#种草花花万物#
树木花草也有风水讲究,“房前不种柳,屋后不栽桑”

现今,无论公司,居家都会进行树木花草的绿化种植。这次想交流的是有些树木花草与风水迁变是紧密相关的,这在古风水书籍和民俗中屡见不鲜。例如;房前不种柳,屋后不栽桑;住宅四畔竹木青翠,财运好;庭心种木多闲困,树植庭心主祸殃,等等。
传统风水学对于树木花草的风水作用有着细致的讲究。
常见吉祥植物
1、竹
竹是高雅脱俗品质的象征,寓意吉祥【竹报平安】【有骨节气】,苏东坡曰;”宁可食无肉,不可居无竹。“竹林是企业家居经常使用的风水植物。
2、槐树
槐树木质坚硬,高大。风水意义代表【禄】。古代朝廷种三槐九棘,公卿大夫坐于其下,面对三槐者为三公,因此槐树在众树之中品味极高,镇宅具权威性。故企业,民宅常用。
3、海棠
其花开鲜艳,富贵满堂。
4、石榴
含有多子多福祥兆,具备富贵吉祥。
5、香椿树
具有护宅祁寿功用。庄子云:“上古有大椿者,以八千岁为春,八千岁为秋”,因此香椿树具长寿之兆。
6、桂树
桂花象征高洁。古人云;“桂子月中落,天香云外飘。”是天然的空气清新剂。
7、梅花树
梅树花开五瓣,象征五福之意,清高富贵。
8、桃树
桃树为五行之精,能治百鬼,有镇宅避邪的风水功用,和桃李满天下的吉祥寓意。
9、枣树
寓意吉祥,早得贵子,快人一步。
10、橘树
又名桔树。“桔”与“吉”谐音,寓意大吉大利。
另外;【玉兰树】【杏树】【棕榈树】【榆树】【杨树】也是吉祥风水的常用树种。
树的种植位位置
总的来说要区分方位的旺衰,利用旺位种植树木花草加以引发生旺之气,达到助运企业,家居人财两旺的风水功用。风水学主张植树,古人多有总结现录如下;
东植桃杨,南植梅枣,西栽槐榆,北栽杏李,大吉大利。
壬子癸丑方种桃树,寅甲卯乙方种柏树,丙午丁未方宜栽杨柳树,申庚酉辛方宜栽石榴树。
桃株向门,荫庇后嗣;门前有槐,荣贵丰财;竹木四畔,家足衣禄;高树般齐,早步云梯;
大树直冲大门,宅门大凶。
还有一首口诀:
前兰后桂庭牡丹,迎门松竹梅耐寒。
影壁墙上爬山虎,金银菊花门窗前。
刺梅不是庭中物,除去丁香留金兰。
小桃花开红似火,月下夜赏斗颜鲜。
花草树木属性阴
因此要疏密合理,过密造成阴气过重不吉。
要定时整修花草树木,枯树死花毁吉气,败财运事业。不可不重视,尤其是财位方。
总之,植物都具有旺盛的生命力,种植健康的树木花草,会创造一个清新充满活力的生活工作环境。有助于消灭居家各类用品产生的辐射和静电。亦可通过光合作用,释放氧气,为居所提供新鲜氧气。
同时,植物花草更具有灵性,对居家和人类起着守护神的保护作用。因此,让我们善待大自然中的一草一木,合理绿化,美地人昌!
树木花草也有风水讲究,“房前不种柳,屋后不栽桑”

现今,无论公司,居家都会进行树木花草的绿化种植。这次想交流的是有些树木花草与风水迁变是紧密相关的,这在古风水书籍和民俗中屡见不鲜。例如;房前不种柳,屋后不栽桑;住宅四畔竹木青翠,财运好;庭心种木多闲困,树植庭心主祸殃,等等。
传统风水学对于树木花草的风水作用有着细致的讲究。
常见吉祥植物
1、竹
竹是高雅脱俗品质的象征,寓意吉祥【竹报平安】【有骨节气】,苏东坡曰;”宁可食无肉,不可居无竹。“竹林是企业家居经常使用的风水植物。
2、槐树
槐树木质坚硬,高大。风水意义代表【禄】。古代朝廷种三槐九棘,公卿大夫坐于其下,面对三槐者为三公,因此槐树在众树之中品味极高,镇宅具权威性。故企业,民宅常用。
3、海棠
其花开鲜艳,富贵满堂。
4、石榴
含有多子多福祥兆,具备富贵吉祥。
5、香椿树
具有护宅祁寿功用。庄子云:“上古有大椿者,以八千岁为春,八千岁为秋”,因此香椿树具长寿之兆。
6、桂树
桂花象征高洁。古人云;“桂子月中落,天香云外飘。”是天然的空气清新剂。
7、梅花树
梅树花开五瓣,象征五福之意,清高富贵。
8、桃树
桃树为五行之精,能治百鬼,有镇宅避邪的风水功用,和桃李满天下的吉祥寓意。
9、枣树
寓意吉祥,早得贵子,快人一步。
10、橘树
又名桔树。“桔”与“吉”谐音,寓意大吉大利。
另外;【玉兰树】【杏树】【棕榈树】【榆树】【杨树】也是吉祥风水的常用树种。
树的种植位位置
总的来说要区分方位的旺衰,利用旺位种植树木花草加以引发生旺之气,达到助运企业,家居人财两旺的风水功用。风水学主张植树,古人多有总结现录如下;
东植桃杨,南植梅枣,西栽槐榆,北栽杏李,大吉大利。
壬子癸丑方种桃树,寅甲卯乙方种柏树,丙午丁未方宜栽杨柳树,申庚酉辛方宜栽石榴树。
桃株向门,荫庇后嗣;门前有槐,荣贵丰财;竹木四畔,家足衣禄;高树般齐,早步云梯;
大树直冲大门,宅门大凶。
还有一首口诀:
前兰后桂庭牡丹,迎门松竹梅耐寒。
影壁墙上爬山虎,金银菊花门窗前。
刺梅不是庭中物,除去丁香留金兰。
小桃花开红似火,月下夜赏斗颜鲜。
花草树木属性阴
因此要疏密合理,过密造成阴气过重不吉。
要定时整修花草树木,枯树死花毁吉气,败财运事业。不可不重视,尤其是财位方。
总之,植物都具有旺盛的生命力,种植健康的树木花草,会创造一个清新充满活力的生活工作环境。有助于消灭居家各类用品产生的辐射和静电。亦可通过光合作用,释放氧气,为居所提供新鲜氧气。
同时,植物花草更具有灵性,对居家和人类起着守护神的保护作用。因此,让我们善待大自然中的一草一木,合理绿化,美地人昌!
去年刚淘这个玉玦回来时,尚不知青花料为何物。有一天去找翟总赏玉,他介绍罢,我这才知是和田玉青花籽料。
越仔细研究,越看出它妙处:青花籽料随形琢治,器表熟滑温润;缺口为线绳与解玉砂之功;缺口内氧化熟旧明显,有局部沁色;整体厚重粗朴,有史前玉器特有的美感。
前些天妹夫来家里做客,闲来赏玉,他拿手里即说,这个玉玦,像极了种地时刚从土里挖出来的蛴螬虫(老家话念ci cao)。我还真很认同这说法。
从它的整体造型和器物存留的综合信息,当属于红山文化或同时期其他文化之物。
越仔细研究,越看出它妙处:青花籽料随形琢治,器表熟滑温润;缺口为线绳与解玉砂之功;缺口内氧化熟旧明显,有局部沁色;整体厚重粗朴,有史前玉器特有的美感。
前些天妹夫来家里做客,闲来赏玉,他拿手里即说,这个玉玦,像极了种地时刚从土里挖出来的蛴螬虫(老家话念ci cao)。我还真很认同这说法。
从它的整体造型和器物存留的综合信息,当属于红山文化或同时期其他文化之物。
祥云瑞鹤祈盛景
“有灯无月不娱人,有月无灯不算春。”这是明代画家唐寅对元宵夜良辰美景的感叹。正月十五日的元宵节,又称灯节,起于汉,兴于唐宋,延续千年,传承至今。据《宋史》卷一百八十三《礼志》载:“自唐以后,常于正月望夜开坊市门燃灯,宋因之。上元前后各一日,城中张灯,大内正门结彩为山楼影灯,起露台,教坊陈百戏。……其夕,开旧城达旦,纵士民观。后增至十七、十八两夜。”直至今日,全国各地每逢此时,还会举办赏花灯、猜灯谜等民俗活动,以求吉祥美好之意。历代画家亦喜以此为题,用手中之笔记录所见祥瑞盛景,留下了一批重要作品,如明代佚名《上元灯彩图》、南宋李嵩《观灯图》、清代佚名《升平乐事图》等。其中,较为知名的莫过于辽宁省博物馆收藏的《瑞鹤图》。
时间回到北宋政和二年(1112年)元宵节次日傍晚,开封百姓忽然看到群鹤在端门低低盘旋、久久不散。鹤是长寿的仙禽,端门是宋宫的正始之门,徽宗觉得这是国运临门的吉兆,便欣然绘制《瑞鹤图》卷,祈求佳运。
后半幅配有徽宗的题文和题诗:“政和壬辰上元之次夕,忽有祥云拂郁,低映端门,众皆仰而视之,倏有群鹤飞鸣于空中,仍有二鹤对止于鸱尾之端,颇甚闲适,余皆翱翔,如应奏节。往来都民,无不稽首瞻望,叹异久之,经时不散,迤逦归飞西北隅散。感兹祥瑞,故作诗以记其实:……”
这是一幅界画与花鸟画巧妙合一的佳作,可谓匠心独运。界画是用界笔、界尺为工具来表现建筑的绘画,徽宗以界画作屋脊,工细不苟,时有云气涨漫,隐去部分楼层,避免界画过多的平列线条造成画面呆板;又以花青加墨晕染天空,首次出现了染满天空的画法。20只白鹤在青黛色中显得格外鲜明,有盘旋动感,且多而不乱,体现了画家表现大场面禽鸟的艺术能力。该图是徽宗30岁时的初熟之作,图中的线条勾勒和染色等技巧相当娴熟。有意味的是,在上一年,徽宗的《筠庄纵鹤图》也绘就20只鹤,很可能此时他有20个子女,并对他们充满期望。
徽宗十分注重表现动物运动的细微特点。据南宋邓椿《画继》卷十载,徽宗在宣和殿看见一只孔雀立于树下,命画院画家们以“孔雀升高”为题作画,众工皆画成孔雀举右足状。徽宗“则降旨曰:‘孔雀升高,必先举左。’众史骇服。”不过,刻意求真的徽宗也有失误的时候,《瑞鹤图》中的飞鹤描绘都出现了常识性错误:丹顶鹤长在翅膀外侧的黑色长羽被画在了飞鹤尾部。这是因为徽宗所看到的都是笼养的立鹤,其静止时翅羽均在尾部交合,容易被误为是黑色的尾羽。想必当时群鹤在端门上空回旋时,徽宗未曾赶到现场亲眼观察。题文中也有一处自相矛盾的地方,文中说吉兆发生在“上元之次夕”,诗中却说发生在“清晓”,一定是笔误。
宋徽宗赵佶在艺术上睿智双全。就绘画而言,他擅长画花竹、翎毛,偶作山水,兼作界画,在绘画技法上,既工水墨写意,又通工笔重彩,更以后者为佳。徽宗一生书画创作丰富,仅以他的《宣和睿览册》统计,累计千册,每册十五开图,共有一万五千幅图。这相当于几十位宫廷画家半世之作的总和,对宋徽宗来说是无论如何都不可能完成的,其中绝大多数或许由宫廷画家代笔。该册里徽宗的真迹除《瑞鹤图》外,还有《祥龙石图》和《五色鹦鹉图》,原先均为册页,后都被改装为手卷,余皆不存。所以这仅剩的三页,弥足珍贵!
这三件徽宗真迹皆为工笔设色画,他为何特别青睐用色?其原因涉及宋代绘画发展的美学背景。
在徽宗之前,朝野已经形成了世俗和文人的两种绘画审美观。世俗的审美观念饱含“悲天悯人”的思想,它出自唐代韩愈《争臣论》:“彼二圣一贤者,岂不知自安佚之为乐哉?诚畏天命而悲人穷也。”意思是说圣贤是怜惜众生的。反映这种思想的画面意境以荒寒沉寂居多,气候以秋冬雪天为主。北宋中期,文人画“萧条淡泊”的绘画审美观逐渐形成。这来自欧阳修《文忠集·鉴画》:“萧条淡泊,此难画之意,画者得之,览者未必识也。故飞走迟速,意浅之物易见,而闲和严静趣远之心难寻。”米芾倡导的“平淡天真”的观念则是“淡泊”的另一种体现。世俗与文人两种不同的审美观,亦有相同之处,即表现手法均为墨笔。
徽宗登基后,试图建构皇家特有的绘画审美观,以形成“三足鼎立”之势,因此必须解决宫廷绘画的设色问题。宫廷绘画的审美观来自蔡京曲解《周易》里“丰亨”“豫大”两句。这两句本是说“王”可以利用天下的富足和太平而有所作为,蔡京却蛊惑徽宗去坐享天下财富,理由是天下“丰亨”,就要显现“豫大”,即大兴土木,建造一系列专供皇家享受的建筑和园林。与这些建筑相匹配的绘画必须是设色浓艳富丽、尺幅大、内容全的壁画和各类绘画,故而形成了宫廷绘画雍容华贵的审美观。这期间,徽宗绘制了多幅设色画,鼓励宫廷画家大量临摹唐代张萱《虢国夫人游春图》和《捣练图》等,从唐代宫廷绘画中汲取设色的观念和方法,同时绘制了一大批设色画,如《芙蓉锦鸡图》《听琴图》等。因此,这件《瑞鹤图》为在宣和年间建立皇家的绘画审美观,起到鲜明垂范作用,在宋代绘画史上占据开创性地位。
又逢元宵佳节,重读《瑞鹤图》,既可借瑞鹤吉祥之意祝福今人,又可回望丹青中的历史,探寻更多笔墨背后的意蕴。
“有灯无月不娱人,有月无灯不算春。”这是明代画家唐寅对元宵夜良辰美景的感叹。正月十五日的元宵节,又称灯节,起于汉,兴于唐宋,延续千年,传承至今。据《宋史》卷一百八十三《礼志》载:“自唐以后,常于正月望夜开坊市门燃灯,宋因之。上元前后各一日,城中张灯,大内正门结彩为山楼影灯,起露台,教坊陈百戏。……其夕,开旧城达旦,纵士民观。后增至十七、十八两夜。”直至今日,全国各地每逢此时,还会举办赏花灯、猜灯谜等民俗活动,以求吉祥美好之意。历代画家亦喜以此为题,用手中之笔记录所见祥瑞盛景,留下了一批重要作品,如明代佚名《上元灯彩图》、南宋李嵩《观灯图》、清代佚名《升平乐事图》等。其中,较为知名的莫过于辽宁省博物馆收藏的《瑞鹤图》。
时间回到北宋政和二年(1112年)元宵节次日傍晚,开封百姓忽然看到群鹤在端门低低盘旋、久久不散。鹤是长寿的仙禽,端门是宋宫的正始之门,徽宗觉得这是国运临门的吉兆,便欣然绘制《瑞鹤图》卷,祈求佳运。
后半幅配有徽宗的题文和题诗:“政和壬辰上元之次夕,忽有祥云拂郁,低映端门,众皆仰而视之,倏有群鹤飞鸣于空中,仍有二鹤对止于鸱尾之端,颇甚闲适,余皆翱翔,如应奏节。往来都民,无不稽首瞻望,叹异久之,经时不散,迤逦归飞西北隅散。感兹祥瑞,故作诗以记其实:……”
这是一幅界画与花鸟画巧妙合一的佳作,可谓匠心独运。界画是用界笔、界尺为工具来表现建筑的绘画,徽宗以界画作屋脊,工细不苟,时有云气涨漫,隐去部分楼层,避免界画过多的平列线条造成画面呆板;又以花青加墨晕染天空,首次出现了染满天空的画法。20只白鹤在青黛色中显得格外鲜明,有盘旋动感,且多而不乱,体现了画家表现大场面禽鸟的艺术能力。该图是徽宗30岁时的初熟之作,图中的线条勾勒和染色等技巧相当娴熟。有意味的是,在上一年,徽宗的《筠庄纵鹤图》也绘就20只鹤,很可能此时他有20个子女,并对他们充满期望。
徽宗十分注重表现动物运动的细微特点。据南宋邓椿《画继》卷十载,徽宗在宣和殿看见一只孔雀立于树下,命画院画家们以“孔雀升高”为题作画,众工皆画成孔雀举右足状。徽宗“则降旨曰:‘孔雀升高,必先举左。’众史骇服。”不过,刻意求真的徽宗也有失误的时候,《瑞鹤图》中的飞鹤描绘都出现了常识性错误:丹顶鹤长在翅膀外侧的黑色长羽被画在了飞鹤尾部。这是因为徽宗所看到的都是笼养的立鹤,其静止时翅羽均在尾部交合,容易被误为是黑色的尾羽。想必当时群鹤在端门上空回旋时,徽宗未曾赶到现场亲眼观察。题文中也有一处自相矛盾的地方,文中说吉兆发生在“上元之次夕”,诗中却说发生在“清晓”,一定是笔误。
宋徽宗赵佶在艺术上睿智双全。就绘画而言,他擅长画花竹、翎毛,偶作山水,兼作界画,在绘画技法上,既工水墨写意,又通工笔重彩,更以后者为佳。徽宗一生书画创作丰富,仅以他的《宣和睿览册》统计,累计千册,每册十五开图,共有一万五千幅图。这相当于几十位宫廷画家半世之作的总和,对宋徽宗来说是无论如何都不可能完成的,其中绝大多数或许由宫廷画家代笔。该册里徽宗的真迹除《瑞鹤图》外,还有《祥龙石图》和《五色鹦鹉图》,原先均为册页,后都被改装为手卷,余皆不存。所以这仅剩的三页,弥足珍贵!
这三件徽宗真迹皆为工笔设色画,他为何特别青睐用色?其原因涉及宋代绘画发展的美学背景。
在徽宗之前,朝野已经形成了世俗和文人的两种绘画审美观。世俗的审美观念饱含“悲天悯人”的思想,它出自唐代韩愈《争臣论》:“彼二圣一贤者,岂不知自安佚之为乐哉?诚畏天命而悲人穷也。”意思是说圣贤是怜惜众生的。反映这种思想的画面意境以荒寒沉寂居多,气候以秋冬雪天为主。北宋中期,文人画“萧条淡泊”的绘画审美观逐渐形成。这来自欧阳修《文忠集·鉴画》:“萧条淡泊,此难画之意,画者得之,览者未必识也。故飞走迟速,意浅之物易见,而闲和严静趣远之心难寻。”米芾倡导的“平淡天真”的观念则是“淡泊”的另一种体现。世俗与文人两种不同的审美观,亦有相同之处,即表现手法均为墨笔。
徽宗登基后,试图建构皇家特有的绘画审美观,以形成“三足鼎立”之势,因此必须解决宫廷绘画的设色问题。宫廷绘画的审美观来自蔡京曲解《周易》里“丰亨”“豫大”两句。这两句本是说“王”可以利用天下的富足和太平而有所作为,蔡京却蛊惑徽宗去坐享天下财富,理由是天下“丰亨”,就要显现“豫大”,即大兴土木,建造一系列专供皇家享受的建筑和园林。与这些建筑相匹配的绘画必须是设色浓艳富丽、尺幅大、内容全的壁画和各类绘画,故而形成了宫廷绘画雍容华贵的审美观。这期间,徽宗绘制了多幅设色画,鼓励宫廷画家大量临摹唐代张萱《虢国夫人游春图》和《捣练图》等,从唐代宫廷绘画中汲取设色的观念和方法,同时绘制了一大批设色画,如《芙蓉锦鸡图》《听琴图》等。因此,这件《瑞鹤图》为在宣和年间建立皇家的绘画审美观,起到鲜明垂范作用,在宋代绘画史上占据开创性地位。
又逢元宵佳节,重读《瑞鹤图》,既可借瑞鹤吉祥之意祝福今人,又可回望丹青中的历史,探寻更多笔墨背后的意蕴。
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