景德镇现代青花山水的写意性，强调线与“分水”的完美合既追求以线的千变万化来体现人的心理变化，利用线条的曲直，缓急，轻重，顿挫，动静等变化产生心理情感对应的节奏和韵律，又不失水墨韵味。不同线﹑面的配合，或相互混用，还会使情感的表达更为委婉和富于变化，追求“似与不似之间”的意趣。景德镇青花山水艺术与传统的水墨画艺术的创造精神是一致的，其画法和布局等和国画的画理是相通的，都讲究笔墨﹑意境﹑传神等。景德镇青花山水艺术在形成和发展的过程中，青花彩绘的用笔方法﹑笔墨技巧﹑勾线等，都受到当时书画艺术的影响。如同中国水墨画家在宣纸上通过水墨的渲染可以达到墨分五色的效果一样，景德镇青花画工在明代后期就掌握了青花“分水”的技法，这种技法可以在画好青花线条的轮廓上，用不同浓度的青花料水渲染出深浅不同的青花色泽。

康熙青花红拂女棒槌瓶。
棒槌瓶因形似古时洗衣捶打的捣衣棒而得名。康熙中期之后，青花原料提炼愈见精纯，当时以国产“浙料”及云南上等“珠明料”为主，加上中国书画墨分五色渲染皴法之启迪，使得青花发色得见头浓、正浓、二浓、正淡、影淡五种色相。如此以水墨技法晕染出的特殊韵致，无论是明暗层次、远近疏密，在质感和立体感上均大为提升。 https://t.cn/z805JVU

#闻是书画# 宋 赵佶 五色鹦鹉图 绢本，设色，纵：53.3，横：125.1厘米。美国波士顿美术馆藏。#绘画#

图绘折枝杏花两枝，枝头栖五色鹦鹉一只，用笔细劲工致，设色浓丽，与《蜡梅身禽图》想类，是一种精巧典雅的风格。因有徽宗赵佶的亲笔题词，历来系于徽宗名下，但当代学者普遍认为实出当时画院职业画家之手，体现了徽宗时画院花鸟画创作的水平。画幅的右侧有赵佶瘦金书诗序并诗，其形式与《祥龙石图》相近似，有的学者进而推测此作当为《宣和睿览册》中之一种。画上钤有元文宗“天历之宝”印，清戴明说、宋荦藏印及清乾隆、嘉庆内府鉴藏印，《石渠宝笈初编》著录。

宋徽宗最擅长写生书法，精心描绘鹦鹉的侧身英姿，此鸟正栖止于盛开的杏花枝头，显得心满意足，无忧无虑。徽宗此种画法，与南宋花鸟画不同之处在于徽宗无意凭仗夸张性的构图，或刻意制造画面的装饰性与动态来取胜，反而是不假造作，纯任天真，如实画出杏花，鹦鹉自然具有的神姿风采。

赵佶这幅《五色鹦鹉图》在宋徽宗的作品中是数一数二的代表作。这张画在表现技巧上很高，不论宋徽宗的早期作品也好，晚期作品也好，这幅《五色鹦鹉图》是比较高的。这张画是一幅重彩，重彩画画成浓重是方便的，但画得很清灵、透明是不容易的。这张画的颜色设计很调和，技巧上厚薄把握得很好。在墨的底子上用石绿，因石绿为矿物质颜料，画上容易出现粉气，但它没有这种粉气。（指鹦鹉背部）这一块很淡很薄，笔法显得很生动。树枝的勾线很结实，用笔富有变化。下笔较重，微露钉头，从上往下勾，如果笔法一样是很死板的，但太不相类又不能成为贯通的一枝，而此画树杆中的钉子头有些明显，有些不明显，很随意，有一种自然变化之妙在其中。