#汪苏泷告别前要跳舞听了想跳舞# 第10张个人创作专辑《21世纪罗曼史》是@汪苏泷 写给当代生活和疲惫灵魂的一封封情书[心]，凝聚成他迄今为止最完整的个人表达。《告别前要跳舞》已循环——虽然终究要面对现实，迎接未来，但在音乐的无穷浪漫和想象力中，可以尽情跳舞，始终坚持不被同化的心。[音乐]#汪苏泷新歌歌词好解压#

1、北宋的山水画特点
北宋在山水画中重视以一定稳定性的整体境界给人以情绪感染效果，这种效果不在于对具体景物对象的感觉和知觉的真实，而在于对通过对自然景物的描绘，表达出整个人生的环境、情绪和情绪，它要求的是一种比较广阔、长久的自然环境和生活境地的真实再现，不是一时一景的片刻感受。审美理想是从整体性的生活到人生到自然境界，这完整地表现在描绘自然的北宋山水画中。

在艺术语言上，北宋山水画经常采用全景式构图，或山峦重迭，或境地宽远，笔墨繁而含蓄，爽利而凝重，这种基本塞满画面，客观的，全景整体性的描绘自然，使北宋山水画富有深厚的内容感，给予人们的审美感受宽泛丰满而不确定。代表如北宋初期的李成、范宽，北宋中期郭熙的山水画。

2、南宋山水画的特点
以“南宋四大家”为代表的南宋院体山水画，弃置北宋以来以主峰为中心的高山激流式构图和细密繁复的笔墨，而创新为简笔化、单纯化的形式，常用对角的方式构图，使画面的重心偏离正中，坐落在半边一角，开阔画面的空白，形成暗示的空间，画面出现的是颇有选择取舍地从某个角度、某一局部、某些对象地某一部分出发地着意经营、安排位置、苦心孤诣，在对这些远为有限地对象地细节忠实描绘里，表达出某种较为确定的诗趣、情调，思绪感受。比起北宋那种意境来说，题材、对象、场景、画面是小多了，但刻画却精巧细致多了，自觉的抒情诗意也更为浓厚鲜明、。

新的艺术境界出现了：诗意的追求和细节真实同时并举；由对称走向均衡，空间更具意义，以少胜多，以虚代实，以白当黑，以一当十，以简代繁……中国艺术的意境美在这里得到进一步的发展。代表如李唐、刘松年、马远、夏圭为代表的“南宋四家”。

今天我一定要早睡
“这种无力感已经不像刚开始那样可以归因于个人的错觉，当整个社会长时间像被一张灰色的巨网笼罩，空气中弥漫着紧张、敌意、不安和恐惧时，个人的感受变得不重要了，甚至个体逐渐消失，巨网被一针一线缝成一块密不透风的布，每个不再被看见的个体都是曾经的孔。我也渐渐厌倦了表达，被误解是表达者的宿命，但更讽刺的或许是，即使谨慎措辞隐晦暗喻也逃不过被消失。”