持和认可，一点都不比原创一首歌容易。

蝶长输了吗?

在《中国好声音2022》的舞台上，他确实输了。

可是在音乐舞台上，在对音乐的审美态度上，在观众的心中，他并没有输。

蝶长这一战的输赢，关键一票在李荣浩手中。

蝶长本来和杨灿是“打成平手”，评分不分高下，廖昌永老师把票都投给了蝶长，就看李荣浩的一票了，他这一票是具有决定性的一票。

李荣浩选择把票投给了杨灿，理由是，支持杨灿的原创。

网友对李荣浩的评价是——

“用脚投票，这么好听的歌难道不比拼拼凑凑的原创要好?”

李荣浩认为要支持原创，可是蝶长的将民族特色的苗语和经典歌曲结合得如此丝滑，这就不算是原创吗?

蝶长与其说是输给了“原创”，不如说是输给了节目效果和评分机制，输给了流量和舞台。

毕竟，作为节目来说，不抓马怎么好看呢?

如果好的歌声都能够得到对等的待遇，对等的评价，这种节目效果也太平淡了。

鲁迅说过，“悲剧就是要将美好的东西毁灭给人看”。

对于这个舞台来说，蝶长的音域偏向小众，当然远远不如年轻人更有发掘和打造的价值。

当然从个人角度来看，蝶长对于音乐的态度让人肃然起敬，从他的歌声中，我们能够感受到他对于音乐的一腔热血和对于音乐的奉献。

希望蝶长的歌声能够被更多喜欢音乐的观众看见。

#蝶长苗语改编一生所爱##蝶长输了#

[微风][微风]

打开很久没用的网易云，看到有个人艾特了我，原来是大半年前自己心情也不好的时候，宽慰的一个人。现在看看，似乎，我也没做到给自己的难过设限啊，但是时间也不负所望，冲淡了大部分的不开心。他写得很多，很长，也许因为不了解他的故事，所以很多内容没有看懂。其实，人为什么要有感情呢？如果没有感情，是不是会少很多烦恼。
#多情的人总被无情地伤[笑cry]

很多人认为大冰的故事简单而普通，从他的故事中，瞥见的是普通人的微光和艰辛。“寻常的故事一天比一天不被这个时代所兼容”“于无常处知有情，于有情处知众生”这个快节奏和流量文化的时代太多简单，平常的故事已经不值一提，长谈伟大轰烈的事迹和生活。但人海茫茫，大多数人却都是普通人，在普通平常的故事中寻找共鸣，寻找照亮心灵的那束光与温情。或许是成为忠实读者的原因之一。
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想到最近《隐入烟尘》这部影片，底层农民的生活已经被这个时代逐渐淡忘，琼楼玉宇，灯红酒绿，对照而言更是种讽刺。不论是多年前的《活着》还是莫言的《生死疲劳》，都是对底层农民生活的写照。在这个光怪陆离的时代，很多东西不是理所当然的，或许从农村走出来的我们，更能感同身受。