@热门综艺 青春有你2青春有你2今晚最终排名出来了我爱的女孩们，这次真的要结束了记得那时大厂男孩们真的是让我无法自拔❗本来冲着导师去看综艺，却爱上这些真实的女孩子们。一路走来她们的努力进步大家都是有目共睹刘雨昕我真的太爱了！舞台表现力真帅到心坎里❤虞书欣小作精，从下一站爱上她，做作还想爱她❤赵小棠和她的大鱼海棠，过年的时候都嗑的上头❤许佳琪喻言话不多却温暖谢可寅真的不得不爱❤安琪，孔雪儿，陆柯燃，都是粉丝心中的白月光❤蔡pdLisaJonyJElla都是我心中的实力音乐人❤记得妹妹给蔡徐坤熬夜打榜，我的童年SHEElla,买米当卡的Lias,实力raperJonyJ这季真的\是实力派❤今晚真的太好哭了，激动着哭完就真的真的再见再也没有什么所谓的周日周六，没有等待下一期感谢青春有你2，109位少女带给我的欢声笑语。我pick的女孩们你们都很棒，你们都值得❤❤❤
【专访巫鸿：执着于东西方对立，会把我们拖回前现代想象】
从19世纪末20世纪初，从康梁这一代改良派到孙中山为代表的革命派，一般都是把“世界”当作一个整体来看的。很多西方理论被引进中国以后，产生了新的中国式的现代领域，我不认为它完全是西方的领域。执着地把“东、西”或“中、西”对立起来，我自己是不太同意这个角度的，因为它限制了我们的思维，它并不鼓励我们去创造新的价值，而往往是把我们拖回到一种历史的想象——一种前现代的想象，恰恰把中国文化的非常宝贵的容纳性和吸收性给否认了。
三联生活周刊：贝格利的一些观点——比如他认为青铜纹样，特别是兽面等动物纹和人物形象，其形状和风格是由艺术发展的自身逻辑决定的，不必非要跟宗教、文化等联系在一起。如果从纯学术的观点来看，这种观念有多大的价值？
巫鸿：其实这种认为青铜器装饰“无意义”的理论是曾经流行过的一种观点。贝格利是罗樾的学生；从罗樾再往上追，又是奥地利的美术史大师沃尔夫林（Heinich Wolfflin），他属于形式主义美术史学派。罗樾和贝格利都认为美术史必须排除对形式以外因素的探索，否则就会失去这个学科的纯粹性和必要性。平心而论，形式主义学派也有很多贡献。比如，他们从形式的角度研究一个花纹是怎么变化的，往往能够看出一些很细致的东西。我也会让学生们去看他们写的文章，因为他们既然要研究形式，就会描述得非常仔细，而不是粗线条的，这对学生是有帮助的。但如果认为形式是唯一的研究对象，不能谈形式以外的人、社会和思想，那就错了。一个艺术品，从形式来解读它怎么美或者怎么发展过来的，这没什么错误。但是如果走到极端，把形式孤立化，认为谈意义、谈功能、谈宗教、谈社会就都是错误的，这是我不能接受的。
三联生活周刊：我读到班宗华先生的一篇文章《亚历山大在中国？》，他认为秦始皇皇陵里面的兵马俑，是受亚历山大、马其顿或者希腊的那些文化的影响。我后来在BBC一部关于兵马俑的纪录片里也看到维也纳大学的一个艺术系教授也持这个观点，他们认为兵马俑等身大小、面部写实等等特点，完全是受希腊化的这些雕像的影响。你怎么看这个观点？
巫鸿：我们在学术中常用“假说”这个词：假说和结论不一样，结论需要足够的直接证据，是真正能够证明的；假说需要一定的证据，但没有达到最后结论的程度。假说不能是胡思乱想，不是瞎说，需要有一定的逻辑上的和实物的间接证据。我觉得这两位学者，班宗华还有一位叫卢卡斯（Lukas Nickel）的学者，提出的就是这样一种假说。卢卡斯原来在英国教书后来转到维也纳。他提出了一些证据，比如说亚历山大东征一直到今天的阿富汗——在那里也做了一些希腊式的人形雕塑。阿富汗离中国当然比希腊近得多，而且秦朝本身的发源地也偏西北。但是它们其实还是隔着挺远，还隔着一个喜马拉雅山，这一段距离里还没出现什么考古材料。所以我觉得他提出的是一个假设，当然他们还有一些通过风格和形式比较得到的证据，比如说写实性，但这些都不能作为绝对证据。
学术要允许假说，各种各样的假说都可以，只要有一定根据，反映了认真思考的都可以。现在他们提出了这么一个假说，是值得重视的。学者一般都承认秦始皇兵马俑是突兀地出现的，后面没有，前面也没有。关键是前头没有——春秋战国的塑像都是小小的，没有这么大、这么高度写实的俑，然后就突然出现了兵马俑。如果我们不同意班宗华和卢卡斯的假说的话，那么我们有没有一个另外的假说来解释这种雕塑是如何出现的？我觉得我们这边还没有。不同意他们可以，那你自己提出一个假说：比如兵马俑这种艺术形式是怎么发展出来的？那些“杂技俑”的人体解剖那么精确是怎么来的？能够一夜之间悟出来吗？这些问题都需要考虑和回答。另外我们也需要有耐心，等待新的考古证据。西安的考古学家们最近又发现了一些新的东西，如金骆驼等。可能未来的发现会使大家非常吃惊，我们可以等待。
【作为西方学科的中国美术史】
三联生活周刊：我看过你在某个研讨会上提过的观点，你说“作为学科的中国美术史，从创建开始就是一个全球性的学科”，这句话怎么理解？
巫鸿：“学科”是一个现代观念，作为现代学科的美术史和原来中国古代对美术的研究和写作是不一样的。当然中国很早就有关于艺术的写作和讨论，特别是从六朝、唐代到宋代，但是这种讨论和现代的学科意义上的美术史是不一样的。一个是它的范围很狭隘，主要是书画，别的都不算作艺术。比如雕塑就不算艺术：雕塑家很少被提及，没有“雕塑家”的历史概念，也没有人把雕塑作为艺术形式来讨论。比如云冈是谁刻的？敦煌是哪些人设计的？我们都不知道或知道得很少，原因在于这些了不起的艺术作品在古代并不被作为“艺术”⋯⋯再比如建筑还有工艺，现在我们认为是艺术，但在当时也不作为艺术品。青铜器等器物在很长时间内是作为历史资料或者是金石学的研究对象，也未被列入艺术的范畴。
现代艺术史不一样，作为一个学科它对很多视觉的门类进行研究。这种概念基本上是20世纪才开始的：我们引进了西方艺术史的概念，也包括一些从日本来的概念，形成中国美术史的写作，把中国美术作为一个完整的、包括很多门类的体系去研究，还加上考古材料、艺术教育、美术馆学等等，就形成了一个学科。这种艺术史是全世界共享的，它不光是属于中国的。这个学科源于欧洲，但在20世纪形成了一个世界化的现象，中国是其中的一部分。
三联生活周刊：一方面我们要警惕或者反对艺术史当中的西方主义话语，但另一方面，这个学科本身就是西方生发出来的一个概念，而中国的美术史就置于这样的话语体系之下，这是不是一个悖论？
巫鸿：我个人觉得不是，因为这种绝对的中西对立本身也是一个建构，也有很复杂的原因。包括我们今天还不断地谈西方东方的对立，本身也可能有自己的原因。中国已经发展到这么一个程度，为什么对“中西”还那么执着？它本身就是一个值得思考的现象。
从19世纪末20世纪初，从康梁这一代改良派到孙中山为代表的革命派，一般都是把“世界”当作一个整体来看的。很多西方理论被引进中国以后，产生了新的中国式的现代领域，我不认为它完全是西方的领域。执着地把“东、西”或“中、西”对立起来，我自己是不太同意这个角度的，因为它限制了我们的思维，它并不鼓励我们去创造新的价值，而往往是把我们拖回到一种历史的想象——一种前现代的想象，恰恰把中国文化的非常宝贵的容纳性和吸收性给否认了。
三联生活周刊：最近几年后现代、解构主义盛行，反对宏大叙事，反对一个连续的家国叙事。有一些观点比较极端，甚至认为没有一个延续不断的艺术史或者其他史。而你个人的写作其实还是要贯穿一个艺术史的思路和风格，在解构主义者看来，这种所谓的宏大叙事式话语体系会不会已经过时了？另外一方面，解构主义盛行之后，作为普通的读者，会觉得专家研究的领域越来越窄，越来越专，只是在学术界里面自说自话，跟大众的联系越来越少，你怎么看待这种现象？
巫鸿：解构主义、后现代的一些理论在上世纪80年代的美国很流行。我当时的态度是：也读也看也了解，但不完全跟随着理论的风向。“大故事”肯定是要讲的，不能不讲，因为大的历史是存在的。其实这也是为什么《纪念碑性》一书当时被贝格利批评的一个原因，就是他不同意讲关于“中国美术”的大故事。我的观点是一方面要讲大故事，另一方面不能像原来那样讲，不能把历史发展想象成一个单线的进化论的形式。
原本的一些“大故事”并没有触及中国美术史中的一些关键环节，比如说中国古代青铜器那么发达，成为美术史上的一个重点，但在汉代就变成画像石了，这又是一个重点。怎么变的？这两个重点之间的关系是什么？这个大故事怎么讲？要讲新的大故事就得把这些连起来。《纪念碑性》那本书希望回答这个问题，就是说宗教礼仪、祭祀祖先的方式变了，宗教中心从庙宇转到墓葬，随着这个转变，艺术创作和展示的中心也在变化。所以这还是讲大故事，只是希望和原来的大故事不太一样。但是我同时也鼓励学生做个案研究——这种研究非常重要，甚至是教育和整体研究的基础。做了很多个案之后才可以讲大故事。不做个案上来就讲大故事，往往讲的跟以前的也差不多，因为你的知识基础没有变化。所以我觉得把这两个结合起来比较好。
文｜李菁
三联生活周刊 2020年第26期
从19世纪末20世纪初，从康梁这一代改良派到孙中山为代表的革命派，一般都是把“世界”当作一个整体来看的。很多西方理论被引进中国以后，产生了新的中国式的现代领域，我不认为它完全是西方的领域。执着地把“东、西”或“中、西”对立起来，我自己是不太同意这个角度的，因为它限制了我们的思维，它并不鼓励我们去创造新的价值，而往往是把我们拖回到一种历史的想象——一种前现代的想象，恰恰把中国文化的非常宝贵的容纳性和吸收性给否认了。
三联生活周刊：贝格利的一些观点——比如他认为青铜纹样，特别是兽面等动物纹和人物形象，其形状和风格是由艺术发展的自身逻辑决定的，不必非要跟宗教、文化等联系在一起。如果从纯学术的观点来看，这种观念有多大的价值？
巫鸿：其实这种认为青铜器装饰“无意义”的理论是曾经流行过的一种观点。贝格利是罗樾的学生；从罗樾再往上追，又是奥地利的美术史大师沃尔夫林（Heinich Wolfflin），他属于形式主义美术史学派。罗樾和贝格利都认为美术史必须排除对形式以外因素的探索，否则就会失去这个学科的纯粹性和必要性。平心而论，形式主义学派也有很多贡献。比如，他们从形式的角度研究一个花纹是怎么变化的，往往能够看出一些很细致的东西。我也会让学生们去看他们写的文章，因为他们既然要研究形式，就会描述得非常仔细，而不是粗线条的，这对学生是有帮助的。但如果认为形式是唯一的研究对象，不能谈形式以外的人、社会和思想，那就错了。一个艺术品，从形式来解读它怎么美或者怎么发展过来的，这没什么错误。但是如果走到极端，把形式孤立化，认为谈意义、谈功能、谈宗教、谈社会就都是错误的，这是我不能接受的。
三联生活周刊：我读到班宗华先生的一篇文章《亚历山大在中国？》，他认为秦始皇皇陵里面的兵马俑，是受亚历山大、马其顿或者希腊的那些文化的影响。我后来在BBC一部关于兵马俑的纪录片里也看到维也纳大学的一个艺术系教授也持这个观点，他们认为兵马俑等身大小、面部写实等等特点，完全是受希腊化的这些雕像的影响。你怎么看这个观点？
巫鸿：我们在学术中常用“假说”这个词：假说和结论不一样，结论需要足够的直接证据，是真正能够证明的；假说需要一定的证据，但没有达到最后结论的程度。假说不能是胡思乱想，不是瞎说，需要有一定的逻辑上的和实物的间接证据。我觉得这两位学者，班宗华还有一位叫卢卡斯（Lukas Nickel）的学者，提出的就是这样一种假说。卢卡斯原来在英国教书后来转到维也纳。他提出了一些证据，比如说亚历山大东征一直到今天的阿富汗——在那里也做了一些希腊式的人形雕塑。阿富汗离中国当然比希腊近得多，而且秦朝本身的发源地也偏西北。但是它们其实还是隔着挺远，还隔着一个喜马拉雅山，这一段距离里还没出现什么考古材料。所以我觉得他提出的是一个假设，当然他们还有一些通过风格和形式比较得到的证据，比如说写实性，但这些都不能作为绝对证据。
学术要允许假说，各种各样的假说都可以，只要有一定根据，反映了认真思考的都可以。现在他们提出了这么一个假说，是值得重视的。学者一般都承认秦始皇兵马俑是突兀地出现的，后面没有，前面也没有。关键是前头没有——春秋战国的塑像都是小小的，没有这么大、这么高度写实的俑，然后就突然出现了兵马俑。如果我们不同意班宗华和卢卡斯的假说的话，那么我们有没有一个另外的假说来解释这种雕塑是如何出现的？我觉得我们这边还没有。不同意他们可以，那你自己提出一个假说：比如兵马俑这种艺术形式是怎么发展出来的？那些“杂技俑”的人体解剖那么精确是怎么来的？能够一夜之间悟出来吗？这些问题都需要考虑和回答。另外我们也需要有耐心，等待新的考古证据。西安的考古学家们最近又发现了一些新的东西，如金骆驼等。可能未来的发现会使大家非常吃惊，我们可以等待。
【作为西方学科的中国美术史】
三联生活周刊：我看过你在某个研讨会上提过的观点，你说“作为学科的中国美术史，从创建开始就是一个全球性的学科”，这句话怎么理解？
巫鸿：“学科”是一个现代观念，作为现代学科的美术史和原来中国古代对美术的研究和写作是不一样的。当然中国很早就有关于艺术的写作和讨论，特别是从六朝、唐代到宋代，但是这种讨论和现代的学科意义上的美术史是不一样的。一个是它的范围很狭隘，主要是书画，别的都不算作艺术。比如雕塑就不算艺术：雕塑家很少被提及，没有“雕塑家”的历史概念，也没有人把雕塑作为艺术形式来讨论。比如云冈是谁刻的？敦煌是哪些人设计的？我们都不知道或知道得很少，原因在于这些了不起的艺术作品在古代并不被作为“艺术”⋯⋯再比如建筑还有工艺，现在我们认为是艺术，但在当时也不作为艺术品。青铜器等器物在很长时间内是作为历史资料或者是金石学的研究对象，也未被列入艺术的范畴。
现代艺术史不一样，作为一个学科它对很多视觉的门类进行研究。这种概念基本上是20世纪才开始的：我们引进了西方艺术史的概念，也包括一些从日本来的概念，形成中国美术史的写作，把中国美术作为一个完整的、包括很多门类的体系去研究，还加上考古材料、艺术教育、美术馆学等等，就形成了一个学科。这种艺术史是全世界共享的，它不光是属于中国的。这个学科源于欧洲，但在20世纪形成了一个世界化的现象，中国是其中的一部分。
三联生活周刊：一方面我们要警惕或者反对艺术史当中的西方主义话语，但另一方面，这个学科本身就是西方生发出来的一个概念，而中国的美术史就置于这样的话语体系之下，这是不是一个悖论？
巫鸿：我个人觉得不是，因为这种绝对的中西对立本身也是一个建构，也有很复杂的原因。包括我们今天还不断地谈西方东方的对立，本身也可能有自己的原因。中国已经发展到这么一个程度，为什么对“中西”还那么执着？它本身就是一个值得思考的现象。
从19世纪末20世纪初，从康梁这一代改良派到孙中山为代表的革命派，一般都是把“世界”当作一个整体来看的。很多西方理论被引进中国以后，产生了新的中国式的现代领域，我不认为它完全是西方的领域。执着地把“东、西”或“中、西”对立起来，我自己是不太同意这个角度的，因为它限制了我们的思维，它并不鼓励我们去创造新的价值，而往往是把我们拖回到一种历史的想象——一种前现代的想象，恰恰把中国文化的非常宝贵的容纳性和吸收性给否认了。
三联生活周刊：最近几年后现代、解构主义盛行，反对宏大叙事，反对一个连续的家国叙事。有一些观点比较极端，甚至认为没有一个延续不断的艺术史或者其他史。而你个人的写作其实还是要贯穿一个艺术史的思路和风格，在解构主义者看来，这种所谓的宏大叙事式话语体系会不会已经过时了？另外一方面，解构主义盛行之后，作为普通的读者，会觉得专家研究的领域越来越窄，越来越专，只是在学术界里面自说自话，跟大众的联系越来越少，你怎么看待这种现象？
巫鸿：解构主义、后现代的一些理论在上世纪80年代的美国很流行。我当时的态度是：也读也看也了解，但不完全跟随着理论的风向。“大故事”肯定是要讲的，不能不讲，因为大的历史是存在的。其实这也是为什么《纪念碑性》一书当时被贝格利批评的一个原因，就是他不同意讲关于“中国美术”的大故事。我的观点是一方面要讲大故事，另一方面不能像原来那样讲，不能把历史发展想象成一个单线的进化论的形式。
原本的一些“大故事”并没有触及中国美术史中的一些关键环节，比如说中国古代青铜器那么发达，成为美术史上的一个重点，但在汉代就变成画像石了，这又是一个重点。怎么变的？这两个重点之间的关系是什么？这个大故事怎么讲？要讲新的大故事就得把这些连起来。《纪念碑性》那本书希望回答这个问题，就是说宗教礼仪、祭祀祖先的方式变了，宗教中心从庙宇转到墓葬，随着这个转变，艺术创作和展示的中心也在变化。所以这还是讲大故事，只是希望和原来的大故事不太一样。但是我同时也鼓励学生做个案研究——这种研究非常重要，甚至是教育和整体研究的基础。做了很多个案之后才可以讲大故事。不做个案上来就讲大故事，往往讲的跟以前的也差不多，因为你的知识基础没有变化。所以我觉得把这两个结合起来比较好。
文｜李菁
三联生活周刊 2020年第26期
五年之约，东京奥运会今启幕！五大亮点值得关注
毫无疑问，东京奥运会将会成为近年来最为特殊的一届。从5年的备战周期，到疫情防控下的诸多新规诞生，无不证明着这一点。今晚，这届备受瞩目的盛会终于要揭开神秘面纱。
东京奥运会将于7月23日至8月8日举行，历时17天。在滑板、冲浪、空手道等5个新项加入后，东京奥运共有33个大项，最终产生339枚金牌。由于比赛进程相对漫长，包括足球、垒球等项目已经先于开幕式开赛。
看点1：开幕式值得期待
北京时间今晚19时，开幕式将在东京新国立竞技场举行。根据最新版奥运防疫手册，代表团入场队列要保持2米间距，因此整体时间预计将延长30分钟。随着7月22日几内亚代表团宣布退出，原本排在第111位出场的中国代表团在开幕式上的出场顺位也将发生变化。那么在本届开幕式上，有哪些亮点值得期待呢？
2021年3月8日，国际奥委会及东京奥组委等五方发表联合声明，鼓励各代表团在本次奥运会和残奥会派出一男一女两名运动员共同担任旗手。此前中国奥委会宣布，中国女排队长朱婷和跆拳道奥运冠军赵帅将担任旗手；而东道主日本代表团则由篮球运动员八村塁和摔跤世界冠军须崎优衣共同担任。
由于疫情原因，开幕式将没有观众入场。对此奥组委表示，虽然会空场开幕，但是烟花秀以及运动员入场依旧可以看到，同时在现场也将听到观众的欢呼声。
东京奥运会上，为了强调团结、包容、非歧视和平等的重要性，对奥运誓言进行了大幅修改，或将首次加入“性别平等”的内容。在开幕式上，宣誓人数也从3人增加到6人，其中包括2名运动员、2名教练员和2名裁判员。
看点2：中国军团蓄势待发
本次出征的中国代表团总人数为777人，其中运动员431人，是中国体育代表团境外参赛规模最大的一届奥运会，其中参加过奥运会的有138人。运动员平均年龄25.4岁，年龄最小的是跳水队的全红婵，年仅14岁；年龄最大的是马术队李振强，52岁，二人年龄差达到了38岁。
本次东京奥运会的431名运动员中，有包括曹缘、赵帅、朱婷、钟天使、马龙、谌龙等24位奥运冠军领衔，他们将在各自项目上再次向金牌发起冲击。中国队在包括乒乓球、跳水、举重、射击、羽毛球、体操等项目中拥有一定集团优势，并在多个潜优势项目中有冲击金牌的希望。
7月21日，日本东京奥运会射击馆，中国射击队运动员在进行赛前训练。 中新社记者 杜洋 摄
本届东京奥运会的首枚金牌，将在当地时间https://t.cn/A6fmbSdh 。而中国代表团的两名运动员杨倩、王璐瑶将在该项目向首金发起冲击。
作为两名后起新秀，二人有着出色的实力。2000年出生的杨倩在之前国家射击队东京奥运会选拔赛四站比赛中，四次收获10米气步枪冠军；而小将王璐瑶在2017年首次进入国家集训队后，便夺得亚洲射击锦标赛女子10米气步枪团体冠军。
看点3：哪些项目是金牌大户？
本届东京奥运会，将在46个大项上产生339枚金牌，那么哪些项目产生的金牌数量最多呢？
根据东京奥运会官方网站的赛程和结果显示，田径、游泳、摔跤、柔道、射击所产生的金牌数量排在前5位。其中田径项目以48枚金牌排在首位，中国选手苏炳添、巩立姣、刘虹等人将出战。
排在第二位的是游泳，共计产生35枚金牌，首金将于当地时间7月25日诞生，张雨霏在女子蝶泳项目上有望为中国代表团摘金；摔跤以21枚金牌排在第三位；而射击和柔道将分别产生15枚金牌。
看点4：奖牌榜的前三甲会是谁？
作为一届特殊的奥运会，本次东京奥运会的后期备战是在新冠疫情背景下进行的，在国际赛事大面积取消、运动员们无法按之前计划备战的情况下，奖牌榜前景更加扑朔迷离。
在奥运会开幕倒计时100天时，著名数据公司Gracenote发布了对本届奥运会奖牌榜的预测。美国将以43枚金牌、114枚奖牌排名榜首，中国以38枚金牌、85枚奖牌位居次席，东道主日本将拿到34枚金牌、59枚奖牌。而在昨日发布的最后一期奖牌预测榜中，前三甲依旧被美国、中国、日本占据。
作为传统体育强国，美国代表团早些时候公布了本次的613人名单， 这一参赛规模仅次于美国主场作战的1996年亚特兰大奥运会。在田径、游泳等项目上继续强势以外，美国在体操、自行车等项目上同样拥有不俗的实力。
中国代表团在跳水、举重、乒乓球、羽毛球等项目上依旧有着不小的统治力，体操、射击等项目也有望在里约奥运会后重拾辉煌。
作为东道主的日本，此番也由582名运动员组成了历史上规模最大的奥运代表团。据悉，日本队计划在家门口赢得30枚金牌，从而超越之前16块金牌的奥运最佳战绩。
但此前日本奥委会主席山下泰裕在提及目标时认为，在疫情之下，难以理解提出奥运奖牌目标的意义，并指出日本代表团不会拘泥于“30枚金牌”。
看点5：贯穿始终的日本动漫元素
2016年的盛夏，在里约热内卢的马拉卡纳体育场，“东京8分钟”在闭幕式上压轴上演，哆啦A梦、大空翼、马里奥等形象一同在节目中亮相，日本动漫角色用“2020年东京见”向全世界发出了邀约。
在东京奥运会上，赛场内外也随处可见日本的动漫元素。
在日本具有超高人气的动漫《排球少年》中两位主角身披国家队战袍，在新建成的有明体育馆内，圆梦奥运会；设计师们也以国旗为基础，融合了日本特色动漫元素，为多个代表团设计了不同人物形象；此外，在开幕式上也有望出现融合展现当代日本文化的动漫游戏等“流行文化”。
今天，等待了5年的体坛饕餮盛宴将揭开大幕，东京奥运会，这本要承载荣誉的记事本将被翻开。
毫无疑问，东京奥运会将会成为近年来最为特殊的一届。从5年的备战周期，到疫情防控下的诸多新规诞生，无不证明着这一点。今晚，这届备受瞩目的盛会终于要揭开神秘面纱。
东京奥运会将于7月23日至8月8日举行，历时17天。在滑板、冲浪、空手道等5个新项加入后，东京奥运共有33个大项，最终产生339枚金牌。由于比赛进程相对漫长，包括足球、垒球等项目已经先于开幕式开赛。
看点1：开幕式值得期待
北京时间今晚19时，开幕式将在东京新国立竞技场举行。根据最新版奥运防疫手册，代表团入场队列要保持2米间距，因此整体时间预计将延长30分钟。随着7月22日几内亚代表团宣布退出，原本排在第111位出场的中国代表团在开幕式上的出场顺位也将发生变化。那么在本届开幕式上，有哪些亮点值得期待呢？
2021年3月8日，国际奥委会及东京奥组委等五方发表联合声明，鼓励各代表团在本次奥运会和残奥会派出一男一女两名运动员共同担任旗手。此前中国奥委会宣布，中国女排队长朱婷和跆拳道奥运冠军赵帅将担任旗手；而东道主日本代表团则由篮球运动员八村塁和摔跤世界冠军须崎优衣共同担任。
由于疫情原因，开幕式将没有观众入场。对此奥组委表示，虽然会空场开幕，但是烟花秀以及运动员入场依旧可以看到，同时在现场也将听到观众的欢呼声。
东京奥运会上，为了强调团结、包容、非歧视和平等的重要性，对奥运誓言进行了大幅修改，或将首次加入“性别平等”的内容。在开幕式上，宣誓人数也从3人增加到6人，其中包括2名运动员、2名教练员和2名裁判员。
看点2：中国军团蓄势待发
本次出征的中国代表团总人数为777人，其中运动员431人，是中国体育代表团境外参赛规模最大的一届奥运会，其中参加过奥运会的有138人。运动员平均年龄25.4岁，年龄最小的是跳水队的全红婵，年仅14岁；年龄最大的是马术队李振强，52岁，二人年龄差达到了38岁。
本次东京奥运会的431名运动员中，有包括曹缘、赵帅、朱婷、钟天使、马龙、谌龙等24位奥运冠军领衔，他们将在各自项目上再次向金牌发起冲击。中国队在包括乒乓球、跳水、举重、射击、羽毛球、体操等项目中拥有一定集团优势，并在多个潜优势项目中有冲击金牌的希望。
7月21日，日本东京奥运会射击馆，中国射击队运动员在进行赛前训练。 中新社记者 杜洋 摄
本届东京奥运会的首枚金牌，将在当地时间https://t.cn/A6fmbSdh 。而中国代表团的两名运动员杨倩、王璐瑶将在该项目向首金发起冲击。
作为两名后起新秀，二人有着出色的实力。2000年出生的杨倩在之前国家射击队东京奥运会选拔赛四站比赛中，四次收获10米气步枪冠军；而小将王璐瑶在2017年首次进入国家集训队后，便夺得亚洲射击锦标赛女子10米气步枪团体冠军。
看点3：哪些项目是金牌大户？
本届东京奥运会，将在46个大项上产生339枚金牌，那么哪些项目产生的金牌数量最多呢？
根据东京奥运会官方网站的赛程和结果显示，田径、游泳、摔跤、柔道、射击所产生的金牌数量排在前5位。其中田径项目以48枚金牌排在首位，中国选手苏炳添、巩立姣、刘虹等人将出战。
排在第二位的是游泳，共计产生35枚金牌，首金将于当地时间7月25日诞生，张雨霏在女子蝶泳项目上有望为中国代表团摘金；摔跤以21枚金牌排在第三位；而射击和柔道将分别产生15枚金牌。
看点4：奖牌榜的前三甲会是谁？
作为一届特殊的奥运会，本次东京奥运会的后期备战是在新冠疫情背景下进行的，在国际赛事大面积取消、运动员们无法按之前计划备战的情况下，奖牌榜前景更加扑朔迷离。
在奥运会开幕倒计时100天时，著名数据公司Gracenote发布了对本届奥运会奖牌榜的预测。美国将以43枚金牌、114枚奖牌排名榜首，中国以38枚金牌、85枚奖牌位居次席，东道主日本将拿到34枚金牌、59枚奖牌。而在昨日发布的最后一期奖牌预测榜中，前三甲依旧被美国、中国、日本占据。
作为传统体育强国，美国代表团早些时候公布了本次的613人名单， 这一参赛规模仅次于美国主场作战的1996年亚特兰大奥运会。在田径、游泳等项目上继续强势以外，美国在体操、自行车等项目上同样拥有不俗的实力。
中国代表团在跳水、举重、乒乓球、羽毛球等项目上依旧有着不小的统治力，体操、射击等项目也有望在里约奥运会后重拾辉煌。
作为东道主的日本，此番也由582名运动员组成了历史上规模最大的奥运代表团。据悉，日本队计划在家门口赢得30枚金牌，从而超越之前16块金牌的奥运最佳战绩。
但此前日本奥委会主席山下泰裕在提及目标时认为，在疫情之下，难以理解提出奥运奖牌目标的意义，并指出日本代表团不会拘泥于“30枚金牌”。
看点5：贯穿始终的日本动漫元素
2016年的盛夏，在里约热内卢的马拉卡纳体育场，“东京8分钟”在闭幕式上压轴上演，哆啦A梦、大空翼、马里奥等形象一同在节目中亮相，日本动漫角色用“2020年东京见”向全世界发出了邀约。
在东京奥运会上，赛场内外也随处可见日本的动漫元素。
在日本具有超高人气的动漫《排球少年》中两位主角身披国家队战袍，在新建成的有明体育馆内，圆梦奥运会；设计师们也以国旗为基础，融合了日本特色动漫元素，为多个代表团设计了不同人物形象；此外，在开幕式上也有望出现融合展现当代日本文化的动漫游戏等“流行文化”。
今天，等待了5年的体坛饕餮盛宴将揭开大幕，东京奥运会，这本要承载荣誉的记事本将被翻开。
✋热门推荐