相比之下喜欢赌场的故事和舞美，酒馆的形式。
赌场用第一人称讲故事，人物和故事融合的更好，也有立一点人物，所以故事更饱满，能沉浸在剧情里。舞美灯光比酒馆多，但形式上更传统一些。
酒馆用第三人称讲故事，虽然多线并行，看的我目不暇接，但却互不干涉。几条线都游离于Rechard和Oscar之外，有种单纯在看热闹的感觉，没有沉浸到剧情里。仿佛在吃港式芒果糯米糍，虽然两种东西混搭到了一起，但芒果是芒果，糯米糍是糯米糍，味道完全不融合。但酒馆的转场花头更多，更有创意。
先看的酒馆，当时就觉得布鲁克林大桥的故事放这里好怪，和Bochetti家族的故事非常不搭，看完赌场才恍然大悟。
但不管是啥，我喜欢反差萌这一套，酒馆里冷血的Stevie为了热爱的戏剧热泪盈眶，赌场里冷酷冲动的Chichi小时候却怯懦胆小喜欢黄玫瑰。

#天呐我竟然如此zqsg的写repo
#深夜发疯可能明早就后悔删掉了
#音乐剧阿波罗尼亚镜框版##音乐剧桑塔露琪亚镜框版#

#驻场音乐剧吸血鬼亚瑟#
老年人实在不喜欢发帖repo什么的，看到剧相关的repo里鲜少会有人提到女卡司这件事，心很酸……
于是决定不客观且很主观地repo
我应该属于校外比较早认识筱涵的观众了，第一次看见宣卡的时候激动的不得了，我的宝藏妹妹终于被看到了[泪]
一直忙工作终于赶上了今天的午场，弥补了因为疫情防控没有看到毕业大戏的遗憾。
一句话概括，筱涵长大了，更成熟了~相比摩登米莉时候更自如了，气声的时候咬字更实了，特别是重唱的时候声压惊人，高音又亮又透~但是弱唱和连续情绪激烈时候的咬字还是要注意下，小剧场没有字幕，影响还是有的。
纯主观输出，介意别看……
﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌
近几年中国音乐剧开始繁荣，只上海每天的剧都有几十场，但是市场上又有多少人注意到我们的女演员们。诚然市场上所谓纯女班的戏卖不掉，但是请问不说全女班，各个剧里又有多少注意过设计一个合理的女性角色。全女班的戏又有多少努力打磨过剧本呢？
90%以上的音乐剧市场是女性，已是共识，但是也希望各个剧作方明白，观众想看好剧，观众也不是同性相斥，我们想看到更丰富的内容，同质化严重的各个小剧场，真的不考虑打磨下原创剧么。
从第一首歌开始就觉得这部剧韩味十足，年轻的小朋友可能觉得，不是吧，那可以去听一听早些年的韩国音乐剧或者流行音乐。但是大提琴的几次加入确实也拉高了档次，甚至有一首歌唱的不好听，大提琴收尾的几拍打到我了。
剧本整体还算流畅，逻辑自洽，但是希望剧方和演员再揣摩下人物。只看一场不代表全部，今天午场的两位男演员把父子情演的有点接近骨科，几处对手戏让我手脚蜷缩。男演员们最大的问题是转调时候音准很飘，进假声直给割裂感太重，假声很飘很虚，感情没给到位，重音咬的太死，所以让我个人游离在出戏和入戏边缘。
再来环境式沉浸的地板太响了，特别是跑动太多，会打断沉浸感知。
总体来讲是一部打磨一下会更好的剧，挑好卡司可以冲，下一次我可能会去看另一位宝藏妹妹的卡。
感谢一场摩登米莉让我认识了这么多年轻的音乐剧女演员。

来看朋友前夫（雾）的演出
老廖头的嘴好好唱歌就行了，少说话，一张嘴就把我狠狠抽飞出情绪，全程碎片式沉浸又游离，假笑派大星就是我本人
披风戴雨步履匆匆一掷千金，就听到了唯二两首饮歌的半截（甚至还是清唱…哦，还有看到了大头本人（快完场才认出来…
真的别和我说话了 https://t.cn/A62Jw3h8