#李玉刚[超话]#《出塞曲》作词方文山，作曲常石磊
一声斜阳 被羌笛悠扬
驼铃轻响 琵琶声 声声伤
那北雁 往南方 悲断了肠
谁在胡琴上 用出塞曲悲伤
一段时光 被风沙染黄
故事漫长 传说惹 人神往
风吹过 汉时关 秦时月亮
皎洁了古今 多少风霜
红颜埋葬 异地他乡 青冢荒
谁胡地遥想 长安 长乐尚未央
想昔日 桃花香 已出宫墙
而今我 独在西羌 对铜镜沧桑
红颜埋葬 西域远方 思念长
谁胡地遥望 长安 青丝染银霜
山峨峨 水泱泱 不见故乡
风声狂 秋叶黄 佳人凄凉 泪两行 (突然间想起来玉先生还欠我们一首歌呢)
一声斜阳 被羌笛悠扬
驼铃轻响 琵琶声 声声伤
那北雁 往南方 悲断了肠
谁在胡琴上 用出塞曲悲伤
一段时光 被风沙染黄
故事漫长 传说惹 人神往
风吹过 汉时关 秦时月亮
皎洁了古今 多少风霜
红颜埋葬 异地他乡 青冢荒
谁胡地遥想 长安 长乐尚未央
想昔日 桃花香 已出宫墙
而今我 独在西羌 对铜镜沧桑
红颜埋葬 西域远方 思念长
谁胡地遥望 长安 青丝染银霜
山峨峨 水泱泱 不见故乡
风声狂 秋叶黄 佳人凄凉 泪两行 (突然间想起来玉先生还欠我们一首歌呢)
逍遥诗之蒲秀彪ⅤS老象：释读《本来如此》系列（二）
地拉拉
⊙蒲秀彪
春天来临
我不知所措
只看到风
一次次把树叶翻动
突然想到地拉拉
就看见了大海
请不要问
地拉拉是人还是神
我不知道
我只想一遍一遍念叨
地拉拉
地拉拉
地拉拉
老象一一
“地拉拉”是啥？作者不知道，我也不知道。既然不知道，写它干嘛呀？是呵，知之为知之，不知为不知嘛。但众人知道的东西，用得着诗人去写么？什么都弄明白了，还要诗干嘛？诗就得写不确定的，尤其是人所不知的，说不清道不明的。诗就是这德性！最擅玩的就是“语言能指”游戏！诗与诗人就爱这一口！“地拉拉，地拉拉”，好听又顺口。管它是啥，不可以写写么？生而为人，恐怕好多东西一辈子也弄不明白，但人愈不明白不是愈感兴趣么？何况诗人不像普通人，有许多诗就是有意不说破让人玩味。谁知道诗家语“地拉拉”是真不知还是装糊涂；尊重诗人呢喃自说的特权不会错。比如老象就欣赏诗人道辉的《大呢喃颂》，近几月来一直在断断续续地阅读这一部当今华语诗界第一超长诗：三万余行长达20多万字！这可不是长篇小说，而是有可能一句顶一部小说或一篇散文，甚至一个字一个词也可能使若干诗文花容失色！你认为这话太夸张了？那你就可能真的不懂诗人与诗是怎么回事了。比如命名，为啥成千上万的诗文被扔到忘川的臭水沟？道辉说一个“诗写”“诗事”这样的词儿就能传世？类似的从未见说过的词儿在《大呢喃颂》中比比皆是；说不定好些词以后就会大放光彩！这还只是字词单位的命名。岂止命名，诗的功能多了去，别说一般人，好多诗人诗评家也未必清楚。老象也是近年研究字象诗学理论，才发现诗的功能竟达上百种之多，且颇有几种功能讲“实用”，比如疗疾。难怪好多人玩诗上了瘾！回到玩呢喃诗语这话题。《大呢喃颂》好多好多章节，我几乎一句也读不懂。道辉玩诗家语已玩到颠峰上，于中外现代诗界一览众山小！《大呢喃颂》问世十余年，它的前额可能贴了一张标签：非诚勿扰！若硬着头皮闯进去，只怕会自讨苦吃，脑门响起“拒绝阅读”的嗡嗡声，随时瞥见到此止步的提示！不怕如进迷宫，不废然掷书长叹算你狠；老象幸而过了这道坎，虽然读不大懂，或似懂非懂，但读得下去，有时还读得津津有味；往住读后还有些魔幻：再读另外许多诗，竟感到一点味道都没有了。这是否提醒现代诗写各有招势出奇制胜？！说不定偏偏是当下难以卒读的呢喃诗语，对于现代诗与现代诗学的贡献，恐非当今诗场许多名家名作可及？！《大呢喃颂》这特大部头。那么长，却几乎要一句一句地咀嚼一番。老实承认，每次老象只能认了真读它几句，读一两页或多少翻一翻就歇手；至今尚未真弄明白《大呢喃颂》。没掌握读道辉诗的诀窍，不可奢望一喊“芝麻开门”就珠宝现眼！相比起来，念一声“地拉拉”就舒服多了，懂不懂地拉拉也不影响读逍遥诗啊。那么，将地拉拉读出声来，这样的逍遥诗写是有趣的，再多多地读几遍地拉拉又何妨？地拉拉，地拉拉，地拉拉。（2022.4.19修订）
蒲秀彪一一
创作《地拉拉》的时候，我当时感到人生非常迷茫。即便在春天的大好时光下，作为一个喜欢自由的我，身在需要谨言慎行和循规蹈矩的生存环境里，我好像看不到人生的希望。
日复一日，年复一年，周而复始的，毫无新意。这样让我感到疲惫又无聊，时常发呆。有一天，在发呆中，我看到街边一些树叶被风吹动，翻来覆去，树叶轻快地跳动，随风起舞，让我仿佛有所悟，一下子感到生命的灵动。
看着翻飞的树叶，我突然进入了沉思，思绪天南地北。一会儿想到大海，一会儿想到天空，一会儿又想到神仙，一会又想到古今圣贤……
到后头没啥可想的了，耳边仿佛有和尚念经一样的声音在回响。当时我就用手机写字记录，根本找不到什么词来记这种声音，我就随便写下了“地拉拉”，这个发音念起来很舒服，很符合当时内心的感觉。
后来我想到如果有人要问，“地拉拉”具体是什么?我只能回答：我自己也不清楚。当我念地拉拉，重复念，念着念着，内心就平静了许多，还非常惬意，可以让自己什么都不去想。
后来我就把这种过程分行记录下来，就有了《地拉拉》这首诗。当时的情形，现在说起来，都有些莫名其妙。（2022.4.19）
老象一一
诗人的写作自白，为我们揭开了此诗之“妙”：抓住“生命灵动”状态时“内心的声音”！读诗，不就是体味感知这种声音？老象感到高兴的是读这首诗感到的“舒服”这个词，获得了诗人的印证。凭此，释读《本来如此》，似乎可以继续合作下去了。（2022.4.19补充）
地拉拉
⊙蒲秀彪
春天来临
我不知所措
只看到风
一次次把树叶翻动
突然想到地拉拉
就看见了大海
请不要问
地拉拉是人还是神
我不知道
我只想一遍一遍念叨
地拉拉
地拉拉
地拉拉
老象一一
“地拉拉”是啥？作者不知道，我也不知道。既然不知道，写它干嘛呀？是呵，知之为知之，不知为不知嘛。但众人知道的东西，用得着诗人去写么？什么都弄明白了，还要诗干嘛？诗就得写不确定的，尤其是人所不知的，说不清道不明的。诗就是这德性！最擅玩的就是“语言能指”游戏！诗与诗人就爱这一口！“地拉拉，地拉拉”，好听又顺口。管它是啥，不可以写写么？生而为人，恐怕好多东西一辈子也弄不明白，但人愈不明白不是愈感兴趣么？何况诗人不像普通人，有许多诗就是有意不说破让人玩味。谁知道诗家语“地拉拉”是真不知还是装糊涂；尊重诗人呢喃自说的特权不会错。比如老象就欣赏诗人道辉的《大呢喃颂》，近几月来一直在断断续续地阅读这一部当今华语诗界第一超长诗：三万余行长达20多万字！这可不是长篇小说，而是有可能一句顶一部小说或一篇散文，甚至一个字一个词也可能使若干诗文花容失色！你认为这话太夸张了？那你就可能真的不懂诗人与诗是怎么回事了。比如命名，为啥成千上万的诗文被扔到忘川的臭水沟？道辉说一个“诗写”“诗事”这样的词儿就能传世？类似的从未见说过的词儿在《大呢喃颂》中比比皆是；说不定好些词以后就会大放光彩！这还只是字词单位的命名。岂止命名，诗的功能多了去，别说一般人，好多诗人诗评家也未必清楚。老象也是近年研究字象诗学理论，才发现诗的功能竟达上百种之多，且颇有几种功能讲“实用”，比如疗疾。难怪好多人玩诗上了瘾！回到玩呢喃诗语这话题。《大呢喃颂》好多好多章节，我几乎一句也读不懂。道辉玩诗家语已玩到颠峰上，于中外现代诗界一览众山小！《大呢喃颂》问世十余年，它的前额可能贴了一张标签：非诚勿扰！若硬着头皮闯进去，只怕会自讨苦吃，脑门响起“拒绝阅读”的嗡嗡声，随时瞥见到此止步的提示！不怕如进迷宫，不废然掷书长叹算你狠；老象幸而过了这道坎，虽然读不大懂，或似懂非懂，但读得下去，有时还读得津津有味；往住读后还有些魔幻：再读另外许多诗，竟感到一点味道都没有了。这是否提醒现代诗写各有招势出奇制胜？！说不定偏偏是当下难以卒读的呢喃诗语，对于现代诗与现代诗学的贡献，恐非当今诗场许多名家名作可及？！《大呢喃颂》这特大部头。那么长，却几乎要一句一句地咀嚼一番。老实承认，每次老象只能认了真读它几句，读一两页或多少翻一翻就歇手；至今尚未真弄明白《大呢喃颂》。没掌握读道辉诗的诀窍，不可奢望一喊“芝麻开门”就珠宝现眼！相比起来，念一声“地拉拉”就舒服多了，懂不懂地拉拉也不影响读逍遥诗啊。那么，将地拉拉读出声来，这样的逍遥诗写是有趣的，再多多地读几遍地拉拉又何妨？地拉拉，地拉拉，地拉拉。（2022.4.19修订）
蒲秀彪一一
创作《地拉拉》的时候，我当时感到人生非常迷茫。即便在春天的大好时光下，作为一个喜欢自由的我，身在需要谨言慎行和循规蹈矩的生存环境里，我好像看不到人生的希望。
日复一日，年复一年，周而复始的，毫无新意。这样让我感到疲惫又无聊，时常发呆。有一天，在发呆中，我看到街边一些树叶被风吹动，翻来覆去，树叶轻快地跳动，随风起舞，让我仿佛有所悟，一下子感到生命的灵动。
看着翻飞的树叶，我突然进入了沉思，思绪天南地北。一会儿想到大海，一会儿想到天空，一会儿又想到神仙，一会又想到古今圣贤……
到后头没啥可想的了，耳边仿佛有和尚念经一样的声音在回响。当时我就用手机写字记录，根本找不到什么词来记这种声音，我就随便写下了“地拉拉”，这个发音念起来很舒服，很符合当时内心的感觉。
后来我想到如果有人要问，“地拉拉”具体是什么?我只能回答：我自己也不清楚。当我念地拉拉，重复念，念着念着，内心就平静了许多，还非常惬意，可以让自己什么都不去想。
后来我就把这种过程分行记录下来，就有了《地拉拉》这首诗。当时的情形，现在说起来，都有些莫名其妙。（2022.4.19）
老象一一
诗人的写作自白，为我们揭开了此诗之“妙”：抓住“生命灵动”状态时“内心的声音”！读诗，不就是体味感知这种声音？老象感到高兴的是读这首诗感到的“舒服”这个词，获得了诗人的印证。凭此，释读《本来如此》，似乎可以继续合作下去了。（2022.4.19补充）
西登香炉峰，南见瀑布水。挂流三百丈，喷壑数十里。
欻如飞电来，隐若白虹起。初惊河汉落，半洒云天里。
仰观势转雄，壮哉造化功。海风吹不断，江月照还空。
空中乱潈射，左右洗青壁。飞珠散轻霞，流沫沸穹石。
而我飞流直下三千尺，疑是银河落九天。 这两首诗体裁不一，一首五古，一首七绝，内容也有部分重复。自然平易。首二句交待“望庐山瀑布水”的立足点和所“望”的方向。接着十四句用各种形象从不同角度形容瀑布的壮伟气势和诗人的赞叹。所谓“挂流三百丈”，“初惊河汉落”，亦即第二首的“飞流直下三干尺，疑是银河落九天”之意，但不如后者的简练和生动。末六句抒写诗人的志趣和愿望。从这首诗中，可以看出李白思想中孤傲遁世的一面。五言古诗讲究兴寄，直抒胸臆，质朴真切，气象浑成。诗人的感情起伏与诗的节奏同步，由此形成感染人的力量。李白善于乐府和歌行，常以他横空出世，骏马绝尘的非凡才力，将乐府、歌行作为表达他飞腾的想象，纵横的才思，不羁的思想，奔放的情感之最合适的艺术形式，这些诗写得神识超迈，飘然而来，忽然而去，不屑于雕章琢句，亦不劳劳于镂心刻骨，自有天马行空，不可羁勒之势。这首五古正是如此。李白把庐山瀑布写得壮美阔大。诗人寄情于山水，从“西登香炉峰”到“流沫沸穹石”都是写景，而最后三句是抒情之句。“海风吹不断，江月照江空”中的“空”字更说明诗人寻求的是一种“闲”情，也体现李白的飘逸之风。在庐山美景之下，诗人借景直抒胸臆，语言质朴真切，但仍能感染读者。第一首虽是古诗，其中却有不少对仗。古今读者多谓此首不如第二首绝句写得好，但也有不少人指出此诗自有妙句。如《苕溪渔隐丛话后集》卷四：“然余谓太白前篇古诗云：‘海风吹不断，江月照还空’。磊落清壮，语简而意尽，优于绝句多矣。”葛立方《韵语阳秋》卷十二：“以余观之，银河一派，犹涉比类，未若白前篇云：‘海风吹不断，江月照还空’。凿空道出，为可喜也。”韦居安《梅硐诗话》亦谓此二句“语简意足，优于绝句，真古今绝唱”，并认为“非历览此景，不足以见诗之妙”。第二首诗是七言绝句。运用了比喻夸张的手法。此诗中的香炉，即第一首诗开头提到的香炉峰，“在庐山西北，其峰尖圆，烟云聚散，如博山香炉之状”（乐史《太平寰宇记》）。可是，到了诗人李白的笔下，便成了另一番景象：一座顶天立地的香炉，冉冉地升起了团团白烟，缥缈于青山蓝天之间，在红日的照射下化成一片紫色的云霞。这不仅把香炉峰渲染得更美，而且富有浪漫主义色彩，为不寻常的瀑布创造了不寻常的背景。接着诗人才把视线移向山壁上的瀑布。“遥看瀑布挂前川”，前四字是点题。“挂前川”，这是“望”的第一眼形象，瀑布像是一条巨大的白练高挂于山川之间。“挂”字很妙，它化动为静，惟妙惟肖地表现出倾泻的瀑布在“遥看”中的形象。第一首诗说，“壮哉造化功！”正是这“造化”才能将这巨物“挂”起来，所以这“挂”字也包含着诗人对大自然的神奇伟力的赞颂。第三句又极写瀑布的动态。“飞流直下三千尺”，一笔挥洒，字字铿锵有力。“飞”字，把瀑布喷涌而出的景象描绘得极为生动；“直下”，既写出山之高峻陡峭，又可以见出水流之急，那高空直落，势不可挡之状如在眼前。然而，诗人犹嫌未足，接着又写上一句“疑是银河落九天”，真是想落天外，惊人魂魄。“疑是”值得细味，诗人明明说得恍恍惚惚，而读者也明知不是，但是又都觉得只有这样写，才更为生动、逼真，其奥妙就在于诗人前面的描写中已经孕育了这一形象。巍巍香炉峰藏在云烟雾霭之中，遥望瀑布就如从云端飞流直下，临空而落，这就自然地联想到像是一条银河从天而降。可见，“疑是银河落九天”这一比喻，虽是奇特，但在诗中并不是凭空而来，而是在形象的刻画中自然地生发出来的。它夸张而又自然，新奇而又真切，从而振起全篇，使得整个形象变得更为丰富多彩，雄奇瑰丽，既给人留下了深刻的印象，又给人以想象的余地，显示出李白那种“万里一泻，末势犹壮”的艺术风格。宋人魏庆之说：“七言诗第五字要响。……所谓响者，致力处也。”（《诗人玉屑》）这个看法在这首诗里似乎特别有说服力。比如一个“生”字，不仅把香炉峰写“活”了，也隐隐地把山间的烟云冉冉上升、袅袅浮游的景象表现出来了。“挂”字前面已经提到了，那个“落”字也很精彩，它活画出高空突兀、巨流倾泻的磅礴气势。很难设想换掉这三个字，这首诗将会变成什么样子。中唐诗人徐凝也写了一首《庐山瀑布》。诗云：“虚空落泉千仞直，雷奔入江不暂息。千古长如白练飞，一条界破青山色。”场景虽也不小，但还是给人局促之感，原因大概是它转来转去都是瀑布，瀑布，显得很实，很板，虽是小诗，却颇有点大赋的气味。比起李白那种入乎其内，出乎其外，有形有神，奔放空灵，相去实在甚远。苏轼说：“帝遣银河一派垂，古来唯有谪仙词。飞流溅沫知多少，不与徐凝洗恶诗。”（《戏徐凝瀑布诗》）话虽不无过激之处，然其基本倾向还是
欻如飞电来，隐若白虹起。初惊河汉落，半洒云天里。
仰观势转雄，壮哉造化功。海风吹不断，江月照还空。
空中乱潈射，左右洗青壁。飞珠散轻霞，流沫沸穹石。
而我飞流直下三千尺，疑是银河落九天。 这两首诗体裁不一，一首五古，一首七绝，内容也有部分重复。自然平易。首二句交待“望庐山瀑布水”的立足点和所“望”的方向。接着十四句用各种形象从不同角度形容瀑布的壮伟气势和诗人的赞叹。所谓“挂流三百丈”，“初惊河汉落”，亦即第二首的“飞流直下三干尺，疑是银河落九天”之意，但不如后者的简练和生动。末六句抒写诗人的志趣和愿望。从这首诗中，可以看出李白思想中孤傲遁世的一面。五言古诗讲究兴寄，直抒胸臆，质朴真切，气象浑成。诗人的感情起伏与诗的节奏同步，由此形成感染人的力量。李白善于乐府和歌行，常以他横空出世，骏马绝尘的非凡才力，将乐府、歌行作为表达他飞腾的想象，纵横的才思，不羁的思想，奔放的情感之最合适的艺术形式，这些诗写得神识超迈，飘然而来，忽然而去，不屑于雕章琢句，亦不劳劳于镂心刻骨，自有天马行空，不可羁勒之势。这首五古正是如此。李白把庐山瀑布写得壮美阔大。诗人寄情于山水，从“西登香炉峰”到“流沫沸穹石”都是写景，而最后三句是抒情之句。“海风吹不断，江月照江空”中的“空”字更说明诗人寻求的是一种“闲”情，也体现李白的飘逸之风。在庐山美景之下，诗人借景直抒胸臆，语言质朴真切，但仍能感染读者。第一首虽是古诗，其中却有不少对仗。古今读者多谓此首不如第二首绝句写得好，但也有不少人指出此诗自有妙句。如《苕溪渔隐丛话后集》卷四：“然余谓太白前篇古诗云：‘海风吹不断，江月照还空’。磊落清壮，语简而意尽，优于绝句多矣。”葛立方《韵语阳秋》卷十二：“以余观之，银河一派，犹涉比类，未若白前篇云：‘海风吹不断，江月照还空’。凿空道出，为可喜也。”韦居安《梅硐诗话》亦谓此二句“语简意足，优于绝句，真古今绝唱”，并认为“非历览此景，不足以见诗之妙”。第二首诗是七言绝句。运用了比喻夸张的手法。此诗中的香炉，即第一首诗开头提到的香炉峰，“在庐山西北，其峰尖圆，烟云聚散，如博山香炉之状”（乐史《太平寰宇记》）。可是，到了诗人李白的笔下，便成了另一番景象：一座顶天立地的香炉，冉冉地升起了团团白烟，缥缈于青山蓝天之间，在红日的照射下化成一片紫色的云霞。这不仅把香炉峰渲染得更美，而且富有浪漫主义色彩，为不寻常的瀑布创造了不寻常的背景。接着诗人才把视线移向山壁上的瀑布。“遥看瀑布挂前川”，前四字是点题。“挂前川”，这是“望”的第一眼形象，瀑布像是一条巨大的白练高挂于山川之间。“挂”字很妙，它化动为静，惟妙惟肖地表现出倾泻的瀑布在“遥看”中的形象。第一首诗说，“壮哉造化功！”正是这“造化”才能将这巨物“挂”起来，所以这“挂”字也包含着诗人对大自然的神奇伟力的赞颂。第三句又极写瀑布的动态。“飞流直下三千尺”，一笔挥洒，字字铿锵有力。“飞”字，把瀑布喷涌而出的景象描绘得极为生动；“直下”，既写出山之高峻陡峭，又可以见出水流之急，那高空直落，势不可挡之状如在眼前。然而，诗人犹嫌未足，接着又写上一句“疑是银河落九天”，真是想落天外，惊人魂魄。“疑是”值得细味，诗人明明说得恍恍惚惚，而读者也明知不是，但是又都觉得只有这样写，才更为生动、逼真，其奥妙就在于诗人前面的描写中已经孕育了这一形象。巍巍香炉峰藏在云烟雾霭之中，遥望瀑布就如从云端飞流直下，临空而落，这就自然地联想到像是一条银河从天而降。可见，“疑是银河落九天”这一比喻，虽是奇特，但在诗中并不是凭空而来，而是在形象的刻画中自然地生发出来的。它夸张而又自然，新奇而又真切，从而振起全篇，使得整个形象变得更为丰富多彩，雄奇瑰丽，既给人留下了深刻的印象，又给人以想象的余地，显示出李白那种“万里一泻，末势犹壮”的艺术风格。宋人魏庆之说：“七言诗第五字要响。……所谓响者，致力处也。”（《诗人玉屑》）这个看法在这首诗里似乎特别有说服力。比如一个“生”字，不仅把香炉峰写“活”了，也隐隐地把山间的烟云冉冉上升、袅袅浮游的景象表现出来了。“挂”字前面已经提到了，那个“落”字也很精彩，它活画出高空突兀、巨流倾泻的磅礴气势。很难设想换掉这三个字，这首诗将会变成什么样子。中唐诗人徐凝也写了一首《庐山瀑布》。诗云：“虚空落泉千仞直，雷奔入江不暂息。千古长如白练飞，一条界破青山色。”场景虽也不小，但还是给人局促之感，原因大概是它转来转去都是瀑布，瀑布，显得很实，很板，虽是小诗，却颇有点大赋的气味。比起李白那种入乎其内，出乎其外，有形有神，奔放空灵，相去实在甚远。苏轼说：“帝遣银河一派垂，古来唯有谪仙词。飞流溅沫知多少，不与徐凝洗恶诗。”（《戏徐凝瀑布诗》）话虽不无过激之处，然其基本倾向还是
✋热门推荐