後現代與新古典的新詮釋
Only Design另一個杰作，同樣位于莫斯科的公寓業主為芭蕾舞舞者，由于喜愛古典藝術及當代藝術Only Design將牆面運用了古典莨芍葉的卷草石膏綫條及灯盤，臥室及書房Wall to wall的滿牆貼上希臘神話故事壁畫，主臥色調用了夢幻般的粉紫紅非常的羅漫蒂克，Only Design在家具上更大膽採用造型及設計感極強的家具與擺件，可細細品味這藝術空間

装修中式风格特点

中式风格以 宫廷建筑为代表的中国古典建筑的 室内装饰设计艺术风格，气势恢弘、壮丽华贵、高空间、大进深、金碧辉煌、雕梁画柱造型讲究对称，色彩讲究对比，装饰材料以木材为主，图案多 龙、 凤、 龟、 狮等，精雕细琢、瑰丽奇巧。但中式风格的装修造价较高，且缺乏现代气息，只能在家居中点缀使用。

现代中式风格更多地利用了后现代手法，墙上挂一幅 中国山水画等传统的书房里自然少不了书柜、书案以及 文房四宝。 中式风格的客厅具有内蕴的风格，为了舒服，中式的环境中也常常用到沙发，但颜色仍然体现着中式的古朴，中式风格这种表现使整个空间，传统中透着现代，现代中揉着古典。这样就以一种东方人的“留白”美学观念控制的节奏，显出大家风范，其墙壁上的字画无论数量还是内容都不在多，而在于它所营造的意境。可以说无论西风如何劲吹，舒缓的意境始终是东方人特有的情怀，因此书法常常是成就这种诗意的最好手段。这样躺在舒服的沙发上，任千年的故事顺指间流淌。 [1]

中式风格的代表是中国明清古典传统家具及中式园林建筑、色彩的设计造型。特点是 对称、 简约、 朴素、格调雅致、文化内涵丰富，中式风格家居体现主人的较高审美情趣与社会地位。
作者：极享家ZS

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和Ma chienne說起以後帶小朋友看當代藝術展覽應該怎樣講解。
我認為不需要講解。
當代藝術(包括現代藝術及後現代藝術)區別於古典美術的一大特征便在於它的獨特性和超越性，藝術家以自己的觀念和語言進行表達和創造，這也使得當代藝術沒有絕對的評判標準，觀眾在觀看藝術品時亦可隨心所欲以通過不同角度不同邏輯進行理解感受。
這又牽涉到另一個問題，之前和清華生物醫藥博士朋友討論過的關於「是否只有當作者所表達的與觀者所感受的契合一致時該作品才產生意義」。
首先藝術品確實是藝術家所表達所反映，但它的意義並不止於被構想創作並臻善。投入藝術市場進行傳播流通，加以商業運作等後續行為也是不可或缺的環節，被展覽、被議論、被稱讚、被批評，所有這件藝術品所引發的意識層面的產物亦可視為由它帶來的意義。
那麼觀眾是否一定要與藝術家有相同感受，我認為當然不是。你知道，有人在聖何塞種植哥斯達黎加咖啡，有人每日在亞馬遜平原看日落雨林，有些人從小聽蘇格蘭高地的玫瑰木風笛，有些人和熱帶庭園裡的印度素馨一同成長，世上每個人是如此迥異，怎麼能要求所有人擁有同樣的感受。在藝術家看來，作品所引發的不同的人產生不同的思維碰撞，也是藝術品後續環節裡非常重要且有趣的意義。
舉個簡單的例子，Joan Miró於1928年創作的一幅綜合材料，先不告訴你這是什麼，談談你的感受。Ma chienne在英國讀時裝，她自然首先著眼於材料的質感，她看到輕盈的羽毛和實心的金屬，她想到輕與重。平面專業的朋友也許會考慮畫面分割，色塊配比以及物品穿插關係；信息專業的朋友也許會考慮是否能通過光影或氣流使作品與觀眾產生交互。然後我再告訴你，這件作品名稱Portrait d'une danseuse，女舞者的肖像，材料是軟木、羽毛和針。Ma chienne說，明白了，知道名字的那一刻，藝術家所要表達的她能感受到了。
在我看來這就是非常好的狀態，觀者有自身感受的同時也能與創作者共識，這就是我以後帶小朋友參觀當代藝術展要做的，先讓小朋友用自己的眼睛觀察，用自己的頭腦理解，用自己的心感受，然後再告訴他們作者的想法和表達。
就像前面說的，由於當代藝術沒有絕對的評判標準，藝術家和藝術品水平參差不齊，觀看當代藝術展覽需要思辨結合。和盧浮宮裡的名作不一樣，不少當代藝術家的造型功底其實遠不如你，抑或他們的所謂前衛的先鋒意識也僅僅由於信息不對等，如果你自身藝術素養足夠，完全可以透過噱頭和虛熱看穿其中簡陋。
最後生物醫藥博士問我，為什麼人類需要藝術，科學才是真正造福人類的實用學科。也許我需要向他展開亞伯拉罕·馬斯洛的金字塔，像在巴黎和朋友討論l'art contemporain那樣告訴他，l'art nous apporte la joie esthétique，藝術帶來的美學享受確實是最高層面的享受。