【重新解構「無性別時裝」 訪問3位時裝界行內人】近年來，「性別流動」這個概念已逐漸滲透到我們的意識中，許多品牌相繼推出一系列男女皆宜的服飾，統稱為「無性別時裝」，它泛指男女通穿的服飾。但仔細想想，這概念看似清晰，實則模糊。有的設計更只是將衣服盡可能寬鬆，讓男女皆能穿著，但這便是「無性別時裝」嗎？ 真正的「無性別時裝」該怎樣定義？它在香港的被接受程度與發展潛力又如何？這次，我們邀請了時裝編輯 Calvin Wong、Ponder.er 創辦人/設計師 Derek Cheng與 JOYCE 採購總監 Michael Mok，分享一下他們對「無性別時裝」的看法。
「無性別時裝」可追溯至 20 世紀 60 年代，開始了尋求著裝打扮自由的時代，當時已有 Pierre Cardin, Yves Saint Laurent 等時裝大師開創先河，設計出突破傳統性別條框的服飾。然而，這場「反傳統風潮」並沒有受到普羅大眾的歡迎。雖則如此，「無性別」的概念卻在時裝界埋了根，成為一部分設計師的設計方向，也受到不少歌手與演員的愛戴。
隨後，時裝界在 80 年代普遍重返性別界線清晰強烈的設計，令「無性別時裝」普及化。英國時裝協會（British Fashion Council）早前宣布倫敦時裝週將不再劃分男女裝；美國時裝設計師協會（Council of Fashion Designers of America ）亦在紐約時裝週增設「中性／非二元」的設計類別。
Calvin Wong, 時裝編輯
何謂真正的「無性別時裝」？
「男裝女穿」或「女裝男穿」這個概念，無可否認模糊了男女裝的界線，但純粹交換男女衣著，就代表「無性別」嗎？對此，時裝編輯 Calvin Wong 認為不應流於對字面意思的理解，而是撇除「性別」去做設計。他說：「這種設計思維本身已經有預設，是最淺層的無性別時裝。除了內衣褲外（因男女身型有別），真正的無性別時裝，應該不將「性別」作為考慮因素去設計，而是以『創意』和『美感』優先。」
當某些設計師推出寬鬆或沒有固定形狀的衣物，就把其品牌貫稱為「性別流動」，這又合理嗎？
奈何，或許是在看著作只看精裝版，學技能只報速成班的速食文化低下，大眾亦只停留表面，沒有嘗試深入了解這個文化，以致「對無性別時裝的接受程度十分初級」。
「Y/Project 用的方式就十分聰明和有效，Glenn Martens 特意在吊牌加入『Unisex Sizing』，同一件衣服有男女尺碼的參考，方便兩性消費者選購，這樣無論男女消費者便不會抗拒。」如此一來，便能以較柔和的手法，「教育」消費者，將這個概念潛移默化地融入大眾的時裝，也許消費者某天打開衣櫥時，會恍然察覺到自己一直添置，經常性出現在日常穿搭的都是「無性別」的單品。
「當然，他本身的設計就十分中性，而非隨便將裙子加入男士尺碼就叫無性別，這是設計能力的問題，另當別論。」
Derek Cheng, Ponder.er 創辦人/設計師
「無性別時裝」在香港的定位與社會接受程度？
時裝在大部分人看來都是前衛、新鮮的。但 Derek Cheng 表示其實整個體系都是很守舊。「有很多買手經常問我們，賣的究竟是男裝還是女裝？，我心想：『現在還有分的嗎？』。 可想而知，有多少人仍被舊有的思想依符著。」
Derek Cheng 和其團隊在肺炎於全球爆發的一個月前在巴黎設置陳列室，第一次親身向世界各地的人和買手介紹 Ponder.er。他指歐洲與日本的買手很迅速便了解到品牌的概念，但來自中國內地或香港的則認為 Ponder.er 不太符合他們的市場需求，只因中國及香港時裝市場仍要明確地界定男女裝。他亦表示這個情況在香港尤其嚴重，他們比上海人的思想還要守舊，開放程度更低。
「Ponder.er 今季 SS21 的主題是受 Cowboy（牛仔）啟發，物料也是我們過往採用過的物料。但在某些買手的角度來看，把我們定義男裝還是女裝是一個難題。」
在物料的選用上， Ponder.er 以絲綢、輕巧的棉布等柔和織品等柔軟的物料替代， 牛仔、工裝和皮革這類硬挺的物料。Cowboy 是 19 世紀時，一群在美國西部開拓荒野的男性，被美國人稱為「馬背上的英雄」。如此硬朗的形象配以柔軟細緻的物料，反差感塑造「無性別」的時裝。
Michael Mok，JOYCE 採購總監
你認為 「無性別時裝」的未來是甚麼？
「無性別時裝在香港的接受程度仍然比較低，相比起外國，台灣或上海，香港開始有點兒落後。如果『教育』一下，我認為會有更多人接受這個文化。」
「一些 80 年代的藝人，例如梅艷芳與張國榮，都會經常穿着 Unisex 的衣服走出來，但這個年代就少了這樣的藝人。」對啊！那時的張國榮嘴上塗紅唇膏、腳上穿紅色高跟鞋，一身貼身的裝束，在舞台上展現嫵媚的舞姿；梅艷芳也穿上西裝外套，以一頭清爽俐落的短髮，出現在《似水流年》的唱片封面上。但為何時代進步的同時思想卻似越來越保守？
假如「無性別時裝」的趨勢只走向男性穿著女性化單品、女性穿著男性化單品，其實會否過早定義了這個概念，而令它的發展空間愈趨狹窄？「我個人認為，未來會有越來越多的 genderless clothing（無性別時裝）出現，好像我們（Joyce）近期也開始將某些大品牌的男女裝放在一起，加上現時的大趨勢已遍向中性/無性別（同一件衣服男女皆宜），不少外國牌子都會這樣做。但其實最終都是取決於大家的心態，衣服始終只是一件死物，自己如何演繹才是重點。」
是否有留意到，女穿男裝一般稱為「中性化」，而男穿女裝則被稱為「女性化」，憑著這兩個概念詞，能感受到男性穿著相對更為侷限。其實只要稍加留意，不難發現時裝界更偏向於讓女性展現剛陽的一面，卻忽略了讓男性展示陰柔美的可能性。我是覺得，應當如 Michael 所說的「只要你喜歡一件衣服，我們便不會理會你是哪一個性別」。
「無性別時裝」可追溯至 20 世紀 60 年代，開始了尋求著裝打扮自由的時代，當時已有 Pierre Cardin, Yves Saint Laurent 等時裝大師開創先河，設計出突破傳統性別條框的服飾。然而，這場「反傳統風潮」並沒有受到普羅大眾的歡迎。雖則如此，「無性別」的概念卻在時裝界埋了根，成為一部分設計師的設計方向，也受到不少歌手與演員的愛戴。
隨後，時裝界在 80 年代普遍重返性別界線清晰強烈的設計，令「無性別時裝」普及化。英國時裝協會（British Fashion Council）早前宣布倫敦時裝週將不再劃分男女裝；美國時裝設計師協會（Council of Fashion Designers of America ）亦在紐約時裝週增設「中性／非二元」的設計類別。
Calvin Wong, 時裝編輯
何謂真正的「無性別時裝」？
「男裝女穿」或「女裝男穿」這個概念，無可否認模糊了男女裝的界線，但純粹交換男女衣著，就代表「無性別」嗎？對此，時裝編輯 Calvin Wong 認為不應流於對字面意思的理解，而是撇除「性別」去做設計。他說：「這種設計思維本身已經有預設，是最淺層的無性別時裝。除了內衣褲外（因男女身型有別），真正的無性別時裝，應該不將「性別」作為考慮因素去設計，而是以『創意』和『美感』優先。」
當某些設計師推出寬鬆或沒有固定形狀的衣物，就把其品牌貫稱為「性別流動」，這又合理嗎？
奈何，或許是在看著作只看精裝版，學技能只報速成班的速食文化低下，大眾亦只停留表面，沒有嘗試深入了解這個文化，以致「對無性別時裝的接受程度十分初級」。
「Y/Project 用的方式就十分聰明和有效，Glenn Martens 特意在吊牌加入『Unisex Sizing』，同一件衣服有男女尺碼的參考，方便兩性消費者選購，這樣無論男女消費者便不會抗拒。」如此一來，便能以較柔和的手法，「教育」消費者，將這個概念潛移默化地融入大眾的時裝，也許消費者某天打開衣櫥時，會恍然察覺到自己一直添置，經常性出現在日常穿搭的都是「無性別」的單品。
「當然，他本身的設計就十分中性，而非隨便將裙子加入男士尺碼就叫無性別，這是設計能力的問題，另當別論。」
Derek Cheng, Ponder.er 創辦人/設計師
「無性別時裝」在香港的定位與社會接受程度？
時裝在大部分人看來都是前衛、新鮮的。但 Derek Cheng 表示其實整個體系都是很守舊。「有很多買手經常問我們，賣的究竟是男裝還是女裝？，我心想：『現在還有分的嗎？』。 可想而知，有多少人仍被舊有的思想依符著。」
Derek Cheng 和其團隊在肺炎於全球爆發的一個月前在巴黎設置陳列室，第一次親身向世界各地的人和買手介紹 Ponder.er。他指歐洲與日本的買手很迅速便了解到品牌的概念，但來自中國內地或香港的則認為 Ponder.er 不太符合他們的市場需求，只因中國及香港時裝市場仍要明確地界定男女裝。他亦表示這個情況在香港尤其嚴重，他們比上海人的思想還要守舊，開放程度更低。
「Ponder.er 今季 SS21 的主題是受 Cowboy（牛仔）啟發，物料也是我們過往採用過的物料。但在某些買手的角度來看，把我們定義男裝還是女裝是一個難題。」
在物料的選用上， Ponder.er 以絲綢、輕巧的棉布等柔和織品等柔軟的物料替代， 牛仔、工裝和皮革這類硬挺的物料。Cowboy 是 19 世紀時，一群在美國西部開拓荒野的男性，被美國人稱為「馬背上的英雄」。如此硬朗的形象配以柔軟細緻的物料，反差感塑造「無性別」的時裝。
Michael Mok，JOYCE 採購總監
你認為 「無性別時裝」的未來是甚麼？
「無性別時裝在香港的接受程度仍然比較低，相比起外國，台灣或上海，香港開始有點兒落後。如果『教育』一下，我認為會有更多人接受這個文化。」
「一些 80 年代的藝人，例如梅艷芳與張國榮，都會經常穿着 Unisex 的衣服走出來，但這個年代就少了這樣的藝人。」對啊！那時的張國榮嘴上塗紅唇膏、腳上穿紅色高跟鞋，一身貼身的裝束，在舞台上展現嫵媚的舞姿；梅艷芳也穿上西裝外套，以一頭清爽俐落的短髮，出現在《似水流年》的唱片封面上。但為何時代進步的同時思想卻似越來越保守？
假如「無性別時裝」的趨勢只走向男性穿著女性化單品、女性穿著男性化單品，其實會否過早定義了這個概念，而令它的發展空間愈趨狹窄？「我個人認為，未來會有越來越多的 genderless clothing（無性別時裝）出現，好像我們（Joyce）近期也開始將某些大品牌的男女裝放在一起，加上現時的大趨勢已遍向中性/無性別（同一件衣服男女皆宜），不少外國牌子都會這樣做。但其實最終都是取決於大家的心態，衣服始終只是一件死物，自己如何演繹才是重點。」
是否有留意到，女穿男裝一般稱為「中性化」，而男穿女裝則被稱為「女性化」，憑著這兩個概念詞，能感受到男性穿著相對更為侷限。其實只要稍加留意，不難發現時裝界更偏向於讓女性展現剛陽的一面，卻忽略了讓男性展示陰柔美的可能性。我是覺得，應當如 Michael 所說的「只要你喜歡一件衣服，我們便不會理會你是哪一個性別」。
艺术来源于生活，我们需要做的就是挖掘和释放孩子的创意！
其实每个孩子都是灵魂画手，但前提是不要干涉他们画画的自由。艺术本质就是真实和自由，自己喜欢就是真实，不为功利不受限于他人就是自由！儿童画画最重要的是保护他们的天性，让他们自己去天马行空，自己去体验和感受。
图1 耳朵人 胡美兮作品 《超级啰嗦的外公》
图2 耳朵人 胡美兮作品 《我的拍照狂外婆》
图3 耳朵人 胡美兮作品 《我喜欢祖母的唠叨》
#儿童创意美术# #少儿美术# #少儿美术作品#
其实每个孩子都是灵魂画手，但前提是不要干涉他们画画的自由。艺术本质就是真实和自由，自己喜欢就是真实，不为功利不受限于他人就是自由！儿童画画最重要的是保护他们的天性，让他们自己去天马行空，自己去体验和感受。
图1 耳朵人 胡美兮作品 《超级啰嗦的外公》
图2 耳朵人 胡美兮作品 《我的拍照狂外婆》
图3 耳朵人 胡美兮作品 《我喜欢祖母的唠叨》
#儿童创意美术# #少儿美术# #少儿美术作品#
#Real Fedrigoni#
2020年的最后两天，即便在严寒下依然会有各种惊喜。
今天为我们带来惊喜的是福州 PRINTHOPE riso 印社 @printhope 推出的9份RISO日历。希望通过分享，一扫昨日阴霾，发现2021年的灿烂！@小丸汁 #日历# #插画# #设计# #新年心愿#
（如无特别注明，图片和文字描述均引自 “不少创意UNLESS” by Fantom饭桶）
图一
作者：Aki Jiang
纸张：意大利佛捷歌尼纸厂180g 意大利进口蒙特利卡
尺寸：270mm*400mm
颜色：红、黄、蓝、黑、金
这是Aki第六年的RISO日历，每年她都会选择不同的油墨颜色，印制自己绘画的主题日历，2021年的主题叫“Let us sing together”，她希望大家在2021年都能“拥有属于自己的小舞台，拥有数不清的快乐旋律，拥有想起来就会有阳光洒下来的瞬间“我们有幸接到这份印刷委托，
图二
作者：fantom
纸张：意大利佛捷歌尼纸厂 180g 进口蒙特利卡
尺寸：140mm*140mm*6PCS
颜色：蓝、橘、黑、湖水绿、荧光粉
想用五个基本的几何图形和颜色，让大家看到RISO的渐变颗粒、叠色质感、粗细精度，是一套具备RISO色卡使用功能的日历哦！一套是6张，每张排列了2个月份的日期，每一张是分别体现两种颜色叠加的效果。
图三
作者：徐振邦 X 威狮国际
纸张：意大利佛捷歌尼纸厂 180g 进口蒙特利卡
尺寸：297mm*420mm颜色：黑、红、黄、金
徐振邦的“大力招财”猫在上个月火爆一时，他也从一个埋头苦干的独立艺术家“荣升”成为埋头苦干的生产线小工。不堪重负的振邦目前已经暂停了招财猫的订单，手慢的小伙伴叫苦连天。本期便利店决定推送一期年货！这第一件好物就是特别推出的“大力招财年历”，让没能买到猫的小伙伴也能抱喵而归！这次招财猫继续沿用了risograph工艺，多版套色的质感让每一只招财猫，都具有独特的艺术风味。大力招财的名字由来其实跟振邦2018-2019年的健身经历有关，在那个健身房遍地开花的时刻他也不免因为社会趋势和个人身材管理焦虑等原因被迫入坑。（文：艺术便利店）
图四
作者：应本目
纸张：意大利佛捷歌尼纸厂 180g 进口蒙特利卡
尺寸：297mm*420mm
颜色：黑、红、黄、蓝、荧光粉
这是一位来自北京的漫画作者，作者第一次尝试用RISO印刷自己的作品，所以将分色工作也一并交给我们。RISO油墨颜色，让画面的复古质感更加明显，白雪公主面部的细节十分立体，加入荧光粉作为高光处的细节和空气中的烟雾，正好符合作品所表现的世俗中带着一丝反叛的主题。整份日历并没有具体的日期，过一天便可以用笔划掉一个圆点，这也是这份日历十分有趣的地方。
图五
作者：狐狸
纸张：意大利佛捷歌尼纸厂 120g 进口欧罗娜环保纸
尺寸：297mm*420mm
颜色：黑、红、金狐狸
今年第一次来我们的RISO印刷工作室，回去后就一直念着要印一次RISO看看是什么效果，正好乘着年末，她发了这份日历稿件给我们。这只叫FRIDA的黑猫，也有连心眉，细长的猫须，是金色的，长长的尾巴，看起来十分有精神！月份和日期是作者用手写的效果来完成，增加了不少细节上的质感。
图六
作者：林P酱 X 暖树
纸张：意大利佛捷歌尼纸厂 200g 进口欧罗娜环保纸
尺寸：297mm*420mm颜色：红、黄、蓝、黑、绿
纸质日历虽是寻常小物，却承载着我们日常的仪式感，提醒你四季变化，时间流转，记录陪伴，别有一番趣味。而每年推出生肖主题日历，似乎也已经成了WARMTREES的一种惯例，2020年已经走到尾声，不知道你是否在期待我们的日历，一起去迎接新的一年。2021年的日历，我们依然和老朋友MOOTH工作室合作联名，带来了「好牛好伙伴公司」日历。日历以奶牛作为故事的主角，延续了WARMTREES的风格，对色彩搭配拿捏的恰到好处，充满趣味性，也展现了传统生肖新的面貌。插画以强烈的故事感，描绘了农场里的快乐生活状态，用一幅画、一张纸，来承载2021年全年的美好。（文：WARMTREES®️）
图七
作者：小丸汁
纸张：意大利佛捷歌尼纸厂 200g 进口欧罗娜环保纸
尺寸：297mm*420mm
颜色：黄、蓝、绿、荧光粉
在厦门集美阿尔勒艺术市集上认识了小丸汁，在她的摊位上看到各种毛毡、轻粘土做的颜色丰富造型可爱的作品，忍不住要抓来合作一把。于是赶在新年来临之前，我们印刷了这份12个可爱造型的日历。小丸汁的作品轻松诙谐，看人就让人放松神经。作品原本的色彩非常适合运用RISO的彩色油墨，丰富的色彩变化，看了让人更加期待新一年的到来。
图八
作者：Gloria Guo
纸张：意大利佛捷歌尼纸厂 200g 进口欧罗娜环保纸
尺寸：297mm*420mm
颜色：红、黑、湖水绿
郭郭的速涂风格被很多人喜欢，也是她一直坚持创作的方向，RISO油墨的色彩对她来说也是充满了不确定和吸引力。面对即将到来的牛年，她用了让人怦然心动的大红色，预示着新的一年红红火火！
图九
作者：PRINTHOPE & YOU
纸张：意大利佛捷歌尼纸厂 120g 进口欧罗娜环保纸
尺寸：297mm*420mm
颜色：黑、？、？
这是一份十分特殊的RISO日历，它可以是来自任何一个喜欢动手、热爱生活的人！了解拼贴艺术后，你会发现，它真的是一种完全没有约束的创作形式。日常生活中的旧报纸旧杂志、票据、目录册，以及废弃的布料等等，都可以做拼贴时有趣好玩的素材。除了这些，你还可以利用涂画工具——毛笔和墨水，自造更丰富独特的肌理素材，作为拼贴画的一部分。岁末年初，我们为大家准备了2021年的日历，印刷完成后还可以和好朋友分享这份自己创作的新年礼物，应该是打开新一年的最佳方式啦！
2020年的最后两天，即便在严寒下依然会有各种惊喜。
今天为我们带来惊喜的是福州 PRINTHOPE riso 印社 @printhope 推出的9份RISO日历。希望通过分享，一扫昨日阴霾，发现2021年的灿烂！@小丸汁 #日历# #插画# #设计# #新年心愿#
（如无特别注明，图片和文字描述均引自 “不少创意UNLESS” by Fantom饭桶）
图一
作者：Aki Jiang
纸张：意大利佛捷歌尼纸厂180g 意大利进口蒙特利卡
尺寸：270mm*400mm
颜色：红、黄、蓝、黑、金
这是Aki第六年的RISO日历，每年她都会选择不同的油墨颜色，印制自己绘画的主题日历，2021年的主题叫“Let us sing together”，她希望大家在2021年都能“拥有属于自己的小舞台，拥有数不清的快乐旋律，拥有想起来就会有阳光洒下来的瞬间“我们有幸接到这份印刷委托，
图二
作者：fantom
纸张：意大利佛捷歌尼纸厂 180g 进口蒙特利卡
尺寸：140mm*140mm*6PCS
颜色：蓝、橘、黑、湖水绿、荧光粉
想用五个基本的几何图形和颜色，让大家看到RISO的渐变颗粒、叠色质感、粗细精度，是一套具备RISO色卡使用功能的日历哦！一套是6张，每张排列了2个月份的日期，每一张是分别体现两种颜色叠加的效果。
图三
作者：徐振邦 X 威狮国际
纸张：意大利佛捷歌尼纸厂 180g 进口蒙特利卡
尺寸：297mm*420mm颜色：黑、红、黄、金
徐振邦的“大力招财”猫在上个月火爆一时，他也从一个埋头苦干的独立艺术家“荣升”成为埋头苦干的生产线小工。不堪重负的振邦目前已经暂停了招财猫的订单，手慢的小伙伴叫苦连天。本期便利店决定推送一期年货！这第一件好物就是特别推出的“大力招财年历”，让没能买到猫的小伙伴也能抱喵而归！这次招财猫继续沿用了risograph工艺，多版套色的质感让每一只招财猫，都具有独特的艺术风味。大力招财的名字由来其实跟振邦2018-2019年的健身经历有关，在那个健身房遍地开花的时刻他也不免因为社会趋势和个人身材管理焦虑等原因被迫入坑。（文：艺术便利店）
图四
作者：应本目
纸张：意大利佛捷歌尼纸厂 180g 进口蒙特利卡
尺寸：297mm*420mm
颜色：黑、红、黄、蓝、荧光粉
这是一位来自北京的漫画作者，作者第一次尝试用RISO印刷自己的作品，所以将分色工作也一并交给我们。RISO油墨颜色，让画面的复古质感更加明显，白雪公主面部的细节十分立体，加入荧光粉作为高光处的细节和空气中的烟雾，正好符合作品所表现的世俗中带着一丝反叛的主题。整份日历并没有具体的日期，过一天便可以用笔划掉一个圆点，这也是这份日历十分有趣的地方。
图五
作者：狐狸
纸张：意大利佛捷歌尼纸厂 120g 进口欧罗娜环保纸
尺寸：297mm*420mm
颜色：黑、红、金狐狸
今年第一次来我们的RISO印刷工作室，回去后就一直念着要印一次RISO看看是什么效果，正好乘着年末，她发了这份日历稿件给我们。这只叫FRIDA的黑猫，也有连心眉，细长的猫须，是金色的，长长的尾巴，看起来十分有精神！月份和日期是作者用手写的效果来完成，增加了不少细节上的质感。
图六
作者：林P酱 X 暖树
纸张：意大利佛捷歌尼纸厂 200g 进口欧罗娜环保纸
尺寸：297mm*420mm颜色：红、黄、蓝、黑、绿
纸质日历虽是寻常小物，却承载着我们日常的仪式感，提醒你四季变化，时间流转，记录陪伴，别有一番趣味。而每年推出生肖主题日历，似乎也已经成了WARMTREES的一种惯例，2020年已经走到尾声，不知道你是否在期待我们的日历，一起去迎接新的一年。2021年的日历，我们依然和老朋友MOOTH工作室合作联名，带来了「好牛好伙伴公司」日历。日历以奶牛作为故事的主角，延续了WARMTREES的风格，对色彩搭配拿捏的恰到好处，充满趣味性，也展现了传统生肖新的面貌。插画以强烈的故事感，描绘了农场里的快乐生活状态，用一幅画、一张纸，来承载2021年全年的美好。（文：WARMTREES®️）
图七
作者：小丸汁
纸张：意大利佛捷歌尼纸厂 200g 进口欧罗娜环保纸
尺寸：297mm*420mm
颜色：黄、蓝、绿、荧光粉
在厦门集美阿尔勒艺术市集上认识了小丸汁，在她的摊位上看到各种毛毡、轻粘土做的颜色丰富造型可爱的作品，忍不住要抓来合作一把。于是赶在新年来临之前，我们印刷了这份12个可爱造型的日历。小丸汁的作品轻松诙谐，看人就让人放松神经。作品原本的色彩非常适合运用RISO的彩色油墨，丰富的色彩变化，看了让人更加期待新一年的到来。
图八
作者：Gloria Guo
纸张：意大利佛捷歌尼纸厂 200g 进口欧罗娜环保纸
尺寸：297mm*420mm
颜色：红、黑、湖水绿
郭郭的速涂风格被很多人喜欢，也是她一直坚持创作的方向，RISO油墨的色彩对她来说也是充满了不确定和吸引力。面对即将到来的牛年，她用了让人怦然心动的大红色，预示着新的一年红红火火！
图九
作者：PRINTHOPE & YOU
纸张：意大利佛捷歌尼纸厂 120g 进口欧罗娜环保纸
尺寸：297mm*420mm
颜色：黑、？、？
这是一份十分特殊的RISO日历，它可以是来自任何一个喜欢动手、热爱生活的人！了解拼贴艺术后，你会发现，它真的是一种完全没有约束的创作形式。日常生活中的旧报纸旧杂志、票据、目录册，以及废弃的布料等等，都可以做拼贴时有趣好玩的素材。除了这些，你还可以利用涂画工具——毛笔和墨水，自造更丰富独特的肌理素材，作为拼贴画的一部分。岁末年初，我们为大家准备了2021年的日历，印刷完成后还可以和好朋友分享这份自己创作的新年礼物，应该是打开新一年的最佳方式啦！
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