我很喜欢爱5张伟和天才少女、赵海棠和咖喱酱这两对cp的，除了婉瑜展博最喜欢的两对cp[苦涩]重温摩登家庭发现赵海棠和咖喱酱在酒吧念诗那段和安迪海莉的剧情太像了，虽然用微信聊天那集跟摩登家庭免费苹果广告的创意也一样但是我以为这次的感情线全是编剧原创[苦涩]但是赵海棠帮医学生给咖喱酱写诗，然后咖喱酱看不懂让赵海棠读给她听那段居然也是抄的。。这绝对不是如有雷同纯属巧合的程度了吧 really?

“理想与现实之间，动机与行为之间，总有一道阴影。——爱略特”
诗和远方是很多人心目中的白月光，但同时人们又很喜欢去探究人性。现实总会给出血淋淋的现实。
在清高面前，大多数人会选择面包，满身荣誉在很多人眼中不值一提。只有吃饱饭，有着强硬的物质生活，才会不负此生。
身负盛名和臭名昭著，往往都是人们的一念之间。无论如何选择，无非就是理想和现实的差距。
潘长江在大多数心目中都是老艺术家，但现如今拥有广大观众缘的他毅然决然开启了直播带货的模式。直播中的潘长江有观众心目中的潘长江判若两人。
荧幕中的潘长江憨厚老实，自然搞笑，是一个不折不扣的喜剧人。而直播带货的潘长江眼里只有利益，人们善意的评价也熟视无睹，只是专心地售卖商品。
慢慢地，人们从善意转变成了全网吐槽，最后变成了谩骂与嘲讽。但反观潘长江，对于舆论以及争议仍然装得跟没事人一样。
潘长江很清楚自己来短视频平台的目的是什么，那就是心无旁骛的带货。至此潘长江在观众心目中的形象已经完全崩塌。
在中秋节假期中，潘长江因在直播中的言论说了一句“没付钱就踢出去”而再惹争议，因此引发了网友对其的声讨。
潘长江人设崩塌
因为特殊时期的原因，居家隔离成了人们生活的常态，线下的商业也因此遭到了重创。由此线上经济开始全面开花。
随着快递行业越来越完善，网购的人群也是越来越多。足不出户可以购物的消费方式深受大家的青睐。面对包罗万象的购物平台，五花八门的商品让不少人挑花了眼。于是好物推荐官应运而生，并且还带着别的平台没有的折扣。
直播带货的模式也是冲破了以往人们的购物模式。本来是人们根据自己需求挑选物品，直播带货则成了通过商品来决定是否需求，这种也极大刺激了网友们的消费能力。
能拿到好物的同时，还享受了不错的折扣，这对于消费者来说是稳赚不赔的。所以直播带货越来越火，不管是网红还是明星，都开始在直播中抢占一亩三分地。
直播带货的初衷肯定是给人们带来好物分享，可很多主播都做不到。他们用假货来混淆人们的视线，以此从中间来牟利。
作为老艺术家的潘长江，强大的观众缘自然成为了潘长江热度高的原因。如今潘长江的粉丝已经高达2600万。
起初潘长江并没有直播带货，直播的内容也是以聊天为主。当和嘎子谢孟伟连麦时，还声称直播带货里的水很深，希望嘎子回头是岸，他把握不住的。
这次直播连麦没多久之后，潘长江就开启了直播带货的模式，并且一发不可收拾。潘长江的“真香”行为也被人们称为“潘嘎之交”，也因此引发了网上大面积的争议。
潘长江的带货品类以白酒为主。白酒这个行业水才是真的深，种类繁多，并且白酒的真假也很难分辨。只有通过专业人士的检查，才能鉴定真假，但这需要花费高昂的鉴定费。
潘长江售卖的白酒价格都非常的低，大部分都不是热门品牌，市面上的价格更是不透明的状态。潘长江总是以高价低卖的方式，诱导粉丝们消费。除此之外与工作人员的剧本表演必不可少。
还是有不少人看到白酒价格低，纷纷入手。每次潘长江的直播间人数都有万人以上。虽然很多人都在吐槽，但依然不妨碍潘长江赚得盆满钵满。
当反诈主播老陈警官火了之后，不少人让其与明星们进行连麦，才能让宣传任务更高效地完成，潘长江就在人建议的名单之中。
当老陈主播发起连麦的时候，潘长江并不理会，依然在接受商品。即使直播间的观众都在提醒，潘长江也熟视无睹。这才让人们直接炸开了锅，纷纷指责潘长江是做贼心虚。
之前潘长江就因为疑似卖假酒，舆论争议很大，直播间还封禁过一段时间。但这依旧不妨碍潘长江的卖酒工作。
潘长江再惹争议
如今正值中秋节假期，流量也是前所未有的，潘长江也再一次地开启了直播。这一播就是一天，这是带货带魔怔了，钻钱眼里了。不过这次，继潘嘎之交后，潘长江带货再惹争议。
事情是这样的，很多人看不惯潘长江的做法，于是当商品开抢的时候，有不少人抢到之后并不付款。这样的现象直接让潘长江怒火中烧，称：“没付款的赶紧付款”。
有些人专门与他唱反调，这让潘长江气急败坏。直接怒骂道:“没付前的全部踢出去，占着茅坑不拉屎，潘叔没有你们这些粉丝。”
这番言论在网上引起了轩然大波，不少人称潘长江这是认钱不认人，简直是身败名裂的典范。
根据数据显示，潘长江的每场销售额都在3000万左右，潘长江能拿到600万左右。如果每开一次直播就是这样的收入，难怪潘长江会如此的卖力。
潘长江作为一名演员，除了《举起手来》被奉为经典之外，其他作品都没有任何的水花，他更多的是出现在春晚的舞台，可见潘长江并没有很多可以赚钱的机会。
如今的娱乐圈都是年轻人的天下，潘长江的时代已经过去。随着直播带货行业的兴起，也让潘长江看到了一丝的曙光。
他想趁着老当益壮之时多赚一点钱，才能保障自己的晚年生活衣食无忧，这是非常现实和普通的想法。在社会中行走，有钱撑腰才是硬道理。
潘长江的带货行为并不是观众吐槽他的点，而是他心口不一、目中无人的态度。这着实让人生厌。

潘长江的一些争议，他本人从来没有回应过，并任由舆论的发展。
作为观众们喜欢的老艺术家，只要实打实地给粉丝们推荐一些好物，这无可厚非。但如果一心只想把利益最大化，公然卖假酒，这样的做法显然不厚道。看来老艺术家也难抵金钱的诱惑。

#诗言志歌永言#

《听蜀僧濬弹琴》

李白
蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰。
为我一挥手，如听万壑松。
客心洗流水，余响入霜钟。
不觉碧山暮，秋云暗几重。

译文：

蜀僧濬怀抱着古琴绿绮，从那峨眉的峰顶飘然西下。
挥手为我弹奏一曲，指间仿佛流泻出万壑松涛声。
尘俗的凡心，似被流水涤荡；袅袅余音，应和着清冷的晚钟，回响在霜林。
听琴心陶醉，不觉暮色已笼罩青山，天空低暗，布满重重秋云。

注释：
蜀僧濬：即蜀地的僧人名濬的。有人认为“蜀僧濬”即李白集中《赠宣州灵源寺仲濬公》中的仲濬公。
绿绮（qǐ）：琴名。诗中以绿绮形容蜀僧濬的琴很名贵。
峨眉：山名，在四川省峨眉县。
一：助词，用以加强语气。
挥手：这里指弹琴。
万壑（hè）松：指万壑松声。这是以万壑松声比喻琴声。琴曲有《风入松》。壑：山谷。这句是说，听了蜀僧濬的琴声好像听到万壑松涛之雄风。
客心：尘俗之念。流水：语意双关，既是对僧濬琴声的实指，又暗用了伯牙善弹的典故。
余响：指琴的余音。
霜钟：指钟声。
“碧山”句：意思是说，因为听得入神，不知不觉天就黑下来了。
秋云：秋天的云彩。
暗：笼罩

赏析：

　　此诗写蜀地一位和尚弹琴技艺之高妙。首联写和尚来自诗人的故乡四川，表达对他的倾慕；颔联写弹琴，以大自然的万壑松涛声比喻琴声之清越宏远；颈联写琴声荡涤胸怀，使人心旷神怡，回味无穷；尾联写聚精会神听琴，而不知时日将尽，反衬琴声之高妙诱人。全诗如行云流水，一气呵成，明快畅达，风韵健爽，在赞美琴声美妙的同时，也寓有知音的感慨和对故乡的眷恋之情。

　　“蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰。”两句说明这位琴师是从四川峨眉山下来的。李白是在四川长大的，四川绮丽的山水培育了他的壮阔胸怀，激发了他的艺术想象。峨眉山月不止一次地出现在他的诗里。他对故乡一直很怀恋，对于来自故乡的琴师当然也格外感到亲切。所以诗一开头就说明弹琴的人是自己的同乡。“绿绮”本是琴名，汉代司马相如有一张琴，名叫绿绮，这里用来泛指名贵的琴。司马相如是蜀人，这里用“绿绮”更切合蜀地僧人。“蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰”，简短的十个字，把这位音乐家写得很有气派，表达了诗人对他的倾慕与敬佩。

　　“为我一挥手，如听万壑松。”句正面描写蜀僧弹琴。“挥手”是弹琴的动作。嵇康《琴赋》：“伯牙挥手，钟期听声。”“挥手”二字就是出自这里的。“为我一挥手，如听万壑松”，这两句用大自然宏伟的音响比喻琴声，使人感到这琴声一定是极其铿锵有力的。

　　“客心洗流水”，这一句就字面讲，是说听了蜀僧的琴声，自己的心好像被流水洗过一般地畅快、愉悦。但它还有更深的含义，其中包涵着一个古老的典故，即《列子·汤问》中“高山流水”的典故，借它，表现蜀僧和自己通过音乐的媒介所建立的知己之感。“客心洗流水”五个字，很含蓄，又很自然，虽然用典，却毫不艰涩，显示了李白卓越的语言技巧。

　　“余响入霜钟”也是用了典的。“霜钟”出于《山海经·中山经》：“丰山……有九钟焉，是知霜鸣。”郭璞注：“霜降则钟鸣，故言知也。”“霜钟”二字点明时令，与下面“秋云暗几重”照应。“余响入霜钟”，意思是说，音乐终止以后，余音久久不绝，和薄暮时分寺庙的钟声融合在一起。这句诗写琴音与钟声交响，也兼寓有知音的意思。《列子·汤问》里有“余音绕梁，三日不绝”的话。宋代苏东坡在《前赤壁赋》里用“余音袅袅，不绝如缕”，形容洞箫的余音。这都是乐曲终止以后，入迷的听者沉浸在艺术享受之中所产生的想象。“余响入霜钟”也是如此。清脆、流畅的琴声渐远渐弱，和薄暮的钟声共鸣着，这才发觉天色已经晚了：“不觉碧山暮，秋云暗几重。”诗人听完蜀僧弹琴，举目四望，不知从什么时候开始，青山已罩上一层暮色，灰暗的秋云重重叠叠，布满天空。感觉时间过得真快。

　　李白这首诗描写音乐的独到之处是，除了“万壑松”之外，没有别的比喻形容琴声，而是着重表现听琴时的感受，表现弹者、听者之间感情的交流。其实，“如听万壑松”这一句也不是纯客观的描写，诗人从琴声联想到万壑松声，联想到深山大谷，是结合自己的主观感受来写的。除李白这首诗外，唐诗中还有不少写音乐的佳作。如白居易的名篇《琵琶行》，诗中用“大珠小珠落玉盘”来形容忽高忽低，忽清忽浊的琵琶声，把琵琶所特有的繁密多变的音响效果表现了出来。另一位诗人李颀有一首《听安完善吹觱篥歌》，用“变调中闻《杨柳》春，上林繁花照眼新”等句，将音乐曲调的变化用不同季节的景物表现了出来。
　　

律诗讲究平仄、对仗，格律比较严。而李白的这首五律却写得极其清新、明快，似乎一点也不费力。其实，无论立意、构思、起结、承转，或是对仗、用典，都经过一番巧妙的安排，只是不着痕迹罢了。这种“清水出芙蓉，天然去雕饰”的自然的艺术美，比一切雕饰更能打动人的心灵。