不能算是repo吧，以我的视角沉浸式记录一下人生中第一次追线下第一次看live的所见所闻所思所想，美好，又不全是美好
说实话刚出场馆的时候我真的是有短暂失忆的，脑子一片空白无法思考，直到后来吃饭休息了一会儿才慢慢找回那些记忆
其实在weecho还没出公告说不能拍照录像之前，我就决定了，如果我能去现场看他，就要全心全意用自己的眼睛去看他，所以后来看到不能拍照录像的时候我是很开心的，因为这就意味着我眼前不会被一堆手机相机挡住（可惜这次也没有完全做到禁止，为了不站在现场看“转播”，我努力在一堆人头和举起来的手机夹缝中去看他，眼睛自带focus追踪功能黏着他的脸[允悲]）
✨『开场前』
排队是一个漫长又痛苦的过程，因为前面不知道要提前排队，所以还在酒店听小跳做数据，后来我急急忙忙妆化了一半（指只贴了一只眼睛的假睫毛）就从酒店跑去对面的46 live house排队，然后就没再出来过
整个排队过程就是又渴又饿又困又热又累！进场馆前就是在地上坐了好几个小时，后来检票进场后就是在特别挤的人群里站了一个多小时
有多挤呢？就是我从来没这样跟别人 后脑勺贴脸、肩膀靠肩膀、前胸贴后背、大腿贴屁股 地“亲密接触”过，过程中此起彼伏响起喊声：后面的人别挤啦！前面的人别挤啦！左边的人别挤啦！右边的人别挤啦！……
而我被人群挤得透不过气，因为站太久腰特别疼，也因为低血糖两只耳朵都耳鸣了（可能这就是为什么我刚出场馆的时候脑子一片空白，吃了饭休息之后才好一点）
临近开场的时候大屏开了，放了两遍小跳的MV，每到追车的时候都能引起笑声（bushi），每到叼着草抬头的地方都能引起尖叫，大屏看超爽，真的很帅很日系少年，然后星姐们开始发力了：合唱生日歌、喊周震南生日快乐、喊周震南震四方南极星永不荒、喊周震南周震南周震南……
✨『开场后』（顺序不太对，根据仅存的记忆想到哪写到哪）
舞台闪烁的灯光、急促的鼓点、弥漫四散的烟雾、星姐们疯狂的呐喊尖叫、方形棚里越来越大的舞动的剪影，真的是巨星登场的开场效果
从棚里出来后开灯的瞬间，我的眼睛像突然复明一样看见了他的脸，我心里只有一个念头：哇！这就是周震南啊！
白皙精致的脸，侧脸明显的下颌线轮廓，做了一个以前从没见过的发型，后脑勺发尾全部是翻起来炸开的，但是特别帅，像一头英俊的小狮子，里面打着领带，外面穿着阔挺的豹纹外套，配合舞台上的绿植，给我的感觉就像是我误入了『原始森林里贵气逼人、危险迷人的金钱豹』的领地，我离他只有大概四、五米远，那个瞬间我想我能记很久很久……
开场的欲帝和牛得四顾都是全场跟着合唱，这两首用来热场带动气氛真的再适合不过，完全可以燃爆全场（虽然只要周震南出现就足矣点燃星姐的一切热情）
开场没两首他就已经热得不行了，大家问他热不热，喊他脱外套，他此刻还是小豹子人设，没有说话也没有给反应，冷酷地转过身去等待下一首，但是方形棚正好可以映出他的正面，他把外套领子拎起来了一下，大家都以为要脱衣服了所以尖叫，但是没有，他可能只是整理一下或者拎起来透口气，听到尖叫声，倒影里的人没有任何表情，嗯，还是小豹子
小星星和森林，做了新的编曲，但是抵挡不住星姐大合唱的热情
换外套也是表演形式，伴随着音乐舞动着脱下外套，甩了几下扔给台下，然后走过去拿起黑色西装外套穿上，整个过程就是很流畅很丝滑很魅惑的换衣秀，把台下的我们吊得死死的，不愧是你，震南！
而新的外套穿上马上又是新的风格，从野性小豹子变成了矜贵小王子，看到这里我只想说，嗯22岁了，可以结婚了呢！
换好衣服后马上接唱了Há？
几首没听过的新歌，因为没有报幕也没有休息，只知道是新歌却不知道叫什么，黑幕时候的念白，用最磁性的声音说着最感伤的词，几首英文歌听不懂词，只是旋律就能听出悲伤，不过我印象中歌曲后半段有给我情绪拔高救赎的感觉
有一段念白的最后一句是“相拥”，星姐默契开唱：“兄弟抱一下，说说你心里话”然后更默契的是唱完这两句就戛然而止了（下一句是什么？大家都不知道）但是很显然，大家都在努力逗他开心，台上的人们也确实都相互对视着笑了
唱歌的时候脸上划过两行黑水，起初我觉得是他哭花了眼线，然后又觉得是他新染的头发掉色混着汗水淌下来了，后来我也不能确定到底是什么，也许都有吧
接过从底下递来的毛巾，非常糙汉地擦了脸，还把背后的板子当做整理仪容仪表的镜子照了一下，然后潇洒走过去打算把毛巾搭在架子上，毛巾从手里掉了，耍帅失败
前排台下给他递扇子风扇各种东西，其中有一张半折的纸，他疑惑着接过去，打开后露出了一个无奈的表情，那是一张他的表情包合集，然后他把那张纸给台上的每一位乐手老师和摄像老师一一过目，就像跟大人告状的小孩一样
终有一散的人们设计了像行为艺术一样的互动，拿出蓝色丝带绑眼睛，没有表情，范很正，动作也很帅气，像一个帅气魔术师准备绑住双眼给大家表演厉害但危险的魔术
可惜绑了很久都没绑好的丝带出卖了他，丝带突然滑落，眼前突然的光明让他懵住了，瞪大了双眼随即露出不好意思的笑容，这个时候不是魔术师了，是我们熟悉的小笨
过程是大家一起听这首歌的录音而不是他唱，他还比了嘘示意大家认真听，他蒙住眼睛跟随音乐律动着
听完之后他拆下丝带说：刚才是不是没有人蒙住眼睛？完了，这趴设计垮了，你们知道我们原本的设计是什么吗？是大家都蒙住眼睛，然后后面我就坐到这里（用手指台前），后面我不是把头抬起来了吗？从这个丝带的缝隙里往下看，第一排的人就这么看着我（学星姐，瞪大眼睛炙热的眼神），我就心想完了……
底下一片笑声，然后开始喊再来一遍，不过显然再来一遍不在演出的计划内，所以当底下有人喊了一句“下次一定”之后，他又瞪大了眼睛表示震惊：“下次一定？那好的那就下次。”嗯，星姐给的台阶，不下白不下
只能说这趴垮就垮在太高估我们了，活的周震南在眼前，大家根本把持不住，我们只是犯了一个南极星都会犯的错误，嗯对没错
互动部分是选南极星分享自己的故事，也说了一些自己的心里话，比较伤，我的脑子选择性记不太清了[单身狗]
第一位好像说的是一个相机，里面有去世的妈妈给自己拍的照很珍贵之类的，但是没有带过来，因为说不能拍照怕被安检拦住，然后周震南：“不能拍照？我看她们都在拍！”（一边用手指底下）
第二位说的是猫猫离开自己很痛苦，而后被朋友安慰治愈，选择相信猫猫到处去旅行的故事，一听到猫猫去世他的表情立马就凝重了并且几度眼泛泪光，然后笑着自嘲：“你们这是精准打击呀。”希望这个故事也能成为治愈他的童话，猫猫不是去世了只是出去旅行了，我们说：“还有笨笨也是！”
第三位说了啥真的记不清了，原谅我全程都在专心致志盯南，抽中的第一位在比较靠后的位置，他让工作人员去递话筒，然后有人说用他的话筒，他说：“那不行，我是主持人”第三位就在第一排中间，他非常爽快地拔下话筒递了过去，并且可能是觉得站着俯视不太好，所以非常有礼貌地蹲下平视着对方说话，但是原本我在夹缝中就只能看见他的半身，所以他一蹲下我的大脑就闪红灯：‼️您的focus追踪器已跟丢目标‼️[苦涩]
staff小姐姐端上来蛋糕，某人调侃：“哇！你好辛苦！”然后接过蛋糕听粉丝解说蛋糕，星姐：“……这个蛋糕旁边围着的一群小人就代表着……”他瞪大眼睛不可思议状：“小人？你说我是小人？”星姐解释完了蛋糕的细节和寓意，南：“我有一个问题，这蛋糕可以吃吗？”那表情真挚到我感觉如果回答是可以，他端着那个蛋糕转头就要啃一口，星姐愣住：“呃…你可以用来看…”好吧，看不到周震南啃蛋糕了
staff再次上来接走蛋糕，南望着staff的背影再次调侃：“我感觉这个蛋糕比她人还高。”底下的实诚星姐：“也比你高！”然后他非常不可置信开始找补：“怎么可能？是…是她和蛋糕加起来比我高。”
被cue了kisskiss，非常害羞又敷衍地快速做了，然后很快就走开了，嗯，真南人从不回头看粉丝尖叫
jump问我们会不会唱，自信星姐：会！（指就会唱when I'm falling in with you这一句）现场听首唱的感觉真的很不一样，小跳不愧是主打曲，他唱得也超稳超好听，我一整个沦陷
唱完几首新歌问我们知不知道分别是哪几首歌，星姐们看起来都不咋知道，但是敢蒙，底下说什么的都有，他听见有人说猫，然后就：“猫？你们知道猫是哪一首吗？”然后星姐在底下瞎比划，他看到有人说第五首，然后还要去跟susu求证，得到否定回答后说：“不是哦～”一脸逗小女孩成功的臭屁和得意
于是唱葛拉蒂之前他看到有人回头看提词器，就喊一声：“别看提词器呀！”结果星姐齐刷刷回头，只见提词器上赫然写着：《葛拉蒂》 好嘛，这下大家都知道了，于是他只好用磁性嗓音非常性感地念出英文“Galatea”当做报幕
葛拉蒂是一首很适合摇的歌，大家都不由自主跟着节奏摇晃着律动着，很浪漫很chill很抓耳，给我的印象非常深刻，感觉是有能爆的潜力
问大家听到的新歌里最喜欢哪一首，那当然是：全部！他听到之后是一脸不相信但又很受用的样子，是面对星姐的宠溺显得很臭屁的22岁小南
智者也是超高人气种子选手，跟着现场一起大合唱一次非常满足
总在逗我们说：我们的演出到这里就结束了，（底下喊蝴蝶）啊？蝴蝶？小蝴蝶？大蝴蝶都有了还听什么小蝴蝶？你们知道大蝴蝶是哪首吗？（底下喊jump，因为最后一句的butterflies）jump啊，是的（一脸拿捏了的表情）那你们会唱小蝴蝶吗？（开始递话筒）我带你们唱吧，（拿起话筒清唱）蝴蝶穿过了大海（星姐紧接着唱流星也还没回来），你们怎么还抢拍呢？（睁大眼睛一脸疑惑）好的，蝴蝶！（控场主持小能手）
小蝴蝶作为节奏欢快的小情歌也特别适合合唱互动，大家律动着蹦着，他把话筒左边递一句右边递一句也很开心，氛围超棒！
愿望一一实现，大家还是没有满足，开始喊：小爱！小爱！小爱！周震南说：什么？小爱？小爱同学？（皮一下很开心）那就清唱两句吧，这个我们确实没有准备，（稍作思考）门外有…咚咚哈！（气急败坏的星姐和捉弄得逞的某人形成鲜明对比）
yep和咚咚哈或成南极圈敷衍学热词
✨『结束』
向大家一一介绍乐手老师，并让他们说几句，南控诉：“你们平时可不是这样的？怎么现在一个二个都这么官方？”
台上放了一个纸袋，他拿出来看，然后一字一句把上面的字念了出来，里面是一张以他名义领养大象的证书，然后他再次蹲在台侧听这位星姐说她的故事，以及是如何机缘巧合下以他的名义领养了这只大象，最后说到以后要再给他领养一只变成一对象，此话一出，感动粉碎机——其他星姐们的雷达启动，疯狂喊：不要对象！不要对象！然后南：“什么？不要什么？不要蹲下？啊？什么？不要跪下？（空耳大师）”在终于听清楚之后，像得知了什么不得了的东西一样，赶紧分享给身边的小伙伴，问susu：“susu你听懂了吗？”susu摇头，“她们说不要对象！”大家一起笑
合照的时候超级宠，左边右边中间后面，几乎是有求必应，还跟摄像老师说：“老师可以把最那边都框下吗？”
问我们有没有看到门口的卡车和花，说结束之后可以每人带走一枝，还说第一次以live house的形式跟大家见面，很喜欢这样的形式，以后有机会的话还可以办
他准备退场了大家又开始默契地合唱起了生日歌，中文版和英文版都唱了，他起初没有听清，回过头听清之后也跟着唱了一句：“Happy birthday to you～”大家又开始喊周震南生日快乐，他笑得很开心
✨『后记』
虽然我写了很多很多，但这些还不是全部的细节，那短短的一个半小时里发生的一切，大家哭着笑着，享受着他的音乐和表演，跟他在现场互动，互相给予能量……这些只有在场的大家才能真正感受到，我很庆幸我用我的眼睛耳朵大脑和身体全身心地投入进这场演出，这一次我可以真真实实感受到他在我眼前表演的气场，亲眼看到他的泪水和汗水、笑容和悲伤，同时也让他感受到来自我的支持
在出发前我就说过，我不需要他看到我，我只要看到他就好了，对，他只需要知道我是人群中为他呐喊为他尖叫为他而来的一份子就足够了
说实话刚出场馆的时候我真的是有短暂失忆的，脑子一片空白无法思考，直到后来吃饭休息了一会儿才慢慢找回那些记忆
其实在weecho还没出公告说不能拍照录像之前，我就决定了，如果我能去现场看他，就要全心全意用自己的眼睛去看他，所以后来看到不能拍照录像的时候我是很开心的，因为这就意味着我眼前不会被一堆手机相机挡住（可惜这次也没有完全做到禁止，为了不站在现场看“转播”，我努力在一堆人头和举起来的手机夹缝中去看他，眼睛自带focus追踪功能黏着他的脸[允悲]）
✨『开场前』
排队是一个漫长又痛苦的过程，因为前面不知道要提前排队，所以还在酒店听小跳做数据，后来我急急忙忙妆化了一半（指只贴了一只眼睛的假睫毛）就从酒店跑去对面的46 live house排队，然后就没再出来过
整个排队过程就是又渴又饿又困又热又累！进场馆前就是在地上坐了好几个小时，后来检票进场后就是在特别挤的人群里站了一个多小时
有多挤呢？就是我从来没这样跟别人 后脑勺贴脸、肩膀靠肩膀、前胸贴后背、大腿贴屁股 地“亲密接触”过，过程中此起彼伏响起喊声：后面的人别挤啦！前面的人别挤啦！左边的人别挤啦！右边的人别挤啦！……
而我被人群挤得透不过气，因为站太久腰特别疼，也因为低血糖两只耳朵都耳鸣了（可能这就是为什么我刚出场馆的时候脑子一片空白，吃了饭休息之后才好一点）
临近开场的时候大屏开了，放了两遍小跳的MV，每到追车的时候都能引起笑声（bushi），每到叼着草抬头的地方都能引起尖叫，大屏看超爽，真的很帅很日系少年，然后星姐们开始发力了：合唱生日歌、喊周震南生日快乐、喊周震南震四方南极星永不荒、喊周震南周震南周震南……
✨『开场后』（顺序不太对，根据仅存的记忆想到哪写到哪）
舞台闪烁的灯光、急促的鼓点、弥漫四散的烟雾、星姐们疯狂的呐喊尖叫、方形棚里越来越大的舞动的剪影，真的是巨星登场的开场效果
从棚里出来后开灯的瞬间，我的眼睛像突然复明一样看见了他的脸，我心里只有一个念头：哇！这就是周震南啊！
白皙精致的脸，侧脸明显的下颌线轮廓，做了一个以前从没见过的发型，后脑勺发尾全部是翻起来炸开的，但是特别帅，像一头英俊的小狮子，里面打着领带，外面穿着阔挺的豹纹外套，配合舞台上的绿植，给我的感觉就像是我误入了『原始森林里贵气逼人、危险迷人的金钱豹』的领地，我离他只有大概四、五米远，那个瞬间我想我能记很久很久……
开场的欲帝和牛得四顾都是全场跟着合唱，这两首用来热场带动气氛真的再适合不过，完全可以燃爆全场（虽然只要周震南出现就足矣点燃星姐的一切热情）
开场没两首他就已经热得不行了，大家问他热不热，喊他脱外套，他此刻还是小豹子人设，没有说话也没有给反应，冷酷地转过身去等待下一首，但是方形棚正好可以映出他的正面，他把外套领子拎起来了一下，大家都以为要脱衣服了所以尖叫，但是没有，他可能只是整理一下或者拎起来透口气，听到尖叫声，倒影里的人没有任何表情，嗯，还是小豹子
小星星和森林，做了新的编曲，但是抵挡不住星姐大合唱的热情
换外套也是表演形式，伴随着音乐舞动着脱下外套，甩了几下扔给台下，然后走过去拿起黑色西装外套穿上，整个过程就是很流畅很丝滑很魅惑的换衣秀，把台下的我们吊得死死的，不愧是你，震南！
而新的外套穿上马上又是新的风格，从野性小豹子变成了矜贵小王子，看到这里我只想说，嗯22岁了，可以结婚了呢！
换好衣服后马上接唱了Há？
几首没听过的新歌，因为没有报幕也没有休息，只知道是新歌却不知道叫什么，黑幕时候的念白，用最磁性的声音说着最感伤的词，几首英文歌听不懂词，只是旋律就能听出悲伤，不过我印象中歌曲后半段有给我情绪拔高救赎的感觉
有一段念白的最后一句是“相拥”，星姐默契开唱：“兄弟抱一下，说说你心里话”然后更默契的是唱完这两句就戛然而止了（下一句是什么？大家都不知道）但是很显然，大家都在努力逗他开心，台上的人们也确实都相互对视着笑了
唱歌的时候脸上划过两行黑水，起初我觉得是他哭花了眼线，然后又觉得是他新染的头发掉色混着汗水淌下来了，后来我也不能确定到底是什么，也许都有吧
接过从底下递来的毛巾，非常糙汉地擦了脸，还把背后的板子当做整理仪容仪表的镜子照了一下，然后潇洒走过去打算把毛巾搭在架子上，毛巾从手里掉了，耍帅失败
前排台下给他递扇子风扇各种东西，其中有一张半折的纸，他疑惑着接过去，打开后露出了一个无奈的表情，那是一张他的表情包合集，然后他把那张纸给台上的每一位乐手老师和摄像老师一一过目，就像跟大人告状的小孩一样
终有一散的人们设计了像行为艺术一样的互动，拿出蓝色丝带绑眼睛，没有表情，范很正，动作也很帅气，像一个帅气魔术师准备绑住双眼给大家表演厉害但危险的魔术
可惜绑了很久都没绑好的丝带出卖了他，丝带突然滑落，眼前突然的光明让他懵住了，瞪大了双眼随即露出不好意思的笑容，这个时候不是魔术师了，是我们熟悉的小笨
过程是大家一起听这首歌的录音而不是他唱，他还比了嘘示意大家认真听，他蒙住眼睛跟随音乐律动着
听完之后他拆下丝带说：刚才是不是没有人蒙住眼睛？完了，这趴设计垮了，你们知道我们原本的设计是什么吗？是大家都蒙住眼睛，然后后面我就坐到这里（用手指台前），后面我不是把头抬起来了吗？从这个丝带的缝隙里往下看，第一排的人就这么看着我（学星姐，瞪大眼睛炙热的眼神），我就心想完了……
底下一片笑声，然后开始喊再来一遍，不过显然再来一遍不在演出的计划内，所以当底下有人喊了一句“下次一定”之后，他又瞪大了眼睛表示震惊：“下次一定？那好的那就下次。”嗯，星姐给的台阶，不下白不下
只能说这趴垮就垮在太高估我们了，活的周震南在眼前，大家根本把持不住，我们只是犯了一个南极星都会犯的错误，嗯对没错
互动部分是选南极星分享自己的故事，也说了一些自己的心里话，比较伤，我的脑子选择性记不太清了[单身狗]
第一位好像说的是一个相机，里面有去世的妈妈给自己拍的照很珍贵之类的，但是没有带过来，因为说不能拍照怕被安检拦住，然后周震南：“不能拍照？我看她们都在拍！”（一边用手指底下）
第二位说的是猫猫离开自己很痛苦，而后被朋友安慰治愈，选择相信猫猫到处去旅行的故事，一听到猫猫去世他的表情立马就凝重了并且几度眼泛泪光，然后笑着自嘲：“你们这是精准打击呀。”希望这个故事也能成为治愈他的童话，猫猫不是去世了只是出去旅行了，我们说：“还有笨笨也是！”
第三位说了啥真的记不清了，原谅我全程都在专心致志盯南，抽中的第一位在比较靠后的位置，他让工作人员去递话筒，然后有人说用他的话筒，他说：“那不行，我是主持人”第三位就在第一排中间，他非常爽快地拔下话筒递了过去，并且可能是觉得站着俯视不太好，所以非常有礼貌地蹲下平视着对方说话，但是原本我在夹缝中就只能看见他的半身，所以他一蹲下我的大脑就闪红灯：‼️您的focus追踪器已跟丢目标‼️[苦涩]
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staff再次上来接走蛋糕，南望着staff的背影再次调侃：“我感觉这个蛋糕比她人还高。”底下的实诚星姐：“也比你高！”然后他非常不可置信开始找补：“怎么可能？是…是她和蛋糕加起来比我高。”
被cue了kisskiss，非常害羞又敷衍地快速做了，然后很快就走开了，嗯，真南人从不回头看粉丝尖叫
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唱完几首新歌问我们知不知道分别是哪几首歌，星姐们看起来都不咋知道，但是敢蒙，底下说什么的都有，他听见有人说猫，然后就：“猫？你们知道猫是哪一首吗？”然后星姐在底下瞎比划，他看到有人说第五首，然后还要去跟susu求证，得到否定回答后说：“不是哦～”一脸逗小女孩成功的臭屁和得意
于是唱葛拉蒂之前他看到有人回头看提词器，就喊一声：“别看提词器呀！”结果星姐齐刷刷回头，只见提词器上赫然写着：《葛拉蒂》 好嘛，这下大家都知道了，于是他只好用磁性嗓音非常性感地念出英文“Galatea”当做报幕
葛拉蒂是一首很适合摇的歌，大家都不由自主跟着节奏摇晃着律动着，很浪漫很chill很抓耳，给我的印象非常深刻，感觉是有能爆的潜力
问大家听到的新歌里最喜欢哪一首，那当然是：全部！他听到之后是一脸不相信但又很受用的样子，是面对星姐的宠溺显得很臭屁的22岁小南
智者也是超高人气种子选手，跟着现场一起大合唱一次非常满足
总在逗我们说：我们的演出到这里就结束了，（底下喊蝴蝶）啊？蝴蝶？小蝴蝶？大蝴蝶都有了还听什么小蝴蝶？你们知道大蝴蝶是哪首吗？（底下喊jump，因为最后一句的butterflies）jump啊，是的（一脸拿捏了的表情）那你们会唱小蝴蝶吗？（开始递话筒）我带你们唱吧，（拿起话筒清唱）蝴蝶穿过了大海（星姐紧接着唱流星也还没回来），你们怎么还抢拍呢？（睁大眼睛一脸疑惑）好的，蝴蝶！（控场主持小能手）
小蝴蝶作为节奏欢快的小情歌也特别适合合唱互动，大家律动着蹦着，他把话筒左边递一句右边递一句也很开心，氛围超棒！
愿望一一实现，大家还是没有满足，开始喊：小爱！小爱！小爱！周震南说：什么？小爱？小爱同学？（皮一下很开心）那就清唱两句吧，这个我们确实没有准备，（稍作思考）门外有…咚咚哈！（气急败坏的星姐和捉弄得逞的某人形成鲜明对比）
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向大家一一介绍乐手老师，并让他们说几句，南控诉：“你们平时可不是这样的？怎么现在一个二个都这么官方？”
台上放了一个纸袋，他拿出来看，然后一字一句把上面的字念了出来，里面是一张以他名义领养大象的证书，然后他再次蹲在台侧听这位星姐说她的故事，以及是如何机缘巧合下以他的名义领养了这只大象，最后说到以后要再给他领养一只变成一对象，此话一出，感动粉碎机——其他星姐们的雷达启动，疯狂喊：不要对象！不要对象！然后南：“什么？不要什么？不要蹲下？啊？什么？不要跪下？（空耳大师）”在终于听清楚之后，像得知了什么不得了的东西一样，赶紧分享给身边的小伙伴，问susu：“susu你听懂了吗？”susu摇头，“她们说不要对象！”大家一起笑
合照的时候超级宠，左边右边中间后面，几乎是有求必应，还跟摄像老师说：“老师可以把最那边都框下吗？”
问我们有没有看到门口的卡车和花，说结束之后可以每人带走一枝，还说第一次以live house的形式跟大家见面，很喜欢这样的形式，以后有机会的话还可以办
他准备退场了大家又开始默契地合唱起了生日歌，中文版和英文版都唱了，他起初没有听清，回过头听清之后也跟着唱了一句：“Happy birthday to you～”大家又开始喊周震南生日快乐，他笑得很开心
✨『后记』
虽然我写了很多很多，但这些还不是全部的细节，那短短的一个半小时里发生的一切，大家哭着笑着，享受着他的音乐和表演，跟他在现场互动，互相给予能量……这些只有在场的大家才能真正感受到，我很庆幸我用我的眼睛耳朵大脑和身体全身心地投入进这场演出，这一次我可以真真实实感受到他在我眼前表演的气场，亲眼看到他的泪水和汗水、笑容和悲伤，同时也让他感受到来自我的支持
在出发前我就说过，我不需要他看到我，我只要看到他就好了，对，他只需要知道我是人群中为他呐喊为他尖叫为他而来的一份子就足够了
【#北京人艺70年 # #幸存的经典# ——《天下第一楼》】
在北京人艺70年的演出历程中，演出场次超过500场的只有三部戏：《茶馆》《雷雨》《天下第一楼》。
“回归”之前，国语戏在香港的剧场里并不多见。徐克坐在观众席里，跟不熟悉国语的观众一起仰着头，盯着舞台前上方的字幕，观看一部说北京话、讲烤鸭店故事的话剧。戏散场后，徐克连夜找两样东西：香港能吃到烤鸭的饭店、写戏的编剧何冀平。这是1991年，北京人艺携《天下第一楼》到香港演出。
今年5月初，香港话剧团发布了2022～2023年演出季的剧目单。在这个以“同戏连枝”为主题、庆贺剧团成立45周年的剧季里，首演于1988年的北京人艺保留剧目《天下第一楼》颇为引人注目。预告片中，粤语版导演司徒慧焯提到，《天下第一楼》最吸引人的地方，就是它包含不同阶层的人，体验到不同的人性。剧里所有人都有自己的生存方法，每个角色的选择都有他独特的地方。“我相信每位观众入场后，都会找到属于自己的位置。我想这就是此剧如此经典的原因。”
“荷叶饼，二百张！来人，去西边取十个烧饼，要热乎的。”北京人艺的演出开始，说话的是福聚德的二掌柜，一声招呼，观众立刻被拉到饭店晚市热闹忙碌的情境中。紧接着，公子哥儿和他的“傍爷”，旧时陪主子到处吃饭的高级奴仆，一起从雅座间出来。“比焖炉的香。”主子说。堂头知道真正懂吃、能左右主子吃什么的是傍爷们，又赔着笑等评论。“还不错。”傍爷说。主子这才撒给堂头一把赏钱，幕后众人齐声道谢。
为“五子行”立传，要打动观众，得写好“人”。事实上，何冀平一直将“活生生的人”作为创作锚点，而这些人，是置身于北京的风情画中的。福聚德的二掌柜爱去做丝绸的瑞蚨祥，两位少东家，大少爷爱泡戏园子，二少爷钟情武术馆。形形色色的人物跟风格浓厚的环境交错着，三教九流聚在一间烤鸭店里，他们的命运随店面兴衰而沉浮。何冀平说：“民以食为天。盘中五味原来来自人生五味。”
《天下第一楼》最为人称道也最耐人寻味的是它的尾声。呕心沥血的经营者卢孟实壮志难酬，烤鸭店生意好了，他却被雇主驱逐，黯然回乡。何冀平说卢孟实自以为是命运的主人，一辈子迎来送往，竟不知自己是主是客。少东家坐回了太师椅，众人挂起卢孟实最后留下的一副对联：“好一座危楼，谁是主人谁是客；只三间老屋，时宜明月时宜风”。曾经的傍爷此时在福聚德做“瞭高儿”（迎宾）兼账房，他心领神会，添了个横批：“没有不散的筵席”。
这个结尾，何冀平追寻了一年。她认为结尾是一出戏的精华。“结得漂亮，可以给人无限回味和感叹，结得愚拙，会使全剧失色。”那副对联是何冀平休息时翻《楹联大全》偶然读到的，她仿佛看见笔下的人物从眼前走过，尤其是“楼”字，从没有楼到建起楼，到楼高客广，到人去楼空，正是剧中的福聚德。她把原本下联里“半宜明月半宜风”的“半”改成“时”，突出命运对人的拨弄，“一瞬间，我知道通了，一下子通了”。
何冀平告诉我，内地曾有过剧团想排演《天下第一楼》，她都婉言谢绝了。在香港，多年前有过一个粤语版。除此之外，作品再没有其他版本。为了让2022年的香港观众在这部北京气质浓厚的作品中获得不错的观剧体验，充分领略剧作的魅力，香港话剧团特别委派资深编剧郭永康担任粤语版的剧本翻译。“他和我沟通，一字一句保证原著品味，要做到像北京人艺一样‘一字不改’。”何冀平说。
1997年，何冀平应邀加入香港话剧团，做驻团编剧，第一部戏《德龄与慈禧》就奠定了她在香港剧坛的地位。往后四年，她有五部话剧连续上演。2001年，香港舞台的所有主流剧团同时排演她的剧本，香港评论界称之为“何冀平现象”。
借着香港话剧团的这次排演，我浏览了社交网络上近年对《天下第一楼》的一些评论。很多年轻观众把它当作职场剧看，像看《律政俏佳人》一样，坐在剧场里，看的是职业经理人卢孟实兴衰起伏的一生。
我把这个现象告诉何冀平，她说，当年《天下第一楼》在日本、韩国等地演出，进场的有不少CEO，看得很投入，他们说从中看到企业管理。在何冀平看来，职场戏会将现实与剧场对号入座，认为剧中所述就是自己所处的职场，因为有代入感而受欢迎。“当年写的时候，中国尚未全面改革开放，我也不知道什么是‘职场戏’，更没有想到写企业管理，集中塑造的主角掌柜卢孟实，用今天的眼光看就是CEO。”
卢孟实乐于变通、敢于创新，在百年前的中国生意人里是个异类。初到福聚德，面对四处开花的饭庄子，他不怕。“船多不碍江，有比着的，才见长进。”遭遇“山寨品牌”全赢德的挑衅，他建议大方祝贺，万事都该“买卖上见”。业务能力上，他对烤鸭技术足够熟悉，知道鸭子怎么烫。管理上，他体恤“员工”，要求店里不论资排辈，主张人人平等。何冀平觉得，《天下第一楼》能超越时代、成为经典，也是因为观剧感受如看身边事、身边人。“有共鸣，有所悟。这也是一个戏能长期演下去的关键所在。”
一个戏要长期演下去，好剧本是核心。现在每每谈到内地剧坛，总要提文学性的缺失、编剧人才的缺乏。虽然以“快”著称，何冀平却也觉得在这种“有多快要多快”的环境中，编剧急于求成，难免出行货。“缺编剧，编剧的机会就会多，是好事。我想对年轻编剧说：好好写一个剧本，保你一世。”
节选自《<天下第一楼>：烤鸭店里人生五味》
作者 | 安妮 https://t.cn/A6avsIHj
在北京人艺70年的演出历程中，演出场次超过500场的只有三部戏：《茶馆》《雷雨》《天下第一楼》。
“回归”之前，国语戏在香港的剧场里并不多见。徐克坐在观众席里，跟不熟悉国语的观众一起仰着头，盯着舞台前上方的字幕，观看一部说北京话、讲烤鸭店故事的话剧。戏散场后，徐克连夜找两样东西：香港能吃到烤鸭的饭店、写戏的编剧何冀平。这是1991年，北京人艺携《天下第一楼》到香港演出。
今年5月初，香港话剧团发布了2022～2023年演出季的剧目单。在这个以“同戏连枝”为主题、庆贺剧团成立45周年的剧季里，首演于1988年的北京人艺保留剧目《天下第一楼》颇为引人注目。预告片中，粤语版导演司徒慧焯提到，《天下第一楼》最吸引人的地方，就是它包含不同阶层的人，体验到不同的人性。剧里所有人都有自己的生存方法，每个角色的选择都有他独特的地方。“我相信每位观众入场后，都会找到属于自己的位置。我想这就是此剧如此经典的原因。”
“荷叶饼，二百张！来人，去西边取十个烧饼，要热乎的。”北京人艺的演出开始，说话的是福聚德的二掌柜，一声招呼，观众立刻被拉到饭店晚市热闹忙碌的情境中。紧接着，公子哥儿和他的“傍爷”，旧时陪主子到处吃饭的高级奴仆，一起从雅座间出来。“比焖炉的香。”主子说。堂头知道真正懂吃、能左右主子吃什么的是傍爷们，又赔着笑等评论。“还不错。”傍爷说。主子这才撒给堂头一把赏钱，幕后众人齐声道谢。
为“五子行”立传，要打动观众，得写好“人”。事实上，何冀平一直将“活生生的人”作为创作锚点，而这些人，是置身于北京的风情画中的。福聚德的二掌柜爱去做丝绸的瑞蚨祥，两位少东家，大少爷爱泡戏园子，二少爷钟情武术馆。形形色色的人物跟风格浓厚的环境交错着，三教九流聚在一间烤鸭店里，他们的命运随店面兴衰而沉浮。何冀平说：“民以食为天。盘中五味原来来自人生五味。”
《天下第一楼》最为人称道也最耐人寻味的是它的尾声。呕心沥血的经营者卢孟实壮志难酬，烤鸭店生意好了，他却被雇主驱逐，黯然回乡。何冀平说卢孟实自以为是命运的主人，一辈子迎来送往，竟不知自己是主是客。少东家坐回了太师椅，众人挂起卢孟实最后留下的一副对联：“好一座危楼，谁是主人谁是客；只三间老屋，时宜明月时宜风”。曾经的傍爷此时在福聚德做“瞭高儿”（迎宾）兼账房，他心领神会，添了个横批：“没有不散的筵席”。
这个结尾，何冀平追寻了一年。她认为结尾是一出戏的精华。“结得漂亮，可以给人无限回味和感叹，结得愚拙，会使全剧失色。”那副对联是何冀平休息时翻《楹联大全》偶然读到的，她仿佛看见笔下的人物从眼前走过，尤其是“楼”字，从没有楼到建起楼，到楼高客广，到人去楼空，正是剧中的福聚德。她把原本下联里“半宜明月半宜风”的“半”改成“时”，突出命运对人的拨弄，“一瞬间，我知道通了，一下子通了”。
何冀平告诉我，内地曾有过剧团想排演《天下第一楼》，她都婉言谢绝了。在香港，多年前有过一个粤语版。除此之外，作品再没有其他版本。为了让2022年的香港观众在这部北京气质浓厚的作品中获得不错的观剧体验，充分领略剧作的魅力，香港话剧团特别委派资深编剧郭永康担任粤语版的剧本翻译。“他和我沟通，一字一句保证原著品味，要做到像北京人艺一样‘一字不改’。”何冀平说。
1997年，何冀平应邀加入香港话剧团，做驻团编剧，第一部戏《德龄与慈禧》就奠定了她在香港剧坛的地位。往后四年，她有五部话剧连续上演。2001年，香港舞台的所有主流剧团同时排演她的剧本，香港评论界称之为“何冀平现象”。
借着香港话剧团的这次排演，我浏览了社交网络上近年对《天下第一楼》的一些评论。很多年轻观众把它当作职场剧看，像看《律政俏佳人》一样，坐在剧场里，看的是职业经理人卢孟实兴衰起伏的一生。
我把这个现象告诉何冀平，她说，当年《天下第一楼》在日本、韩国等地演出，进场的有不少CEO，看得很投入，他们说从中看到企业管理。在何冀平看来，职场戏会将现实与剧场对号入座，认为剧中所述就是自己所处的职场，因为有代入感而受欢迎。“当年写的时候，中国尚未全面改革开放，我也不知道什么是‘职场戏’，更没有想到写企业管理，集中塑造的主角掌柜卢孟实，用今天的眼光看就是CEO。”
卢孟实乐于变通、敢于创新，在百年前的中国生意人里是个异类。初到福聚德，面对四处开花的饭庄子，他不怕。“船多不碍江，有比着的，才见长进。”遭遇“山寨品牌”全赢德的挑衅，他建议大方祝贺，万事都该“买卖上见”。业务能力上，他对烤鸭技术足够熟悉，知道鸭子怎么烫。管理上，他体恤“员工”，要求店里不论资排辈，主张人人平等。何冀平觉得，《天下第一楼》能超越时代、成为经典，也是因为观剧感受如看身边事、身边人。“有共鸣，有所悟。这也是一个戏能长期演下去的关键所在。”
一个戏要长期演下去，好剧本是核心。现在每每谈到内地剧坛，总要提文学性的缺失、编剧人才的缺乏。虽然以“快”著称，何冀平却也觉得在这种“有多快要多快”的环境中，编剧急于求成，难免出行货。“缺编剧，编剧的机会就会多，是好事。我想对年轻编剧说：好好写一个剧本，保你一世。”
节选自《<天下第一楼>：烤鸭店里人生五味》
作者 | 安妮 https://t.cn/A6avsIHj
南朋 2 Days
(还是记一点废话的流水账吧，酒精过量的周末放空中[二哈])
Day1
周五下班直接赶到粉躁，发现我一身国企社畜look真的太不朋克了[笑cry]……
一个人到了还是有点不知所措，还好遇到了几个之前见过的朋友，打招呼间解救了我的局促慌张。
看了来自我大武汉的越轨还是有点激动。演完还找他们“怨念”了怎么不唱<消极夏日>，它很多次陪着我度过加班之后丧气的地铁。
当时周五的阵容换成亚细亚报童其实我是超级开心的！
就是去年这个时候第一次在南京看报童(败犬暖场)，当场被帅到也被点燃，紧接着又冲去了北京的朋克之春，在school打破社恐过去表达了一下喜欢[污]，没想到这事他们居然还记得。(本边缘不摇滚girl的一点小小的荣幸)
Day2
难得还能跟喜提996搬完砖赶过来的四猫老师一起看个朋克演出。我们都说，本来以为两年前去青岛闲散式旅行去DMC打卡会是一些“朋克生活”的开始，没想到是结束……
第一次，也是终于这么近的看过失，这种近距离血脉喷张的气氛，和之前在音乐节远远的灯光里，氛围还是不一样。
我觉得摇滚乐那些表象的愤怒与狂躁，都只是表达情绪的方式，但终究会留下来的，还是对于世界和自己的的思考。
“更重要的是，在狂欢之后，我们要用什么样的状态来面对明天的生活”
【以及一些重要又无关紧要的碎片】
hana总算是在报童之前赶到了。下午突然一条消息，“我在来南京的路上”，这种熟悉的默契，没有被生活改变。
躲在最前方的墙角蹦完，感觉自己从郁闷的日常生活里过来了。
后来去高大师喝酒的时候，说此刻好像我们去年在重庆，凌晨十分在坚果门口坐着的场景啊……
好像是的，很久没有这样放肆逃离到现实之外的虫洞。
直到天亮了。
被池桑说“你怎么穿的这么OL(大概这意思)，做实了四猫老师“商业朋克”的吐槽。
我还是要当地球上最朋克的国企员工好吗！
过失演完在后面空的地方站着，李洋走过时突然拍了我一下，拿着杯子，结果我手里没酒[允悲]……
总体来说，我还是那个只能躲在后排或者教角落里蹦一蹦的小清新girl，继续着前半场局促后半场借酒壮胆变话痨的迷惑行为，但还是很开心啊！
(还是记一点废话的流水账吧，酒精过量的周末放空中[二哈])
Day1
周五下班直接赶到粉躁，发现我一身国企社畜look真的太不朋克了[笑cry]……
一个人到了还是有点不知所措，还好遇到了几个之前见过的朋友，打招呼间解救了我的局促慌张。
看了来自我大武汉的越轨还是有点激动。演完还找他们“怨念”了怎么不唱<消极夏日>，它很多次陪着我度过加班之后丧气的地铁。
当时周五的阵容换成亚细亚报童其实我是超级开心的！
就是去年这个时候第一次在南京看报童(败犬暖场)，当场被帅到也被点燃，紧接着又冲去了北京的朋克之春，在school打破社恐过去表达了一下喜欢[污]，没想到这事他们居然还记得。(本边缘不摇滚girl的一点小小的荣幸)
Day2
难得还能跟喜提996搬完砖赶过来的四猫老师一起看个朋克演出。我们都说，本来以为两年前去青岛闲散式旅行去DMC打卡会是一些“朋克生活”的开始，没想到是结束……
第一次，也是终于这么近的看过失，这种近距离血脉喷张的气氛，和之前在音乐节远远的灯光里，氛围还是不一样。
我觉得摇滚乐那些表象的愤怒与狂躁，都只是表达情绪的方式，但终究会留下来的，还是对于世界和自己的的思考。
“更重要的是，在狂欢之后，我们要用什么样的状态来面对明天的生活”
【以及一些重要又无关紧要的碎片】
hana总算是在报童之前赶到了。下午突然一条消息，“我在来南京的路上”，这种熟悉的默契，没有被生活改变。
躲在最前方的墙角蹦完，感觉自己从郁闷的日常生活里过来了。
后来去高大师喝酒的时候，说此刻好像我们去年在重庆，凌晨十分在坚果门口坐着的场景啊……
好像是的，很久没有这样放肆逃离到现实之外的虫洞。
直到天亮了。
被池桑说“你怎么穿的这么OL(大概这意思)，做实了四猫老师“商业朋克”的吐槽。
我还是要当地球上最朋克的国企员工好吗！
过失演完在后面空的地方站着，李洋走过时突然拍了我一下，拿着杯子，结果我手里没酒[允悲]……
总体来说，我还是那个只能躲在后排或者教角落里蹦一蹦的小清新girl，继续着前半场局促后半场借酒壮胆变话痨的迷惑行为，但还是很开心啊！
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