#北京冬残奥会开幕式#【#专访冬残奥会开幕式导演沈晨#】3月4日，北京2022冬残奥会开幕式在国家体育场“鸟巢”上演。斑斓绚烂的色彩铺展在天地间，极致诠释着核心主题：生命的绽放。
“你会看见所有能想象到的颜色，它的背后是残疾人的内心世界。”开幕式导演沈晨说，“浪漫、温情、灿烂，是冬残奥会开幕式的美学思想。”
时间紧张是最大困难
2月21日，冬奥会闭幕式刚刚在前一天落幕，当天下午，冬残奥会开幕式演职人员转场进入鸟巢。此前，大家在顺义的一个模拟基地进行排练。
“前期的排练时间很紧张。”沈晨回忆，考虑到疫情防控等现实因素，约在1月下旬，演员才开始陆续抵达，2月8日前后全员到齐。模拟基地还有一个问题，就是场地并不足够标准，“它起码比鸟巢的场地小了二分之一，没有那么宽敞的空间，也没有超大的地面屏幕。”为了尽可能减少后期的修改，主创团队的前期预案必须力求准确，“大部分时间，我们都是在通过仿真技术和预判来模拟排练，导演有时候要自己上去完成位置的变化。冬天天气寒冷，我们都希望残疾人演员不要太辛苦，也不希望进入鸟巢后再把方案从头调整，所以那段时间主创团队压力很大。”
2月23日，第一次联排上演，此后几乎每个夜晚，大家都在进行联排。“基本上，我们每天都会工作到凌晨4点，早上9点起来继续，几个核心主创都是连轴转。”沈晨说，“所有的残疾人演职人员都在和我们一起全力付出，希望能顺利把这次开幕式呈现出来。”
讲述残疾人自己的故事
2008年，沈晨担任北京奥运会开幕式下半场的总负责导演，那个时候，“我们想向世界打开一扇窗，展现我们5000年辉煌灿烂的文明。”2020年大年初三，沈晨接到参与冬残奥会开幕式的邀请，“大家当时铆足了心气，还在想能不能再创造一个像2008年那样精彩绝伦的夜晚。”
但随着创意的不断推进，很多想法随之改变。“世界人民已经了解了中国，了解了我们博大精深的文化，有些话不再需要说了，那么今天的我们该向世界讲述什么？我们想用当代人的视角来描绘当代的中国、当代的北京。”沈晨说。具体到冬残奥会，“我们能不能更加倾向于残疾人本身、倾向于他们自己的内心世界？真正走入残疾人的生活后，你会发现，他们的能量绝不亚于甚至能超越健全人，只是平时我们没有给予更多的关注。我们想通过这次冬残奥会的开闭幕式，让世界上更多人关注残疾人，也展现中国人的人文情怀。”
在冬残奥会开幕式的约1000名演员中，残疾人的比例占到了30%左右。更早的时候，沈晨像很多人一样担心，和残疾人打交道，是不是应该注意哪些话不能说？他们会不会比较敏感？“其实不然。我们越是平和地对待他们，越能形成一种良好的关系。我们都是中国人，都有中国人内心的那份情怀。大家添砖加瓦，都在为了一个目的而努力。”沈晨也想把这次亲身经历分享给更多人，“大家在和他们交流时，有些疑虑完全可以释怀。”
经过一段时间的相处，比起“残疾人演员”这个称呼，沈晨更愿意叫上一声“残疾人朋友”。“朋友”们带来了太多令他动容的故事：比如70多岁的夏伯渝老人，他是中国依靠双腿假肢登上珠峰的第一人。进入鸟巢第二天，因为时间紧张，排练持续到了凌晨4点半。沈晨刚对工作人员说，请夏伯渝到旁边休息一会儿，但听到“准备”的指令时，老人家和小朋友们迅速到位；再比如演奏会歌的47名小乐手，他们都是盲孩子，从重庆远道而来，很多人第一次出远门、第一次坐飞机。音乐奏响时，沈晨潸然泪下。
“孩子们只能通过触摸来熟悉乐器。健全人可以通过乐谱来记谱和了解作品，但他们需要先把音乐背下来，再学着演奏。40多人的乐队合在一起，没有指挥，靠的是心里的节奏。”沈晨知道，孩子们只是中国8000多万残疾人的缩影，“每一个残疾人要完成一项工作，背后付出的努力都比我们了解的还要多得多。”
主创团队想展现残疾人生活中原本的样子。对于国旗和国歌，每个人都深怀热爱，也有属于自己的表达方式。听障人士也许无法听见或歌唱国歌的旋律，但他们可以用双手来舞动。开幕式上，当五星红旗冉冉升起时，邰丽华带领约40名手舞舞者，“唱”出了心底的国歌；设计服装时，起初，“从艺术工作者的角度，我们不希望去暴露残疾人残缺的部位，我们觉得这是在讨观众的眼泪，或者说是在‘卖惨’。”于是，主创团队选择用比较唯美的方式把演员们装扮起来，但几天前的一次联排结束后，中国残联主席张海迪打来了一通很长的电话。
“海迪主席对我说，一定要把夏伯渝老人的义肢展示出来，他的义肢不仅代表着残疾人的那份坚毅和自强不息的精神，也是我们国家的自主产品，为什么不干脆表露一下呢？”沈晨被说服了，“如果全部掩盖掉，就缺失了残疾人的特点。转播时，我们会用中近景去展现很多细节，电视前的观众也许会有更加细致的感受。”会徽展示环节，导演组放弃了定做的服装，让几组故事的主人公都穿上了自己的衣服，要求不多，有春天的质感就行，47名盲孩子小乐手中，也有部分人没有戴盲镜。在艺术和真实之间，主创团队斟酌着微妙且温暖的平衡，“我们不想让他们觉得心里不舒服，也不要让观众不舒服。”
“中国式浪漫”依然在延续
从冬奥会开幕式至今的一个月里，“中国式浪漫”总让人津津乐道。冬残奥会开幕式上，中国元素依然贯穿始终。
“无论是舞美空间、视觉空间还是表演空间，我们始终在强调‘同心圆’的概念，它来自古老的中国文化，有‘团结、友谊、平等’的美好寓意，也吻合残健共融的理念。”沈晨解读，开幕式上，同心圆几乎无处不在：倒计时中，巨大的圆形天窗和地球构成了同心圆；会徽展示中，演员们站成同心圆；《冬残奥圆舞曲》中，视力障碍的孩子们泼洒的颜色变成现场的同心圆；圣火点燃后，所有演员欢呼着奔涌入场，又形成了5圈的同心圆……
“我们想传达一种中国式的浪漫人文，一种带有情感的哲思。我们寻找到同心圆，让大家不断聚焦、不断感受那份团结、友谊和打破壁垒后的共融。”沈晨说。
中国人的浪漫还在别处。3月4日，正逢农历二月二“龙抬头”。运动员入场式中，《梅花三弄》《渔舟唱晚》《彩云追月》等10首中国传统古典音乐作品被作曲家们巧妙改编，既带着“十全十美”的祝愿，也以国际化的交响乐语汇广迎来客，开放、自信、包容。如果观众们的观察力再敏锐些，会发现每个引导员身上都带着一个毛线编织的雪容融，它并非工业化的流水线产品，而是残疾人自己一针一针织就的，“虽然它很小，但我们还是希望能把更多的温暖带给大家。”（@北京日报 记者 高倩）
“你会看见所有能想象到的颜色，它的背后是残疾人的内心世界。”开幕式导演沈晨说，“浪漫、温情、灿烂，是冬残奥会开幕式的美学思想。”
时间紧张是最大困难
2月21日，冬奥会闭幕式刚刚在前一天落幕，当天下午，冬残奥会开幕式演职人员转场进入鸟巢。此前，大家在顺义的一个模拟基地进行排练。
“前期的排练时间很紧张。”沈晨回忆，考虑到疫情防控等现实因素，约在1月下旬，演员才开始陆续抵达，2月8日前后全员到齐。模拟基地还有一个问题，就是场地并不足够标准，“它起码比鸟巢的场地小了二分之一，没有那么宽敞的空间，也没有超大的地面屏幕。”为了尽可能减少后期的修改，主创团队的前期预案必须力求准确，“大部分时间，我们都是在通过仿真技术和预判来模拟排练，导演有时候要自己上去完成位置的变化。冬天天气寒冷，我们都希望残疾人演员不要太辛苦，也不希望进入鸟巢后再把方案从头调整，所以那段时间主创团队压力很大。”
2月23日，第一次联排上演，此后几乎每个夜晚，大家都在进行联排。“基本上，我们每天都会工作到凌晨4点，早上9点起来继续，几个核心主创都是连轴转。”沈晨说，“所有的残疾人演职人员都在和我们一起全力付出，希望能顺利把这次开幕式呈现出来。”
讲述残疾人自己的故事
2008年，沈晨担任北京奥运会开幕式下半场的总负责导演，那个时候，“我们想向世界打开一扇窗，展现我们5000年辉煌灿烂的文明。”2020年大年初三，沈晨接到参与冬残奥会开幕式的邀请，“大家当时铆足了心气，还在想能不能再创造一个像2008年那样精彩绝伦的夜晚。”
但随着创意的不断推进，很多想法随之改变。“世界人民已经了解了中国，了解了我们博大精深的文化，有些话不再需要说了，那么今天的我们该向世界讲述什么？我们想用当代人的视角来描绘当代的中国、当代的北京。”沈晨说。具体到冬残奥会，“我们能不能更加倾向于残疾人本身、倾向于他们自己的内心世界？真正走入残疾人的生活后，你会发现，他们的能量绝不亚于甚至能超越健全人，只是平时我们没有给予更多的关注。我们想通过这次冬残奥会的开闭幕式，让世界上更多人关注残疾人，也展现中国人的人文情怀。”
在冬残奥会开幕式的约1000名演员中，残疾人的比例占到了30%左右。更早的时候，沈晨像很多人一样担心，和残疾人打交道，是不是应该注意哪些话不能说？他们会不会比较敏感？“其实不然。我们越是平和地对待他们，越能形成一种良好的关系。我们都是中国人，都有中国人内心的那份情怀。大家添砖加瓦，都在为了一个目的而努力。”沈晨也想把这次亲身经历分享给更多人，“大家在和他们交流时，有些疑虑完全可以释怀。”
经过一段时间的相处，比起“残疾人演员”这个称呼，沈晨更愿意叫上一声“残疾人朋友”。“朋友”们带来了太多令他动容的故事：比如70多岁的夏伯渝老人，他是中国依靠双腿假肢登上珠峰的第一人。进入鸟巢第二天，因为时间紧张，排练持续到了凌晨4点半。沈晨刚对工作人员说，请夏伯渝到旁边休息一会儿，但听到“准备”的指令时，老人家和小朋友们迅速到位；再比如演奏会歌的47名小乐手，他们都是盲孩子，从重庆远道而来，很多人第一次出远门、第一次坐飞机。音乐奏响时，沈晨潸然泪下。
“孩子们只能通过触摸来熟悉乐器。健全人可以通过乐谱来记谱和了解作品，但他们需要先把音乐背下来，再学着演奏。40多人的乐队合在一起，没有指挥，靠的是心里的节奏。”沈晨知道，孩子们只是中国8000多万残疾人的缩影，“每一个残疾人要完成一项工作，背后付出的努力都比我们了解的还要多得多。”
主创团队想展现残疾人生活中原本的样子。对于国旗和国歌，每个人都深怀热爱，也有属于自己的表达方式。听障人士也许无法听见或歌唱国歌的旋律，但他们可以用双手来舞动。开幕式上，当五星红旗冉冉升起时，邰丽华带领约40名手舞舞者，“唱”出了心底的国歌；设计服装时，起初，“从艺术工作者的角度，我们不希望去暴露残疾人残缺的部位，我们觉得这是在讨观众的眼泪，或者说是在‘卖惨’。”于是，主创团队选择用比较唯美的方式把演员们装扮起来，但几天前的一次联排结束后，中国残联主席张海迪打来了一通很长的电话。
“海迪主席对我说，一定要把夏伯渝老人的义肢展示出来，他的义肢不仅代表着残疾人的那份坚毅和自强不息的精神，也是我们国家的自主产品，为什么不干脆表露一下呢？”沈晨被说服了，“如果全部掩盖掉，就缺失了残疾人的特点。转播时，我们会用中近景去展现很多细节，电视前的观众也许会有更加细致的感受。”会徽展示环节，导演组放弃了定做的服装，让几组故事的主人公都穿上了自己的衣服，要求不多，有春天的质感就行，47名盲孩子小乐手中，也有部分人没有戴盲镜。在艺术和真实之间，主创团队斟酌着微妙且温暖的平衡，“我们不想让他们觉得心里不舒服，也不要让观众不舒服。”
“中国式浪漫”依然在延续
从冬奥会开幕式至今的一个月里，“中国式浪漫”总让人津津乐道。冬残奥会开幕式上，中国元素依然贯穿始终。
“无论是舞美空间、视觉空间还是表演空间，我们始终在强调‘同心圆’的概念，它来自古老的中国文化，有‘团结、友谊、平等’的美好寓意，也吻合残健共融的理念。”沈晨解读，开幕式上，同心圆几乎无处不在：倒计时中，巨大的圆形天窗和地球构成了同心圆；会徽展示中，演员们站成同心圆；《冬残奥圆舞曲》中，视力障碍的孩子们泼洒的颜色变成现场的同心圆；圣火点燃后，所有演员欢呼着奔涌入场，又形成了5圈的同心圆……
“我们想传达一种中国式的浪漫人文，一种带有情感的哲思。我们寻找到同心圆，让大家不断聚焦、不断感受那份团结、友谊和打破壁垒后的共融。”沈晨说。
中国人的浪漫还在别处。3月4日，正逢农历二月二“龙抬头”。运动员入场式中，《梅花三弄》《渔舟唱晚》《彩云追月》等10首中国传统古典音乐作品被作曲家们巧妙改编，既带着“十全十美”的祝愿，也以国际化的交响乐语汇广迎来客，开放、自信、包容。如果观众们的观察力再敏锐些，会发现每个引导员身上都带着一个毛线编织的雪容融，它并非工业化的流水线产品，而是残疾人自己一针一针织就的，“虽然它很小，但我们还是希望能把更多的温暖带给大家。”（@北京日报 记者 高倩）
【冬残奥会开幕式导演沈晨：#用最绚烂色彩描绘生命的绽放#】3月4日，北京2022冬残奥会开幕式在国家体育场“鸟巢”上演。斑斓绚烂的色彩铺展在天地间，极致诠释着核心主题：生命的绽放。
“你会看见所有能想象到的颜色，它的背后是残疾人的内心世界。”开幕式导演沈晨说，“浪漫、温情、灿烂，是冬残奥会开幕式的美学思想。”
时间紧张是最大困难
2月21日，冬奥会闭幕式刚刚在前一天落幕，当天下午，冬残奥会开幕式演职人员转场进入鸟巢。此前，大家在顺义的一个模拟基地进行排练。
“前期的排练时间很紧张。”沈晨回忆，考虑到疫情防控等现实因素，约在1月下旬，演员才开始陆续抵达，2月8日前后全员到齐。模拟基地还有一个问题，就是场地并不足够标准，“它起码比鸟巢的场地小了二分之一，没有那么宽敞的空间，也没有超大的地面屏幕。”为了尽可能减少后期的修改，主创团队的前期预案必须力求准确，“大部分时间，我们都是在通过仿真技术和预判来模拟排练，导演有时候要自己上去完成位置的变化。冬天天气寒冷，我们都希望残疾人演员不要太辛苦，也不希望进入鸟巢后再把方案从头调整，所以那段时间主创团队压力很大。”
2月23日，第一次联排上演，此后几乎每个夜晚，大家都在进行联排。“基本上，我们每天都会工作到凌晨4点，早上9点起来继续，几个核心主创都是连轴转。”沈晨说，“所有的残疾人演职人员都在和我们一起全力付出，希望能顺利把这次开幕式呈现出来。”
讲述残疾人自己的故事
2008年，沈晨担任北京奥运会开幕式下半场的总负责导演，那个时候，“我们想向世界打开一扇窗，展现我们5000年辉煌灿烂的文明。”2020年大年初三，沈晨接到参与冬残奥会开幕式的邀请，“大家当时铆足了心气，还在想能不能再创造一个像2008年那样精彩绝伦的夜晚。”
但随着创意的不断推进，很多想法随之改变。“世界人民已经了解了中国，了解了我们博大精深的文化，有些话不再需要说了，那么今天的我们该向世界讲述什么？我们想用当代人的视角来描绘当代的中国、当代的北京。”沈晨说。具体到冬残奥会，“我们能不能更加倾向于残疾人本身、倾向于他们自己的内心世界？真正走入残疾人的生活后，你会发现，他们的能量绝不亚于甚至能超越健全人，只是平时我们没有给予更多的关注。我们想通过这次冬残奥会的开闭幕式，让世界上更多人关注残疾人，也展现中国人的人文情怀。”
在冬残奥会开幕式的约1000名演员中，残疾人的比例占到了30%左右。更早的时候，沈晨像很多人一样担心，和残疾人打交道，是不是应该注意哪些话不能说？他们会不会比较敏感？“其实不然。我们越是平和地对待他们，越能形成一种良好的关系。我们都是中国人，都有中国人内心的那份情怀。大家添砖加瓦，都在为了一个目的而努力。”沈晨也想把这次亲身经历分享给更多人，“大家在和他们交流时，有些疑虑完全可以释怀。”
经过一段时间的相处，比起“残疾人演员”这个称呼，沈晨更愿意叫上一声“残疾人朋友”。“朋友”们带来了太多令他动容的故事：比如70多岁的夏伯渝老人，他是中国依靠双腿假肢登上珠峰的第一人。进入鸟巢第二天，因为时间紧张，排练持续到了凌晨4点半。沈晨刚对工作人员说，请夏伯渝到旁边休息一会儿，但听到“准备”的指令时，老人家和小朋友们迅速到位；再比如演奏会歌的47名小乐手，他们都是盲孩子，从重庆远道而来，很多人第一次出远门、第一次坐飞机。音乐奏响时，沈晨潸然泪下。
“孩子们只能通过触摸来熟悉乐器。健全人可以通过乐谱来记谱和了解作品，但他们需要先把音乐背下来，再学着演奏。40多人的乐队合在一起，没有指挥，靠的是心里的节奏。”沈晨知道，孩子们只是中国8000多万残疾人的缩影，“每一个残疾人要完成一项工作，背后付出的努力都比我们了解的还要多得多。”
主创团队想展现残疾人生活中原本的样子。对于国旗和国歌，每个人都深怀热爱，也有属于自己的表达方式。听障人士也许无法听见或歌唱国歌的旋律，但他们可以用双手来舞动。开幕式上，当五星红旗冉冉升起时，邰丽华带领约40名手舞舞者，“唱”出了心底的国歌；设计服装时，起初，“从艺术工作者的角度，我们不希望去暴露残疾人残缺的部位，我们觉得这是在讨观众的眼泪，或者说是在‘卖惨’。”于是，主创团队选择用比较唯美的方式把演员们装扮起来，但几天前的一次联排结束后，中国残联主席张海迪打来了一通很长的电话。
“海迪主席对我说，一定要把夏伯渝老人的义肢展示出来，他的义肢不仅代表着残疾人的那份坚毅和自强不息的精神，也是我们国家的自主产品，为什么不干脆表露一下呢？”沈晨被说服了，“如果全部掩盖掉，就缺失了残疾人的特点。转播时，我们会用中近景去展现很多细节，电视前的观众也许会有更加细致的感受。”会徽展示环节，导演组放弃了定做的服装，让几组故事的主人公都穿上了自己的衣服，要求不多，有春天的质感就行，47名盲孩子小乐手中，也有部分人没有戴盲镜。在艺术和真实之间，主创团队斟酌着微妙且温暖的平衡，“我们不想让他们觉得心里不舒服，也不要让观众不舒服。”
“中国式浪漫”依然在延续
从冬奥会开幕式至今的一个月里，“中国式浪漫”总让人津津乐道。冬残奥会开幕式上，中国元素依然贯穿始终。
“无论是舞美空间、视觉空间还是表演空间，我们始终在强调‘同心圆’的概念，它来自古老的中国文化，有‘团结、友谊、平等’的美好寓意，也吻合残健共融的理念。”沈晨解读，开幕式上，同心圆几乎无处不在：倒计时中，巨大的圆形天窗和地球构成了同心圆；会徽展示中，演员们站成同心圆；《冬残奥圆舞曲》中，视力障碍的孩子们泼洒的颜色变成现场的同心圆；圣火点燃后，所有演员欢呼着奔涌入场，又形成了5圈的同心圆……
“我们想传达一种中国式的浪漫人文，一种带有情感的哲思。我们寻找到同心圆，让大家不断聚焦、不断感受那份团结、友谊和打破壁垒后的共融。”沈晨说。
中国人的浪漫还在别处。3月4日，正逢农历二月二“龙抬头”。运动员入场式中，《梅花三弄》《渔舟唱晚》《彩云追月》等10首中国传统古典音乐作品被作曲家们巧妙改编，既带着“十全十美”的祝愿，也以国际化的交响乐语汇广迎来客，开放、自信、包容。如果观众们的观察力再敏锐些，会发现每个引导员身上都带着一个毛线编织的雪容融，它并非工业化的流水线产品，而是残疾人自己一针一针织就的，“虽然它很小，但我们还是希望能把更多的温暖带给大家。”
（北京晚报 记者高倩）
“你会看见所有能想象到的颜色，它的背后是残疾人的内心世界。”开幕式导演沈晨说，“浪漫、温情、灿烂，是冬残奥会开幕式的美学思想。”
时间紧张是最大困难
2月21日，冬奥会闭幕式刚刚在前一天落幕，当天下午，冬残奥会开幕式演职人员转场进入鸟巢。此前，大家在顺义的一个模拟基地进行排练。
“前期的排练时间很紧张。”沈晨回忆，考虑到疫情防控等现实因素，约在1月下旬，演员才开始陆续抵达，2月8日前后全员到齐。模拟基地还有一个问题，就是场地并不足够标准，“它起码比鸟巢的场地小了二分之一，没有那么宽敞的空间，也没有超大的地面屏幕。”为了尽可能减少后期的修改，主创团队的前期预案必须力求准确，“大部分时间，我们都是在通过仿真技术和预判来模拟排练，导演有时候要自己上去完成位置的变化。冬天天气寒冷，我们都希望残疾人演员不要太辛苦，也不希望进入鸟巢后再把方案从头调整，所以那段时间主创团队压力很大。”
2月23日，第一次联排上演，此后几乎每个夜晚，大家都在进行联排。“基本上，我们每天都会工作到凌晨4点，早上9点起来继续，几个核心主创都是连轴转。”沈晨说，“所有的残疾人演职人员都在和我们一起全力付出，希望能顺利把这次开幕式呈现出来。”
讲述残疾人自己的故事
2008年，沈晨担任北京奥运会开幕式下半场的总负责导演，那个时候，“我们想向世界打开一扇窗，展现我们5000年辉煌灿烂的文明。”2020年大年初三，沈晨接到参与冬残奥会开幕式的邀请，“大家当时铆足了心气，还在想能不能再创造一个像2008年那样精彩绝伦的夜晚。”
但随着创意的不断推进，很多想法随之改变。“世界人民已经了解了中国，了解了我们博大精深的文化，有些话不再需要说了，那么今天的我们该向世界讲述什么？我们想用当代人的视角来描绘当代的中国、当代的北京。”沈晨说。具体到冬残奥会，“我们能不能更加倾向于残疾人本身、倾向于他们自己的内心世界？真正走入残疾人的生活后，你会发现，他们的能量绝不亚于甚至能超越健全人，只是平时我们没有给予更多的关注。我们想通过这次冬残奥会的开闭幕式，让世界上更多人关注残疾人，也展现中国人的人文情怀。”
在冬残奥会开幕式的约1000名演员中，残疾人的比例占到了30%左右。更早的时候，沈晨像很多人一样担心，和残疾人打交道，是不是应该注意哪些话不能说？他们会不会比较敏感？“其实不然。我们越是平和地对待他们，越能形成一种良好的关系。我们都是中国人，都有中国人内心的那份情怀。大家添砖加瓦，都在为了一个目的而努力。”沈晨也想把这次亲身经历分享给更多人，“大家在和他们交流时，有些疑虑完全可以释怀。”
经过一段时间的相处，比起“残疾人演员”这个称呼，沈晨更愿意叫上一声“残疾人朋友”。“朋友”们带来了太多令他动容的故事：比如70多岁的夏伯渝老人，他是中国依靠双腿假肢登上珠峰的第一人。进入鸟巢第二天，因为时间紧张，排练持续到了凌晨4点半。沈晨刚对工作人员说，请夏伯渝到旁边休息一会儿，但听到“准备”的指令时，老人家和小朋友们迅速到位；再比如演奏会歌的47名小乐手，他们都是盲孩子，从重庆远道而来，很多人第一次出远门、第一次坐飞机。音乐奏响时，沈晨潸然泪下。
“孩子们只能通过触摸来熟悉乐器。健全人可以通过乐谱来记谱和了解作品，但他们需要先把音乐背下来，再学着演奏。40多人的乐队合在一起，没有指挥，靠的是心里的节奏。”沈晨知道，孩子们只是中国8000多万残疾人的缩影，“每一个残疾人要完成一项工作，背后付出的努力都比我们了解的还要多得多。”
主创团队想展现残疾人生活中原本的样子。对于国旗和国歌，每个人都深怀热爱，也有属于自己的表达方式。听障人士也许无法听见或歌唱国歌的旋律，但他们可以用双手来舞动。开幕式上，当五星红旗冉冉升起时，邰丽华带领约40名手舞舞者，“唱”出了心底的国歌；设计服装时，起初，“从艺术工作者的角度，我们不希望去暴露残疾人残缺的部位，我们觉得这是在讨观众的眼泪，或者说是在‘卖惨’。”于是，主创团队选择用比较唯美的方式把演员们装扮起来，但几天前的一次联排结束后，中国残联主席张海迪打来了一通很长的电话。
“海迪主席对我说，一定要把夏伯渝老人的义肢展示出来，他的义肢不仅代表着残疾人的那份坚毅和自强不息的精神，也是我们国家的自主产品，为什么不干脆表露一下呢？”沈晨被说服了，“如果全部掩盖掉，就缺失了残疾人的特点。转播时，我们会用中近景去展现很多细节，电视前的观众也许会有更加细致的感受。”会徽展示环节，导演组放弃了定做的服装，让几组故事的主人公都穿上了自己的衣服，要求不多，有春天的质感就行，47名盲孩子小乐手中，也有部分人没有戴盲镜。在艺术和真实之间，主创团队斟酌着微妙且温暖的平衡，“我们不想让他们觉得心里不舒服，也不要让观众不舒服。”
“中国式浪漫”依然在延续
从冬奥会开幕式至今的一个月里，“中国式浪漫”总让人津津乐道。冬残奥会开幕式上，中国元素依然贯穿始终。
“无论是舞美空间、视觉空间还是表演空间，我们始终在强调‘同心圆’的概念，它来自古老的中国文化，有‘团结、友谊、平等’的美好寓意，也吻合残健共融的理念。”沈晨解读，开幕式上，同心圆几乎无处不在：倒计时中，巨大的圆形天窗和地球构成了同心圆；会徽展示中，演员们站成同心圆；《冬残奥圆舞曲》中，视力障碍的孩子们泼洒的颜色变成现场的同心圆；圣火点燃后，所有演员欢呼着奔涌入场，又形成了5圈的同心圆……
“我们想传达一种中国式的浪漫人文，一种带有情感的哲思。我们寻找到同心圆，让大家不断聚焦、不断感受那份团结、友谊和打破壁垒后的共融。”沈晨说。
中国人的浪漫还在别处。3月4日，正逢农历二月二“龙抬头”。运动员入场式中，《梅花三弄》《渔舟唱晚》《彩云追月》等10首中国传统古典音乐作品被作曲家们巧妙改编，既带着“十全十美”的祝愿，也以国际化的交响乐语汇广迎来客，开放、自信、包容。如果观众们的观察力再敏锐些，会发现每个引导员身上都带着一个毛线编织的雪容融，它并非工业化的流水线产品，而是残疾人自己一针一针织就的，“虽然它很小，但我们还是希望能把更多的温暖带给大家。”
（北京晚报 记者高倩）
经纪人被艺人踹凳子赶下车：娱乐圈4个“畸形现象”浮出水面
现在的明星越来越不好当，行业有行业的要求，观众有观众的看法，多方压力之下，确实很难平衡。
但比明星更不容易的，是其身后的经纪团队，从台前到幕后，每一个环节都有他们的汗水。
对于工作人员的付出，有的明星知恩图报，有的明星却挑三拣四。
比如经纪人孙小杨就说出了自己工作中的3件委屈事，暴露了娱乐圈的4个“畸形现象”。
01 被艺人踹凳子骂：“听不懂人话就下车”
孙小杨回忆起自己工作中最委屈的事情，她云淡风轻地说了句：“就是被艺人骂！”
那时孙小杨还是艺人助理，有一年冬天，她跟着自家艺人去参加红毯活动。
其实从很多红毯直播我们能感受到，现场的灯光、布景都算不上非常精致，之所以大家能看到艺人们美美的活动照，是因为很多艺人多会专门邀请摄影师，提前去找好最佳的角度和位置，再加上后期的处理。
可是活动当天，摄影师突然有事来不了了，尽管孙小杨知道自己的摄影技术不怎么样，但也只能只硬着头皮上。
她背着大包小包，跑到红毯一侧给艺人拍照，过程中，后排的摄影师还因为她挡了镜头不停往下按她的头，几乎都快按趴在地上了。
可艺人在红毯上就那么几分钟，孙小杨根本顾不了那么多，不停按快门。
活动结束后，一行人乘车返回，在车上，艺人便要求看看相机里的照片。
结果孙小杨没想到，对方才看了几张，就一脚踢向自己的凳子，开始了长达1小时的“训斥”。
因为没有看到满意的照片，艺人开始翻旧账，说孙小杨这事做不好、那事干不成，最后还直接说了句类似：“听不懂人话你就下车”的话。
北京冬天的凌晨，寒风刺骨，孙小杨一个人孤零零被赶下车，她站在公交站台，心里想：“我以后一定要买辆属于自己的车！”
其实这类的事情并不少见，早前其同行杨璐也在节目中讲述过自己的遭遇：
做艺人助理的时候，因为出差时帮前辈拎了东西，就被艺人叫到房间里大骂。
究其原因，艺人给出的理由是：“我花钱请你来是让你当全组的助理吗？”
杨璐所说的这位艺人是位女艺人，她很怕黑，所以住酒店时，她便要求助理睡浴缸、睡楼道，根本不考虑对方是否睡得舒服、是否能休息好。
而除了当红艺人，一些刚出道甚至还没出道的新人也养成了这个坏毛病，之前《青你3》选手梁森就被爆料打女助理。
虽然事实真相如何我们不得而知，但不得不承认有的明星，确实非常自私又自我。
02 明明是去晚宴，不仅没饭吃，还得当衣服架子
很多时候，我们看到明星参加晚宴，饭桌上都是各种美味佳肴。
可是要么因为裙子、衣服是租来的，害怕弄脏，要么是因为服装不合身，勒着不舒服，他们大多是一点都不吃。
加上明星非常注重身材管理，不少人平时因为减肥，也就不吃太多东西，所以明星没得吃，助理也没得吃。
但是助理的活那可是很费体力的，不吃饭哪来的力气，而且长期饮食的不规律，也会导致身体健康出问题。
不过这个情况，似乎没有太好的解决办法，毕竟明星参加活动的时间、地点，不定性和灵活性太高了。
当艺人在饭桌上社交完毕、活动结束以后，她们第一时间就是跑到更衣室或者厕所，迫不及待地换掉自己身上的衣服往助理手里、身上扔。
此时助理就变成了一个衣服架子，在后面默默地为艺人收拾。
有人会觉得去做助理、做明星经纪人会锻炼自己各方面的能力，比如沟通交流、公关、组织协调能力等，还有机会接触到娱乐圈的资源。
其实并不是如此，不少圈内人就透露过，去做助理的工作，相当于保姆，干的大多都是生活琐事，明星的工作、生活样样得照顾，所以其实这个职业，的确是非常辛苦。
03 帮明星换鞋，为明星而恶补名牌知识
孙小杨还提到第一次给明星换鞋的时候，心里在想：“我连我妈的鞋都没换过，凭什么给你换鞋”。
但是转念又觉得，大家应该都是这样干的，自己干的就是这份工作。
之前也有不少明星因为此类事情被贴上了“耍大牌”的标签。
比如杨幂被拍到工作照，现场就有三个助理为她服务，一个给她换鞋一个给她换衣服，还有一个在一旁等着。
还有王子文在上节目时，自己正在跟对方女士侃侃而谈，女助理直接跪在地上给她穿鞋，引发网友一片热议。
杨颖在拍摄写真时也是多人在身旁，遇到要换鞋的时候，袜子、鞋子都是助理蹲下帮忙换，同时还有人在一旁搀扶她，杨颖全程连腰都没弯。
除了换鞋，助理们还会跪着为艺人举话筒、打伞。
也许有的人是一厢情愿，有的人是被逼无奈，但是这种行为暴露在镜头之下时，难免会让人感到不适。
难道明星们就比普通人金贵吗？不见得吧，每个人都有自己的价值。
在艺人身边工作，孙小杨还得去恶补各种名牌知识，因为只有了解了这些，她才会跟艺人有共同话题，有聊天的谈资。
不知艺人们这种对名牌的追求，算不算是虚荣心？
其实孙小杨说的这3件事，有的是真委屈，有的也很正常，毕竟谁在职场里都不容易。
只是这3个委屈，无意间暴露了娱乐圈的4个“畸形现象”。
01 明星把自己看得高人一等
明星现在聚光灯下，每天打扮得光鲜亮丽，被众人追捧和喜欢，工作收入方面，也比很多普通人要高很多。
于是不少人就在心中给自己定了个等级，觉得自己有钱、有名就高人一等。
所以才会出现很多女明星天天被伺候得像个“公主”，男明星像个“少爷”这样的现象。
其实这也算是被惯坏的。
老戏骨李保田就曾在节目中痛斥：
有些所谓的小腕儿，不看剧本，带着助理，今天拍什么戏哪一场，助理帮他们抄场次，助理把台词一笔一笔划出来，“大爷”们就这样看一眼剧本：“好了，拍戏了！”
对于这种现象，李保田非常疑惑：“我真的不明白，他们怎么能混下去，是因为我们的受众傻吗？”
而周涛对待助理的态度就和很多有架子的年轻人形成鲜明对比。
参加活动下雨的时候，她刚下车就伸手想自己拿伞打，结果还是被工作人员抢先了，不过她还是会下意识地护着助理，怕她被淋湿。
细节见人品，其实明星想要得到尊重，绝不是自我暗示：我是明星，我高人一等。
02 虚伪社交，相互攀比
孙小杨提到的“名牌谈资”，其实算是一种明星之间的互相攀比，你有的我也要有，大家都穿名牌衣服背名牌包，我也要。
包括倪萍都坦言过，年轻的时候，基本上每个月最大的一笔钱，都花在穿衣打扮上了。
但现在想来，年轻的时候根本没必要买名牌，因为年轻就是资本，穿个白衬衫或者随便披块布都好看。
还有的明星会攀比排场，比如出场要有保镖随行，住宿一定要五星级的、最豪华的房价甚至套间，动不动就包场。
明星作为公众人物，带头互相攀比，无疑是带偏了喜欢他们的人的价值观，他们不明白一个道理：
钱能买排场，但排场买不来尊重。
03 在乎外表忽略内涵
孙小杨之所以会因为照片拍得不好被痛骂了一顿，说到底还是明星们过于在乎自己的外在形象了。
最形象的一个例子就是不少女星去给自己的脸部甚至身体做微调。
娱乐圈俊男美女太多了，所以有人总会觉得自己不完美，比如张檬，当初一部《夏家三千金》走进大众视野，她在剧中的形象单纯又善良，为她赢得不少好感。
众人也觉得小姑娘清清爽爽很漂亮，但她偏偏不满足，选择整容，很长一段时间里，大家对她的印象，只停留在她脸上的各种奇怪变化。
后来她也在节目里承认：“活到现在，最后悔的事情，就是去整容，它葬送了我的整个演绎生命！”
还有很多明星在红毯上争奇斗艳，露胳膊露腿露肩膀博眼球，不就是为了追求一张出圈的照片吗？
可是外表再完美又怎样，不少人一触及到内涵问题就露馅了：
靳东的“诺贝尔数学奖”就常常被人调侃，吴宣仪被问：“8乘7得多少？”，她想了想：“八七四十二！”，华晨宇还曾以为相对论是牛顿提出的。
明星们只重外表不重内涵，总有一天会“翻车”。
04 人前一副面孔，人后一副面孔。
“人设”这个词，如今都快被用烂了，当明星需要“明星人设”，做偶像需要“偶像人设”，搞品牌需要“品牌人设”，连发个朋友圈都要注意自己的“朋友圈人设”。
为了在大众心中有个良好的形象，明星们通常在镜头前呈现的模样，就是他们想让观众看到的模样。
就比如孙小杨说的被踹凳子，这样粗鲁的行为大能我们在镜头中是看不到的。
近段时间有明星接连不断出事令人大跌眼镜，是大家意料之外。
会有这样的反差，就是因为大家以为，他们并不是这样的人。
能以真实面目示人的明星，的确不多。
但他们不明白：“人设”这东西，只要不是真实的，哪怕掺杂半点“虚假”，总有一天都会被打破。#娱乐聚焦#
经纪人被艺人踹凳子赶下车：娱乐圈4个“畸形现象”浮出水面
现在的明星越来越不好当，行业有行业的要求，观众有观众的看法，多方压力之下，确实很难平衡。
但比明星更不容易的，是其身后的经纪团队，从台前到幕后，每一个环节都有他们的汗水。
对于工作人员的付出，有的明星知恩图报，有的明星却挑三拣四。
比如经纪人孙小杨就说出了自己工作中的3件委屈事，暴露了娱乐圈的4个“畸形现象”。
01 被艺人踹凳子骂：“听不懂人话就下车”
孙小杨回忆起自己工作中最委屈的事情，她云淡风轻地说了句：“就是被艺人骂！”
那时孙小杨还是艺人助理，有一年冬天，她跟着自家艺人去参加红毯活动。
其实从很多红毯直播我们能感受到，现场的灯光、布景都算不上非常精致，之所以大家能看到艺人们美美的活动照，是因为很多艺人多会专门邀请摄影师，提前去找好最佳的角度和位置，再加上后期的处理。
可是活动当天，摄影师突然有事来不了了，尽管孙小杨知道自己的摄影技术不怎么样，但也只能只硬着头皮上。
她背着大包小包，跑到红毯一侧给艺人拍照，过程中，后排的摄影师还因为她挡了镜头不停往下按她的头，几乎都快按趴在地上了。
可艺人在红毯上就那么几分钟，孙小杨根本顾不了那么多，不停按快门。
活动结束后，一行人乘车返回，在车上，艺人便要求看看相机里的照片。
结果孙小杨没想到，对方才看了几张，就一脚踢向自己的凳子，开始了长达1小时的“训斥”。
因为没有看到满意的照片，艺人开始翻旧账，说孙小杨这事做不好、那事干不成，最后还直接说了句类似：“听不懂人话你就下车”的话。
北京冬天的凌晨，寒风刺骨，孙小杨一个人孤零零被赶下车，她站在公交站台，心里想：“我以后一定要买辆属于自己的车！”
其实这类的事情并不少见，早前其同行杨璐也在节目中讲述过自己的遭遇：
做艺人助理的时候，因为出差时帮前辈拎了东西，就被艺人叫到房间里大骂。
究其原因，艺人给出的理由是：“我花钱请你来是让你当全组的助理吗？”
杨璐所说的这位艺人是位女艺人，她很怕黑，所以住酒店时，她便要求助理睡浴缸、睡楼道，根本不考虑对方是否睡得舒服、是否能休息好。
而除了当红艺人，一些刚出道甚至还没出道的新人也养成了这个坏毛病，之前《青你3》选手梁森就被爆料打女助理。
虽然事实真相如何我们不得而知，但不得不承认有的明星，确实非常自私又自我。
02 明明是去晚宴，不仅没饭吃，还得当衣服架子
很多时候，我们看到明星参加晚宴，饭桌上都是各种美味佳肴。
可是要么因为裙子、衣服是租来的，害怕弄脏，要么是因为服装不合身，勒着不舒服，他们大多是一点都不吃。
加上明星非常注重身材管理，不少人平时因为减肥，也就不吃太多东西，所以明星没得吃，助理也没得吃。
但是助理的活那可是很费体力的，不吃饭哪来的力气，而且长期饮食的不规律，也会导致身体健康出问题。
不过这个情况，似乎没有太好的解决办法，毕竟明星参加活动的时间、地点，不定性和灵活性太高了。
当艺人在饭桌上社交完毕、活动结束以后，她们第一时间就是跑到更衣室或者厕所，迫不及待地换掉自己身上的衣服往助理手里、身上扔。
此时助理就变成了一个衣服架子，在后面默默地为艺人收拾。
有人会觉得去做助理、做明星经纪人会锻炼自己各方面的能力，比如沟通交流、公关、组织协调能力等，还有机会接触到娱乐圈的资源。
其实并不是如此，不少圈内人就透露过，去做助理的工作，相当于保姆，干的大多都是生活琐事，明星的工作、生活样样得照顾，所以其实这个职业，的确是非常辛苦。
03 帮明星换鞋，为明星而恶补名牌知识
孙小杨还提到第一次给明星换鞋的时候，心里在想：“我连我妈的鞋都没换过，凭什么给你换鞋”。
但是转念又觉得，大家应该都是这样干的，自己干的就是这份工作。
之前也有不少明星因为此类事情被贴上了“耍大牌”的标签。
比如杨幂被拍到工作照，现场就有三个助理为她服务，一个给她换鞋一个给她换衣服，还有一个在一旁等着。
还有王子文在上节目时，自己正在跟对方女士侃侃而谈，女助理直接跪在地上给她穿鞋，引发网友一片热议。
杨颖在拍摄写真时也是多人在身旁，遇到要换鞋的时候，袜子、鞋子都是助理蹲下帮忙换，同时还有人在一旁搀扶她，杨颖全程连腰都没弯。
除了换鞋，助理们还会跪着为艺人举话筒、打伞。
也许有的人是一厢情愿，有的人是被逼无奈，但是这种行为暴露在镜头之下时，难免会让人感到不适。
难道明星们就比普通人金贵吗？不见得吧，每个人都有自己的价值。
在艺人身边工作，孙小杨还得去恶补各种名牌知识，因为只有了解了这些，她才会跟艺人有共同话题，有聊天的谈资。
不知艺人们这种对名牌的追求，算不算是虚荣心？
其实孙小杨说的这3件事，有的是真委屈，有的也很正常，毕竟谁在职场里都不容易。
只是这3个委屈，无意间暴露了娱乐圈的4个“畸形现象”。
01 明星把自己看得高人一等
明星现在聚光灯下，每天打扮得光鲜亮丽，被众人追捧和喜欢，工作收入方面，也比很多普通人要高很多。
于是不少人就在心中给自己定了个等级，觉得自己有钱、有名就高人一等。
所以才会出现很多女明星天天被伺候得像个“公主”，男明星像个“少爷”这样的现象。
其实这也算是被惯坏的。
老戏骨李保田就曾在节目中痛斥：
有些所谓的小腕儿，不看剧本，带着助理，今天拍什么戏哪一场，助理帮他们抄场次，助理把台词一笔一笔划出来，“大爷”们就这样看一眼剧本：“好了，拍戏了！”
对于这种现象，李保田非常疑惑：“我真的不明白，他们怎么能混下去，是因为我们的受众傻吗？”
而周涛对待助理的态度就和很多有架子的年轻人形成鲜明对比。
参加活动下雨的时候，她刚下车就伸手想自己拿伞打，结果还是被工作人员抢先了，不过她还是会下意识地护着助理，怕她被淋湿。
细节见人品，其实明星想要得到尊重，绝不是自我暗示：我是明星，我高人一等。
02 虚伪社交，相互攀比
孙小杨提到的“名牌谈资”，其实算是一种明星之间的互相攀比，你有的我也要有，大家都穿名牌衣服背名牌包，我也要。
包括倪萍都坦言过，年轻的时候，基本上每个月最大的一笔钱，都花在穿衣打扮上了。
但现在想来，年轻的时候根本没必要买名牌，因为年轻就是资本，穿个白衬衫或者随便披块布都好看。
还有的明星会攀比排场，比如出场要有保镖随行，住宿一定要五星级的、最豪华的房价甚至套间，动不动就包场。
明星作为公众人物，带头互相攀比，无疑是带偏了喜欢他们的人的价值观，他们不明白一个道理：
钱能买排场，但排场买不来尊重。
03 在乎外表忽略内涵
孙小杨之所以会因为照片拍得不好被痛骂了一顿，说到底还是明星们过于在乎自己的外在形象了。
最形象的一个例子就是不少女星去给自己的脸部甚至身体做微调。
娱乐圈俊男美女太多了，所以有人总会觉得自己不完美，比如张檬，当初一部《夏家三千金》走进大众视野，她在剧中的形象单纯又善良，为她赢得不少好感。
众人也觉得小姑娘清清爽爽很漂亮，但她偏偏不满足，选择整容，很长一段时间里，大家对她的印象，只停留在她脸上的各种奇怪变化。
后来她也在节目里承认：“活到现在，最后悔的事情，就是去整容，它葬送了我的整个演绎生命！”
还有很多明星在红毯上争奇斗艳，露胳膊露腿露肩膀博眼球，不就是为了追求一张出圈的照片吗？
可是外表再完美又怎样，不少人一触及到内涵问题就露馅了：
靳东的“诺贝尔数学奖”就常常被人调侃，吴宣仪被问：“8乘7得多少？”，她想了想：“八七四十二！”，华晨宇还曾以为相对论是牛顿提出的。
明星们只重外表不重内涵，总有一天会“翻车”。
04 人前一副面孔，人后一副面孔。
“人设”这个词，如今都快被用烂了，当明星需要“明星人设”，做偶像需要“偶像人设”，搞品牌需要“品牌人设”，连发个朋友圈都要注意自己的“朋友圈人设”。
为了在大众心中有个良好的形象，明星们通常在镜头前呈现的模样，就是他们想让观众看到的模样。
就比如孙小杨说的被踹凳子，这样粗鲁的行为大能我们在镜头中是看不到的。
近段时间有明星接连不断出事令人大跌眼镜，是大家意料之外。
会有这样的反差，就是因为大家以为，他们并不是这样的人。
能以真实面目示人的明星，的确不多。
但他们不明白：“人设”这东西，只要不是真实的，哪怕掺杂半点“虚假”，总有一天都会被打破。#娱乐聚焦#
经纪人被艺人踹凳子赶下车：娱乐圈4个“畸形现象”浮出水面
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