书法是造型艺术，更是生情艺术、传情艺术，无情则无书。在书法创作上，什么样的文辞，选择什么样的书体，是有讲究的。“素心若兰”，写成清新素雅的小隶，或萧疏婀娜的行楷、草书，甚至写成拙朴童稚的爨宝子，都好，但你写成端庄凝厚、庙堂气十足的颜鲁公，或法度森严、铁骨铮铮的柳公权，就会少许多“味道”；同样道理，“南山献颂”，祝寿的横披，你就不能写得剑拔弩张，而要写得雍容敬穆；“宁静致远”，就要写出静气、和气，而不能写出霸气、匠气；“斯文在兹”，你就要突出文气、雅气，而万万不可有浊气、戾气；“敬滋厚福”，、“德以长年”，就要写得朴茂沉厚，而不能写得刻露单薄……所谓金花配银花，西葫芦配南瓜，文辞和书体要选择得当，彼此生发，相得益彰；不管什么文辞，都用同一种书体，同一个调调，千篇一律，不动脑子，一劳永逸，是艺术创作的“懒政”，是江郎才尽、庸才无情的表征。（《筠堂书论》〉

上午参加孟卫东先生画展，李传明先生主持，一位长者专程来徐，并纵论中国画。他说文人画非常讲究诗书画印的全面修养。孟卫东在这方面用功尤深。画是书出来的，要不媚俗，必须眼高。他的书法率意潇洒，恣肆雄奇。由书入画，使他的绘画骨力雄健，气象宏伟，点如高山坠石，横如千里阵云，画幅中的一点一画都具有独立的审美情趣，经得住推敲。他的篆刻刀法爽利，构思精巧方寸之间，变化万千。自制的印章钤于画上，常收画龙点睛之功效，而精彩之处，篆刻方家也多抚掌赞叹。坚守是最重要的。

《中国书法最讲究风骨》

中国书法最讲究风骨，要通过柔软的笔锋传达出一种苍劲有力的精神，一种飘逸豪迈的情怀，和一种胸怀高远的志向。唐代张怀瓘在《书议》中说：“夫翰墨及文章至妙者皆有深意，以见其志。”清代刘熙载在《艺概》中也说：“写字者，写志也。”例如岳飞的四字榜书“还我河山”，谭嗣同的壁书“去留肝胆两昆仑”等等许多中国古代仁人志士的绝妙手笔，一种豪迈的志向和情怀在字里行间跃然纸上。

自古以来，文人墨客常常喜欢在情绪激昂之时提笔疾书，以抒情怀。手上笔在腕中运动，心中情透过笔尖直达纸上，一气呵成，力透纸背。这个时候书写出来的文字，旁人也能从中感受出一种真情表述。