【海口滨海公园：从游乐园到教育基地】 20多年前，滨海公园是海口最火爆的游乐园之一，这里曾经承载了许多“70后”“80后”的美好回忆。当初，滨海公园的游乐园让人流连忘返，遗憾的是，其热闹景象仅维持了几年。如今，滨海公园迎来“新生”，实施“三园一体”景观提升工程后，公园焕然一新的环境同样让人沉醉。
前世今生 在滩涂地上填海建成的公园
黄长德今年72岁，在海口市盐灶社区博义村出生长大，他曾见证了滨海大道及滨海公园的建成。
近日，黄长德向记者讲述滨海公园的前世今生。他说，解放初期，海口市区主要街道有新华路、博爱路、新民路、中山路、得胜沙路等。直到1965年，海口才开始建设一条真正意义上的现代城市大道，那就是滨海大道。
“现在我们站的地方，当初还是一片滩涂地，滨海公园这片也大多是海水和滩涂地。”在滨海公园入口处，黄长德告诉记者，1965年他15岁，还是一名中学生。当年，海口市动工修建滨海大道，政府号召全体市民参加建设。学校一声令下，全体师生也参加了义务劳动。
“当时只是道路土基建设，抽海里的沙，运来红土，沿着海边修建了一条堤坝，最后在堤坝上建成了最早的滨海大道。”黄长德回忆说，工地现场人山人海、热火朝天，干部和群众一起劳动，干得不亦乐乎。
后来，滨海大道历经几次拓宽、改建、改造，才形成如今规模。1973年，滨海大道改铺沥青路面。1984年、1988年分别扩建，珠江广场、海口体育馆、滨海公园等标志性建筑先后在滨海大道旁落成。
老海口人依稀记得，滨海公园是填海而成的，公园原址上唯一的建筑物是一座古炮台。“滨海公园上世纪90年代初开始建设，1995年建成，开放后一度很火爆。”黄长德说。
时光倒流 碰碰车、旋转木马，这里有许多人的童年
1995年10月，滨海公园正式对外开放，公园占地730亩，依傍大海，交通便利，是融园艺、旅游、休闲、娱乐为一体的综合性绿化游乐公园。滨海公园大门前设有停车场，门口的罗马柱给市民游客留下了深刻印象。门口的建筑有两层，内设中西式餐厅、歌舞厅、婚纱摄影工作室等。
1996年，公园内的梦幻乐园开放，自此，滨海公园内有了两个世界。大门左右各有一个售票窗口，票价也不同，一侧购票进入公园参观，可看人工湖、假山、喷泉等；另一侧购票进入梦幻乐园，里面的游乐设施在当时的海口颇为先进时尚，其中10多项游乐设施全部从意大利引进。
“记得刚建成那阵，滨海公园的人气非常旺，尤其是游乐园开放后，每到周末，大人带着孩子过来玩，里面的一些游乐设施孩子们从没玩过，大家都玩得很开心。”黄长德说。
海口市民程女士是“80后”，滨海公园对她而言是童年时期特殊的存在。程女士说，滨海公园开放时，她9岁，每到寒暑假，爸妈会带着她和妹妹去玩，滨海公园是最喜欢去的地方，“咖啡杯、花朵杯、旋转木马，我们能玩上一整天。”
家住海口盐灶社区的杨先生也说，滨海公园开放那几年，他在上中学，周末经常和小伙伴跑到滨海公园玩，里面的游乐项目既好玩又刺激，尤其是碰碰车，小伙伴们坐了一遍又一遍。
吴先生向记者介绍，上世纪90年代中期，刚初中毕业的他在海口打拼，那时候工作之余最大的快乐就是晚上下班后，与朋友到滨海公园溜冰。“我记得当时溜冰不需要门票，但要在溜冰场租溜冰鞋，10元3小时。”吴先生说，那阵子他们天天晚上泡溜冰场，溜完冰后一起走到玉沙村吃清补凉。
“滨海公园留下了我们谈恋爱的足迹。”家住海口海秀东路的蔡先生告诉记者，上世纪90年代末，他和妻子刚开始谈恋爱，经常到滨海公园玩游乐项目，也会在湖边散步谈心，“玩游乐项目是按种类和次数收费的，不同项目收费也不同，但逛公园只需买一次门票，平时5元，节假日10元。”
历经兴衰 从开业时的火爆到风光不再
几经周折，记者联系到曾在滨海公园工作过的张先生。据张先生回忆，1995年初，他到滨海公园上班，当时公园区域填海建造基本完成，两层白色办公楼业已落成。他曾在滨海公园的工程部和人事部当秘书，第二年游乐园建成开业后，他又调到游乐园当保安负责人。
“公园由社会力量投资，市领导很重视，还出席了开业仪式。开业后，滨海公园梦幻乐园很火爆。”张先生介绍，当时，梦幻乐园可以说是海南最先进的游乐园，里面的碰碰车、反斗穿梭机等设施都是从国外引进的。此外，老板还引进了一批先进的游戏机，在公园门口的建筑物二楼开了一家游戏城，还开了一家歌舞厅，吸引许多人年轻人光顾。
张先生介绍，滨海公园里设计了灯光表演，安排乐队表演，刚开业那段时间，滨海公园从早到晚客人不断。“开业初期很热闹，尤其是节假日，游乐园因为太火爆，每个游乐项目都大排长龙，有时候公园管理方不得不限制客流。我们在饭点甚至不能正常吃饭，大家都是端着盒饭，在现场边吃饭边维持秩序，匆匆扒两口又放下筷子，劝导游客有序排好队，不要争抢。”张先生回忆称，公园和游乐园内的零食也供不应求，仓库补货也很忙。
记者在张先生珍藏的几张梦幻乐园门票上看到，当时游乐园入场券为20元/人，还有花50元可得价值70元的优惠套票。游乐项目玩一次5-20元不等，其中反斗穿梭机玩一次20元，飞天潜水艇、恐怖屋、过山车等玩一次15元，忍者龟、旋转木马、碰碰车、彩蝶轮玩一次10元，小火车、咖啡杯、弹弹床、滑滑梯玩一次5元。
张先生说，从1999年开始，因多方原因，公园的经营开始走下坡路，许多员工相继离职，最后停业。“我见证了滨海公园从一片滩涂地变成火爆的公园，后风光不再。这么多年过去了，尽管已经物是人非，但毕竟是年轻时奋斗过的地方，现在还会怀念。”
转身蜕变 从游乐园到青少年活动中心
2011年，为了整合滨海公园，将闲置的资源进行重新利用和激活，海口市决定拆除原滨海公园建筑，重新规划建设海南（海口）青少年活动中心，投资约2.1亿元，打造青少年校外教育的活动中心、培训中心、指导中心。
2015年，海口启动城市风貌景观提升工程，其中“三园一体”工程把万绿园、滨海公园、世纪公园进行一体化建设，“三园合一”后面积达170公顷，成为集生态、运动、教育为一体的城市中央公园。其中，滨海公园定位为市级青少年活动基地科普教育公园，以教育为主，主要容纳青少年文化教育、科技展览、素质拓展等。记者了解到，滨海公园内的海南（海口）青少年活动中心，每到节假日都有不少青少年学生到此参加各种公益活动或课外兴趣班。
记者在滨海公园走访时看到，在公园的广场上，还立着南洋华侨机工回国服务团、琼崖华侨联合总会回乡服务团的纪念塑像，永久纪念中国抗日战争中琼籍南洋华侨历史功绩，宣传爱国主义，激励后人。园内的静颐湖边，游客们正在栈道上漫步；湖边椰林下的慢道上，有许多市民在跑步锻炼。湖对岸的海口市民游客中心，其高低错落的建筑形体别具一格，与公园融合在一起。
“滨海公园从无到有，从热闹到萧条，再从萧条到重生，最后从重生到蜕变，我都看在眼里，这也见证了海口这座城市面貌日新月异的变化。”黄长德感慨道，历经多年，滨海公园华丽蜕变后成为市民游客休闲娱乐的好去处，“我几乎每天到滨海公园散步，每当回忆起往事，情怀便如同不远处的浪潮般澎湃着。”（记者 钟起的/文 李志良/图）
前世今生 在滩涂地上填海建成的公园
黄长德今年72岁，在海口市盐灶社区博义村出生长大，他曾见证了滨海大道及滨海公园的建成。
近日，黄长德向记者讲述滨海公园的前世今生。他说，解放初期，海口市区主要街道有新华路、博爱路、新民路、中山路、得胜沙路等。直到1965年，海口才开始建设一条真正意义上的现代城市大道，那就是滨海大道。
“现在我们站的地方，当初还是一片滩涂地，滨海公园这片也大多是海水和滩涂地。”在滨海公园入口处，黄长德告诉记者，1965年他15岁，还是一名中学生。当年，海口市动工修建滨海大道，政府号召全体市民参加建设。学校一声令下，全体师生也参加了义务劳动。
“当时只是道路土基建设，抽海里的沙，运来红土，沿着海边修建了一条堤坝，最后在堤坝上建成了最早的滨海大道。”黄长德回忆说，工地现场人山人海、热火朝天，干部和群众一起劳动，干得不亦乐乎。
后来，滨海大道历经几次拓宽、改建、改造，才形成如今规模。1973年，滨海大道改铺沥青路面。1984年、1988年分别扩建，珠江广场、海口体育馆、滨海公园等标志性建筑先后在滨海大道旁落成。
老海口人依稀记得，滨海公园是填海而成的，公园原址上唯一的建筑物是一座古炮台。“滨海公园上世纪90年代初开始建设，1995年建成，开放后一度很火爆。”黄长德说。
时光倒流 碰碰车、旋转木马，这里有许多人的童年
1995年10月，滨海公园正式对外开放，公园占地730亩，依傍大海，交通便利，是融园艺、旅游、休闲、娱乐为一体的综合性绿化游乐公园。滨海公园大门前设有停车场，门口的罗马柱给市民游客留下了深刻印象。门口的建筑有两层，内设中西式餐厅、歌舞厅、婚纱摄影工作室等。
1996年，公园内的梦幻乐园开放，自此，滨海公园内有了两个世界。大门左右各有一个售票窗口，票价也不同，一侧购票进入公园参观，可看人工湖、假山、喷泉等；另一侧购票进入梦幻乐园，里面的游乐设施在当时的海口颇为先进时尚，其中10多项游乐设施全部从意大利引进。
“记得刚建成那阵，滨海公园的人气非常旺，尤其是游乐园开放后，每到周末，大人带着孩子过来玩，里面的一些游乐设施孩子们从没玩过，大家都玩得很开心。”黄长德说。
海口市民程女士是“80后”，滨海公园对她而言是童年时期特殊的存在。程女士说，滨海公园开放时，她9岁，每到寒暑假，爸妈会带着她和妹妹去玩，滨海公园是最喜欢去的地方，“咖啡杯、花朵杯、旋转木马，我们能玩上一整天。”
家住海口盐灶社区的杨先生也说，滨海公园开放那几年，他在上中学，周末经常和小伙伴跑到滨海公园玩，里面的游乐项目既好玩又刺激，尤其是碰碰车，小伙伴们坐了一遍又一遍。
吴先生向记者介绍，上世纪90年代中期，刚初中毕业的他在海口打拼，那时候工作之余最大的快乐就是晚上下班后，与朋友到滨海公园溜冰。“我记得当时溜冰不需要门票，但要在溜冰场租溜冰鞋，10元3小时。”吴先生说，那阵子他们天天晚上泡溜冰场，溜完冰后一起走到玉沙村吃清补凉。
“滨海公园留下了我们谈恋爱的足迹。”家住海口海秀东路的蔡先生告诉记者，上世纪90年代末，他和妻子刚开始谈恋爱，经常到滨海公园玩游乐项目，也会在湖边散步谈心，“玩游乐项目是按种类和次数收费的，不同项目收费也不同，但逛公园只需买一次门票，平时5元，节假日10元。”
历经兴衰 从开业时的火爆到风光不再
几经周折，记者联系到曾在滨海公园工作过的张先生。据张先生回忆，1995年初，他到滨海公园上班，当时公园区域填海建造基本完成，两层白色办公楼业已落成。他曾在滨海公园的工程部和人事部当秘书，第二年游乐园建成开业后，他又调到游乐园当保安负责人。
“公园由社会力量投资，市领导很重视，还出席了开业仪式。开业后，滨海公园梦幻乐园很火爆。”张先生介绍，当时，梦幻乐园可以说是海南最先进的游乐园，里面的碰碰车、反斗穿梭机等设施都是从国外引进的。此外，老板还引进了一批先进的游戏机，在公园门口的建筑物二楼开了一家游戏城，还开了一家歌舞厅，吸引许多人年轻人光顾。
张先生介绍，滨海公园里设计了灯光表演，安排乐队表演，刚开业那段时间，滨海公园从早到晚客人不断。“开业初期很热闹，尤其是节假日，游乐园因为太火爆，每个游乐项目都大排长龙，有时候公园管理方不得不限制客流。我们在饭点甚至不能正常吃饭，大家都是端着盒饭，在现场边吃饭边维持秩序，匆匆扒两口又放下筷子，劝导游客有序排好队，不要争抢。”张先生回忆称，公园和游乐园内的零食也供不应求，仓库补货也很忙。
记者在张先生珍藏的几张梦幻乐园门票上看到，当时游乐园入场券为20元/人，还有花50元可得价值70元的优惠套票。游乐项目玩一次5-20元不等，其中反斗穿梭机玩一次20元，飞天潜水艇、恐怖屋、过山车等玩一次15元，忍者龟、旋转木马、碰碰车、彩蝶轮玩一次10元，小火车、咖啡杯、弹弹床、滑滑梯玩一次5元。
张先生说，从1999年开始，因多方原因，公园的经营开始走下坡路，许多员工相继离职，最后停业。“我见证了滨海公园从一片滩涂地变成火爆的公园，后风光不再。这么多年过去了，尽管已经物是人非，但毕竟是年轻时奋斗过的地方，现在还会怀念。”
转身蜕变 从游乐园到青少年活动中心
2011年，为了整合滨海公园，将闲置的资源进行重新利用和激活，海口市决定拆除原滨海公园建筑，重新规划建设海南（海口）青少年活动中心，投资约2.1亿元，打造青少年校外教育的活动中心、培训中心、指导中心。
2015年，海口启动城市风貌景观提升工程，其中“三园一体”工程把万绿园、滨海公园、世纪公园进行一体化建设，“三园合一”后面积达170公顷，成为集生态、运动、教育为一体的城市中央公园。其中，滨海公园定位为市级青少年活动基地科普教育公园，以教育为主，主要容纳青少年文化教育、科技展览、素质拓展等。记者了解到，滨海公园内的海南（海口）青少年活动中心，每到节假日都有不少青少年学生到此参加各种公益活动或课外兴趣班。
记者在滨海公园走访时看到，在公园的广场上，还立着南洋华侨机工回国服务团、琼崖华侨联合总会回乡服务团的纪念塑像，永久纪念中国抗日战争中琼籍南洋华侨历史功绩，宣传爱国主义，激励后人。园内的静颐湖边，游客们正在栈道上漫步；湖边椰林下的慢道上，有许多市民在跑步锻炼。湖对岸的海口市民游客中心，其高低错落的建筑形体别具一格，与公园融合在一起。
“滨海公园从无到有，从热闹到萧条，再从萧条到重生，最后从重生到蜕变，我都看在眼里，这也见证了海口这座城市面貌日新月异的变化。”黄长德感慨道，历经多年，滨海公园华丽蜕变后成为市民游客休闲娱乐的好去处，“我几乎每天到滨海公园散步，每当回忆起往事，情怀便如同不远处的浪潮般澎湃着。”（记者 钟起的/文 李志良/图）
年4月28日，一架波音737从夏威夷起飞，巡航至7300米高度时机身发出“轰隆”巨响，副机长惊恐发现：机舱门不见了，头等舱的天花板也没了，飞机变成了“敞篷飞机”。
这架飞机隶属于美国阿罗哈航空，当时执行的是从夏威夷希洛岛到檀香山的飞行任务，不出意外，仅需35分钟，飞机就能平稳降落。可没想到，飞机不知何故，秒变“敞篷飞机”。
意外发生后，乘客纷纷抓紧座位魂不附体，他们亲眼目睹了飞机左侧的一小部分被时速480公里的大风整个掀起，由于机舱急速减压，导致所有的压力、温度、空气控制系统都已经罢工。
机舱上的氧气面罩也随着天花板的分崩离析消失不见了，这使得他们会一直摇摆在缺氧却又不致昏迷的痛苦状态中，然而最可怜的并不是乘客，是一位叫作兰辛的空乘。
飞机进入巡航状态后，兰辛开始了她的舱内服务工作，当机舱舱顶被掀开时，她正站在第五排座位的位置回收客人的杯子，由于没有任何保护措施，她来不及抓住机舱内的任何东西，就被极速抛出了舱外。
当兰辛被抛出舱外时，会因瞬间缺氧陷入昏迷，但在他降落到绝对海拔5000米左右时，由于氧气含量上升，她会逐渐苏醒，之后她的下落速度会增加到每秒52米，可怕的是，她还要在完全清醒状态下下坠近两分钟，然后无助地坠地身亡。
由于驾驶舱基本完好，机组人员戴上氧气面罩开始了紧急处理，整架飞机所有的控制系统闪红灯报警，与此同时飞机还在左右翻腾，仪表盘上的飞行参数都变成了应急代码，副驾驶马德琳·汤普金斯表示，要在毛伊岛附近紧急降落，但由于驾驶舱的噪音太大，她和机长无法听到彼此的声音，于是他们便用手势表示，立即开始紧急迫降。
没有浪费丝毫时间，飞机急速下降，下降速度超过了1250米每分钟，在3000米以上的客机，若想要紧急迫降最理想的迫降速度是每分钟915米左右，以防急剧迫降而带来的飞机失控情况，考虑到此次航班已经出现了无法控制的糟糕局面，他们能够想到的就是以最快速度着陆，避免在飞行过程中又一次解体。
当飞机下降至4270米，副驾驶汤普金斯通过紧急频道联系地面塔台，要求紧急迫降，并做好医疗准备，下降至3050米时机长根据空中管制要求，延缓了飞机下降速度，在这个高度下，乘客至少可以呼吸到空气。
当飞机以每小时300公里速度下降时，机长发现整个飞机将失去控制，这时飞机需要以最少每小时80公里的速度减速，对此，他别无选择，要么让飞机减速，要么直接冲向跑道，冒着坠毁着陆的风险，机长当机立断，让副驾驶拉下起落架。
但通过观察起落架的指示灯，机长惊悚地发现起落架灯并没有亮起。起落架如果不能归位，这将导致飞机直接与地面跑道相撞，于是他指令副驾驶再次拉下起落架控制手柄，但起落架灯还是不亮。
正常情况下，机组是可以通过观察起落架位置，观看起落架是否归位。但这时已经没有多余时间，机长坚持让飞机直接着陆，万幸的是，起落架指示灯只是故障，起落架已经归位。
在爆炸性解压后的13分钟，飞机成功在跑道上着陆，接机的医务人员目瞪口呆地看着眼前的飞机，飞机头像被撬开的沙丁鱼罐头，89名乘客与机组人员中，有65人受伤，其中7人伤势严重，1人死亡，飞机彻底无法修复。
在后来的调查发现，导致此事故的原因，是黏合机身铝片的黏合剂失效了，导致金属氧化，进而产生裂缝，最终在机舱内外的气压差下演变成了爆炸性失压。
听上去好像是个意外，但其实这场事故有着很大的必然性，航空空司为了省钱，拿着老飞机疯狂压榨，才使其不堪重负，在当时所有的波音737中，其中这架飞机的飞行次数名列全球第二，19年间一共飞了89080次，而他在设计时，飞行次数上限只有75000次。
就在失事当天，这架飞机已经飞了几趟，也就是在出事那趟之前，机长和副驾完全没有例行检查，甚至都没离开机舱。为了省钱，当时的阿罗哈航空公司认为，没有必要对飞机每一处进行检查，正是这种疏忽大意的心理，致使这家公司航班经历了三次可怕的飞行事故。
“敞篷飞机”成名后，美国各大航空公司突然集体良心发现，开始批量淘汰老旧的飞机，同时对于达到一定机龄和飞行次数的飞机进行额外的检测维修，同年美国众议院通过了的《安全飞行安全研究法案》，更详细地规定了航班的使用年限，检查标准。
这一起空难，后来还被拍成电影《九霄惊魂》。八年后，以遇难乘务长兰辛命名的兰辛纪念公园落成，位置就在阿罗哈航空公司的登机门旁边。
#历史上的浪花##历史那些事#
这架飞机隶属于美国阿罗哈航空，当时执行的是从夏威夷希洛岛到檀香山的飞行任务，不出意外，仅需35分钟，飞机就能平稳降落。可没想到，飞机不知何故，秒变“敞篷飞机”。
意外发生后，乘客纷纷抓紧座位魂不附体，他们亲眼目睹了飞机左侧的一小部分被时速480公里的大风整个掀起，由于机舱急速减压，导致所有的压力、温度、空气控制系统都已经罢工。
机舱上的氧气面罩也随着天花板的分崩离析消失不见了，这使得他们会一直摇摆在缺氧却又不致昏迷的痛苦状态中，然而最可怜的并不是乘客，是一位叫作兰辛的空乘。
飞机进入巡航状态后，兰辛开始了她的舱内服务工作，当机舱舱顶被掀开时，她正站在第五排座位的位置回收客人的杯子，由于没有任何保护措施，她来不及抓住机舱内的任何东西，就被极速抛出了舱外。
当兰辛被抛出舱外时，会因瞬间缺氧陷入昏迷，但在他降落到绝对海拔5000米左右时，由于氧气含量上升，她会逐渐苏醒，之后她的下落速度会增加到每秒52米，可怕的是，她还要在完全清醒状态下下坠近两分钟，然后无助地坠地身亡。
由于驾驶舱基本完好，机组人员戴上氧气面罩开始了紧急处理，整架飞机所有的控制系统闪红灯报警，与此同时飞机还在左右翻腾，仪表盘上的飞行参数都变成了应急代码，副驾驶马德琳·汤普金斯表示，要在毛伊岛附近紧急降落，但由于驾驶舱的噪音太大，她和机长无法听到彼此的声音，于是他们便用手势表示，立即开始紧急迫降。
没有浪费丝毫时间，飞机急速下降，下降速度超过了1250米每分钟，在3000米以上的客机，若想要紧急迫降最理想的迫降速度是每分钟915米左右，以防急剧迫降而带来的飞机失控情况，考虑到此次航班已经出现了无法控制的糟糕局面，他们能够想到的就是以最快速度着陆，避免在飞行过程中又一次解体。
当飞机下降至4270米，副驾驶汤普金斯通过紧急频道联系地面塔台，要求紧急迫降，并做好医疗准备，下降至3050米时机长根据空中管制要求，延缓了飞机下降速度，在这个高度下，乘客至少可以呼吸到空气。
当飞机以每小时300公里速度下降时，机长发现整个飞机将失去控制，这时飞机需要以最少每小时80公里的速度减速，对此，他别无选择，要么让飞机减速，要么直接冲向跑道，冒着坠毁着陆的风险，机长当机立断，让副驾驶拉下起落架。
但通过观察起落架的指示灯，机长惊悚地发现起落架灯并没有亮起。起落架如果不能归位，这将导致飞机直接与地面跑道相撞，于是他指令副驾驶再次拉下起落架控制手柄，但起落架灯还是不亮。
正常情况下，机组是可以通过观察起落架位置，观看起落架是否归位。但这时已经没有多余时间，机长坚持让飞机直接着陆，万幸的是，起落架指示灯只是故障，起落架已经归位。
在爆炸性解压后的13分钟，飞机成功在跑道上着陆，接机的医务人员目瞪口呆地看着眼前的飞机，飞机头像被撬开的沙丁鱼罐头，89名乘客与机组人员中，有65人受伤，其中7人伤势严重，1人死亡，飞机彻底无法修复。
在后来的调查发现，导致此事故的原因，是黏合机身铝片的黏合剂失效了，导致金属氧化，进而产生裂缝，最终在机舱内外的气压差下演变成了爆炸性失压。
听上去好像是个意外，但其实这场事故有着很大的必然性，航空空司为了省钱，拿着老飞机疯狂压榨，才使其不堪重负，在当时所有的波音737中，其中这架飞机的飞行次数名列全球第二，19年间一共飞了89080次，而他在设计时，飞行次数上限只有75000次。
就在失事当天，这架飞机已经飞了几趟，也就是在出事那趟之前，机长和副驾完全没有例行检查，甚至都没离开机舱。为了省钱，当时的阿罗哈航空公司认为，没有必要对飞机每一处进行检查，正是这种疏忽大意的心理，致使这家公司航班经历了三次可怕的飞行事故。
“敞篷飞机”成名后，美国各大航空公司突然集体良心发现，开始批量淘汰老旧的飞机，同时对于达到一定机龄和飞行次数的飞机进行额外的检测维修，同年美国众议院通过了的《安全飞行安全研究法案》，更详细地规定了航班的使用年限，检查标准。
这一起空难，后来还被拍成电影《九霄惊魂》。八年后，以遇难乘务长兰辛命名的兰辛纪念公园落成，位置就在阿罗哈航空公司的登机门旁边。
#历史上的浪花##历史那些事#
【雕塑点缀珠江碧道，彰显滨水人文之美】中国著名建筑学家梁思成曾言：“艺术之始，雕塑为先”。在广州塔至阅江路的6.6公里长碧道上，可以观见艺术之滥觞——这里新坐落14件享誉海内外的雕塑。
近年来，海珠区践行“人民城市人民建、人民城市为人民”的理念，建成“广州塔—阅江路”新时代驿站6个，由东至西分别是会展东、会展中心码头、新时尚、广州琶洲、财富码头、新风尚。随着驿站群一同与市民游客见面的，还有来自海珠三代雕塑家潘鹤、梁明诚、许鸿飞的雕塑作品。
这些雕塑不仅反映了中国现当代雕塑的发展脉络，体现海珠区艺术薪火生生不息，还与驿站群、碧道组成有机整体，成为构建生态、文化、幸福海珠的重要一环，点亮群众生活。
近日，记者专访两位海珠雕塑家及一位雕塑家的后人，了解他们的创作经历和对碧道雕塑的思考。
“20”后潘鹤：造物寄意，见证历史
《虎门销烟》《怒吼吧！睡狮》《得了土地》《艰苦岁月》《广州解放纪念像》《开荒牛》《和平少女》……出自潘鹤之手的7件雕塑，时间跨度从虎门销烟到改革开放，在广州琶洲·新时代驿站和新时代驿站·会展中心码头之间的碧道上一字排开，向市民游客生动讲述党史、新中国史、改革开放史、社会主义发展史。
潘鹤生卒于广州，享年95岁，70多年艺术生涯中留下数百件作品，分布在全国60余座城市。其作品带有浓郁的时代色彩，如同史诗般反映了中国人民在中国共产党领导下的各个重要时间节点，正如中国美协的评语，“他始终遵循现实主义的创作方法，但不失浪漫主义形式特征，其大批为国家而作、为人民造像的经典力作，是革命岁月和改革时代的见证，为现当代雕塑史留下了无法磨灭的时代记忆。”
经历战乱与改革，决心为时代作注
1925年，潘鹤出生于广州。从童年到少年，社会的战乱与变革给他留下不可磨灭的印象。在后来接受《羊城晚报》采访时，潘鹤回忆道，自己一共经历了16场战争，看到了曾经的民不聊生，艺术成了他宣泄苦闷情感的途径。
潘鹤一开始师从岭南派画家学国画，创作了《数米犹堪充半腹》《饿殍途中剩一堆》等作品。后来，他的兴趣转移到西方油画雕塑上。随着新中国成立，国家逐渐安定繁荣，潘鹤创作出《艰苦岁月》《省港大罢工》《得了土地》等作品。
上世纪80年代，潘鹤提出“雕塑的主要出路在室外”，大力推动城市雕塑在中国的发展。如今，安放在深圳的《开荒牛》、珠海的《珠海渔女》、日本长崎的《和平少女》、北京的《怒吼吧！睡狮》等，均是他创作的大型城市雕塑作品。
然而，城市雕塑不仅是凝聚艺术家思想的实物，还受到城市规划定位的制约。潘鹤之子、广州美术学院潘鹤艺术馆馆长潘奋对记者笑言，潘鹤尤擅“夹带私货”，即在满足城市规划和官方需求的前提下，充分体现自己的思想。比如在创作《开荒牛》时，潘鹤经过深思熟虑最后选择了“牛”这个意象，一只前脚跪着，寓意为人民鞠躬尽瘁，后面拉着盘根错节的老树根，象征将阻碍改革开放的一切旧观念连根拔起。
兴建雕塑艺术园，打造红色教育基地
如果将作品比作自己的孩子，那潘鹤雕塑艺术园的建成，就是将潘鹤这分散在60余座城市的孩子重现在自己的故乡，让它们“承欢膝下”。2007年，广州市和海珠区两级财政共投入7000万元，在海珠区后滘西大街兴建潘鹤雕塑艺术园，园区占地面积2.7万平方米，园内按照“求生存”“求独立”“求解放”“求富强”“求和谐”五个主题进行作品展示，“这些作品的位置都是我父亲当时一个个亲自确定的。兴建潘鹤雕塑艺术园时，我们就梳理发现，父亲一生所创作的这些作品正代表中国百年发展历程，所以就按照这五个主题来设计。”潘奋说道。
潘奋表示，自己和父亲都在海珠区成长，这里是文化的聚宝盆，拥有中山大学、广州美术学院等知名学校，人才辈出，感谢政府让父亲的作品在潘鹤雕塑艺术园得到集中展示。今年年初，海珠区更是选择了7件潘鹤雕塑，矗立在碧道之上。“父亲认为，城市雕塑是一座城市的灵魂，它不像别的绘画艺术需要到博物馆、美术馆去观看，城市的公共空间就是城市雕塑的舞台，只要路过就能看见，在引导价值观、提高人文修养、彰显城市形象方面具有重要作用。因此海珠区一和我提出在碧道放置雕塑的建议时，我就同意了。”
潘奋还告诉记者，今年是中国共产党成立100周年，碧道的潘鹤雕塑是开展红色教育的生动素材，引起强烈反响，甚至促成了海珠区启动“潘鹤雕塑艺术园综合提升项目”。7月1日，潘鹤雕塑艺术园改造后重新开放，园区陈列更加清晰全面地介绍中华民族伟大复兴的历史长河，并新增多媒体设备，升级园区广播系统，吸引更多市民游客前往参观。开放约13年的潘鹤雕塑艺术园被注入新活力。
“30”后梁明诚：中西交融，承前启后
夜幕低垂，新时代驿站·会展东灯光“啪”一下亮起，显出与白日完全不同的柔美来：建筑的光带如同缓缓流动的江水，屋面坡道上的数千盏芦苇灯点缀夜空。旁边梁明诚的《钢琴》《小提琴》雕塑，在灯光的映衬下，线条感更为强烈，与驿站一道给予人视觉冲击和艺术感染。
在中国现当代雕塑发展进程中，梁明诚属于“承前启后”的一代：在上世纪80年代前，梁明诚的创作风格深受潘鹤影响，两人一起合作了《广州解放纪念像》《大刀进行曲》等作品；在上世纪80年代后，梁明诚在西方现代艺术观念影响下，开始对抽象变形雕塑语言的摸索和探讨，冲击了当时的雕塑界。
中外交流转观念，写实写意两开花
1959年，20岁的梁明诚入读广州美术学院雕塑系，由潘鹤担任他的雕塑任课老师，“他（潘鹤）对我方方面面都有影响。”梁明诚直言，那时他深受潘鹤现实主义创作手法的熏陶和影响，在校期间就创作了《女生产队长》《新娘》等作品。毕业后，梁明诚从潘鹤的学生转变为潘鹤的合作伙伴，陆续合作了《广州解放纪念像》《大刀进行曲》《铜墙铁壁》等。
改革开放春风起，中外文化的交流与碰撞打开了梁明诚的眼界。1980年-1982年，梁明诚由文化部选派赴意大利卡拉拉美术学院进修两年。“到了意大利后，我看到了流行于西方的现代主义，一下子我的观念就开放了，雕塑除了写实的、红色的，还可以这样。”
于是，他将这种风格大胆运用到雕塑中，在意大利创作的《海风》被认为是他整个艺术生涯风格转变的关键节点。此后，他相继创作了《海天》《钢琴》《大提琴》等艺术作品，冲击了当时的雕塑界。
以置于新时代驿站·会展东旁的《钢琴》《大提琴》为例。梁明诚介绍，两者以写意的手法，勾勒出两名正在演奏的如痴如醉的音乐家，表现音乐的韵律美，“钢琴的旋律是轻松的、丰富的，因此我用线条描出钢琴和人像，摒弃钢琴本身的沉重感，显得通透高扬。大提琴的旋律则是深沉悠远，因此雕塑显得敦实和谐。”
然而，梁明诚并没有一味转向现代主义，而是现实主义、现代主义风格作品并行。他认为，雕塑艺术是宽广的、不设限的，只要是好作品，群众都会喜欢。
艺术氛围海珠生，耄耋之年醉创作
如今，漫步在海珠区土华村梁明诚工作室内，每走几步就能遇见他风格不同的作品，令人大饱眼福。梁明诚表示，作为雕塑家，他的创作灵感、视野不局限在一个区域，但海珠区毋庸置疑是养育他的地方，为他提供良好的创作氛围。
事实上，研究梁明诚的经历可以发现，他在青少年时期漂泊无定，却又在兜兜转转中与海珠联系紧密。1939年12月，梁明诚在广东省南雄县一个普通家庭呱呱坠地。1944年，南雄沦陷，年仅5岁的梁明诚与家人逃难至粤东平远县。1949年，梁明诚一家搬迁至广州，梁明诚入读位于海珠区南村路的广州市第五中学。1955年，梁明诚初中毕业后，赴湖北武昌入读中南美术专科学校附属中等美术学校（广州美术学院附中前身）。1958年，随校回广州。次年，被学院保送升入位于海珠区昌岗东路的广州美术学院雕塑系。1978年开始留校任教。退休后将工作室选址定在土华村。“我就是海珠人，10岁开始我就在海珠各条河涌游泳，这里水美景美，是养人的好地方。”82岁的梁明诚回忆道。
从垂髫至耄耋，梁明诚在海珠待了大半生。他表示，他将在工作室内尽己所能再做些雕塑。他认为雕塑是时代与艺术的交响、形体和心灵的碰撞，不论是在驿站外矗立的雕塑，还是他分布在各个城市的作品，只要路过的人看到了，有体悟，就是雕塑的全部作用。
“60”后许鸿飞：探索多元，走向世界
新时代驿站·财富码头距离广州塔并不远，平日接待大量游客。为了让游客感受快乐生活，海珠区选择在该驿站外，从西往东依次放置许鸿飞的《花城六月天》《吻》《三弹音乐》《童趣》《肥年肥舞》，逗趣的“肥女”形象展现出生机勃勃的海珠形象，成了不少游客的“打卡点”。
中国雕塑学会副会长、中国美术学院教授孙振华认为，从20世纪90年代开始，雕塑文化从单一走向多元，一部分雕塑家开始创作或世俗或谐趣的作品，强调与大众的交流。1990年毕业于广州美术学院的许鸿飞正是这种世俗、谐趣、亲民风格的探索者。
毕业初期觉迷茫，肥女系列辟新路
许鸿飞出生于广东阳江。1990年从位于海珠区的广州美术学院雕塑系毕业后，他有好几年找不到创作的感觉。“当时正是改革开放，广东到处是建设的热潮，我就接了许多城市雕塑来做。刚开始我以为这是大的艺术创作，后来却发现不少的城市雕塑是工程，还不是我想追求的东西。”许鸿飞说。
几年的城市雕塑经历，让许鸿飞有足够的经济基础支撑艺术的创作，“肥女”便是在此情况下诞生。1998年，许鸿飞在位于海珠区的工作室——石磨坊，创作出人生第一个“肥女”。一开始，许鸿飞并没有特别重视这件作品。1999年，著名艺术家黄永玉来到许鸿飞工作室，一眼相中“肥女”，并提议许鸿飞可以做“肥女”系列。当时的许鸿飞还担心不主流，不好拿奖、评职称，但黄永玉却表示，艺术家要有自己的特点，跳出学院的套套。就是这句话，让本还踟蹰的许鸿飞下定决心。
其实，肥女人的形象并非许鸿飞首创，但如今在雕塑界，说起“肥女”，就能想到许鸿飞，这是为什么？许鸿飞将此归结为“坚持”二字。20多年来，许鸿飞坚持以“肥女”为主人公，不断丰富她（们）的形象：她（们）时而奔跑，时而骑车，时而与情人拥吻，时而与孩子玩闹，不曾改变的是她（们）身上鲜活欢乐的神态，“‘肥女’就像我们的街坊邻居、我们遇到的路人，那种肢体上的亲切感使得她（们）更加容易将快乐传递给人们。”许鸿飞表示，海珠区这次将他的五件作品放在广州塔旁碧道上，正是希望将广州的快乐和艺术传递更远。
泥巴刻刀不离手，带领作品走世界
自2013年以来，许鸿飞带着他的“肥女”从海珠奔向世界五大洲20多个国家和地区，举办个人巡展42场，其作品还被古巴哈瓦那市政府、俄罗斯列宾美术馆、法国卢万河畔莫雷市政府、意大利米兰市政府等30多个机构永久收藏。许鸿飞认为，这是另一种形式的“讲好中国故事”。“在巡展过程中，我遇到不少外国友人，在看到‘肥女’雕塑来自中国雕塑家后，不约而同大吃一惊，他们认为中国人是严肃死板的，无法创作幽默的雕塑。当看见这些雕塑后，他们也明白在中国生活充满了快乐幸福，所以才能有这样的作品。”
成长于中国繁荣富强的时代，许鸿飞代表的是新一代雕塑家不拘一格、灵活多元的创作特点，但他认为“与时代同频共振”是所有雕塑家不能忘却的初心。在展现积极向上中国形象的“肥女”之外，近年来许鸿飞还创作了《白天黑夜》《山高人为峰》等“抗疫”系列作品和《不忘初心》《马克思》《西岛女民兵》等主旋律作品。如今他仍日日浸淫在海珠的工作室内，以时代进程为灵感缪斯，用泥巴和刻刀，将脑海中喷涌的灵感一一成型。
记者观察发现，经过约一年的精心打造，广州塔—阅江路碧道成为高品质的公共空间：水道、漫步道、慢跑道、骑行道、有轨电车道的“五道”贯通，让群众感受生态活力；融党群服务、新时代文明实践、惠民服务等功能为一体的新时代驿站群的建成，让群众拥有休息休闲的舒适环境；艺术风格多元的雕塑群的矗立，美化和装点了城市，丰富群众的视觉和精神享受……
实际上，广州塔—阅江路碧道的精心打造只是海珠区谋划珠江沿岸高质量发展，为城市塑造更高品质的公共空间、复合功能和文化魅力的开端。记者了解到，海珠区将聚焦打造世界一流滨水活力区的目标，按照优于5A级景区的标准打造广州塔景区品牌，努力建设成为世界级滨水城市客厅；在珠江沿岸29.2平方公里规划范围内推进12个贯通提升单元建设，串珠成链打造高端产业带、科技创新带、历史文化带、都市景观带、滨江休闲带、公共服务带，实现政治、经济、社会、生态、人文效益相统一；在沿江空间按照公共活动空间、产业发展空间、居住空间的梯次布局，把最好的岸线资源留给市民，打造幸福海珠。
近年来，海珠区践行“人民城市人民建、人民城市为人民”的理念，建成“广州塔—阅江路”新时代驿站6个，由东至西分别是会展东、会展中心码头、新时尚、广州琶洲、财富码头、新风尚。随着驿站群一同与市民游客见面的，还有来自海珠三代雕塑家潘鹤、梁明诚、许鸿飞的雕塑作品。
这些雕塑不仅反映了中国现当代雕塑的发展脉络，体现海珠区艺术薪火生生不息，还与驿站群、碧道组成有机整体，成为构建生态、文化、幸福海珠的重要一环，点亮群众生活。
近日，记者专访两位海珠雕塑家及一位雕塑家的后人，了解他们的创作经历和对碧道雕塑的思考。
“20”后潘鹤：造物寄意，见证历史
《虎门销烟》《怒吼吧！睡狮》《得了土地》《艰苦岁月》《广州解放纪念像》《开荒牛》《和平少女》……出自潘鹤之手的7件雕塑，时间跨度从虎门销烟到改革开放，在广州琶洲·新时代驿站和新时代驿站·会展中心码头之间的碧道上一字排开，向市民游客生动讲述党史、新中国史、改革开放史、社会主义发展史。
潘鹤生卒于广州，享年95岁，70多年艺术生涯中留下数百件作品，分布在全国60余座城市。其作品带有浓郁的时代色彩，如同史诗般反映了中国人民在中国共产党领导下的各个重要时间节点，正如中国美协的评语，“他始终遵循现实主义的创作方法，但不失浪漫主义形式特征，其大批为国家而作、为人民造像的经典力作，是革命岁月和改革时代的见证，为现当代雕塑史留下了无法磨灭的时代记忆。”
经历战乱与改革，决心为时代作注
1925年，潘鹤出生于广州。从童年到少年，社会的战乱与变革给他留下不可磨灭的印象。在后来接受《羊城晚报》采访时，潘鹤回忆道，自己一共经历了16场战争，看到了曾经的民不聊生，艺术成了他宣泄苦闷情感的途径。
潘鹤一开始师从岭南派画家学国画，创作了《数米犹堪充半腹》《饿殍途中剩一堆》等作品。后来，他的兴趣转移到西方油画雕塑上。随着新中国成立，国家逐渐安定繁荣，潘鹤创作出《艰苦岁月》《省港大罢工》《得了土地》等作品。
上世纪80年代，潘鹤提出“雕塑的主要出路在室外”，大力推动城市雕塑在中国的发展。如今，安放在深圳的《开荒牛》、珠海的《珠海渔女》、日本长崎的《和平少女》、北京的《怒吼吧！睡狮》等，均是他创作的大型城市雕塑作品。
然而，城市雕塑不仅是凝聚艺术家思想的实物，还受到城市规划定位的制约。潘鹤之子、广州美术学院潘鹤艺术馆馆长潘奋对记者笑言，潘鹤尤擅“夹带私货”，即在满足城市规划和官方需求的前提下，充分体现自己的思想。比如在创作《开荒牛》时，潘鹤经过深思熟虑最后选择了“牛”这个意象，一只前脚跪着，寓意为人民鞠躬尽瘁，后面拉着盘根错节的老树根，象征将阻碍改革开放的一切旧观念连根拔起。
兴建雕塑艺术园，打造红色教育基地
如果将作品比作自己的孩子，那潘鹤雕塑艺术园的建成，就是将潘鹤这分散在60余座城市的孩子重现在自己的故乡，让它们“承欢膝下”。2007年，广州市和海珠区两级财政共投入7000万元，在海珠区后滘西大街兴建潘鹤雕塑艺术园，园区占地面积2.7万平方米，园内按照“求生存”“求独立”“求解放”“求富强”“求和谐”五个主题进行作品展示，“这些作品的位置都是我父亲当时一个个亲自确定的。兴建潘鹤雕塑艺术园时，我们就梳理发现，父亲一生所创作的这些作品正代表中国百年发展历程，所以就按照这五个主题来设计。”潘奋说道。
潘奋表示，自己和父亲都在海珠区成长，这里是文化的聚宝盆，拥有中山大学、广州美术学院等知名学校，人才辈出，感谢政府让父亲的作品在潘鹤雕塑艺术园得到集中展示。今年年初，海珠区更是选择了7件潘鹤雕塑，矗立在碧道之上。“父亲认为，城市雕塑是一座城市的灵魂，它不像别的绘画艺术需要到博物馆、美术馆去观看，城市的公共空间就是城市雕塑的舞台，只要路过就能看见，在引导价值观、提高人文修养、彰显城市形象方面具有重要作用。因此海珠区一和我提出在碧道放置雕塑的建议时，我就同意了。”
潘奋还告诉记者，今年是中国共产党成立100周年，碧道的潘鹤雕塑是开展红色教育的生动素材，引起强烈反响，甚至促成了海珠区启动“潘鹤雕塑艺术园综合提升项目”。7月1日，潘鹤雕塑艺术园改造后重新开放，园区陈列更加清晰全面地介绍中华民族伟大复兴的历史长河，并新增多媒体设备，升级园区广播系统，吸引更多市民游客前往参观。开放约13年的潘鹤雕塑艺术园被注入新活力。
“30”后梁明诚：中西交融，承前启后
夜幕低垂，新时代驿站·会展东灯光“啪”一下亮起，显出与白日完全不同的柔美来：建筑的光带如同缓缓流动的江水，屋面坡道上的数千盏芦苇灯点缀夜空。旁边梁明诚的《钢琴》《小提琴》雕塑，在灯光的映衬下，线条感更为强烈，与驿站一道给予人视觉冲击和艺术感染。
在中国现当代雕塑发展进程中，梁明诚属于“承前启后”的一代：在上世纪80年代前，梁明诚的创作风格深受潘鹤影响，两人一起合作了《广州解放纪念像》《大刀进行曲》等作品；在上世纪80年代后，梁明诚在西方现代艺术观念影响下，开始对抽象变形雕塑语言的摸索和探讨，冲击了当时的雕塑界。
中外交流转观念，写实写意两开花
1959年，20岁的梁明诚入读广州美术学院雕塑系，由潘鹤担任他的雕塑任课老师，“他（潘鹤）对我方方面面都有影响。”梁明诚直言，那时他深受潘鹤现实主义创作手法的熏陶和影响，在校期间就创作了《女生产队长》《新娘》等作品。毕业后，梁明诚从潘鹤的学生转变为潘鹤的合作伙伴，陆续合作了《广州解放纪念像》《大刀进行曲》《铜墙铁壁》等。
改革开放春风起，中外文化的交流与碰撞打开了梁明诚的眼界。1980年-1982年，梁明诚由文化部选派赴意大利卡拉拉美术学院进修两年。“到了意大利后，我看到了流行于西方的现代主义，一下子我的观念就开放了，雕塑除了写实的、红色的，还可以这样。”
于是，他将这种风格大胆运用到雕塑中，在意大利创作的《海风》被认为是他整个艺术生涯风格转变的关键节点。此后，他相继创作了《海天》《钢琴》《大提琴》等艺术作品，冲击了当时的雕塑界。
以置于新时代驿站·会展东旁的《钢琴》《大提琴》为例。梁明诚介绍，两者以写意的手法，勾勒出两名正在演奏的如痴如醉的音乐家，表现音乐的韵律美，“钢琴的旋律是轻松的、丰富的，因此我用线条描出钢琴和人像，摒弃钢琴本身的沉重感，显得通透高扬。大提琴的旋律则是深沉悠远，因此雕塑显得敦实和谐。”
然而，梁明诚并没有一味转向现代主义，而是现实主义、现代主义风格作品并行。他认为，雕塑艺术是宽广的、不设限的，只要是好作品，群众都会喜欢。
艺术氛围海珠生，耄耋之年醉创作
如今，漫步在海珠区土华村梁明诚工作室内，每走几步就能遇见他风格不同的作品，令人大饱眼福。梁明诚表示，作为雕塑家，他的创作灵感、视野不局限在一个区域，但海珠区毋庸置疑是养育他的地方，为他提供良好的创作氛围。
事实上，研究梁明诚的经历可以发现，他在青少年时期漂泊无定，却又在兜兜转转中与海珠联系紧密。1939年12月，梁明诚在广东省南雄县一个普通家庭呱呱坠地。1944年，南雄沦陷，年仅5岁的梁明诚与家人逃难至粤东平远县。1949年，梁明诚一家搬迁至广州，梁明诚入读位于海珠区南村路的广州市第五中学。1955年，梁明诚初中毕业后，赴湖北武昌入读中南美术专科学校附属中等美术学校（广州美术学院附中前身）。1958年，随校回广州。次年，被学院保送升入位于海珠区昌岗东路的广州美术学院雕塑系。1978年开始留校任教。退休后将工作室选址定在土华村。“我就是海珠人，10岁开始我就在海珠各条河涌游泳，这里水美景美，是养人的好地方。”82岁的梁明诚回忆道。
从垂髫至耄耋，梁明诚在海珠待了大半生。他表示，他将在工作室内尽己所能再做些雕塑。他认为雕塑是时代与艺术的交响、形体和心灵的碰撞，不论是在驿站外矗立的雕塑，还是他分布在各个城市的作品，只要路过的人看到了，有体悟，就是雕塑的全部作用。
“60”后许鸿飞：探索多元，走向世界
新时代驿站·财富码头距离广州塔并不远，平日接待大量游客。为了让游客感受快乐生活，海珠区选择在该驿站外，从西往东依次放置许鸿飞的《花城六月天》《吻》《三弹音乐》《童趣》《肥年肥舞》，逗趣的“肥女”形象展现出生机勃勃的海珠形象，成了不少游客的“打卡点”。
中国雕塑学会副会长、中国美术学院教授孙振华认为，从20世纪90年代开始，雕塑文化从单一走向多元，一部分雕塑家开始创作或世俗或谐趣的作品，强调与大众的交流。1990年毕业于广州美术学院的许鸿飞正是这种世俗、谐趣、亲民风格的探索者。
毕业初期觉迷茫，肥女系列辟新路
许鸿飞出生于广东阳江。1990年从位于海珠区的广州美术学院雕塑系毕业后，他有好几年找不到创作的感觉。“当时正是改革开放，广东到处是建设的热潮，我就接了许多城市雕塑来做。刚开始我以为这是大的艺术创作，后来却发现不少的城市雕塑是工程，还不是我想追求的东西。”许鸿飞说。
几年的城市雕塑经历，让许鸿飞有足够的经济基础支撑艺术的创作，“肥女”便是在此情况下诞生。1998年，许鸿飞在位于海珠区的工作室——石磨坊，创作出人生第一个“肥女”。一开始，许鸿飞并没有特别重视这件作品。1999年，著名艺术家黄永玉来到许鸿飞工作室，一眼相中“肥女”，并提议许鸿飞可以做“肥女”系列。当时的许鸿飞还担心不主流，不好拿奖、评职称，但黄永玉却表示，艺术家要有自己的特点，跳出学院的套套。就是这句话，让本还踟蹰的许鸿飞下定决心。
其实，肥女人的形象并非许鸿飞首创，但如今在雕塑界，说起“肥女”，就能想到许鸿飞，这是为什么？许鸿飞将此归结为“坚持”二字。20多年来，许鸿飞坚持以“肥女”为主人公，不断丰富她（们）的形象：她（们）时而奔跑，时而骑车，时而与情人拥吻，时而与孩子玩闹，不曾改变的是她（们）身上鲜活欢乐的神态，“‘肥女’就像我们的街坊邻居、我们遇到的路人，那种肢体上的亲切感使得她（们）更加容易将快乐传递给人们。”许鸿飞表示，海珠区这次将他的五件作品放在广州塔旁碧道上，正是希望将广州的快乐和艺术传递更远。
泥巴刻刀不离手，带领作品走世界
自2013年以来，许鸿飞带着他的“肥女”从海珠奔向世界五大洲20多个国家和地区，举办个人巡展42场，其作品还被古巴哈瓦那市政府、俄罗斯列宾美术馆、法国卢万河畔莫雷市政府、意大利米兰市政府等30多个机构永久收藏。许鸿飞认为，这是另一种形式的“讲好中国故事”。“在巡展过程中，我遇到不少外国友人，在看到‘肥女’雕塑来自中国雕塑家后，不约而同大吃一惊，他们认为中国人是严肃死板的，无法创作幽默的雕塑。当看见这些雕塑后，他们也明白在中国生活充满了快乐幸福，所以才能有这样的作品。”
成长于中国繁荣富强的时代，许鸿飞代表的是新一代雕塑家不拘一格、灵活多元的创作特点，但他认为“与时代同频共振”是所有雕塑家不能忘却的初心。在展现积极向上中国形象的“肥女”之外，近年来许鸿飞还创作了《白天黑夜》《山高人为峰》等“抗疫”系列作品和《不忘初心》《马克思》《西岛女民兵》等主旋律作品。如今他仍日日浸淫在海珠的工作室内，以时代进程为灵感缪斯，用泥巴和刻刀，将脑海中喷涌的灵感一一成型。
记者观察发现，经过约一年的精心打造，广州塔—阅江路碧道成为高品质的公共空间：水道、漫步道、慢跑道、骑行道、有轨电车道的“五道”贯通，让群众感受生态活力；融党群服务、新时代文明实践、惠民服务等功能为一体的新时代驿站群的建成，让群众拥有休息休闲的舒适环境；艺术风格多元的雕塑群的矗立，美化和装点了城市，丰富群众的视觉和精神享受……
实际上，广州塔—阅江路碧道的精心打造只是海珠区谋划珠江沿岸高质量发展，为城市塑造更高品质的公共空间、复合功能和文化魅力的开端。记者了解到，海珠区将聚焦打造世界一流滨水活力区的目标，按照优于5A级景区的标准打造广州塔景区品牌，努力建设成为世界级滨水城市客厅；在珠江沿岸29.2平方公里规划范围内推进12个贯通提升单元建设，串珠成链打造高端产业带、科技创新带、历史文化带、都市景观带、滨江休闲带、公共服务带，实现政治、经济、社会、生态、人文效益相统一；在沿江空间按照公共活动空间、产业发展空间、居住空间的梯次布局，把最好的岸线资源留给市民，打造幸福海珠。
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