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静静细听那暗青琉璃瓦城墙下的声音…那一道朱红色的宫门 城墙里城墙外的故事 截然不同…

愿你们今夜好梦 晚安～

To be continued...
（也不一定还会有…[允悲]）

#宋词三百首# #卷九·南宋词#
江城子·画楼帘幕卷新晴

宋代：卢祖皋

画楼帘幕卷新晴。掩银屏，晓寒轻。坠粉飘香，日日唤愁生。暗数十年湖上路，能几度，著娉婷？
年华空自感飘零。拥春酲，对谁醒？天阔云闲，无处觅箫声。载酒买花年少事，浑不似，旧心情。
译文
画楼上卷起了幕帘，展开一片新晴，清晨的寒意很轻微，我掩紧银白色的屏风。坠落的一片片花瓣飘来淡淡的清香，天天都令人产生愁情。暗暗地计算着十年间西湖上往返行程，有几次能遇着美丽姑娘的钟情，能与佳人幽欢尽兴。
我徙然感到韶华易逝，容华凋零，终日在春酒中留连光景。没有知心的人可以交谈，对谁人也用不着清醒。天大地大，无处可以再次寻找那悠扬欢乐的箫声。即使也跟年轻时那样买花携酒，但是却完全没有了当时的那种心情。

注释
江城子：词牌名。唐词单调，始见《花间集》韦庄词，单调三十五字，七句五平韵。或谓调因欧阳炯词中有“如（衬字）西子镜照江城”句而取名，其中江城指的是金陵，即今南京。宋人改为双调，七十字，上下片都是七句五平韵。
画楼：雕饰华丽的楼房。
银屏：镶银的屏风。
娉婷（ pīng tíng）：姿态美好貌。这里借指美人。东坡词：“如有意，慕娉婷。”
酲(chéng)：醉酒。

　晏几道在《临江仙》的开头写“梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂”，是以“帘幕低垂”的阴暗景色来衬托“去年春恨却来时”的阴暗心情的。卢祖皋这首《江城子》的开头写“画楼帘幕卷新晴”，则是以“新晴”的明朗景色来反衬他“日日唤愁生”的沉闷心绪。“新晴”中的“新”字，与雨过天青，空气清鲜，阳光洒照的光明景色突现出来了，气氛是开朗的。一个“卷”字，更富浪漫色彩，和王勃“珠帘暮卷西山雨”中的“卷”字用得一样灵活。“画楼帘幕”把“新晴”“卷”进来，室内就是一片明朗的气氛了。主人索性把白色如银的屏风也收起来，好让和煦到阳光照彻楼房。但这一来，晓来的寒意却又轻轻地袭来了。“掩银屏，晓寒轻”这一句记的是平常的行动与感觉，但暗含着个情感的过渡：“新晴”原有暖意，给人欢快之感，而这里却注入个“寒轻”。这还是室内的感觉。到下句写到室外了，是“坠粉飘香”，这对“新晴”好景来说，真是大煞风光。“夜来风雨声，花落知多少”，原来风雨过后，梨花落，杏花飞，花事阑珊，春色渐老。而对如此景况，多情的词人能不产生伤春迟暮之感?于是，“日日唤愁生”就很自然的了，这句明点出个“愁”字，由景入情。这种伤春迟暮的愁情，与“新晴”的气氛是不调协的，故说首句是以乐景反衬愁情；而与“寒轻”的气氛接近，故说“掩银屏，晓寒轻”是个过渡句。“愁”的内容是什么？下文就作了注脚。“暗数十年湖上路，能几度，著娉婷。”“暗数”，富含低徊自怜之情韵，“十年”表时间之长。多少年来在美丽如画的西湖路上，能有几次与心上人共度良辰呢！这里以问句出，表达了心口自问，缠绵，悱恻之意绪。整个上片，分三层写，主要是触景生情，伤春怨别。

　　过片开头“年华空自感飘零”一句，紧承上片的“愁”字来开拓更深的意境。一个“空”字，有虚度之意，似锦年华能几日？四处飘零，仕途艰险，情场多折，能不“愁”么？在这种愁思缠绵的熬煎下，如何打发时光？只好“日日花前常病酒”，“拥春醒”吧!希望醉中忘却烦恼，但总有酒醒的时候呀，又如何？“对谁醒”是“醒对谁”的倒装，洒醒过来对谁倾诉心曲呢?“人阔云闲，无处觅箫声”，这里化用杜牧“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫”之诗意。“天阔云闲”，既写实，又写虚，既写莽莽穹苍，也写悠悠别绪。可谓情景交融，意境深远。这里设问设答，表达了深沉的别离与飘泊交织之苦。结尾道：“载酒买花年少事，浑不似，旧心情”，人老了，饱经沧桑，已无年少时那种寻欢作乐的闲情了！这结语不尽惆怅之情回荡纸上。整个下片也分三层，主要是抚今忆昔，感叹飘零。

　　全词委婉低徊，沉郁深厚，以景衬情，情景交融，一个“愁”字贯串全篇，而又是通过具体细致的心理变化的描写来逐步开拓“愁”境的。结尾有言已尽而意无穷的韵致，把读者带入这不尽惆怅的意境中；忍不住与作者同声一叹。

创作背景

　　词是作者在临安时写的一首伤春怨别，感叹飘零的作品。以一个“愁”字贯穿全词，委婉低徊，以情致胜。作者在抒写感伤时跌宕起伏，年华易老，韶华易逝而旧梦难再的孤寂落寞心情。

卢祖皋(约1174—1224)，字申之，一字次夔，号蒲江，永嘉（今属浙江）人。南宋庆元五年(1199)中进士，初任淮南西路池州教授。今诗集不传，遗著有《蒲江词稿》一卷，刊入“彊村丛书”，凡96阕。诗作大多遗失，唯《宋诗记事》、《东瓯诗集》尚存近体诗8首。

五个字惹出的风波不见平息
烟锁池塘柳
该句最早见于陈子升的《中洲草堂遗集》，其为此作了三个对句，寓于四首诗中。“烟锁池塘柳”可认为是历史上的绝对，因其结构上五个字使用五行作为偏旁；意境上描绘了一个幽静的池塘、绿柳环绕、烟雾笼罩，因此欲对出合乎五行并且意境相符的诗太难。
典故
《中洲草堂遗集》
历史上最早出自明代陈子升的作品《中洲草堂遗集》，故明之前的典故皆为谣传，陈子升作了三个对句，寓于四首《柳波曲》诗中。皆以五行对五行。其一为：灯垂锦槛波。所在之诗为：“烟锁池塘柳，灯垂锦槛波。回波初试舞，折柳即闻歌。”“灯垂锦槛波，烟锁池墉柳。妄梦五湖湄，郎家大堤口。”一般地说，诗中之对仗，若未单独使用，不当作对联看。但陈氏在两诗自序中说：“客有以‘烟锁池塘柳’五字具五行以属余为对句，因成《柳波曲》二首，与好事者正之。”可见 “灯垂锦槛波”是专为对“烟锁池塘柳”而作的，相对独立，故这里作对联看了。灯垂，亦作“灯填”。其二为：烽销极塞鸿。所在之诗为：“烟锁池塘柳，烽销极塞鸿。东枝罢春水，南翼怨秋风。”(《续作锁柳销鸿之曲》)其三为：钟沉台榭灯。所在之诗为：“烟锁池塘柳，钟沉台榭灯。灯心红缕密，柳眼绿波澄。”(《烟锁沉引》)
烟锁池塘柳：其结构上五个字使用五行作为偏旁；池塘是一个合成词；句中烟字运用了比喻的修辞手法，雾如烟；雾隐藏了池塘和柳，而作者出句又用烟字隐藏了雾，以此描绘出一个幽静的池塘、绿树环绕、烟雾弥漫的景象；有人提出五行不能同位相对，有合掌之嫌；更有人为了增加难度，甚至要求五字都是名词（事实锁字虽是两用词，但句中只能作动词用）；因此欲对出合乎上述要求并且意境关联的对句实属不易。
例对：
烟锁池塘柳
镜涵火树堤
上联写烟雾弥漫的池塘景象，下联写池塘水影倒照的美色。平仄相对，五行错位；火树是一种树名（见百度），也可以是夕阳或者灯光效果；涵可作名词，池边有小桥，桥有涵洞也是有可能的；镜字运用了比喻的修辞手法，水平如镜；上下联都有包罗万之意！
墨染鉴灵泉
桃燃锦江堤
传说，在开封包公湖旁延庆观里有个玉皇阁，地下9米处埋着一块石碑，上面就刻有此对联,也是无序的。有人认为这个“燃”字对的甚好。 另说，冬季的某一天，下着大雪，一位50多岁的云游道士在延庆观里和朱先生说了一个多小时的话。这位道士说，纪晓岚对的，只能算工整，但没什么大意思，更没有触到“机关”。道士说，在延庆观玉皇阁地下9米，埋着一块石碑。石碑的两旁是一副对联，石碑的中间则刻有一幅画，画的是对联的意境。对联是——烟锁池塘柳，桃燃锦江堤。道士认为，这才是无可替代的“绝对”对法。这一对法在“格律、意境、机关全契合”之上，更道出了中国传统文化的精髓——“金木水火土”五行相生相克，用现在流行的说法就是世间万事“相互矛盾并相互依存”。这位道士说，该对联是王重阳教主的，建造玉皇阁时埋在了下面，有记载。延庆观繁塔文管所所长孙惠玲说，她听说这件事情后，查了很多资料，也没有查到。但她说，她相信那位道士说的话，他们有他们的传承。上联出自明朝陈子升，而王重阳是宋朝人，所以道士说的出自王重阳之手不符合时间逻辑。孙惠玲说：“我一定要把这副对联刻在将要重建的重阳殿上，让大家分享它所体现的中国精神与文化。”玉皇阁地下究竟有没有刻着“千古绝对”的石碑？至今不得而知。
传说有乾隆一次临江南科考，两名举子不分上下，乾隆于是出此联而试，一名一见当场调头就走，另一名想了半天只好悻悻而去。乾隆于是御点先走的为第一。众臣问其故，乾隆说：“我此联为绝对，能一见断定者必高才也。”确实此联可称绝对，上联五字，嵌“火、金、水、土、木”五行为偏旁，且意境很妙：一个幽静的池塘，周围绿柳环绕，一层层烟雾将其深深的笼罩，这简直就是一幅山水画。若干年后，终于有人对了下联：“炮镇海城楼。”
又吴下张令夷在《迂仙别记》中，让迂公对曰：冀粟陈献忠。此五字中含东西南北中五方，是以五方对五行。
《巧对续录》载有一文士和武士的两个对句。文句云：秋唫涧壑松。
炮镇海城楼。
二百多年来，武士这个对句最为流行，似乎成了“烟锁池塘柳”公认的标准对句。
但实际上，“炮镇海城楼”这一所谓的标准对句并不标准。有人指出，“意境与上联却差得太远了，只是勉为其对罢了”（见上文）。的确如此。不过，“炮镇海城楼”之不佳不仅表现在意境上，也表现在格律上。首先，在格律上，参照诗律一、三、五不论，二、四、六分明，上下联第二、四字都是仄声（锁－镇，塘－城），对的不工。其次，在意境上，上联青幽淡雅，下联粗犷孔武，虽说一文一武，但并不协调，缺乏整体的和谐。