大约因为沈梦辰和杜海涛经常被传出结婚的消息，以至于一早有网友爆料两人在2月16日于长沙结婚登记时很多人都不相信。正主终于官宣了，这次不是大乌龙，是真的结婚了，看两人的登记照就知道真的很幸福。
沈梦辰和杜海涛宣布结婚后，一众好友纷纷来恭喜，这么多人一起见证了两人的幸福。沈梦辰和杜海涛的发文都是同款：“天上的喜鹊叫乖乖。”从时间点上看，杜海涛可以掐着点公布婚事的，18:13分，要知道沈梦辰的生日是6月13日。
因为《快乐大本营》停播的原因，杜海涛近期并没有出现在观众面前。不过杜海涛还是有新动向的，他曾为一档新节目打call，同时为这个节目打call的还有女友沈梦辰，从此可以看出，两人的关系没有问题。
最有力的证明是，沈梦辰在新年期间带着杜海涛一起回老家，这或许是杜海涛第一年陪着沈梦辰回老家了，也是两人感情稳固的证明。还有网友推测，这也许说明了好事将近，这是要见家长的节奏呢。
看沈梦辰在视频中的状态，非常少女，很是激动。也许不仅是因为回老家过年，更是因为有男友一起陪着回家。从周围的环境来看，沈梦辰的老家很普通，感觉是农家小院，不过她现在已经是很成功的主持人了，在大型晚会中都是主持人之一。
很多人质疑杜海涛对沈梦辰不够好，是因为两人恋爱已经第9年了，两人结婚照有3170的字样。每个女生最好的年华就是这9年时间了，为何不肯早点结婚呢。沈梦辰还曾多次在节目中催婚，还说杜海涛催也催不动。
2021年5月，沈梦辰和杜海涛晒出了合照否认了分手的传闻，杜海涛也在之后的节目中说，自己和沈梦辰有共识，按部就班完成每一个阶段。他还说沈梦辰私下和自己道歉了，因为觉得男友因为自己在节目中的话受了委屈。
更多的人选择支持沈梦辰，对于32岁的女主持人而言，这样的年纪结婚已经不算早了。不少人因此质疑杜海涛对沈梦辰的态度。况且曾说过沈梦辰主动追求的，他曾因为压力大提出过分手，后来是因为有沈梦辰的挽留才重归于好。
其实杜海涛对沈梦辰也是很心疼的，每天早上起来给女友凉一杯白开水，心疼女友太辛苦会在节目中说着说着就哭了。杜海涛还对沈梦辰的父亲表态，一定会对沈梦辰好。沈梦辰开的小店里，下面都会有杜海涛留言打call。
沈梦辰不是芒果台第一个结婚的女主持了。四小花旦中还有一位刘烨，和沈梦辰都是1989年出生的。她结婚很早，在2014年就结婚了。刘烨身高168，在高大威猛的老公面前有小鸟依人的感觉，而且老公颜值也很高，和刘烨很是般配。
很多人都不知道她已经有孩子了。结婚近8年，孩子都已经7岁了，是个可爱的小男孩。刘烨曾经夸过身高190的老公，很帅，而且一直在引导自己，看得出她的婚姻生活很幸福。
芒果台最早结婚的是谢娜，2011年嫁给了张杰后，已经有了3个女儿。在生完女儿半年后，还在综艺节目中谈到自己生完小女儿后，也有过产后抑郁的时候。多亏有老公张杰的支持，因为张杰受伤，才让她终于走出了困境。
她和张杰在东方卫视春晚一起演唱了《小风筝》，是送给3个女儿的。说不定，谢娜之后还会发新歌呢，要是可以和老公张杰合作也是非常值得期待的。
沈梦辰要结婚了，会不会让芒果台其他4位女主持人当伴娘呢，有吴昕、梁田、靳梦佳和李莎旻子。吴昕也是年纪最大的，1983年出生的她，最近登上了《大侦探7》的节目，在《浪姐》中表现非常突出，她一直没有公开的男友，还曾在节目中被妈妈催婚。
梁田和沈梦辰一样大，毕业于中传的她，有很深厚的主持功底。2018年，梁田曾在节目中透露过自己有男友，是圈内人，不过1年后就自曝因为聚少离多分手了，当时梁田非常伤心，还是男友提出“散了吧”。
靳梦佳虽然是90后，不过也不年轻了。28岁的她曾和汪苏泷传出过绯闻，不过两人从未正面回应过此事，只是被大张伟在节目中调侃过。靳梦佳曾在节目中谈起过前任，“不是用来忘的，而是用来放下的。”
李莎旻子也是93年的，也是年轻主持人中唯一一位现在有男友的。2021年5月，她公开了和男友的恋情，音乐制作人，昵称是“隔壁老樊”，两人对音乐有共同的爱好，李莎旻子会写歌，真是志趣相投，她曾调侃找个制作人当男朋友就不用花钱了。
沈梦辰和杜海涛宣布结婚后，一众好友纷纷来恭喜，这么多人一起见证了两人的幸福。沈梦辰和杜海涛的发文都是同款：“天上的喜鹊叫乖乖。”从时间点上看，杜海涛可以掐着点公布婚事的，18:13分，要知道沈梦辰的生日是6月13日。
因为《快乐大本营》停播的原因，杜海涛近期并没有出现在观众面前。不过杜海涛还是有新动向的，他曾为一档新节目打call，同时为这个节目打call的还有女友沈梦辰，从此可以看出，两人的关系没有问题。
最有力的证明是，沈梦辰在新年期间带着杜海涛一起回老家，这或许是杜海涛第一年陪着沈梦辰回老家了，也是两人感情稳固的证明。还有网友推测，这也许说明了好事将近，这是要见家长的节奏呢。
看沈梦辰在视频中的状态，非常少女，很是激动。也许不仅是因为回老家过年，更是因为有男友一起陪着回家。从周围的环境来看，沈梦辰的老家很普通，感觉是农家小院，不过她现在已经是很成功的主持人了，在大型晚会中都是主持人之一。
很多人质疑杜海涛对沈梦辰不够好，是因为两人恋爱已经第9年了，两人结婚照有3170的字样。每个女生最好的年华就是这9年时间了，为何不肯早点结婚呢。沈梦辰还曾多次在节目中催婚，还说杜海涛催也催不动。
2021年5月，沈梦辰和杜海涛晒出了合照否认了分手的传闻，杜海涛也在之后的节目中说，自己和沈梦辰有共识，按部就班完成每一个阶段。他还说沈梦辰私下和自己道歉了，因为觉得男友因为自己在节目中的话受了委屈。
更多的人选择支持沈梦辰，对于32岁的女主持人而言，这样的年纪结婚已经不算早了。不少人因此质疑杜海涛对沈梦辰的态度。况且曾说过沈梦辰主动追求的，他曾因为压力大提出过分手，后来是因为有沈梦辰的挽留才重归于好。
其实杜海涛对沈梦辰也是很心疼的，每天早上起来给女友凉一杯白开水，心疼女友太辛苦会在节目中说着说着就哭了。杜海涛还对沈梦辰的父亲表态，一定会对沈梦辰好。沈梦辰开的小店里，下面都会有杜海涛留言打call。
沈梦辰不是芒果台第一个结婚的女主持了。四小花旦中还有一位刘烨，和沈梦辰都是1989年出生的。她结婚很早，在2014年就结婚了。刘烨身高168，在高大威猛的老公面前有小鸟依人的感觉，而且老公颜值也很高，和刘烨很是般配。
很多人都不知道她已经有孩子了。结婚近8年，孩子都已经7岁了，是个可爱的小男孩。刘烨曾经夸过身高190的老公，很帅，而且一直在引导自己，看得出她的婚姻生活很幸福。
芒果台最早结婚的是谢娜，2011年嫁给了张杰后，已经有了3个女儿。在生完女儿半年后，还在综艺节目中谈到自己生完小女儿后，也有过产后抑郁的时候。多亏有老公张杰的支持，因为张杰受伤，才让她终于走出了困境。
她和张杰在东方卫视春晚一起演唱了《小风筝》，是送给3个女儿的。说不定，谢娜之后还会发新歌呢，要是可以和老公张杰合作也是非常值得期待的。
沈梦辰要结婚了，会不会让芒果台其他4位女主持人当伴娘呢，有吴昕、梁田、靳梦佳和李莎旻子。吴昕也是年纪最大的，1983年出生的她，最近登上了《大侦探7》的节目，在《浪姐》中表现非常突出，她一直没有公开的男友，还曾在节目中被妈妈催婚。
梁田和沈梦辰一样大，毕业于中传的她，有很深厚的主持功底。2018年，梁田曾在节目中透露过自己有男友，是圈内人，不过1年后就自曝因为聚少离多分手了，当时梁田非常伤心，还是男友提出“散了吧”。
靳梦佳虽然是90后，不过也不年轻了。28岁的她曾和汪苏泷传出过绯闻，不过两人从未正面回应过此事，只是被大张伟在节目中调侃过。靳梦佳曾在节目中谈起过前任，“不是用来忘的，而是用来放下的。”
李莎旻子也是93年的，也是年轻主持人中唯一一位现在有男友的。2021年5月，她公开了和男友的恋情，音乐制作人，昵称是“隔壁老樊”，两人对音乐有共同的爱好，李莎旻子会写歌，真是志趣相投，她曾调侃找个制作人当男朋友就不用花钱了。
【剧场：正在走向“生活化”】春节期间，开业不久的济南开心麻花剧场成为市民休闲娱乐的新选择。《醉后赢家》《舒克和贝塔》《隐婚男女》等喜剧轮番上演，不少观众走进剧场，感受舞台上的年味儿。
剧场是什么？起初，它似乎只是一个演出场所，“去剧场看戏”，很多人认为这是颇为高端的文化活动；随着它的属性向文化中心拓展，逐渐成为一座城市的标志性建筑，在某种程度上体现着一座城市的品格。
如今，剧场努力在大众生活中扎得更深，正在成为“生活化”的一部分。
“如果剧场能建立起一个健康的生态，那撒下种子，任它发展，戏剧和戏剧文化一定会处处生根发芽。”这是戏剧学家赖声川对剧场发展趋势的某种期待。
不可替代的现场性：
剧场不会消亡的理由
剧场是多种艺术形式组合起来产生奇妙审美效果的艺术空间，也是从创作到接受、从艺术到市场的最终环节。即便大众能够通过电影、电视剧，甚至短视频等形式观赏表演艺术，但剧场凭借其不可替代的现场性，为戏剧的传承发展提供了坚实载体。在剧场里，台上的演员、台下的观众，在同一个空间，共同感受艺术的场域力量，这是手机、电脑、电视等载体无法替代的仪式感，也是剧场不会消亡的最重要理由。追溯我国剧场的发展，哪怕形态形式多样，现场性一直被重视，以此来保证观众能够获得最佳观赏体验。
据记载，我国最早的实体建筑剧场是戏台，出现在唐代。戏台多为木结构，平面呈四方形，三面敞开，背后有上下场门，观众从三面围观看戏。宋代剧场被称作勾阑，作为中国营业性剧场的开端，勾阑延续到元、明以至清初。
元初杜善夫的《庄家不识勾栏》套曲中就有对看戏场景的描述：“要了二百钱放过咱。入得门上个木坡。见层层叠叠团圞坐。抬头觑是个钟楼模样、往下觑却是人旋窝。见几个妇女向台儿上坐。又不是迎神赛社、不住的擂鼓筛锣。”大概可以得知，勾栏（同“勾阑”）看戏先付钱，戏台有顶、上面像个钟楼模样，观众席是个木坡，大家层层围坐，有的甚至坐上了台。这样热闹的演出情况，让当时进城的农民感到新奇不已。
明清时期戏楼出现，剧场的观演建筑变得更为精致，观众能够获取不同的现场观感。《中国大百科全书（第二版）》记载，清代宫苑中的戏楼，不仅面积大，而且变单层为两层或三层。戏楼坐南朝北，和观戏的殿堂组成四合院。正殿明间是皇帝的席位，两廊各间赐王公大臣观戏。
一直以来，剧场被认为是帮助提升鲜活感、现场感等体验感受的特定表演场地。近代，受欧美的影响，我国新式的现代剧场出现。1874年，兰心大剧院重建开幕，观众可以在封闭空间欣赏一场气势磅礴的演出，极为震撼。兰心大剧院“观众席分上下两层，上层有豪华包厢，座位面朝舞台横列，剧场和舞台之间设置乐池。”作为近代上海话剧场的典型舞台样式，这样的观剧氛围感一直保持至今。
综合性剧场的变与不变
当下，现代剧场如雨后春笋般涌现，除了对现场性一如既往的追求，它们呈现出不同的发展路径。根据中国统计年鉴最新数据，2014年至2019年，中国剧场数量从576个增长至977个，但增速逐步放缓，完成了由快速扩张走向冷静发展的转变。
最为普遍的是综合性剧场。一般来说，它们的规模很大，场地可以容纳一千多位观众同时观看，涵盖不同的表演门类，包括音乐剧、话剧、舞剧等，并且采用联合或独自运营演出项目的方式运作。记者梳理发现，2019年，青岛大剧院不断策划高品质、现象级的演出项目，特别引进了当时大热综艺《声入人心》中人气较高的几位演员出演的剧目，如音乐剧《信》《我的遗愿清单》，全年接待观众约29万人次；2021年青岛大剧院引进被誉为“国内话剧界天花板”的话剧《如梦之梦》、中央芭蕾舞团的《天鹅湖》等5个项目，再次引爆青岛演出市场。一位业内人士向记者透露：“用优质的演艺剧目，吸引更多观众走进剧场，仍然是综合性剧场不变的‘拿手好戏’。”
剧场的功能变得更加多元化。有研究从经营的角度梳理出不同类型的综合性剧场。如表演艺术中心业态，拥有多种艺术门类的创作生产或演出的能力，对所在的城市文化氛围具有一定的影响力，还能承担文化交流、艺术教育和文创开发的功能，典型代表是国家大剧院、北京天桥艺术中心；再如生产经营性剧院，一般同时拥有剧场和剧团，有“保留剧目制”“场团合一制”的特征，典型代表是首都剧场、中国儿童剧场等。
除此之外，更多剧场着眼于年轻观众的需求，推出相关文化产品及服务。北京天桥艺术中心副总经理杨树聪表示，天桥艺术中心剧目的定位是音乐剧、戏剧、儿童剧、舞剧，其实是基于消费人群的定位。除了剧目创作之外，他们结合自己的优势，在文创方面进行了大力的开发和推广，还酝酿了一个商业展览，“在剧场里做商业展览是不多见的。”杨树聪说。
而在行业共识里，剧场的发展已经融入当地城市的整体文化建设，需要在城市发展中找准自己的定位，拓展更多的发展空间。
小剧场的优势
苔花如米小，也学牡丹开。“高大上”综合性剧场一路高歌猛进，同时，受专业主义者与相当高品格观众拥趸的小剧场也越来越受欢迎。在剧场正成为“生活化”的努力中，小剧场担负的责任更大。
与综合性剧场的“雄心壮志”不同，有从业者坚持用小剧场营造艺术空间新消费场景抓住观众。从戏剧的存在及传播方式看，小剧场是相对于大剧场而言的一种当代戏剧演出形式。它的表演空间小，演员与观众贴近，各种要素相互协同呈现最佳的演出效果，令观众有完整的戏剧观赏体验。
赖声川曾多次表达了对小剧场形式的认同。他认为，综合性剧场涵盖了很多艺术门类，但每个门类需要的表演空间是不一样的。如果是看话剧，座位与舞台最合适的距离应该在24米之内，一旦超过了，观众就看不清演员的表情了，观看体验必定大打折扣。“在很多大剧院，第一排座位与舞台的距离已经有十几米，超过十几排，观众的观看效果就很差了。”赖声川表示。
实际上，做好了小剧场，一条街道甚至一个城市同样会因为它的存在而散发出奇特的吸引力磁场。2015年，赖声川在上海徐汇区美罗城商场5层建起了属于自己的剧场——“上剧场”，以此为契机组建“上剧团”。作为为大商城量身定制的精品小剧场，“上剧场”有巧思，其阶梯状的观众席整体高于舞台，避免了观众总是看到前排观众后脑勺的尴尬，同时设置一定数量的“情侣座”。开业7年来，“上剧场”先后推出了《暗恋桃花源》《曾经如是》等剧，一直保持着超高的人气，远近闻名。各种文化活动也将这里作为据点，它不仅是戏剧爱好者的“圣地”，更成为了普通市民的生活方式。
无独有偶，创立于2003年的开心麻花，在创新剧场表现形式中找到了生存空间，赚到了“多桶金”。目前，开心麻花已经在全国拥有21家剧场，一跃成为国内著名的演出全产业链公司。拿济南开心麻花剧场来说，自2021年8月正式启幕以来，凭借着独特的小剧场运营模式，一跃成为“网红打卡地”。开心麻花剧场配备高科技舞台、先进灯光、音响设备，极具市场号召力的戏剧品牌，将剧中展现的娱乐精神、生活态度、欢乐和感动一一传递给观众。在济南高新区工作的王晨告诉记者，自己花费680元购买了音乐剧《隐婚男女》的门票。2月12日演出当晚，全场600个座位座无虚席，热闹非凡。“现场实在是太震撼了，散场后还有很多戏剧发烧友在剧场门口排队‘打卡’拍照。”王晨说，抛开戏剧本身，小剧场呈现出的舞台效果更加别具一格。
“在内容生产方面，我们要在运维角度拓展新的端口，比如优质小剧场作品的生产。”开心麻花集团副总裁刘岩曾在公开场合介绍，未来，他们要把一些在商圈中或者交通便利的合适场所，做成新剧场，推动剧场在一线、二线甚至三线城市快速成长。
其实，当我们惊叹于纽约百老汇、伦敦西区、日本宝冢这样的成熟戏剧产业链时，国内剧场正在用实际行动一步步缩小差距，用“诗与远方”和大众生活连得更紧、走得更深。（大众日报）
剧场是什么？起初，它似乎只是一个演出场所，“去剧场看戏”，很多人认为这是颇为高端的文化活动；随着它的属性向文化中心拓展，逐渐成为一座城市的标志性建筑，在某种程度上体现着一座城市的品格。
如今，剧场努力在大众生活中扎得更深，正在成为“生活化”的一部分。
“如果剧场能建立起一个健康的生态，那撒下种子，任它发展，戏剧和戏剧文化一定会处处生根发芽。”这是戏剧学家赖声川对剧场发展趋势的某种期待。
不可替代的现场性：
剧场不会消亡的理由
剧场是多种艺术形式组合起来产生奇妙审美效果的艺术空间，也是从创作到接受、从艺术到市场的最终环节。即便大众能够通过电影、电视剧，甚至短视频等形式观赏表演艺术，但剧场凭借其不可替代的现场性，为戏剧的传承发展提供了坚实载体。在剧场里，台上的演员、台下的观众，在同一个空间，共同感受艺术的场域力量，这是手机、电脑、电视等载体无法替代的仪式感，也是剧场不会消亡的最重要理由。追溯我国剧场的发展，哪怕形态形式多样，现场性一直被重视，以此来保证观众能够获得最佳观赏体验。
据记载，我国最早的实体建筑剧场是戏台，出现在唐代。戏台多为木结构，平面呈四方形，三面敞开，背后有上下场门，观众从三面围观看戏。宋代剧场被称作勾阑，作为中国营业性剧场的开端，勾阑延续到元、明以至清初。
元初杜善夫的《庄家不识勾栏》套曲中就有对看戏场景的描述：“要了二百钱放过咱。入得门上个木坡。见层层叠叠团圞坐。抬头觑是个钟楼模样、往下觑却是人旋窝。见几个妇女向台儿上坐。又不是迎神赛社、不住的擂鼓筛锣。”大概可以得知，勾栏（同“勾阑”）看戏先付钱，戏台有顶、上面像个钟楼模样，观众席是个木坡，大家层层围坐，有的甚至坐上了台。这样热闹的演出情况，让当时进城的农民感到新奇不已。
明清时期戏楼出现，剧场的观演建筑变得更为精致，观众能够获取不同的现场观感。《中国大百科全书（第二版）》记载，清代宫苑中的戏楼，不仅面积大，而且变单层为两层或三层。戏楼坐南朝北，和观戏的殿堂组成四合院。正殿明间是皇帝的席位，两廊各间赐王公大臣观戏。
一直以来，剧场被认为是帮助提升鲜活感、现场感等体验感受的特定表演场地。近代，受欧美的影响，我国新式的现代剧场出现。1874年，兰心大剧院重建开幕，观众可以在封闭空间欣赏一场气势磅礴的演出，极为震撼。兰心大剧院“观众席分上下两层，上层有豪华包厢，座位面朝舞台横列，剧场和舞台之间设置乐池。”作为近代上海话剧场的典型舞台样式，这样的观剧氛围感一直保持至今。
综合性剧场的变与不变
当下，现代剧场如雨后春笋般涌现，除了对现场性一如既往的追求，它们呈现出不同的发展路径。根据中国统计年鉴最新数据，2014年至2019年，中国剧场数量从576个增长至977个，但增速逐步放缓，完成了由快速扩张走向冷静发展的转变。
最为普遍的是综合性剧场。一般来说，它们的规模很大，场地可以容纳一千多位观众同时观看，涵盖不同的表演门类，包括音乐剧、话剧、舞剧等，并且采用联合或独自运营演出项目的方式运作。记者梳理发现，2019年，青岛大剧院不断策划高品质、现象级的演出项目，特别引进了当时大热综艺《声入人心》中人气较高的几位演员出演的剧目，如音乐剧《信》《我的遗愿清单》，全年接待观众约29万人次；2021年青岛大剧院引进被誉为“国内话剧界天花板”的话剧《如梦之梦》、中央芭蕾舞团的《天鹅湖》等5个项目，再次引爆青岛演出市场。一位业内人士向记者透露：“用优质的演艺剧目，吸引更多观众走进剧场，仍然是综合性剧场不变的‘拿手好戏’。”
剧场的功能变得更加多元化。有研究从经营的角度梳理出不同类型的综合性剧场。如表演艺术中心业态，拥有多种艺术门类的创作生产或演出的能力，对所在的城市文化氛围具有一定的影响力，还能承担文化交流、艺术教育和文创开发的功能，典型代表是国家大剧院、北京天桥艺术中心；再如生产经营性剧院，一般同时拥有剧场和剧团，有“保留剧目制”“场团合一制”的特征，典型代表是首都剧场、中国儿童剧场等。
除此之外，更多剧场着眼于年轻观众的需求，推出相关文化产品及服务。北京天桥艺术中心副总经理杨树聪表示，天桥艺术中心剧目的定位是音乐剧、戏剧、儿童剧、舞剧，其实是基于消费人群的定位。除了剧目创作之外，他们结合自己的优势，在文创方面进行了大力的开发和推广，还酝酿了一个商业展览，“在剧场里做商业展览是不多见的。”杨树聪说。
而在行业共识里，剧场的发展已经融入当地城市的整体文化建设，需要在城市发展中找准自己的定位，拓展更多的发展空间。
小剧场的优势
苔花如米小，也学牡丹开。“高大上”综合性剧场一路高歌猛进，同时，受专业主义者与相当高品格观众拥趸的小剧场也越来越受欢迎。在剧场正成为“生活化”的努力中，小剧场担负的责任更大。
与综合性剧场的“雄心壮志”不同，有从业者坚持用小剧场营造艺术空间新消费场景抓住观众。从戏剧的存在及传播方式看，小剧场是相对于大剧场而言的一种当代戏剧演出形式。它的表演空间小，演员与观众贴近，各种要素相互协同呈现最佳的演出效果，令观众有完整的戏剧观赏体验。
赖声川曾多次表达了对小剧场形式的认同。他认为，综合性剧场涵盖了很多艺术门类，但每个门类需要的表演空间是不一样的。如果是看话剧，座位与舞台最合适的距离应该在24米之内，一旦超过了，观众就看不清演员的表情了，观看体验必定大打折扣。“在很多大剧院，第一排座位与舞台的距离已经有十几米，超过十几排，观众的观看效果就很差了。”赖声川表示。
实际上，做好了小剧场，一条街道甚至一个城市同样会因为它的存在而散发出奇特的吸引力磁场。2015年，赖声川在上海徐汇区美罗城商场5层建起了属于自己的剧场——“上剧场”，以此为契机组建“上剧团”。作为为大商城量身定制的精品小剧场，“上剧场”有巧思，其阶梯状的观众席整体高于舞台，避免了观众总是看到前排观众后脑勺的尴尬，同时设置一定数量的“情侣座”。开业7年来，“上剧场”先后推出了《暗恋桃花源》《曾经如是》等剧，一直保持着超高的人气，远近闻名。各种文化活动也将这里作为据点，它不仅是戏剧爱好者的“圣地”，更成为了普通市民的生活方式。
无独有偶，创立于2003年的开心麻花，在创新剧场表现形式中找到了生存空间，赚到了“多桶金”。目前，开心麻花已经在全国拥有21家剧场，一跃成为国内著名的演出全产业链公司。拿济南开心麻花剧场来说，自2021年8月正式启幕以来，凭借着独特的小剧场运营模式，一跃成为“网红打卡地”。开心麻花剧场配备高科技舞台、先进灯光、音响设备，极具市场号召力的戏剧品牌，将剧中展现的娱乐精神、生活态度、欢乐和感动一一传递给观众。在济南高新区工作的王晨告诉记者，自己花费680元购买了音乐剧《隐婚男女》的门票。2月12日演出当晚，全场600个座位座无虚席，热闹非凡。“现场实在是太震撼了，散场后还有很多戏剧发烧友在剧场门口排队‘打卡’拍照。”王晨说，抛开戏剧本身，小剧场呈现出的舞台效果更加别具一格。
“在内容生产方面，我们要在运维角度拓展新的端口，比如优质小剧场作品的生产。”开心麻花集团副总裁刘岩曾在公开场合介绍，未来，他们要把一些在商圈中或者交通便利的合适场所，做成新剧场，推动剧场在一线、二线甚至三线城市快速成长。
其实，当我们惊叹于纽约百老汇、伦敦西区、日本宝冢这样的成熟戏剧产业链时，国内剧场正在用实际行动一步步缩小差距，用“诗与远方”和大众生活连得更紧、走得更深。（大众日报）
【好戏连台！浙江安吉戏曲荟萃闹元宵】浙江省湖州市安吉县梅溪镇武康桥村，古色古香的戏台上，当地民间戏曲爱好者正在表演，台下时不时传来观众的阵阵掌声和叫好声。14日，该镇举办戏曲闹元宵活动，京剧、越剧、苏州评弹等戏曲表演形式丰富多彩，梅溪旱船、马村舞狮等极具梅溪特色的节目也轮番上演，给现场观众带来了十足的视听盛宴。据悉，梅溪镇自唐代建镇以来，至宋代已成大集镇，文化底蕴深厚，各类戏曲形式遍地开花。#元宵节# #浙里资讯一点通# （施紫楠 徐超）
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