没有心脏 就没有受伤
不抱着希望 就不会失望
笼中的雀 不渴望飞翔
不抬头向往 才乐得安详
可是不为爱为什么
若不为什么 生命是什么
人若没有爱有什么
拥有着什么 才拥有快乐
遇见你的 那一夜 心终于跳了
我沉睡的躯壳 有你重新活着
爱上你的 那一夜 天地都亮了
夜遗忘的颜色 有你失而复得
那一夜 那一夜 被唤醒的 沉睡的夜
漆黑的眼 终于能看见
有你的世界 再没有杂念
笼中的我唯一的欲望
是被你的力量 完全地侵占
爱情从不问为什么
因为你快乐 所以我快乐
我不需要拥有什么
只要彻底地 被你拥有着
不抱着希望 就不会失望
笼中的雀 不渴望飞翔
不抬头向往 才乐得安详
可是不为爱为什么
若不为什么 生命是什么
人若没有爱有什么
拥有着什么 才拥有快乐
遇见你的 那一夜 心终于跳了
我沉睡的躯壳 有你重新活着
爱上你的 那一夜 天地都亮了
夜遗忘的颜色 有你失而复得
那一夜 那一夜 被唤醒的 沉睡的夜
漆黑的眼 终于能看见
有你的世界 再没有杂念
笼中的我唯一的欲望
是被你的力量 完全地侵占
爱情从不问为什么
因为你快乐 所以我快乐
我不需要拥有什么
只要彻底地 被你拥有着
一股清泉
清泉一股绕山流,路转峰回林鸟啾。烂漫松花随日月,白云飘过自悠悠。
愿生命化作一股清泉,在山间静静地流淌…
耳边不停地响起这样的句子,把生命寄托于宁静而明亮的山泉,那是真和美的向往…
只希望生命能够自由自在、无拘无束,没有人知道我的生和死,也没有人对我赞叹或毁谤,自己静静地流向无穷尽的岁月,永远不会死亡。就算死亡也不会有人悲戚,因为生命不再有花开花落、风卷残云、波涛汹涌!一切能够干扰情绪的东西都远远离去了。鲜花绿草,蝉鸣鸟叫,风声雨痕,都在我的身旁。清泉只在洁净的岩石间流过,不会因风皱面,不会为雪白头。
现在,当你读到此处时,请你静静地感受清泉般的血液在全身流淌,清泉般的纯情在生命中回澜,清纯透明的思念,思念更深,反而内心更加安详!
渐渐地、渐渐地,不再是烦躁的生命在流浪,不再是空虚的情绪在徜徉!只有剔透的身心,却从不计较曲折和苦难。因为一切杂染的情景早已不见,一切违逆的事物都已成为伙伴,一切伪装的博大也已毫不相干。只有自己、宁静、流动、明亮…
朋友,请不要说你的生活很乏味,也不要说你过得很满意,就只是静静地生活,静静地品味!你在人生的旅程中也许会感到困顿,也许有时会逃避,也许还充满了血和泪,也许难以想象地失去了自信。不过,你只要具有这样的素质,你的生活就并不冤枉!
你累了,就来这里静静地休息一会儿,你走后,我还是静静地流淌;你渴了,就来这里静静地喝上一口,你走后,我还是静静地流淌;你脏了,就来这里静静地洗上一把,你走后,我还是静静地流淌……
清泉一股绕山流,路转峰回林鸟啾。烂漫松花随日月,白云飘过自悠悠。
愿生命化作一股清泉,在山间静静地流淌…
耳边不停地响起这样的句子,把生命寄托于宁静而明亮的山泉,那是真和美的向往…
只希望生命能够自由自在、无拘无束,没有人知道我的生和死,也没有人对我赞叹或毁谤,自己静静地流向无穷尽的岁月,永远不会死亡。就算死亡也不会有人悲戚,因为生命不再有花开花落、风卷残云、波涛汹涌!一切能够干扰情绪的东西都远远离去了。鲜花绿草,蝉鸣鸟叫,风声雨痕,都在我的身旁。清泉只在洁净的岩石间流过,不会因风皱面,不会为雪白头。
现在,当你读到此处时,请你静静地感受清泉般的血液在全身流淌,清泉般的纯情在生命中回澜,清纯透明的思念,思念更深,反而内心更加安详!
渐渐地、渐渐地,不再是烦躁的生命在流浪,不再是空虚的情绪在徜徉!只有剔透的身心,却从不计较曲折和苦难。因为一切杂染的情景早已不见,一切违逆的事物都已成为伙伴,一切伪装的博大也已毫不相干。只有自己、宁静、流动、明亮…
朋友,请不要说你的生活很乏味,也不要说你过得很满意,就只是静静地生活,静静地品味!你在人生的旅程中也许会感到困顿,也许有时会逃避,也许还充满了血和泪,也许难以想象地失去了自信。不过,你只要具有这样的素质,你的生活就并不冤枉!
你累了,就来这里静静地休息一会儿,你走后,我还是静静地流淌;你渴了,就来这里静静地喝上一口,你走后,我还是静静地流淌;你脏了,就来这里静静地洗上一把,你走后,我还是静静地流淌……
老子说:“大巧若拙”,指引着我们做反方向的思考。
一般我们看到的巧,是人工经营、刻意为之的;而最高级的巧,不露人工雕琢的痕迹,看上去好似很笨拙,实际上却顺应着自然规律和事物本性。
大巧若拙,也是“不巧之巧”。
从人工手段上看,它是不纯熟的,没有技术含量的;但是从自然之道上看,它超越了工巧,呈现出本真状态,蕴含着纯全之美。
苏轼《枯木怪石图》
所以,求拙的艺术,一方面由人创作出来,另一方面又要不露痕迹,浑然天成。
老子之后,“拙”成为了艺术家的执着追求。尤其是清雅淡泊的文人,不喜欢做作的雕琢和文饰,而要追求自然而然的表达。
苏轼流传下来一幅《枯木怪石》,画的是一棵枯萎衰朽的木头、一块又丑又硬的石头。
若以工巧为标准,当然比不上工笔画家笔下精致鲜艳的花鸟,但其中自藏生机和美感,更能够从内心深处唤起人们对生命活力的向往。
一般我们看到的巧,是人工经营、刻意为之的;而最高级的巧,不露人工雕琢的痕迹,看上去好似很笨拙,实际上却顺应着自然规律和事物本性。
大巧若拙,也是“不巧之巧”。
从人工手段上看,它是不纯熟的,没有技术含量的;但是从自然之道上看,它超越了工巧,呈现出本真状态,蕴含着纯全之美。
苏轼《枯木怪石图》
所以,求拙的艺术,一方面由人创作出来,另一方面又要不露痕迹,浑然天成。
老子之后,“拙”成为了艺术家的执着追求。尤其是清雅淡泊的文人,不喜欢做作的雕琢和文饰,而要追求自然而然的表达。
苏轼流传下来一幅《枯木怪石》,画的是一棵枯萎衰朽的木头、一块又丑又硬的石头。
若以工巧为标准,当然比不上工笔画家笔下精致鲜艳的花鸟,但其中自藏生机和美感,更能够从内心深处唤起人们对生命活力的向往。
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