罗伊·李奇登斯坦#嵩山辟谷画院#

曾被视为“垃圾”的波普艺术大师

李奇登斯坦曾是一位备受争议的艺术家。艺术评论家多尔蒂曾经在《时代杂志》上撰文，将李奇登斯坦描绘成“美国最差的艺术家之一”，把他的绘画作品形容成“艺术界中一文不值的挪用品”。科兹洛夫也在其发表于《国家》杂志上的一篇文章中认为：“李奇登斯坦的绘画作品无知、恶劣、赶时髦、令人恶心——是目前最轰动一时的事物。然而，在《福布斯》杂志公布的2005年最贵的10件艺术品中，李奇登斯坦创作于1963年的《汽车里》却位列第九。他成了一位无可非议的艺术大师。

图片

《汽车里》

投身波普的初衷——创作出“卑劣”到没人买账的艺术

系统地感知，就是艺术的一切，李奇登斯坦不仅喜欢日常生活中的平凡琐事，或者现代工业化美国的丑陋形象，而且还以非个性的方式来处理这些形象。他们并不像社会现实主义者那样去评论和攻击这些现象，也不像广告人那样去吹棒它，他们只是简单地述说，这就是我们所生活在其中的世界，这就是城市风景，这就是组成我们自身生活的那些象征性符号、室内场景和静物

#阳光信用[超话]#[抱抱]#每日一善# [抱抱]#阳光信用#
艺术品的意义并不在于它提供了大量的快感，而在于它使我们 在欣赏中得到彻底的满足，因此艺术品激发了我们的情感并使我们内心 燃起的每种追求都得到满足，这毋宁说是既愉悦了感官又丰富了内心。一 部艺术品如果能在不同时代、不同民族的人那里引起持久地、彻底地满 足，就算是第一流的。

观-莫瑞吉奥.卡特兰：最后的审判

今天去798看无关自己的展览。好奇意大利国宝级的艺术究竟是什么？

自己理解的艺术，不是本身会是什么，作品创作成功后，就不是创作者的主观阐述引导和漫无目的的思考想象，而是搭建出新的冲击力的形式舞台，通过某些阻断、断层及忽略和放大，直达最基本的情绪感受。核心是会引起什么？创造出更多的空间感。艺术也是现世的绝唱。艺术家通过形式创作，模拟道的本原，建立通道，试图抵达某些本质。艺术也不是单方面的艺术品本身，而是和观众一起构成了艺术本身。没有不被理解的艺术，只有没觉醒的意识和被困住的时代。

今天获得一种全新视角，即看作品与观展人之间会是什么，我拍摄了作品中的人，同时去除一些不必要的灯光色彩元素，只留下主体。并重新设置了自己理解的主体。