阅读摘录：

商务印书馆：
好书推荐：
《罗素论幸福》

当代西方最知名和最有影响的哲学家之一，也是最为中国读者所熟知的西方哲学家之一，诺贝尔文学奖得主、数学家、哲学家罗素献给读者的追寻幸福之良方，著名文学翻译家傅雷盛年之译作

人生的暴风雨和自然界的一样多，
来时也一样的突兀；
有时内心的阴霾和雷电，
比外界的更可怕更致命。
所以我们多一个向导，
便多一重盔甲，多一重保障。

—— 傅雷 著名翻译家、作家、教育家

他写下他所谓的常识，实际上却是不寻常的智慧。

——《观察家报》

这本把常识系统化的指南，合情合理且直截了当，每一位父母、老师、牧师和国会议员都应该阅读。不熟悉它所包含的真理的人不应得到允许去指导或以任何方式干预其他人——尤其是永远可塑的青年人的生活。

—— 《大西洋月刊》

对爱情的渴望，对知识的追求，对人类苦难不可遏制的同情心，
这三种纯洁但无比强烈的激情支配着我的一生。

—— 罗素

父亲，
您的一生是勤劳，踏实，宽厚的老好人性格，严于律家人， 宽于待友邻，是您一直坚守的秉性，恪守淳朴温厚，惜衣惜食，勤俭持家的优良作风并示教于儿。

您的一生中没有做过什么轰轰烈烈的大事情，但正是这种平淡如水的岁月体现了你的人生价值。也正是你的平凡善良和正直彰显了你人性的光辉和伟大。

春蚕到死丝方尽；您为我们后辈流尽了最后一滴汗，操尽了最后一份心。树欲静而风不止，子欲养而亲不待。悔亦无奈，今愿寄思世有天堂，您享安乐～

潸泪离别，天各一方，若有来生，儿惟愿能再做您子，以续天伦。

养育之恩今未报,来世再续父子情。

仲子延清 跪别

二零二二壬寅虎年 十月初四
（慈父头七祭文）

#陈小春张智霖浮夸舞台剃头#
这一季最喜欢的舞台没有之一
一直觉得披哥的舞台和歌手（包括声生）的舞台最大的区别就在于唱演的侧重不同。
前者我会更喜欢舞台的表演性、观赏性或者故事性，后者就更倾向于对歌曲的诠释（情感&唱功技巧）
Chilam的舞台构思总是能让人在曲终的时候理解他想表达什么
当然这个舞台的精彩之处太多，春霖的演唱，表演，甚至舞台上的灯光，光影，布景都让这个舞台的张力和震撼力越发增强

Chilam扮演了一个「用十倍苦心，作突出一个」却背负各种议论的看起来似乎事业有成的打工人
春哥扮演了一个「十八岁 母校舞会 站着如喽啰」无人在意无人看得到的小混混
两个人外表上看起来似乎是两条没有交集的平行线
但是内心却有着同样的不甘愤懑不平
一个想要将心里话讲出来却无人来
一个在情爱中工作中受得忽视太多
浮夸仅仅只是因为怕被忘记怕被忽视怕不被理睬

看到霖手擦镜子镜头推到春的那一幕时
我其实在想这到底是两个人还是同一个人呢
可能是两个被忽视的失意人同时对镜诉说
也可能是一个小喽啰终于成长了一些有了一些成功却还是不被理睬
所以心里话只能同自己诉说
但不管如何解读最后两个人你口我眼的镜头下歇斯底里宣泄内心的痛苦倒是让那句「有人在为你声沙」变得更讽刺了

不管是背景是打出的两个人挣扎扭曲的影子
还是剃发这个设计都是为了在这场表演里完美得表现出
「搏人们看看我 算病态么」「够歇斯底里吗」
这段戏的精彩不在于剃发这个动作而是剃发这个行为的产生以及此时两个人的表情心境演绎
观众看到这段表演时会不由自主得想是什么样的遭遇会让人产生这种近似于自我伤害的剃发行为，而此时两个角色的情态动作也正在印证观众的联想
他们似乎很痛苦很挣扎很歇斯底里
这种感受在第一遍看这段表演时并不会思考得很完整，但是情绪却可以完全带入

喜欢两个人一个高亢内敛压抑 一个低沉外放宣泄的情绪表达方式
喜欢Chilam双眼含泪「青筋也现形」的歇斯底里
喜欢剃发时春哥潇洒的动作和Chilam明显不熟练颤抖的手
更喜欢春哥唱「站着如喽啰」时忽明忽灭的那盏灯
明明灭灭的哪只是灯也是角色的心情
最喜欢的还是最后一幕「你眼我口」，不同的失意人说着不同的失意事，却因为同样挣扎痛苦的内心让明明不同的眉眼鼻口意外得相融合
所以成就顶级舞台的烘托出所谓氛围情感的从来也不只是演员自己，还需要光影，配乐，镜头设计
我觉得这个舞台的完美之处就是在于它的一切都是完美的

“能够把这个舞台弄出来已经无愧了”
应该是庆幸还有人能够把自己完全投入进去用“一生只一场戏”的精神来演绎一个3分钟的综艺舞台

太绝了太绝了，我好爱疯批啊
希望疫情快点好我一定要看到张智霖的Con