星座中爱情榜样的有哪些
看到一些情侣，你会不自觉的就羡慕佩服他们。因为其他情侣在一起总是吵吵闹闹的，感觉不是真爱，而是在过家家。但是十二星座中的这些情侣在一起，就是真的会让人感觉到这就是爱情，因此会让人特别的向往，想要跟他们一样。那么就来看看是哪些星座配对。#十二星座#
双子座vs摩羯座：互相包容
双子座跟摩羯座是很懂得相互包容的一对情侣，两个人在一起，矛盾肯定是会有的。但是他们不会紧紧的抓住对方的缺点跟失误不放，更不会拿着这个大做文章。而是选择了包容原谅对方，所以这只会让对方更加感激，同样的错误下一次就不会再犯了。
巨蟹座vs天蝎座：信任对方
巨蟹座跟天蝎座对对方都是非常的信任的，他们绝不会从别人的嘴中听到什么不利对方的消息，就直接跳脚的。他们更愿意从对方的嘴中直接的说出来的，而且对方说没有，他们就相信是真的没有，而不会有所怀疑。所以两个人在一起，任何人都无法挑拨他们的感情的。#星座#
处女座vs双鱼座：分担对方的重担
处女座跟双鱼座在一起的时候，很懂得分担彼此身上的重担。感情之余就是生活，如果只是一个人来承担这样的重任的话，那么迟早会把这个人给压垮的。而处女座跟双鱼座都非常的懂这一点，所以他们都不会让对方一个人太辛苦的，两个人相互帮助，一切也就越来越好。#星座物语#
射手座vs水瓶座：懂得关心彼此
射手座跟水瓶座在一起，很懂得关心彼此的精神状态好不好。他们不会对对方的情绪变化坐视不理的，而是会在对方不太对劲的时候，第一时间就出现去嘘寒问暖的。正是因为这样，他们总是对方最值得信赖的那一个人，两个人在一起感情也就只会越来越亲密。#十二星座##星座命理##星座那些事##星座运势##星座密语##告白#
看到一些情侣，你会不自觉的就羡慕佩服他们。因为其他情侣在一起总是吵吵闹闹的，感觉不是真爱，而是在过家家。但是十二星座中的这些情侣在一起，就是真的会让人感觉到这就是爱情，因此会让人特别的向往，想要跟他们一样。那么就来看看是哪些星座配对。#十二星座#
双子座vs摩羯座：互相包容
双子座跟摩羯座是很懂得相互包容的一对情侣，两个人在一起，矛盾肯定是会有的。但是他们不会紧紧的抓住对方的缺点跟失误不放，更不会拿着这个大做文章。而是选择了包容原谅对方，所以这只会让对方更加感激，同样的错误下一次就不会再犯了。
巨蟹座vs天蝎座：信任对方
巨蟹座跟天蝎座对对方都是非常的信任的，他们绝不会从别人的嘴中听到什么不利对方的消息，就直接跳脚的。他们更愿意从对方的嘴中直接的说出来的，而且对方说没有，他们就相信是真的没有，而不会有所怀疑。所以两个人在一起，任何人都无法挑拨他们的感情的。#星座#
处女座vs双鱼座：分担对方的重担
处女座跟双鱼座在一起的时候，很懂得分担彼此身上的重担。感情之余就是生活，如果只是一个人来承担这样的重任的话，那么迟早会把这个人给压垮的。而处女座跟双鱼座都非常的懂这一点，所以他们都不会让对方一个人太辛苦的，两个人相互帮助，一切也就越来越好。#星座物语#
射手座vs水瓶座：懂得关心彼此
射手座跟水瓶座在一起，很懂得关心彼此的精神状态好不好。他们不会对对方的情绪变化坐视不理的，而是会在对方不太对劲的时候，第一时间就出现去嘘寒问暖的。正是因为这样，他们总是对方最值得信赖的那一个人，两个人在一起感情也就只会越来越亲密。#十二星座##星座命理##星座那些事##星座运势##星座密语##告白#
看完《奥古斯都》这本书，怅然若失。
人能把握的只有当下，伟大如他也是。他死时已76岁，老友一个个先他而去，女儿在流放地杳无音讯，继承人只剩恶毒阴鸷的提比略可选。他心里知道罗马终有一天会逝去。他说他有2个孩子，一个是女儿尤利娅，一个是罗马。但最后，哪个也没留下。
【为了罗马与我的权威，我要对亲生女儿定罪；我想到，假使希尔提娅有权力做这个抉择的话，罗马会倾覆，孩子会留下。我说不出来，因为我知道希尔提娅不会明白我的迫不得已，那会给她短短的余生带来烦恼。一时间，我又成了个孩子，在我感到深不可测的一种智慧面前哑口无言。
也许你究竟是对的，亲爱的尼古拉乌斯；也许只有一个神。但如果确是如此，你的命名错了。他的名字叫偶然，他的祭司是人，那祭司唯一的牺牲最终必定是自己，他可怜而分裂的自己。
我逐渐相信，每个人一生中迟早会有个时刻令他知道——无论他还懂别的什么，无论他能否说清自己所知——那件恐怖的事实：他是孤单的、分离的，他除了是他可怜的自我，就不能是别的什么了。】
人能把握的只有当下，伟大如他也是。他死时已76岁，老友一个个先他而去，女儿在流放地杳无音讯，继承人只剩恶毒阴鸷的提比略可选。他心里知道罗马终有一天会逝去。他说他有2个孩子，一个是女儿尤利娅，一个是罗马。但最后，哪个也没留下。
【为了罗马与我的权威，我要对亲生女儿定罪；我想到，假使希尔提娅有权力做这个抉择的话，罗马会倾覆，孩子会留下。我说不出来，因为我知道希尔提娅不会明白我的迫不得已，那会给她短短的余生带来烦恼。一时间，我又成了个孩子，在我感到深不可测的一种智慧面前哑口无言。
也许你究竟是对的，亲爱的尼古拉乌斯；也许只有一个神。但如果确是如此，你的命名错了。他的名字叫偶然，他的祭司是人，那祭司唯一的牺牲最终必定是自己，他可怜而分裂的自己。
我逐渐相信，每个人一生中迟早会有个时刻令他知道——无论他还懂别的什么，无论他能否说清自己所知——那件恐怖的事实：他是孤单的、分离的，他除了是他可怜的自我，就不能是别的什么了。】
《文学体验三十讲》今日读毕。
和过去读的木心的《文学回忆录》体裁相似，状似即兴的言语串联起若干碎片主题，作者的“自由发挥”读着很过瘾。借这本书粗略过了一遍之前读过和没读过的书，从作者的角度来理解思考，别有一番滋味。
ps：作者专门用一题夸了夸王小波先生和杜拉斯……nice人∀・
摘录——
什么事情都以“我懂不懂”“我喜欢不喜欢”来衡量吗？政治正确？这又是哪儿来的标准？我们对更复杂的叙述没耐心了吗？我们是不是看了太多（可能也写了太多）情绪化的东西？我们是不是只停留在第一次的反应上呢，对文章的评价就是解气、痛快、憋屈、放屁、胡说八道、真好？我们会想得再深一点儿吗？
失去自我，能够非常安静地在这个世界上发生，仿佛它什么也不是，没有什么失落能如此安静地发生。每一种其他失落，失去手臂，失去腿，失去五块钱，失去妻子，都会被感觉到。
有的时候，我想象人世间只存在一种艺术和科学，就是设计或绘画，而所有其他艺术形式都是从设计和绘画中演变而来的。仔细观察此生所有的行为，你就会发现，每个人都在不知不觉中绘制着这个世界：要么是创造和生产新的形式和形象，比如穿上不同的服装，要么就是建造房子来占居空间，耕种土地来创造绘画和符号，借助风帆在大海上航行。最终是死亡和葬礼，就像其他的操作、举止和行动一样。
现代文学比起以前的文学，有一个特点就是个人化。现代文学会向你提出一些问题，这些问题在一个文明社会里是被压抑的，不太好摆在光天化日之下谈论，也比较不容易说实话。
那些上等人坐在办公室和高级公寓里，胡子刮得干干净净的，从那些高耸入云的地方发出雷鸣般响亮的命令，叫他去获取成功。这个命令在他居住的城市里，在那些报纸成堆的地方回响着，但他听到的不是人的声音，而是一股狂风的声音，对此没有人能够以同样的办法做出答复，所以只好直瞪瞪地盯着镜子映出的失败者的面容。
想象，是不朽和不成熟的人的极顶快乐，应该受到限制，为了能够享受生活，我们不应过多地享受想象的快乐。
我们的精神本性，我们更高的情趣，不应该和今天风行的东西走得太近，它应该跟过往的人类智慧相联系。
我在一本书上看到过一个统计，看世界上哪个国家的作家更偏重幽默和轻松。德国是百分之七，也就是说一百个作家里大概有七个比较轻松幽默。英国、法国、意大利、西班牙差不多，百分之十一到百分之十三，中国和日本都是百分之十三。美国最高，百分之二十八，七十八个作家里有二十二个是有喜剧色彩的。这个统计中没有捷克。每一个地方的人，都很看重笑的价值，都有自己的幽默感，那种“布拉格式幽默”好像更容易辨识，混杂着自我贬抑和嘲讽的腔调，让我们笑。但我们也深知，一个人要不怕穷，不怕强权，不怕监狱和审判，才能发出最具感染力的笑。哈谢克和赫拉巴尔是让我们听见布拉格笑声的伟大作家。
如果一个地方生活水平提高了，人们就有闲工夫了，就有普遍的个人孤独感了，于是就有描述自己的冲动。普遍的孤独导致“著书癖”的产生，而集体的“著书癖”反过来又增强了普遍的孤独感。一开始印刷术的确促进了人们相互理解，但到了“著书癖”的时代，著书立说起的作用恰恰相反，每个人都用自己写的东西把自己包围起来，就像用镜子做成墙把自己封存起来，与外界所有的声音隔绝。
除了知情权以外，人也应该拥有不知情权，后者的价值要大得多。它意味着高尚的灵魂不必被那些废话和空谈充斥。过度的信息对一个过着充实生活的人来说，是一种不必要的负担。
人类的阅读能力是进阶的，在儿童时代，大家一开始都为认识字母表而高兴，接着为可以读个句子而开心，接着可以读点儿童话故事了。那些后来没有得到阅读灵性召唤的人，他们的注意力转移到新闻报道或者报纸上的商业版块去了。最后还剩下一小部分人持续地着迷于字词。他们得到过一种狂喜而具有魔力的召唤，在获得阅读能力之后，他们并没有就把它当成一种工具，而是完全掉入书的王国，并一步一步去挖掘这个世界是多么博大精深。
卡农，是一种作曲手法，最先出现一段旋律，后面出现相同的一段旋律来应答，所有声部都回应着同一个声部，但不同高度的声部依一定间隔进入，互相回应着，连绵不断地回旋。
你把以前从未放在一起的两样东西放在一起，于是，世界为之一变。你把以前从未放在一起的两个人放在一起，世界也为之一变。其中一人迟早会被命运夺走，而被夺走的总是大于原先的总和，在数学上这或许解释不通，但在情感上是可能的。
和过去读的木心的《文学回忆录》体裁相似，状似即兴的言语串联起若干碎片主题，作者的“自由发挥”读着很过瘾。借这本书粗略过了一遍之前读过和没读过的书，从作者的角度来理解思考，别有一番滋味。
ps：作者专门用一题夸了夸王小波先生和杜拉斯……nice人∀・
摘录——
什么事情都以“我懂不懂”“我喜欢不喜欢”来衡量吗？政治正确？这又是哪儿来的标准？我们对更复杂的叙述没耐心了吗？我们是不是看了太多（可能也写了太多）情绪化的东西？我们是不是只停留在第一次的反应上呢，对文章的评价就是解气、痛快、憋屈、放屁、胡说八道、真好？我们会想得再深一点儿吗？
失去自我，能够非常安静地在这个世界上发生，仿佛它什么也不是，没有什么失落能如此安静地发生。每一种其他失落，失去手臂，失去腿，失去五块钱，失去妻子，都会被感觉到。
有的时候，我想象人世间只存在一种艺术和科学，就是设计或绘画，而所有其他艺术形式都是从设计和绘画中演变而来的。仔细观察此生所有的行为，你就会发现，每个人都在不知不觉中绘制着这个世界：要么是创造和生产新的形式和形象，比如穿上不同的服装，要么就是建造房子来占居空间，耕种土地来创造绘画和符号，借助风帆在大海上航行。最终是死亡和葬礼，就像其他的操作、举止和行动一样。
现代文学比起以前的文学，有一个特点就是个人化。现代文学会向你提出一些问题，这些问题在一个文明社会里是被压抑的，不太好摆在光天化日之下谈论，也比较不容易说实话。
那些上等人坐在办公室和高级公寓里，胡子刮得干干净净的，从那些高耸入云的地方发出雷鸣般响亮的命令，叫他去获取成功。这个命令在他居住的城市里，在那些报纸成堆的地方回响着，但他听到的不是人的声音，而是一股狂风的声音，对此没有人能够以同样的办法做出答复，所以只好直瞪瞪地盯着镜子映出的失败者的面容。
想象，是不朽和不成熟的人的极顶快乐，应该受到限制，为了能够享受生活，我们不应过多地享受想象的快乐。
我们的精神本性，我们更高的情趣，不应该和今天风行的东西走得太近，它应该跟过往的人类智慧相联系。
我在一本书上看到过一个统计，看世界上哪个国家的作家更偏重幽默和轻松。德国是百分之七，也就是说一百个作家里大概有七个比较轻松幽默。英国、法国、意大利、西班牙差不多，百分之十一到百分之十三，中国和日本都是百分之十三。美国最高，百分之二十八，七十八个作家里有二十二个是有喜剧色彩的。这个统计中没有捷克。每一个地方的人，都很看重笑的价值，都有自己的幽默感，那种“布拉格式幽默”好像更容易辨识，混杂着自我贬抑和嘲讽的腔调，让我们笑。但我们也深知，一个人要不怕穷，不怕强权，不怕监狱和审判，才能发出最具感染力的笑。哈谢克和赫拉巴尔是让我们听见布拉格笑声的伟大作家。
如果一个地方生活水平提高了，人们就有闲工夫了，就有普遍的个人孤独感了，于是就有描述自己的冲动。普遍的孤独导致“著书癖”的产生，而集体的“著书癖”反过来又增强了普遍的孤独感。一开始印刷术的确促进了人们相互理解，但到了“著书癖”的时代，著书立说起的作用恰恰相反，每个人都用自己写的东西把自己包围起来，就像用镜子做成墙把自己封存起来，与外界所有的声音隔绝。
除了知情权以外，人也应该拥有不知情权，后者的价值要大得多。它意味着高尚的灵魂不必被那些废话和空谈充斥。过度的信息对一个过着充实生活的人来说，是一种不必要的负担。
人类的阅读能力是进阶的，在儿童时代，大家一开始都为认识字母表而高兴，接着为可以读个句子而开心，接着可以读点儿童话故事了。那些后来没有得到阅读灵性召唤的人，他们的注意力转移到新闻报道或者报纸上的商业版块去了。最后还剩下一小部分人持续地着迷于字词。他们得到过一种狂喜而具有魔力的召唤，在获得阅读能力之后，他们并没有就把它当成一种工具，而是完全掉入书的王国，并一步一步去挖掘这个世界是多么博大精深。
卡农，是一种作曲手法，最先出现一段旋律，后面出现相同的一段旋律来应答，所有声部都回应着同一个声部，但不同高度的声部依一定间隔进入，互相回应着，连绵不断地回旋。
你把以前从未放在一起的两样东西放在一起，于是，世界为之一变。你把以前从未放在一起的两个人放在一起，世界也为之一变。其中一人迟早会被命运夺走，而被夺走的总是大于原先的总和，在数学上这或许解释不通，但在情感上是可能的。
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