昨天睡太早了，总之先说点其他地方的感想。
p1，鸣自己也挺惊讶的，表情好可爱。小泽村的腮帮子真的越鼓越厉害了哈哈哈哈，越来越鼓越来越鼓我真的会笑死。
p2，这个生气的鸣好可爱，后面的字好大，真的好生气哈哈哈。明明你也不知道能打出去啊真是的www！不过已经第六页了，寺爹还没给任何一个人的眼睛上色……好想看眼睛哦，希望后面有。
p3，虽然但是，很喜欢这句话，“望みを繋ぐエースの一撃”。去年也是，王牌的一击结束了比赛[苦涩]
p4，欢呼的稻实选手席和观众席。寺爹会很认真地画稻实观众席的这一点蛮让我感动的。
还是p4，小泽村真的越来越鼓，河豚一样，好可爱。吸了好大好大的一口气啊。感觉寺爹应该也觉得蛮好玩的，所以越画越大哈哈哈哈。别欺负小孩啦，差不多大就行了w
再p4，虽然没什么意义，但是很喜欢这句“タイムを取り主将がマウントに駆け寄ります”。
p5，虽然没什么意义，但是非常喜欢这段对话，“大丈夫が”“すみません ちょっと浮きました”。就，如果有配音的话感觉是我会反反复复听几百遍的类型。御幸开口是非常正常的关系，泽村的开口是非常正常的道歉，就，因为太过普通反而有一种神奇的冲击力。还是蛮喜欢act2后半他们这个因为太熟了反而从没大没小的吵闹跳到说话看起来有点客气的相处方式的，就反而给人一种很熟稔的感觉，对话的感觉很认真，御幸直接说出认真的关心，泽村说的是すみません，感觉就好乖。
还是p5，寺爹好会画声浪，这个说话中途音效巨大地环绕在他们两人身边的感觉，投手丘就像孤岛一样。又想起了夏甲决赛的解说词……
p6，说真的这个剧情安排真的意料之外情理之中！在看到三高战御幸打席换曲子鲁邦的时候，谁会想到多田野打席会用原田的非洲交响曲呢？！这个地方好神，我好喜欢，（青道视角的我已经麻木了x），这种呼应对照，这个地方提到原田，哎呀，真的是，不愧是你寺爹，一视同仁的这种地方让我蛮感动的。仔细想想也是啊，凭什么换上任队长的应援曲的事情只有主角队有呢，凭什么只有主角队有这种加buff一样的flag事件呢，这明明是每一支球队都会有的传承啊。
p7，小树对鸣的爱之力。这样一想居然是在呼应日美战，鸣鸣当时逼逼赖赖说对我的爱的时候，我怎么会想到会和这边呼应起来啊[哆啦A梦害怕]这边对小树的解说词我还是很喜欢的，“エース成宮をリードで支えできた女房役が”。一直支持着鸣的小树，在原田的应援曲中走上打席。
仔细想想也是，青道的flag差不多都拔完了，但是给稻实的铺垫还没拔完。
还是p7，这一页下半……哇，寺爹是不是一边翻第一部一边画漫画啊，三高战也是这次也是，感觉都是好久远的呼应啊。这边太喜欢了，反而不知道怎么说，之后再说吧。
p8也好喜欢[泪]
漫画p17，泽村用眼神牵制，鸣鸣的那个吐舌头的回应，好欢乐哈哈哈哈哈。以及这个时候用假触真打还是出乎了青道守备的意外。本来还很想抓双杀的。
第一球卡特，打出了界外。感觉这两个打席的小泽村的卡特都投得好好。
以及不被战术动摇坚定投球的小泽村我也好喜欢。
小树也很冷静，能感受到不想让比赛结束的意志。稍微能感受到一点稻实打线的强力。树想送鸣回本垒的意志，这种地方的联系，像是和作为投捕时的支撑呼应一样，很喜欢。
看轨迹，第二球还是卡特的样子，只是要求是球路更刁钻一点。但是已经看过一球卡特还给了心理描写的树，坚实地打出去了。这样一看还是很合理的。以及这边没配九号球，感觉是一方面有点因为鸣打席投高了的原因，一方面是也不可能总是一个套路？不太懂配球。
果然比起“小树打出去了”，“小树打出去了刚才看过的卡特”要让我的心理接受程度高了很多。还是看了具体内容才行啊。
球落地了。具体的等下一话吧。我个人看了漫画倒是觉得可能鸣不一定能回到本垒，虽然小树打得很好，但是如果稻实得分的话感觉没必要在这边搞个悬念，而如果稻实投捕都得不了分的话，后面的矢部和神宫寺感觉剧情上让他们得分也不是很有意义。（一些上帝视角的看法）

清晨 上一秒的天空要比下一秒的天空更绚丽一点 或者说 天空中夹杂的东西更多一点

海水的颜色 蓝的轻快 配搭在岸潮边的小浪花 似翘着二郎腿一晃一晃学着老人动作的孩童 亦显得一时可爱

我是寄住在东边海岸线的打工人

所以也只能交代东边海岸线的事情 昨天的潮涨的不是很大 今天的潮退的也不是很大 所以今天的渔民出现的也不是很多 还好这两件事情都能得到相互的匹配统一

此时 远远的向我走来了一位 年岁偏老的拾荒者

他后背背着的渔网中 下半部分是沉甸甸压扁的塑料瓶子 而上半部分的渔网在等待着什么被填充 当他的身体与我的身体在空间上重合 并发生相向的关系时 我有意示的回了头看向他的后背 像是要解答出什么 因为他朝向我走路的时候 我不知道为什么 已经有意识的想去探明他的后背是不是驼着的 当我去验证我脑海里的这一个观点的时候 我注视到了他的脊背似把他身穿的T恤 给顶出一段山谷般的裂缝来 他的这种突然的印象 也使我看向他的眼光变得沉重起来 我顿了顿身子 想再去观察他是否是一个有我出处的北方人 于是我挑了一块横斜的石头 坐在了那里

而此时 他也在出现有塑料瓶子的地方 放下手中的渔网袋 然后捡起它用手狠狠的捏扁 他似乎发现了我的观望 但是我在观察一个人的时候 又怎么可能让你有意识的感觉到我在观察你呢

浅海处停留的船只

船底是绿色的 船帮是红色的 躺在海面上的船只 他们应该也是醒着的吧

这个拾荒的老人 我己有90%的把握他是北方人 因为他在不远处也坐上了一块像我一样的石头时 抽出了他身上的烟袋 并点上它猛吸了一口 随后 吐出口腔中被挤压过满的烟雾 又顺势在他所停靠的石头上磕了一下他的烟袋 这娴熟的动作 由此我才偏向 他是一个北方人 他抽烟袋的方式和印象当中 我的爷爷有很多相似之处 此时 他又收拢了一下手中的渔网 站起了身来

向远处走去

而此刻我的语言不知道能不能作为一种古老的相机去记录这勇敢的清晨

看着这位拾荒者在海岸上的身影 我的脑海里仿佛也获得了某种启示 也站起了身 走向他到过海岸线的另一端 当我在走着的时候 我闻到了一股腥臭味 我知道在我周围的某个位置一定隐藏着一条尸体 果不其然 就在离我三四脚的位置处 有一条30多公分的河豚 露出半截身子 它的头被埋在了沙滩里 它的周围有更多像它一样 如果活着 就需要汲取营养的苍蝇与蚂蚁布满了它的全身 如果眨一眨眼睛 就算默哀的话 我愿意用如此的方式去祭奠它 这被大海丢失的生命

又不远处 我看到有两位老大哥用渔网在打鱼

其中一个人 他的腰上拴着一端的渔网绳 默默的立在离岸边大约60米的位置

水没过了 他的臀部到腰的位置

就这样 他什么也不用做了 另一位老大哥身上也栓着一端的渔网绳 只不过 这位老大哥是朝相对的方向一直在走 大概有到200米位置 或者 渔网只是这样精确的距离

这位大哥摆出手中的木棍 拍打着海面 一路向他们共同中间的位置靠拢着 他们两个像是有意在同步手里木棍的节奏 他们还有50米的距离就要面对着面了 大概5分钟不到的时间 他们重逢了 还好 我尝到了这极简短的喜悦 他们上岸了 然后各自拖着步伐一步一步艰难的向岸边走来 我应该会迎着去看他们的收获吧 他们滩坐在海边 其中一个穿着短裤的大哥

更是坐在了海里 他们没有着急的去把渔网拉出来 他们的表情加上和捕鱼毫无关联的动作 让我感觉到他们应该是在等

我不知道我还有没有时间去分享他们那种饱满的喜悦 因为八点半左右的时候我要回到我住的位置去等待医生帮我做核酸检测

现在已经7:58了 天空中出现了大片的鱼鳞云

像是一张巨大的渔网 在捕捉咸咸的海风 我还是回去了 就像这两位大哥捕捞的鱼不是我的 他们的喜悦也应该不是我的

8月17号8.05

#假期戏剧生活观察#
虽然是雪糕repo，但主要是充满冒犯的自省和思考，就不带剧名tag了。
“这部剧的轻松愉快全靠渺渺(绿毛)啊。”


从散场到排队领魏老师雪糕的三层之间，我一共跟前两天来看过雪糕的朋友发了两条语音：
“我知道你为什么说这剧‘有点俗’了。”
“我好像找到了一个新的观众出发的逻辑思路。”


先说第二个。
这周看的四场演出，我都有在刻意记录看戏时走神的时机、然后反推自己为什么会在这里走神，这是前提。
今晚我有两次明显的走神——不是那种想到了前文似乎有些关联的某句话、或突然俯瞰猜测了某段的剧本结构or功能，而是很彻底的放空、或不耐烦的那种——第1次是在周周插叙的自述，第二次是在周周和渺渺的摊牌。

在周周渺渺的摊牌part走神，显然台词间的琐碎拉扯占了主要原因，即使当时我也清楚这些沉默和周旋极其符合人物性格行事逻辑和现世真实状况：然而渺渺…… 我暂定把一切的功劳和责任都归结于渺渺这一角色上。

今晚的渺渺，以一个极其类似00/10年代情景喜剧里的京味讨喜大妞儿形象，传递了令人艳羡的生命力，带起了整个场子的热度节奏，也增强了所谓“间离”(/离间？反正是Verfremdung的那个V-Effekt)。这非常有趣，因为这类剧一般致力于彻底的共情，比如周周这个角色演绎的女性直面的故事：暗恋和菜刀。也许是渺渺的自述插叙追星part来得太晚了些，那些预期的追星女孩的共情 早已经被观众们铺天盖地的“养女儿心态”挤得再没有位置；或许还是因为渺渺表现得太过完美？太有笑点？

虽然也很难具体列表格写明白，但周周和渺渺传递的情感能量的差异对比是那样巨大，她们的初次见面/碰撞却又是那样的早——早过了周周的插叙回忆，于是当她在说着暗恋的创伤记忆时，我满脑子都还是那头绿毛(。)——我知道我应该快点和周周共情，去嚼那些为数不多的人设背景铺垫，但我满脑子都还是那头绿毛(。)。当舞台上有个小小的太阳，谁不会去念着她呢？三四五月之后，我越发有感觉自己向阳，或者是歇斯底里的痛苦。当然雪糕的舞台上没有那样严重的自*虐，所以我自然地向阳了。

“初次见面太早了啊…！”——正是这样立时三刻的惋惜的感叹，我开始思考起了我的走神动机，构建了以下这个观众跟随剧情走向而产生的期待和反馈逻辑：“过去——现在——未来”。
“过去”指的是发生在整部剧第1个冲突之前的内容，它主要由角色明显的回忆构成，比如：周渺之间的陪聊关系；在“过去”阶段，观众尚未理清台上状况，因此会对一切元素进行积极的猜测，也包括会更包容地对待那些意识流的输出。所有“过去”阶段出现的角色会因为“先入为主”而被定为观众心中的“主角”。
“现在”就是第1个冲突，“未来”则是这之后的所有内容。在摸清楚状况(前情提要)后，剧情发展和随之而来的人物反应则是观众更迫切想要用双眼立刻确认的了。在情节起伏较大的戏里，冲突和冲突之间可能还有稍微可以喘息的节点，观众自然也有余力去主动留意一些细节和抒情表达里蕴含的提示和伏笔，来迎接下一个冲突。

而在较短的剧中，观众对剧情发展的速度的贪婪则有些超出想象，这就是我为我的第二走神的原因，即“为什么我会在周周和渺渺的摊牌处走神”寻找的解答。在渺渺说出真相后，我甚至长久地等待着周周嘴里爆出一句国粹，去终结解放我对周周reaction的抓心挠肺。


再说第1个。其实还是与走神有关，但不再是放空或不耐烦的那种了。
（极其冒犯和偏见，仅代表我个人；不是全民制作人）

选择来看这部戏，当然是为了林溪er，特*指公主号。
全女班、林溪er，这两个放在一起作为掏兜来看的理由的话，那会筛选出怎样的一群观众，她们在期待些什么？她们面对有些剧情，又会联想到什么？

是庸才观众？她们可能也是来自象牙塔，或者更广泛一些吧，一些能够体会文字间浪漫的、受良好教育的、颇有些感慨的20代至30代。比起庸才，今晚的互文不多。

是当代戏剧同好？她们也是纵览全球，什么好吃的都吃过。所以要么是彻底共情，要么是在呈现方式上玩出花儿来，只求能够每一分都牢牢抓住她们的注意力、每一秒都填满她们的思考。
如上如下，我走神颇多。

努力回忆这些走神片刻：
•渺渺上面又有姐姐又有哥哥？这么早就仨孩达成了？为了引出“货不对板”而挖了这个稍令人困惑的注意力陷阱是不是有些得不偿失，虽然这段嘴快很凸显角色个性；
•塌房的原因那句好像力度不够啊……或许渺渺对于恶臭的高敏锐性需要更多的铺垫？还是说不能再用更加过分的例子了？力度不够的话女儿会不会被打上负面标签啊呜呜我的绿毛女儿（。）；
•第三个角色怎么还没出场…为什么要给那堆沙发土豆打光难道里面会蹦出来人吗…哦我想多了…28追逐戏红线媒人都蛮好的诶，让我算算有多少种了…墙上画这些也要算吗……… 怎么只有独白了！…噢控台大灯逆光也算，但“陌生人”最后不走向光吗？我们也想看逆光诶（。）；
•沙包和沙发土豆似乎甚至没办法当作简单的小球意象来看待……因为就算没有这些沙包，舞台上的隐喻可能性思考的范围也没有多大变化，总之沙包的功能性太弱了（当然作为填充肢体的便宜干净的道具真是棒呆了）。如果要强调“简单 美好”，或许实景会更好，毕竟镜框式下落雨过痕的咖啡店玻璃窗、能够踩出水花的街道……听起来就又直观又贵、又美丽又贵的；

•“陌生人”往墙上一靠，就是在说出主旨类和“希望观众带出剧场”的话了。就这些了吗…？开始走神回顾全剧：或许没有人在盼望“全*女班”就一定要呼天抢地，没有人在拿着庸才想再看一部“以设想中的殉*道姿态划开一片天(或者终究没划开)”。但至少，我的当代象牙塔朋友们里多的是愿意将目光投向更远地方的女孩儿，至少不是放在自己身上。这三个姑娘都聪明、受教育、还有希望，她们是在座的大多数，她们也应该是少数人。

我很难启齿“无病呻吟”这四个字，因为有关爱情和友情、这确实是一个群体存在的小烦恼，也因为主创没有那么把“小烦恼”定义成“烦恼”，而只是一件简单、轻松、快乐的小事（，甚至可以是一个捡绿毛女儿的surprise），只是为了“让天枰倾斜一点点”。但在反反复复看主创制作过程中的那些文字，我还是挥不去一些负面记忆和定义：

因为和周周的过去的不愉快共情了，因为在三四五月之后，我不能这么快地、毫无顾虑地只拥抱自己的简单快乐了。
绿毛女儿还是很可爱的，空气还是很甜的。