以绮丽的诗思催发学生的想象力
诗是文学的最高形式，同时也是最灵动最富于思维和想象张力的一种艺术形式。诗的语言最忌平实呆板最讲究别出心裁，呈现出一种思维的飘逸性和无限的发散性。
古代取仕时往往除考需要熟练掌握的儒家经典外，还要考诗词歌赋的创作。这就是除了考察众生的思想价值体系和文化底蕴外，还充分考察了其思维的灵活和想象的能力！一个思维呆板的人可以靠死记硬背对付前一种考试，而后一种考试则是需聪明灵秀之人才能对付的！应该承认古代这种选仕制度的确选拔了许多优秀人才进入官场，要不中国封建社会怎么会有那么长时间的繁荣呢？
中国应试教育培养的学生思维呆板想象力贫乏已成公论，其实要对付这一顽症我们有一祖传的法宝，这就是用在中华文化史上放出夺目光华并让世人叹为观止的诗歌艺术来激活学生的思维，丰富其想象力进而提高其创造力！
诗词楹联艺术如何走向广大民众
在网络上以文会友发布文学作品进行了将近十二年，读过我诗文的网民也已经近亿了，关于诗词楹联如何走向广大民众的问题算是有了一些很深的体会。
有的作者可能会认为诗词楹联艺术是否有必要走向广大民众呢？我们在创作者之间交流切磋也觉得津津有味，而且彼此的创作水平都在不断提高啊。创作者之间的交流切磋固然是提高创作水平的重要途径，而且永远是繁荣文学艺术不可缺少的内容，但文学艺术当然应该在社会生活中发挥更大的作用，使其愉悦熏陶感染和启迪的社会功能充分发掘出来，推动文化事业更快的繁荣兴旺和国家民族更大的文明进步！
在这个网络和智能手机普及的时代，诗词楹联艺术要走向广大民众不单切实可行，还完全可以产生十分明显的效果！只是要切实做到以下两点，一、敢于去广阔的网络平台充分展示作品；二、注重作品的时代气息，充分反映和描写当今时代极其丰富多彩的社会生活。
网络平台辽阔无边，不单有众多的诗词楹联艺术园地，有超此百倍以上的综合文化艺术园地，更有容纳网民数亿的公共社交园地。这些园地中即使是普通网民的社交园地，通常也不会拒绝诗词楹联作品，有许多甚至还很欢迎此类作品。
诗词楹联作品如果一味追求古奥，喜欢使用冷字僻典那肯定会造成与广大民众的隔膜。就是当今社会比古代丰富百倍的生活内容如果在诗词楹联作品中得不到充分的反映，也会使广大民众产生诗词楹联艺术较适合古代而不太适合现代的错觉。事实上象现代社会中人驾飞机遨游蓝天，现代社会众多网民上网看新闻谈时事览山水都有人写出许多精彩美妙的诗词楹联！
思想观念的与时俱进加上千百万诗词楹联创作者的亲身实践，毫无疑问会带来全国范围内诗词楹联艺术的大放光华和前所未有的繁荣兴旺！
不要把诗词艺术视为普通民众不懂得欣赏的特别尖端艺术
当今诗词创作队伍中存在一个很有趣的现象：现有创作队伍中的成员虽远非个个都是读书万卷的饱学之士，有的学识水平甚至比普通民众并无多大的差异，而一旦其掌握了诗词格律，能写工整的格律诗词而进入诗词创作队伍后，便严格恪守“诗向会人吟”的原则，平时的作品只在创作队伍内部展示和交流，上网只加诗词创作交流群，其他社交群甚至其他文化群邀其加入也常常拒绝。
他们不约而同地认为诗词创作队伍外的民众不是“会人"，不懂诗词创作也不懂得欣赏诗词，而常常忽略了很多不创作诗词的人也具有很高的文化素养对诗词的欣赏水平并不低，只是心思没有用在诗词创作上或者还没有掌握诗词格律，一旦他们掌握了诗词格律熟悉了诗词的创作技法，他们的创作水平便会高于现有诗词创作队伍中的许多人。
文学作品完全应该在深入广泛地愉悦、薰陶、感染和启迪民众中充分实现自身的价值， 诗词作品不与广大的民众见面其精神价值和社会价值又何以充分体现？把掌握了格律诗词写作视为掌握了特别尖端艺术而将自己与普通民众隔离开来，作品展示和交流局限在已有的创作者队伍中，不向外界争取和拓宽受众，这是当今诗词创作队伍尽管人数可观而且也有佳作高手，却没有相应的社会影响力和社会声誉的主要原因！
诗是文学的最高形式，同时也是最灵动最富于思维和想象张力的一种艺术形式。诗的语言最忌平实呆板最讲究别出心裁，呈现出一种思维的飘逸性和无限的发散性。
古代取仕时往往除考需要熟练掌握的儒家经典外，还要考诗词歌赋的创作。这就是除了考察众生的思想价值体系和文化底蕴外，还充分考察了其思维的灵活和想象的能力！一个思维呆板的人可以靠死记硬背对付前一种考试，而后一种考试则是需聪明灵秀之人才能对付的！应该承认古代这种选仕制度的确选拔了许多优秀人才进入官场，要不中国封建社会怎么会有那么长时间的繁荣呢？
中国应试教育培养的学生思维呆板想象力贫乏已成公论，其实要对付这一顽症我们有一祖传的法宝，这就是用在中华文化史上放出夺目光华并让世人叹为观止的诗歌艺术来激活学生的思维，丰富其想象力进而提高其创造力！
诗词楹联艺术如何走向广大民众
在网络上以文会友发布文学作品进行了将近十二年，读过我诗文的网民也已经近亿了，关于诗词楹联如何走向广大民众的问题算是有了一些很深的体会。
有的作者可能会认为诗词楹联艺术是否有必要走向广大民众呢？我们在创作者之间交流切磋也觉得津津有味，而且彼此的创作水平都在不断提高啊。创作者之间的交流切磋固然是提高创作水平的重要途径，而且永远是繁荣文学艺术不可缺少的内容，但文学艺术当然应该在社会生活中发挥更大的作用，使其愉悦熏陶感染和启迪的社会功能充分发掘出来，推动文化事业更快的繁荣兴旺和国家民族更大的文明进步！
在这个网络和智能手机普及的时代，诗词楹联艺术要走向广大民众不单切实可行，还完全可以产生十分明显的效果！只是要切实做到以下两点，一、敢于去广阔的网络平台充分展示作品；二、注重作品的时代气息，充分反映和描写当今时代极其丰富多彩的社会生活。
网络平台辽阔无边，不单有众多的诗词楹联艺术园地，有超此百倍以上的综合文化艺术园地，更有容纳网民数亿的公共社交园地。这些园地中即使是普通网民的社交园地，通常也不会拒绝诗词楹联作品，有许多甚至还很欢迎此类作品。
诗词楹联作品如果一味追求古奥，喜欢使用冷字僻典那肯定会造成与广大民众的隔膜。就是当今社会比古代丰富百倍的生活内容如果在诗词楹联作品中得不到充分的反映，也会使广大民众产生诗词楹联艺术较适合古代而不太适合现代的错觉。事实上象现代社会中人驾飞机遨游蓝天，现代社会众多网民上网看新闻谈时事览山水都有人写出许多精彩美妙的诗词楹联！
思想观念的与时俱进加上千百万诗词楹联创作者的亲身实践，毫无疑问会带来全国范围内诗词楹联艺术的大放光华和前所未有的繁荣兴旺！
不要把诗词艺术视为普通民众不懂得欣赏的特别尖端艺术
当今诗词创作队伍中存在一个很有趣的现象：现有创作队伍中的成员虽远非个个都是读书万卷的饱学之士，有的学识水平甚至比普通民众并无多大的差异，而一旦其掌握了诗词格律，能写工整的格律诗词而进入诗词创作队伍后，便严格恪守“诗向会人吟”的原则，平时的作品只在创作队伍内部展示和交流，上网只加诗词创作交流群，其他社交群甚至其他文化群邀其加入也常常拒绝。
他们不约而同地认为诗词创作队伍外的民众不是“会人"，不懂诗词创作也不懂得欣赏诗词，而常常忽略了很多不创作诗词的人也具有很高的文化素养对诗词的欣赏水平并不低，只是心思没有用在诗词创作上或者还没有掌握诗词格律，一旦他们掌握了诗词格律熟悉了诗词的创作技法，他们的创作水平便会高于现有诗词创作队伍中的许多人。
文学作品完全应该在深入广泛地愉悦、薰陶、感染和启迪民众中充分实现自身的价值， 诗词作品不与广大的民众见面其精神价值和社会价值又何以充分体现？把掌握了格律诗词写作视为掌握了特别尖端艺术而将自己与普通民众隔离开来，作品展示和交流局限在已有的创作者队伍中，不向外界争取和拓宽受众，这是当今诗词创作队伍尽管人数可观而且也有佳作高手，却没有相应的社会影响力和社会声誉的主要原因！
《诗人之恋》讲座与您再次解析舒曼的爱情日记
《诗人之恋》是19世纪德国作曲家舒曼于1840年创作的作品，这套声乐作品是根据海涅的诗词《抒情的间奏》谱曲而成，由16首作品组成，描绘了人类的内心世界，抒发了人物的心灵情感，也被认为是作曲家罗伯特.舒曼的爱情日记。
9月17日，由海淀区文化馆（北馆）李诚老师与陶宁老师联袂呈现的《诗人之恋》德语大型声乐套曲讲座再次开讲，本次讲座以讲演结合的方式深入地向观众诠释了《诗人之恋》的作品内涵和音乐风格。
首先，李诚老师为观众朋友们讲解了《当我注视着你的双眼》《我愿使我的灵魂沉浸》以及《在圣河莱茵粼粼的波光中》这三首曲目的创作背景以及歌词大意，同时在讲解中邀请现场观众参与其中，共同探讨德语发音与演唱技巧，深入而细致地引领观众朋友们领会每个曲目的情感发展及音乐动机。
在讲解之后，李诚老师与陶宁老师共同为观众们献上了这三首歌曲，现场的观众朋友分享了原滋原味的经典佳作，提升了声乐艺术审美，拓展了对古典音乐的认知。
《诗人之恋》德语大型声乐套曲系列讲座将持续进行，本期讲座视频将上传至文旅@海淀数字平台，欢迎热爱古典音乐的朋友们持续关注。
《诗人之恋》是19世纪德国作曲家舒曼于1840年创作的作品，这套声乐作品是根据海涅的诗词《抒情的间奏》谱曲而成，由16首作品组成，描绘了人类的内心世界，抒发了人物的心灵情感，也被认为是作曲家罗伯特.舒曼的爱情日记。
9月17日，由海淀区文化馆（北馆）李诚老师与陶宁老师联袂呈现的《诗人之恋》德语大型声乐套曲讲座再次开讲，本次讲座以讲演结合的方式深入地向观众诠释了《诗人之恋》的作品内涵和音乐风格。
首先，李诚老师为观众朋友们讲解了《当我注视着你的双眼》《我愿使我的灵魂沉浸》以及《在圣河莱茵粼粼的波光中》这三首曲目的创作背景以及歌词大意，同时在讲解中邀请现场观众参与其中，共同探讨德语发音与演唱技巧，深入而细致地引领观众朋友们领会每个曲目的情感发展及音乐动机。
在讲解之后，李诚老师与陶宁老师共同为观众们献上了这三首歌曲，现场的观众朋友分享了原滋原味的经典佳作，提升了声乐艺术审美，拓展了对古典音乐的认知。
《诗人之恋》德语大型声乐套曲系列讲座将持续进行，本期讲座视频将上传至文旅@海淀数字平台，欢迎热爱古典音乐的朋友们持续关注。
以绮丽的诗思催发学生的想象力
诗是文学的最高形式，同时也是最灵动最富于思维和想象张力的一种艺术形式。诗的语言最忌平实呆板最讲究别出心裁，呈现出一种思维的飘逸性和无限的发散性。
古代取仕时往往除考需要熟练掌握的儒家经典外，还要考诗词歌赋的创作。这就是除了考察众生的思想价值体系和文化底蕴外，还充分考察了其思维的灵活和想象的能力！一个思维呆板的人可以靠死记硬背对付前一种考试，而后一种考试则是需聪明灵秀之人才能对付的！应该承认古代这种选仕制度的确选拔了许多优秀人才进入官场，要不中国封建社会怎么会有那么长时间的繁荣呢？
中国应试教育培养的学生思维呆板想象力贫乏已成公论，其实要对付这一顽症我们有一祖传的法宝，这就是用在中华文化史上放出夺目光华并让世人叹为观止的诗歌艺术来激活学生的思维，丰富其想象力进而提高其创造力！
诗词楹联艺术如何走向广大民众
在网络上以文会友发布文学作品进行了十二年多，读过我诗文的网民也已经过亿了，关于诗词楹联如何走向广大民众的问题算是有了一些很深的体会。
有的作者可能会认为诗词楹联艺术是否有必要走向广大民众呢？我们在创作者之间交流切磋也觉得津津有味，而且彼此的创作水平都在不断提高啊。创作者之间的交流切磋固然是提高创作水平的重要途径，而且永远是繁荣文学艺术不可缺少的内容，但文学艺术当然应该在社会生活中发挥更大的作用，使其愉悦熏陶感染和启迪的社会功能充分发掘出来，推动文化事业更快的繁荣兴旺和国家民族更大的文明进步！
在这个网络和智能手机普及的时代，诗词楹联艺术要走向广大民众不单切实可行，还完全可以产生十分明显的效果！只是要切实做到以下两点，一、敢于去广阔的网络平台充分展示作品；二、注重作品的时代气息，充分反映和描写当今时代极其丰富多彩的社会生活。
网络平台辽阔无边，不单有众多的诗词楹联艺术园地，有超此百倍以上的综合文化艺术园地，更有容纳网民数亿的公共社交园地。这些园地中即使是普通网民的社交园地，通常也不会拒绝诗词楹联作品，有许多甚至还很欢迎此类作品。
诗词楹联作品如果一味追求古奥，喜欢使用冷字僻典那肯定会造成与广大民众的隔膜。就是当今社会比古代丰富百倍的生活内容如果在诗词楹联作品中得不到充分的反映，也会使广大民众产生诗词楹联艺术较适合古代而不太适合现代的错觉。事实上象现代社会中人驾飞机遨游蓝天，现代社会众多网民上网看新闻谈时事览山水都有人写出许多精彩美妙的诗词楹联！
思想观念的与时俱进加上千百万诗词楹联创作者的亲身实践，毫无疑问会带来全国范围内诗词楹联艺术的大放光华和前所未有的繁荣兴旺！
不要把诗词艺术视为普通民众不懂得欣赏的特别尖端艺术
当今诗词创作队伍中存在一个很有趣的现象：现有创作队伍中的成员虽远非个个都是读书万卷的饱学之士，有的学识水平甚至比普通民众并无多大的差异，而一旦其掌握了诗词格律，能写工整的格律诗词而进入诗词创作队伍后，便严格恪守“诗向会人吟”的原则，平时的作品只在创作队伍内部展示和交流，上网只加诗词创作交流群，其他社交群甚至其他文化群邀其加入也常常拒绝。
他们不约而同地认为诗词创作队伍外的民众不是“会人"，不懂诗词创作也不懂得欣赏诗词，而常常忽略了很多不创作诗词的人也具有很高的文化素养对诗词的欣赏水平并不低，只是心思没有用在诗词创作上或者还没有掌握诗词格律，一旦他们掌握了诗词格律熟悉了诗词的创作技法，他们的创作水平便会高于现有诗词创作队伍中的许多人。
文学作品完全应该在深入广泛地愉悦、薰陶、感染和启迪民众中充分实现自身的价值， 诗词作品不与广大的民众见面其精神价值和社会价值又何以充分体现？把掌握了格律诗词写作视为掌握了特别尖端艺术而将自己与普通民众隔离开来，作品展示和交流局限在已有的创作者队伍中，不向外界争取和拓宽受众，这是当今诗词创作队伍尽管人数可观而且也有佳作高手，却没有相应的社会影响力和社会声誉的主要原因！
诗是文学的最高形式，同时也是最灵动最富于思维和想象张力的一种艺术形式。诗的语言最忌平实呆板最讲究别出心裁，呈现出一种思维的飘逸性和无限的发散性。
古代取仕时往往除考需要熟练掌握的儒家经典外，还要考诗词歌赋的创作。这就是除了考察众生的思想价值体系和文化底蕴外，还充分考察了其思维的灵活和想象的能力！一个思维呆板的人可以靠死记硬背对付前一种考试，而后一种考试则是需聪明灵秀之人才能对付的！应该承认古代这种选仕制度的确选拔了许多优秀人才进入官场，要不中国封建社会怎么会有那么长时间的繁荣呢？
中国应试教育培养的学生思维呆板想象力贫乏已成公论，其实要对付这一顽症我们有一祖传的法宝，这就是用在中华文化史上放出夺目光华并让世人叹为观止的诗歌艺术来激活学生的思维，丰富其想象力进而提高其创造力！
诗词楹联艺术如何走向广大民众
在网络上以文会友发布文学作品进行了十二年多，读过我诗文的网民也已经过亿了，关于诗词楹联如何走向广大民众的问题算是有了一些很深的体会。
有的作者可能会认为诗词楹联艺术是否有必要走向广大民众呢？我们在创作者之间交流切磋也觉得津津有味，而且彼此的创作水平都在不断提高啊。创作者之间的交流切磋固然是提高创作水平的重要途径，而且永远是繁荣文学艺术不可缺少的内容，但文学艺术当然应该在社会生活中发挥更大的作用，使其愉悦熏陶感染和启迪的社会功能充分发掘出来，推动文化事业更快的繁荣兴旺和国家民族更大的文明进步！
在这个网络和智能手机普及的时代，诗词楹联艺术要走向广大民众不单切实可行，还完全可以产生十分明显的效果！只是要切实做到以下两点，一、敢于去广阔的网络平台充分展示作品；二、注重作品的时代气息，充分反映和描写当今时代极其丰富多彩的社会生活。
网络平台辽阔无边，不单有众多的诗词楹联艺术园地，有超此百倍以上的综合文化艺术园地，更有容纳网民数亿的公共社交园地。这些园地中即使是普通网民的社交园地，通常也不会拒绝诗词楹联作品，有许多甚至还很欢迎此类作品。
诗词楹联作品如果一味追求古奥，喜欢使用冷字僻典那肯定会造成与广大民众的隔膜。就是当今社会比古代丰富百倍的生活内容如果在诗词楹联作品中得不到充分的反映，也会使广大民众产生诗词楹联艺术较适合古代而不太适合现代的错觉。事实上象现代社会中人驾飞机遨游蓝天，现代社会众多网民上网看新闻谈时事览山水都有人写出许多精彩美妙的诗词楹联！
思想观念的与时俱进加上千百万诗词楹联创作者的亲身实践，毫无疑问会带来全国范围内诗词楹联艺术的大放光华和前所未有的繁荣兴旺！
不要把诗词艺术视为普通民众不懂得欣赏的特别尖端艺术
当今诗词创作队伍中存在一个很有趣的现象：现有创作队伍中的成员虽远非个个都是读书万卷的饱学之士，有的学识水平甚至比普通民众并无多大的差异，而一旦其掌握了诗词格律，能写工整的格律诗词而进入诗词创作队伍后，便严格恪守“诗向会人吟”的原则，平时的作品只在创作队伍内部展示和交流，上网只加诗词创作交流群，其他社交群甚至其他文化群邀其加入也常常拒绝。
他们不约而同地认为诗词创作队伍外的民众不是“会人"，不懂诗词创作也不懂得欣赏诗词，而常常忽略了很多不创作诗词的人也具有很高的文化素养对诗词的欣赏水平并不低，只是心思没有用在诗词创作上或者还没有掌握诗词格律，一旦他们掌握了诗词格律熟悉了诗词的创作技法，他们的创作水平便会高于现有诗词创作队伍中的许多人。
文学作品完全应该在深入广泛地愉悦、薰陶、感染和启迪民众中充分实现自身的价值， 诗词作品不与广大的民众见面其精神价值和社会价值又何以充分体现？把掌握了格律诗词写作视为掌握了特别尖端艺术而将自己与普通民众隔离开来，作品展示和交流局限在已有的创作者队伍中，不向外界争取和拓宽受众，这是当今诗词创作队伍尽管人数可观而且也有佳作高手，却没有相应的社会影响力和社会声誉的主要原因！
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