西方艺术史写作与学院制度和展览技术几乎同时，并且伴随学院权威和展览技术的演变经历话语的不断转向，某种程度上来看博物馆就是一定艺术史观念的投射，艺术是可以作为历史来呈现，而历史叙述也影响了艺术，艺术史写作于其具体语境是密切相关的，康德、黑格尔的美学介入，沃尔夫林、夏皮罗的风格讨论、图像学、符号学、心理学、艺术史研究策略的多样其实与是否让往昔复活没有关系，而与让往昔如何复活直接相关。现代化和反现代化是无可争辩的现代过程的两个方面，自然20世纪现代性探索和现代化反思也左右着艺术史书写的角度，建构、结构、主体、语言、性别、殖民后殖民、东方主义、他者、多元。什么是艺术史？是当下还是往昔？是当下还来者？

#大栅栏更新计划# 荣获第三届#国际公共艺术大奖# 该奖项用于表彰该案例对地区发展的贡献，评选的核心理念是“地方重塑”，希冀以艺术的方式介入地区的公共事务，参与地方社会发展与人文生态的重塑，突出艺术在公共领域的价值与作用[耶]@ChenAric 代领奖并出席了论坛[威武]更多详情看这里[话筒]https://t.cn/R6cIX5O

【姜雷告诉你】未来最富有的， 是懂艺术的人
艺术资源变为金融资产

最近几年，随着中国艺术市场的迅猛发展，介入艺术领域的金融机构随之迅速增加，金融资本进入艺术产业，将艺术品变成一种投资品，实现金融资本与收藏、艺术品投资的融合，艺术资源变为金融资产。随着这些资本的介入及相关体系的建立完善，中国已进入艺术金融化的初级阶段。

艺术金融化不但为金融产业的发展寻找到一条新的途径，是金融业发展的一个新方向，也为艺术市场注入了新鲜的血液。在这样的形势下，无论金融机构还是艺术品市场都在探索新的途径，不断推出新的产品，目前，金融机构介入艺术领域，主要从事的是艺术品融资、艺术品信托、艺术基金、份额化几方面的工作，这些都推动了艺术与金融结合的进程和步伐。越来越多的金融机构意识到艺术品值得投资，艺术市场也需要资本助力，才能进一步壮大。

“发展到今天，艺术金融取得重大突破，艺术与金融的对接不再是零散的、点对点的，或者仅仅是产品级的，而是体系性的形成。这是艺术金融真正进入体系化发展的阶段，这才是艺术金融时代到来的一个基本标志。”相关艺术品指数、银行、投资基金、信托、交易所、保险相继出现。
产业化的理念发展艺术金融

“艺术金融是一个经济或者金融概念，千万不能单纯地看作一个产品，一定要用产业化的观念来看待艺术金融。”

艺术金融是一个至上而下的产业链条，不仅有自己的产品体系，还有独立的交易平台以及相应的支撑和服务系统，只有建立起相应的产业链条，艺术金融才能按照产业化的理念发展。

“只有以产业化的理念，艺术金融化地才能发展持续、长久。”

艺术金融化需要建立两个行业对接的保障体系，比如艺术品的鉴定、评估定价机制、咨询顾问以及艺术品确权等，建立艺术金融化的支撑体系，是文化艺术资源变为金融资产的前提。

艺术金融化缺少衔接的平台，艺术金融化的核心是产业化、规模化、大众化和社会化，这是艺术金融发展的大方向。要适应这种发展，不能停留在单纯的点对点、一对一的交易形式上，必须建立更广泛，具有公信力的交易平台，能够让大众参与，实现艺术与金融的对接。

艺术资源与金融资本对接还有一个严重的问题就是没有形成具有共识的定价机制。艺术品评估的核心就是定价，但目前，我国没有一家具有公信力的估价机构，也没有形成具有共识的定价机制。

艺术金融化还需要建立多元的艺术品退出机制和体系。目前，我国艺术品退出主要依靠拍卖，不仅公信力不足，而且单一且狭窄，严重阻碍了艺术金融化进程的发展。如果没有形成多元的退出渠道，就不可能建立完整的退出机制，资本进入就成问题。

“保险是艺术金融化基础缺失最重要的一环，有了保险，艺术品仓储和典当才能发展起来。”
艺术金融带来的更大的艺术产业发展空间

“艺术金融化会引发相关产业的发展，最直接的就是文创产业，这个产业链太大了。”比如艺术授权就是其中的一部分，将艺术资源转化为日常用品，市场的发展潜力非常大，也有机构试水，比如北京文交所最近所做的限量版画的交易。艺术金融化会衍生出很多类似艺术文创、版权买卖交易这样的产业，还有很多无形的艺术文物，他们的价值可以通过文创产业实现。

“艺术金融目前还处于混乱的发展阶段，需要停下来整理市场的架构。”如何发展艺术金融，以及以怎样的视角与理念去发展艺术金融,发展艺术金融必须以产业化的理念与视角，才能将其做大、做强。

目前，文化产业已上升到国家政策，大力发展文化产业，艺术金融化无疑会成为推动文化艺术产业发展，推进艺术市场壮大，促进中国文化艺术传播的重要途径。借助金融化的手段，促进艺术的影响，只有以强有力的推广方式，中国文化艺术在世界竞争中才能站得住脚。

乱世黄金，盛世书画，未来最富有的，是懂艺术的人.