#河南财经政法大学[超话]##笔墨畅意，丹青润心# 【临流独坐图】

范宽（约950—约1032），又名中正，字中立，陕西华原（今陕西铜川耀州区）人，宋代绘画大师。因为性情宽厚豁达，时人称之为“宽”，遂以范宽自名。范宽、董源、李成，并称“北宋三大家”。艺术成就使得范宽与李成齐名，并称“李范”，又与同为华原人的柳公权合称“柳范”。

本幅山形轮廓多方折的线条，皴纹直劲有力，水墨层加渍染，用墨甚浓，有坚实厚重之感。林麓间留白作烟云，与山石成虚实之呼应，凝重中有灵秀之韵。本幅具有典型北宋山水主山堂堂居中的雄伟构图，画中并无绘者款印，清代才归于范宽（活动于十世纪后半－十一世纪初）名下。浮突的树根、山顶的密林、粗砺的山石等，都明显承继自《谿山行旅》。但被切割的主山缩减了体积与量感，画面充满云烟与山石的虚实对应，人物是独坐岸边、自觉性地观照四周山水的文士，身份和与自然的关系都已与前作不同。画中皴笔从范宽质朴直皴转为侧锋刷染，已有斧劈皴意念，时代或稍晚于李唐。
（文字、图片均来源于中国书画网微信公众号，有改动。）

#非物质文化遗产[超话]#

古琴艺术，古琴与中国其他传统独奏器乐艺术，如筝、琵琶、笛、箫、管、胡琴等相比较，不仅历史悠久，而且在相关文献、曲目积累、演奏技巧、乐学、律学、传承方式、斫琴工艺及社会生活、历史、哲学、文学等领域的影响方面都具有突出的人文性和不可比拟的丰富性。

琴、棋、书、画是自古以来中国文人整体素质的具体显现。琴居四艺之首，是因为它在很大程度上提升并影响了中国书画等其他艺术门类的境界。琴曲的标题性、音结构的带腔性、节奏上的非均分性、音质上清微淡远的倾向性集中体现了中国音乐体系的基本特征，构成了汉民族音乐审美的核心。在大量琴曲音乐中，多方面地反映了人在自然、社会、历史变迁中的种种感受。常见曲目有《梅花三弄》、《流水》、《潇湘水云》、《阳关三叠》、《忆故人》等。打谱作为古琴音乐传承中极具创新精神的活动，充分体现了琴人在处理口传与“依谱寻声”、流派传统与琴人个性、音乐的整体与技术细节等关系方面的经验和智慧。继承古琴艺术中所包含的儒家传统精神及崇尚自然的道家思想境界，将为生活在现代化环境中的人们调整与自然和社会的关系，不断认知体验“天人合一”哲学观的深刻性和合理性，带来许多新的启示。

#非遗匠心#

拿起今季保利香港秋拍的中国书画图录，编排甚有意思。封面仿古山水，出自吴门画派大师陆治；封底是吴冠中经典的白墙黑瓦，依山傍水。两位都是来自江苏的艺术家，从明代到现代，相隔数百年，遥相和应。中国书画有三大主题：山水、花鸟、人物，从古到今，各有什么面貌？保利香港秋拍举槌在即，值点网从中挑出几件值得关注的作品，古今并赏。https://t.cn/A6o419oi