【怡情海岸】宛如一条红色彩带，飘绕于崎岖的海岸边，串起一个个鲜亮的打卡点。粉红的酒店、浅蓝的大鱼、银白的船帆、红色的五星……为原本大气的自然海滩添了些时尚色彩。还有那些诗意的景观字塑，让漫步其间成为一段富有情趣的体验。这里没有行色匆匆的游人，人们或在海岸上看海，或在礁石上听浪，或与浪漫文字合影，或在起伏便道上慢行。黄昏时分，远处是深蓝的大海，是橘黄色的寺殿，是海中礁石上的灯塔。随便找一块岩石坐下，听凭初夏的海风吹拂，怔怔地看着大海波浪起伏，让缓缓的浪涌声穿过双耳，此刻停下思绪，便是一次身心的极大放松。美丽的黄金海岸，用这一条红色的海岸漫行线，串起了自然、时尚、风光，还有让人留恋的情怀。（茅罗平 文/图）
【创作谈｜161.6米的黄河长卷如何绘就】黄河自古以来便是文学艺术创作的绝佳对象。以黄河为主题的美术创作，持续诞生了大量经典之作，展示了大河的壮阔、文化的深厚。近年来，这类创作更是掀起了新的高潮。日前，“黄河——王克举”美术展在山东美术馆举办，一幅161.6米恢弘油画长卷，全景式、多角度地展示了黄河或质朴，或厚重，或瑰丽的多个侧面。这幅作品广受关注，得到业内高度评价的同时，还成为了新的网红打卡地。
“一笔笔从黄河的源头画到黄河入海口，我将心中的黄河镌刻在画布上，每一笔都充满憧憬，就像藏民匍匐在长满草丛的路上……那是一种朝圣的感觉。”长卷作者、中国油画学会理事、中国美术家协会会员、中国人民大学艺术学院教授王克举说。
“游观”引领“沉浸”
160多米长卷如何绘就？王克举告诉记者，他构思10年，用了4年时间，驾车超过4万公里，跨越沿黄九省（区），36个景别共101单幅画面都是现场完成的即兴创作。年过六旬的他，就这样自黄河发源地一路画到入海口。“黄河流域的地理风貌粗犷、苍茫，特别适合用油画来展现。而在西方油画的基础上，融入中国文化的写意特征，更能展示一条中国人心目中的黄河。”王克举说。
在这幅长卷中，王克举借用了移动视线的方式，将中国绘画的意象性和油画写生的焦点透视进行了有机结合——每个场景的视角都在跟随景别需要而上下左右变换，时而仰视，时而俯视，这种“游观”的空间观念，对于观众而言，会不自觉地产生“沉浸式”的绝妙欣赏体验——由《星宿海》开始，画家用苍莽而舒缓的节奏拉开帷幕，呈现了黄河深沉神秘的源头；紧接着，《扎陵湖》《鄂陵湖》《果洛草原》《阿尼玛卿雪山》徐徐展开，王克举以线条驰骋表现水流的轻重缓急，以色彩明暗冷暖丰富画面节奏，从涓涓细流汇为银海微澜，再到水银泻地般地穿越峡谷，构成飞流夹巘之壮景；从《贵德丹霞》《冰凌丹霞》开始，画面色调逐渐由冷变暖，深沉的蓝黑色与朱红色、深红、赭石，构成了自由而跳跃的节奏，与静静的长河相望；继续向前，《壶口》《三门峡—小浪底》陡然出现，黄河以撞击天地之势发出巨龙般的吼声，恍然间如临“黄河之水天上来”之境界；转而入《豫鲁大地》《泰山·黄河玉带》《鹊华春色》《齐鲁大地》，黄河又尽显母亲般的慈爱祥和，稻谷肥硕、草木幽香、晴空浩然，终而入海；在《黄河》的终章，色彩的运用被发挥到了极致，玫瑰色、橘黄色交织而成的绯红色巨流，缓缓涌入湛蓝澄明的大海，满目光华，预示着母亲河更加美好时代的到来……长卷带来的丰富画面与情绪的跌宕，超出了“图像”营造的艺术范畴，俨然是一部交响诗，以丰富的音色和节奏的起落，糅合景色的绝美与人文的感怀，吟唱出激昂的诗篇。
“我从黄河的源头画到入海口，越发觉得黄河的伟大与不朽。虽然我画的是一条自然的黄河，但在我的内心里，它始终是汹涌澎湃的，所以我要把整条黄河画得波涛汹涌、气势磅礴。不过，画到家乡山东段的时候，广袤的大平原上，黄河已经没有了大江大河的波澜壮阔，我便在画那些庄稼的时候，也让它们像黄河水一样，呈现汹涌澎湃的状态。”谈起创作心得，王克举说，“黄河从上游到下游，河道基本上是被镶嵌在峡谷之间，中上游除壶口外，基本上没有河水奔腾的展现，小浪底是我后期有意增加的一段，放大了翻滚汹涌的河水，用以增加汹涌澎湃的气势。壶口是我画黄河的开端，为的是给整条黄河的创作定下一个气势磅礴、波涛汹涌的基调。小浪底是整幅作品的收笔之作，画到这里的时候，我异常地兴奋，画得特别快，也特别爽。笔法来自于我被小浪底放水冲沙的那种气势震撼后的抒发，当然画的时候也需要同样的激越，这种激烈的感觉非常贴切地表达了当时汹涌澎湃的心情。”
为母亲河做整体性造像
其实，在中国美术史上，虽然有很多画家画过黄河，知名的作品有吴作人的油画《三门峡工地》、李仲耘的中国画《向黄河进军》、傅抱石的中国画《黄河清》、艾中信的油画《夜渡黄河》、尚扬的油画《爷爷的河》、周韶华的中国画《黄河魂》、蒋志鑫的中国画《母亲的咆哮》等等，但此前没有艺术家画出黄河五千公里的路线、尽展黄河全貌。而且，受题材、尺幅的局限，奔腾不息的黄河水，几乎成为黄河在视觉形态上的唯一符号。王克举的创作，无疑是开创性的。
“我觉得只有大尺幅才能表现出黄河的气魄，要连贯成卷，才能完整展现出黄河万古奔流、生生不息的中华民族精神意象。”王克举告诉记者，这个想法的萌发已有十年。2009年，他带领学生前往山西碛口写生时，画了《天下黄河》和《溪镇》，再想到张大千画的《长江万里图》、王希孟画的《千里江山图》后，他就决心要为黄河绘就一幅“全身像”。自此，他开始反复写生、锤炼语言，研究前人的长卷巨制经验，制订环环相扣的创作计划和路线。直至2016年，《黄河》长卷创作正式启程，王克举以自驾的形式，身临其境、深度对话，熟悉黄河历史、了解黄河文化，沿河作画，为母亲河做整体性造像。
翻开王克举创作时用的笔记本，有几页写满了黄河沿线的地名。海拔3000米以上的，就有玛多的星宿海、鄂陵湖、扎陵湖、阿尼玛卿雪山、同德县、龙羊峡水电站等等，在乾坤湾、炳灵寺、果洛草原、泰山黄河玉带、泰山等，也都留下了他和团队的足迹。创作条件的艰苦也显而易见：黄河源头位于青藏高原，高原作画，就要克服当地低温、道路不便、饮食不便与高原反应等一系列困难；大河流经山区，路窄难行，各式画具、实木画框画架等装备，货车载不进去，就人背肩扛……
不过，王克举和他的团队以高度的热情投入其中，反而甘之如饴。“从一开始的把握不好到后来的驾轻就熟；从开始的被动描写到主动的绘画语言转换；从对画面的理性把握到情绪的注入，由此逐渐到达自己的内心并从中发现一片更为宽阔的天地。这个天地不管怎样，它是自己走过来的，是承载个人理想的天地，是内心世界最真实的表白。”
这表白中，还传递了艺术家独特的艺术思想与审美意志。特别是在绘图的色彩运用上，画家大量运用互补色释放了画作的空间张力，视觉上增强了作品的视觉感受，给予其画作在视觉上强烈的“在场性”。“在场性有着现实的意境和强烈的象征性。比如说有些水的地方画成黄色、橙黄色，这就是作者强烈的人文精神驱动所使，传达了一种个性化的精神诉求，暗含着非常浪漫的想象力。浪漫的情怀有两个，一是构图的浪漫，二是色彩的浪漫。他在色彩方面突破了以往中国人看山水的意境。”清华大学美术学院教授顾黎明评价。
“追寻黄河魂”
“现在回想起来，如何画黄河对我来说难度并不是最大的，因为毕竟对景写生、画大画创作20年了，好像前20年的探索、积累就是为了画黄河，所以在技术上或者是在艺术处理上都不是最大的困难，最大的难度是如何能靠近黄河，黄河在哪里？黄河魂在何处？”王克举坦言。
“追寻黄河魂”，或许也是黄河主题创作中，每一位文艺工作者都在深入思考的重要课题。特别是在当下，如何避免“蹭热点”式的“营销创作”，能将展现母亲河的历史脉络、人与自然的良性互动、展望高质量发展的美好未来相结合，这些问题都考验着艺术家们的创作力和创新力。总体来看，这一题材的经典之作还不够多。
王克举的《黄河》为这一题材的创新作了良好的示范。画家努力通过对黄河沿岸自然风貌的描绘和再现，概括几千年来中国人对黄河的认知、记忆和想象，把自然的黄河、人文的黄河和精神的黄河融合起来，凸显黄河不屈不挠、排除千难万险、奋勇向前的顽强精神，表达对黄河母亲及对民族的崇高敬意。“他表现黄河的节奏呼应生命之流从缘起到百转千回汇入大海的自然节奏，而且铺陈刻画着黄河所饱含的历史气息、生活脉络和民族精神，作品细节带有微妙而又充满力度的韧性。油画长卷表现的不仅是黄河的景观、黄河的文化，更是黄河的精神和境界，那是‘忽听浪声浩长空，唯见黄河天上来’人与自然的碰撞，是小我与天地的交融；那是‘九曲黄河万里沙，浪淘风簸自天涯’历史沧桑、人生浮沉的雍容豁达和坚韧顽强；那是先民历经自然洗礼、顽强生活、创造辉煌文明的智慧和生命力，是我们透过长卷感受到的震撼和感动。”中国文联副主席、中国民协主席、山东工艺美术学院院长潘鲁生高度评价。
而要做出精品，还可以围绕IP进行立体化打造。在山东美术馆的此次展览中，可见这样的探索。一方面，是展览本身的丰富。现场特别陈设了艺术家写生过程中的装备，画材画具、泥沙石块，一辆SUV直接“开”入场地中，支起的帐篷下可以观看《黄河》创作诞生的纪录片，这无疑延展了创作的深度和广度。另一方面，与展览内容相呼应，山东美术馆在161.6米的《黄河》巨制前，还举办了一场别开生面的音乐与朗诵会，《将进酒》《黄河序曲》《母亲河》，吉他弹唱《龙的传人》《你就是黄河，你就是泰山》……不同的艺术表演形式在同一空间里相见，共同为现场观众奏响中华民族心灵深处的乐章。此外，该馆近日还进一步梳理馆藏精品，挖掘出一批与黄河有关的美术作品，在不同时间节点陆续推出馆藏展，并同步在官网、官微进行推介，其中有毛岱宗的《黄河东去》，有王刚的《黄河三号》《老万》等系列作品，有张永见的雕塑作品《黄河四重奏》等等。山东美术馆特邀艺术家撰写创作思路、分享创作历程，详述作品诞生背后的故事，站在创作者或者评论家的专业视角，对馆藏作品进行解读，看见不同的艺术创作方式之下，隐含着共通的民族血脉和家国情怀。
“黄河主题创作，需要更多这样的整合、策划。”一位业内专家告诉记者，艺术创作伸出多个触角，吸纳融合更多的艺术形式进行联动，引领着观众不仅能“看到”黄河，还能“看懂”黄河，也就是在不断唤醒越来越多人骨子里的‘黄河文化基因’。这最终会带动观众体量的扩大、创作质量的双丰，“那时，艺术歌咏生命之河、人文之河、发展之河的这曲大合唱将愈加雄壮。”
“一笔笔从黄河的源头画到黄河入海口，我将心中的黄河镌刻在画布上，每一笔都充满憧憬，就像藏民匍匐在长满草丛的路上……那是一种朝圣的感觉。”长卷作者、中国油画学会理事、中国美术家协会会员、中国人民大学艺术学院教授王克举说。
“游观”引领“沉浸”
160多米长卷如何绘就？王克举告诉记者，他构思10年，用了4年时间，驾车超过4万公里，跨越沿黄九省（区），36个景别共101单幅画面都是现场完成的即兴创作。年过六旬的他，就这样自黄河发源地一路画到入海口。“黄河流域的地理风貌粗犷、苍茫，特别适合用油画来展现。而在西方油画的基础上，融入中国文化的写意特征，更能展示一条中国人心目中的黄河。”王克举说。
在这幅长卷中，王克举借用了移动视线的方式，将中国绘画的意象性和油画写生的焦点透视进行了有机结合——每个场景的视角都在跟随景别需要而上下左右变换，时而仰视，时而俯视，这种“游观”的空间观念，对于观众而言，会不自觉地产生“沉浸式”的绝妙欣赏体验——由《星宿海》开始，画家用苍莽而舒缓的节奏拉开帷幕，呈现了黄河深沉神秘的源头；紧接着，《扎陵湖》《鄂陵湖》《果洛草原》《阿尼玛卿雪山》徐徐展开，王克举以线条驰骋表现水流的轻重缓急，以色彩明暗冷暖丰富画面节奏，从涓涓细流汇为银海微澜，再到水银泻地般地穿越峡谷，构成飞流夹巘之壮景；从《贵德丹霞》《冰凌丹霞》开始，画面色调逐渐由冷变暖，深沉的蓝黑色与朱红色、深红、赭石，构成了自由而跳跃的节奏，与静静的长河相望；继续向前，《壶口》《三门峡—小浪底》陡然出现，黄河以撞击天地之势发出巨龙般的吼声，恍然间如临“黄河之水天上来”之境界；转而入《豫鲁大地》《泰山·黄河玉带》《鹊华春色》《齐鲁大地》，黄河又尽显母亲般的慈爱祥和，稻谷肥硕、草木幽香、晴空浩然，终而入海；在《黄河》的终章，色彩的运用被发挥到了极致，玫瑰色、橘黄色交织而成的绯红色巨流，缓缓涌入湛蓝澄明的大海，满目光华，预示着母亲河更加美好时代的到来……长卷带来的丰富画面与情绪的跌宕，超出了“图像”营造的艺术范畴，俨然是一部交响诗，以丰富的音色和节奏的起落，糅合景色的绝美与人文的感怀，吟唱出激昂的诗篇。
“我从黄河的源头画到入海口，越发觉得黄河的伟大与不朽。虽然我画的是一条自然的黄河，但在我的内心里，它始终是汹涌澎湃的，所以我要把整条黄河画得波涛汹涌、气势磅礴。不过，画到家乡山东段的时候，广袤的大平原上，黄河已经没有了大江大河的波澜壮阔，我便在画那些庄稼的时候，也让它们像黄河水一样，呈现汹涌澎湃的状态。”谈起创作心得，王克举说，“黄河从上游到下游，河道基本上是被镶嵌在峡谷之间，中上游除壶口外，基本上没有河水奔腾的展现，小浪底是我后期有意增加的一段，放大了翻滚汹涌的河水，用以增加汹涌澎湃的气势。壶口是我画黄河的开端，为的是给整条黄河的创作定下一个气势磅礴、波涛汹涌的基调。小浪底是整幅作品的收笔之作，画到这里的时候，我异常地兴奋，画得特别快，也特别爽。笔法来自于我被小浪底放水冲沙的那种气势震撼后的抒发，当然画的时候也需要同样的激越，这种激烈的感觉非常贴切地表达了当时汹涌澎湃的心情。”
为母亲河做整体性造像
其实，在中国美术史上，虽然有很多画家画过黄河，知名的作品有吴作人的油画《三门峡工地》、李仲耘的中国画《向黄河进军》、傅抱石的中国画《黄河清》、艾中信的油画《夜渡黄河》、尚扬的油画《爷爷的河》、周韶华的中国画《黄河魂》、蒋志鑫的中国画《母亲的咆哮》等等，但此前没有艺术家画出黄河五千公里的路线、尽展黄河全貌。而且，受题材、尺幅的局限，奔腾不息的黄河水，几乎成为黄河在视觉形态上的唯一符号。王克举的创作，无疑是开创性的。
“我觉得只有大尺幅才能表现出黄河的气魄，要连贯成卷，才能完整展现出黄河万古奔流、生生不息的中华民族精神意象。”王克举告诉记者，这个想法的萌发已有十年。2009年，他带领学生前往山西碛口写生时，画了《天下黄河》和《溪镇》，再想到张大千画的《长江万里图》、王希孟画的《千里江山图》后，他就决心要为黄河绘就一幅“全身像”。自此，他开始反复写生、锤炼语言，研究前人的长卷巨制经验，制订环环相扣的创作计划和路线。直至2016年，《黄河》长卷创作正式启程，王克举以自驾的形式，身临其境、深度对话，熟悉黄河历史、了解黄河文化，沿河作画，为母亲河做整体性造像。
翻开王克举创作时用的笔记本，有几页写满了黄河沿线的地名。海拔3000米以上的，就有玛多的星宿海、鄂陵湖、扎陵湖、阿尼玛卿雪山、同德县、龙羊峡水电站等等，在乾坤湾、炳灵寺、果洛草原、泰山黄河玉带、泰山等，也都留下了他和团队的足迹。创作条件的艰苦也显而易见：黄河源头位于青藏高原，高原作画，就要克服当地低温、道路不便、饮食不便与高原反应等一系列困难；大河流经山区，路窄难行，各式画具、实木画框画架等装备，货车载不进去，就人背肩扛……
不过，王克举和他的团队以高度的热情投入其中，反而甘之如饴。“从一开始的把握不好到后来的驾轻就熟；从开始的被动描写到主动的绘画语言转换；从对画面的理性把握到情绪的注入，由此逐渐到达自己的内心并从中发现一片更为宽阔的天地。这个天地不管怎样，它是自己走过来的，是承载个人理想的天地，是内心世界最真实的表白。”
这表白中，还传递了艺术家独特的艺术思想与审美意志。特别是在绘图的色彩运用上，画家大量运用互补色释放了画作的空间张力，视觉上增强了作品的视觉感受，给予其画作在视觉上强烈的“在场性”。“在场性有着现实的意境和强烈的象征性。比如说有些水的地方画成黄色、橙黄色，这就是作者强烈的人文精神驱动所使，传达了一种个性化的精神诉求，暗含着非常浪漫的想象力。浪漫的情怀有两个，一是构图的浪漫，二是色彩的浪漫。他在色彩方面突破了以往中国人看山水的意境。”清华大学美术学院教授顾黎明评价。
“追寻黄河魂”
“现在回想起来，如何画黄河对我来说难度并不是最大的，因为毕竟对景写生、画大画创作20年了，好像前20年的探索、积累就是为了画黄河，所以在技术上或者是在艺术处理上都不是最大的困难，最大的难度是如何能靠近黄河，黄河在哪里？黄河魂在何处？”王克举坦言。
“追寻黄河魂”，或许也是黄河主题创作中，每一位文艺工作者都在深入思考的重要课题。特别是在当下，如何避免“蹭热点”式的“营销创作”，能将展现母亲河的历史脉络、人与自然的良性互动、展望高质量发展的美好未来相结合，这些问题都考验着艺术家们的创作力和创新力。总体来看，这一题材的经典之作还不够多。
王克举的《黄河》为这一题材的创新作了良好的示范。画家努力通过对黄河沿岸自然风貌的描绘和再现，概括几千年来中国人对黄河的认知、记忆和想象，把自然的黄河、人文的黄河和精神的黄河融合起来，凸显黄河不屈不挠、排除千难万险、奋勇向前的顽强精神，表达对黄河母亲及对民族的崇高敬意。“他表现黄河的节奏呼应生命之流从缘起到百转千回汇入大海的自然节奏，而且铺陈刻画着黄河所饱含的历史气息、生活脉络和民族精神，作品细节带有微妙而又充满力度的韧性。油画长卷表现的不仅是黄河的景观、黄河的文化，更是黄河的精神和境界，那是‘忽听浪声浩长空，唯见黄河天上来’人与自然的碰撞，是小我与天地的交融；那是‘九曲黄河万里沙，浪淘风簸自天涯’历史沧桑、人生浮沉的雍容豁达和坚韧顽强；那是先民历经自然洗礼、顽强生活、创造辉煌文明的智慧和生命力，是我们透过长卷感受到的震撼和感动。”中国文联副主席、中国民协主席、山东工艺美术学院院长潘鲁生高度评价。
而要做出精品，还可以围绕IP进行立体化打造。在山东美术馆的此次展览中，可见这样的探索。一方面，是展览本身的丰富。现场特别陈设了艺术家写生过程中的装备，画材画具、泥沙石块，一辆SUV直接“开”入场地中，支起的帐篷下可以观看《黄河》创作诞生的纪录片，这无疑延展了创作的深度和广度。另一方面，与展览内容相呼应，山东美术馆在161.6米的《黄河》巨制前，还举办了一场别开生面的音乐与朗诵会，《将进酒》《黄河序曲》《母亲河》，吉他弹唱《龙的传人》《你就是黄河，你就是泰山》……不同的艺术表演形式在同一空间里相见，共同为现场观众奏响中华民族心灵深处的乐章。此外，该馆近日还进一步梳理馆藏精品，挖掘出一批与黄河有关的美术作品，在不同时间节点陆续推出馆藏展，并同步在官网、官微进行推介，其中有毛岱宗的《黄河东去》，有王刚的《黄河三号》《老万》等系列作品，有张永见的雕塑作品《黄河四重奏》等等。山东美术馆特邀艺术家撰写创作思路、分享创作历程，详述作品诞生背后的故事，站在创作者或者评论家的专业视角，对馆藏作品进行解读，看见不同的艺术创作方式之下，隐含着共通的民族血脉和家国情怀。
“黄河主题创作，需要更多这样的整合、策划。”一位业内专家告诉记者，艺术创作伸出多个触角，吸纳融合更多的艺术形式进行联动，引领着观众不仅能“看到”黄河，还能“看懂”黄河，也就是在不断唤醒越来越多人骨子里的‘黄河文化基因’。这最终会带动观众体量的扩大、创作质量的双丰，“那时，艺术歌咏生命之河、人文之河、发展之河的这曲大合唱将愈加雄壮。”
#北海# 【“文化北海”优秀文化作品展播】文学节目：《追寻海丝路》
“文化北海”优秀文化作品展播
请听文学节目《追寻海丝路》
寻找“海丝路”
北海市园博园内，大型舞台剧《碧海丝路》正在大剧场上映。大剧院外观设计形似海洋生物——海胆，“海胆”内座无虚席，散场很久，观众的目光仍然注视着灯光璀璨的舞台，沉浸在扣人心弦的表演中。
中国作协会员，北海作家庞华坚：“感觉特别亲切，很熟悉，就像看到小时候的一些场面，看到南流江上的那些船，那些人，看到他们开船出发，又看到他们开船回家。 ”
2014年，北海市作为中国海上丝绸之路最早的始发港之一，与泉州、扬州、宁波、广州等市联合申报“世界文化遗产”项目。
事实上，早在2004年，北海就已经开始参与海上丝绸之路的申遗工作。当年，来自全国各地的50多位专家学者汇聚北海，就合浦“海上丝绸之路”始发港的背景、历史价值及其深远意义展开广泛的研究和讨论。作为工作人员之一，我参与了整个研讨会，由此对我的家乡产生了新的认识：活力无限，风景明媚只是北海的外在形象，而它的魂，却是那么深邃、厚重。
《碧海丝路》于我，不仅是一部舞剧，更是一份对城市脉络的梳理、回望与感知。悠长的海上丝绸之路，不知承载了多少时空的烟云，又回荡着多少动人的故事。这部舞剧以风格独特的音乐与风情无限的舞姿，在舞台复活了一段荡气回肠的汉代传奇。舞剧由 2008年北京奥运会闭幕式执行总导演、中国舞协第十届副主席陈维亚担任总编导，冯双白、卞留念、郑冰等名家参与编剧、作曲，具有51年创团历史的北海歌舞剧院担纲演出。
北海歌舞剧院院长宋亚平：“海上丝绸之路，千秋万代，连绵不断，这就是我们创编大型历史舞剧《碧海丝路》的初衷和它的艺术定位。我们这一代人有责任，有义务，有能力继续将其世世代代传播下去，并且发扬光大。”
全剧由“使命”“婚礼”“海路”“感恩”“守望”“归来”“红帆”一共七幕组成。年轻船长大浦出使海外，临行前与渔家姑娘阿斑结婚，在海路上救起已程不国（今 斯里兰卡）公主梅丽莎并俘获其芳心，然而大浦仍不为所动，只顾完成使命。而大海的另一边，在漫长的等候中，阿斑在海边石化了。“归来”一幕，终于交付国书完成出使回到了合浦的大浦，拥抱着阿斑，于是奇迹发生了……
2016年春天，我们跟随中国作协会员，北海作家庞华坚来到他的家乡：合浦县乾江镇采风。修于道光年间的《廉州府志》称：“由乾体过大观港、乌雷岭便到越南”；《合浦县志》称“乾体港‘扼江海之交，为合浦门户’”，在汉代即为中国与东南亚交通贸易的重要口岸。
庞华坚：“这里就是海上丝绸之路始发港之一乾江，舞剧中的船长大浦船长，就是从这里扬帆起航去到世界各地的。”
散文 《从汉朝走过》
作者：庞华坚
我老家乾江紧挨禁山，地处合浦县城廉州南郊。小时候，我们捡树枝、砍柴、扒柴草，一般会穿过禁山、杨家山，去中站。那里树林茂密。有非常多的小山丘。
我们知道，那些小山丘叫汉墓，埋着两千年前汉朝的人。传说能把坟墓建得这么高大，埋的都是当时的大官，大官墓里自然有金银珠宝，越高大的墓，陪葬的金银珠宝越多。平时也听大人讲过不少哪个村子的人盗墓发了大财，哪个村子的人盗墓遇上不干净的东西疯了，哪个村子的人盗墓被抓了被判被枪毙了的事。
按说小孩子应该恐惧坟墓，其实不然，我们只是对那些新坟害怕，在树林里不小心看到，会远远绕开。但是汉朝那些小山丘上，是我们攀高、爬低、耙草、砍柴、玩耍的好场所。碰到一些因雨水浇淋暴露出来的宽大墓室，忍不住好奇地探头探脑。汉墓里，白骨之类是见不到的，顶多只能看到一些破罐残砖。小孩子不懂事，见没什么好玩，也不刺激，一声“撤——”，便离开了。
长大之后才知道，那些“破罐残砖”，都是两千年前烧制的物品，是考古工作者视为宝贝的东西。我去过一些博物馆，曾看见玻璃柜里垫着厚厚的绸缎，陈列着很多“破罐残砖”，就禁不住笑自己：说不定哪一件就是我小时候见过并戏笑为“废品”的呢！
小时候玩耍的那些小山丘，就是大名鼎鼎的全国重点文物保护单位——合浦汉墓群。
合浦汉墓群，经勘探造册编号的封土堆有1200座，而专家分析，地下的汉墓估计在10000座左右。自上世纪70年代以来，出土文物逾万件，陶器、青铜器、铁器，玻璃器、玉石器等不计其数，“不少文物的精美程度，全国罕见。”
合浦的汉墓里为什么藏有那么多的文物？据史书记载，汉墓陪葬品多，是汉继秦风之故。奇怪的是，在当时的交通条件下，相对于中原而言，北部湾畔的合浦，几乎可以称得上是天边了。那么遥远的地方，竟然留下如此众多的汉墓，不能不让人惊叹和好奇。
合浦先秦属百越中的骆越，秦代为象郡辖地。汉元鼎六年，也就是公元前111年始设合浦郡。合浦，意为江河汇集于海之地。汉朝时期，尤其是在东汉，由于匈奴占领了河西走廊大部分地区，经西域与外国贸易的丝绸之路不畅，南方的通商海路就显得尤其重要。从合浦港出海南下，可抵达越南、缅甸、印度、马来半岛、斯里兰卡等国家和地区。这是一条从中原出发，去东南亚诸国最便捷的通道。特殊的地理位置和历史背景，使合浦成为汉代一个重要的地域性政治、文化、经济中心，成为“海上丝绸之路”始发港之一。
中心既成，达官显贵、富商巨贾云集，那是自然而然的事情了。
于是在这块土地上，留下了无数让人惊叹的汉墓，而汉代的气息，以“南珠”、“马援”、“铜凤灯”的名义，在这块土地上经久不息。
我无法去判断那些从汉墓里出土的诸如“铜凤灯”、“铜仓”之类文物的价值。对我而言，生活在这样一块土地上，即使回老家，也必须穿过那些高高低低的土丘。在那些小山丘走过时，我有走进遥远的汉代的感觉，好像看到一些穿着汉服的人依然平静地过着他们的生活。我们和他们，似乎是同一类人，似乎又不是同一类人。他们并不因为我们的惊扰而错乱了生活的节奏，也不因为我们的好奇而回避其大气象和雍容华贵。
我们更像一群无知者，无措地站在他们身边。
海浩淼兮汩洪溶，流蕴蕴兮涛汹汹。
沧海浩茫，不停翻卷的滔滔白浪，无声地讲述着北海充满浓郁人文气息的历史故事。
站在乾江，一幅幅画面在我眼前浮动：
太阳在绿如草原的北部湾海面上升起，通体红亮。东北风吹得海面波光粼粼，像抖动的丝绸，海鸟在起伏不定的绸面上翩跹。
艳阳初升，风顺浪平，这是一个好日子，船长大浦率领的一列船队出发了！
楼船上载着一匹匹与黄金同价的丝绸，还有瓷器和珍珠。船上的黄门、驿长、商人以及水手们在向岸上的人们告别、挥手；岸上锣鼓喧天，号角声声，旌旗猎猎，送行的人们依依不舍……
这是一个根据古籍想像出来的起航场景。而这一幕的时间距今已经有两千余年。
那些古远痕迹被岁月之尘掩埋，又再次被时光之手拂开。
我相信，大浦船长带上船去的，除了丝绸、瓷器，一定还有我们合浦的南珠。
关于南珠，有许多历史故事和传说。如成语故事“珠还合浦”，就是以南珠之乡——合浦为背景，讲述了清廉勤政的孟尝君兴利除弊，去珠复还的故事。
北海作家段扬：“自古以来，合浦就出产世界上最好的海水珍珠，把地名和特产组合起来构成一个成语，在成语大词典里边，不说是绝无仅有，那也是凤毛麟角。”
不过，以珍珠为线索，串起的最有情味的故事，莫过于明代作家冯梦龙“三言两拍”里的一章《蒋兴哥重会珍珠衫》。故事的主人公蒋兴哥是一位湖广襄阳府的生意人，从广东合浦一代贩卖珍珠、玳瑁等到苏州枫桥。故事一波三折，内有乾坤。
故事：《蒋兴哥重会珍珠衫》
年轻商人蒋兴哥与妻子王三巧是一对恩爱夫妻。蒋兴哥去广东做生意，中途生病延误了归期。三巧在商人陈大郎的挑逗下与之产生私情，并将丈夫祖传的珍珠衫相赠。陈大郎在行商途中与蒋兴哥相识，在陈大郎的细心照料下，蒋兴哥的病终于好了，说起要返乡一事。陈大郎不知内情，把珍珠衫拿给蒋兴哥看，还托他带情信和礼物给三巧。
得知真相的蒋兴哥回家后，对妻子一句重话也没有，只责怪自己不该抛下年青的妻子独守空房。他平静地附上休书送三巧回了娘家，又把妻子的衣服首饰物品封成了十六个箱子。只因兴哥夫妇本是十二分相爱的，“虽则一时休了，心中好生痛切，见物思人，何忍开看。”
三巧被休后，试图自杀被父母救起，后嫁给吴进士做妾，随夫上任。临行时蒋兴哥将十六个箱子做为前妻的陪嫁送上。大家有说兴哥忠厚，有说兴哥痴呆的，兴哥并不理会。
多年后，蒋兴哥再次出门做生意，在合浦县无意中打死了一个老人，审理的官员正是三巧的老公吴进士。三巧得讯后连哭带求，假称蒋是过继给他人的亲哥哥，吴进士只好特别替蒋兴哥开脱掉了这场官司。
三巧要求与蒋兴哥见面。“他两个也不行礼，也不讲话，紧紧地你我相拥，放声大哭。就是哭爹哭娘，从没见这般哀惨”。这一哭，吴进士看出不对了，两人只好说了实话。
吴进士得知真相后，索性把三巧还给了蒋兴哥，连那十六箱财物也一并发还。
蒋兴哥从此与三巧过着其乐融融的生活。
在那样的封建时代，破镜还能重圆。在这篇小说里，少了仇恨和扭曲，多了宽容和善良，体现了人性的温暖。夏志清在他的《中国古典小说导论》中对此文做出了极高的评价：“中国古典小说充满了荒诞，而《珍珠衫》则是其中经过变异的独一无二的奇迹。”
沧海月明珠有泪。2016年5月，对南珠研究情有独钟的作家段扬罹患抑郁症，不幸离世，留给世人的是他的最新著作《珍珠故事》。
段扬：“在南珠之乡，南国珠城讲述珍珠的故事，展示珍珠文化，那真是如数家珍啊。足以令北海人的自豪感油然而生，能够激发我们更加地热爱家乡。”
斯人已逝，在他的笔下那些与珍珠有关的美与丑、善与恶、正与邪、忠与奸、廉洁与腐败、仁慈与残暴的故事，依然伴随阵阵涛声，娓娓地讲述着。
北宋文豪欧阳修在诗歌《鹦鹉螺》中曾经这样描述：
大哉沧海何茫茫，天地百宝皆中藏。
牙须甲角争光鋩，腥风怪雨洒幽荒。
珊瑚玲珑巧缀装，珠宫贝阙烂煌煌……
生活在陆地上的人，只能凭藉着想象来勾勒海上风光。隔着层峦叠嶂的波涛，隔着腥咸凌厉的海风，异域究竟是珠宫贝阙？还是弥漫着腥风怪雨的幽荒之地？
对“外世界”的向往和征服是从古至今深植于人们心底的一个勇者梦。
“海上丝绸之路始发港”、合浦汉代墓葬群和光彩夺目的南珠，这三样“标志性”地理要素见证着北海对外开放的滥觞。如今，始发港的遗址被淹没在合浦一片濡积平原之下；当年那些战风浪，扬国威，主动参与世界交往的黄门、船队官兵、商人，也已长眠于地下。远远看去，静默的封土堆和其上枝繁叶茂的树，仿佛一个个巨大的感叹号，在感叹那段历史的辉煌与神奇。海纳百川，扬帆济远。先辈们筚路蓝缕，百转千回，留下无数的珍贵文献，记载了独到而生动的体验，交流着新奇又珍贵的物品。
我用目光在地理与文物里，在史料与典籍里，在文学与艺术里，追随着先辈们的脚步，折服于他们的勇气与智慧。唯其开放的胸襟和视野，唯其勇敢无畏的探索精神，才让今天的我们领略到灿烂的西方文化，也让西方世界感受到了中华文明璀璨的光华。
▍撰稿：路迪 庞华坚
▍播音：红叶 敦威
▍录音合成：叶清 覃斌
“文化北海”优秀文化作品展播
请听文学节目《追寻海丝路》
寻找“海丝路”
北海市园博园内，大型舞台剧《碧海丝路》正在大剧场上映。大剧院外观设计形似海洋生物——海胆，“海胆”内座无虚席，散场很久，观众的目光仍然注视着灯光璀璨的舞台，沉浸在扣人心弦的表演中。
中国作协会员，北海作家庞华坚：“感觉特别亲切，很熟悉，就像看到小时候的一些场面，看到南流江上的那些船，那些人，看到他们开船出发，又看到他们开船回家。 ”
2014年，北海市作为中国海上丝绸之路最早的始发港之一，与泉州、扬州、宁波、广州等市联合申报“世界文化遗产”项目。
事实上，早在2004年，北海就已经开始参与海上丝绸之路的申遗工作。当年，来自全国各地的50多位专家学者汇聚北海，就合浦“海上丝绸之路”始发港的背景、历史价值及其深远意义展开广泛的研究和讨论。作为工作人员之一，我参与了整个研讨会，由此对我的家乡产生了新的认识：活力无限，风景明媚只是北海的外在形象，而它的魂，却是那么深邃、厚重。
《碧海丝路》于我，不仅是一部舞剧，更是一份对城市脉络的梳理、回望与感知。悠长的海上丝绸之路，不知承载了多少时空的烟云，又回荡着多少动人的故事。这部舞剧以风格独特的音乐与风情无限的舞姿，在舞台复活了一段荡气回肠的汉代传奇。舞剧由 2008年北京奥运会闭幕式执行总导演、中国舞协第十届副主席陈维亚担任总编导，冯双白、卞留念、郑冰等名家参与编剧、作曲，具有51年创团历史的北海歌舞剧院担纲演出。
北海歌舞剧院院长宋亚平：“海上丝绸之路，千秋万代，连绵不断，这就是我们创编大型历史舞剧《碧海丝路》的初衷和它的艺术定位。我们这一代人有责任，有义务，有能力继续将其世世代代传播下去，并且发扬光大。”
全剧由“使命”“婚礼”“海路”“感恩”“守望”“归来”“红帆”一共七幕组成。年轻船长大浦出使海外，临行前与渔家姑娘阿斑结婚，在海路上救起已程不国（今 斯里兰卡）公主梅丽莎并俘获其芳心，然而大浦仍不为所动，只顾完成使命。而大海的另一边，在漫长的等候中，阿斑在海边石化了。“归来”一幕，终于交付国书完成出使回到了合浦的大浦，拥抱着阿斑，于是奇迹发生了……
2016年春天，我们跟随中国作协会员，北海作家庞华坚来到他的家乡：合浦县乾江镇采风。修于道光年间的《廉州府志》称：“由乾体过大观港、乌雷岭便到越南”；《合浦县志》称“乾体港‘扼江海之交，为合浦门户’”，在汉代即为中国与东南亚交通贸易的重要口岸。
庞华坚：“这里就是海上丝绸之路始发港之一乾江，舞剧中的船长大浦船长，就是从这里扬帆起航去到世界各地的。”
散文 《从汉朝走过》
作者：庞华坚
我老家乾江紧挨禁山，地处合浦县城廉州南郊。小时候，我们捡树枝、砍柴、扒柴草，一般会穿过禁山、杨家山，去中站。那里树林茂密。有非常多的小山丘。
我们知道，那些小山丘叫汉墓，埋着两千年前汉朝的人。传说能把坟墓建得这么高大，埋的都是当时的大官，大官墓里自然有金银珠宝，越高大的墓，陪葬的金银珠宝越多。平时也听大人讲过不少哪个村子的人盗墓发了大财，哪个村子的人盗墓遇上不干净的东西疯了，哪个村子的人盗墓被抓了被判被枪毙了的事。
按说小孩子应该恐惧坟墓，其实不然，我们只是对那些新坟害怕，在树林里不小心看到，会远远绕开。但是汉朝那些小山丘上，是我们攀高、爬低、耙草、砍柴、玩耍的好场所。碰到一些因雨水浇淋暴露出来的宽大墓室，忍不住好奇地探头探脑。汉墓里，白骨之类是见不到的，顶多只能看到一些破罐残砖。小孩子不懂事，见没什么好玩，也不刺激，一声“撤——”，便离开了。
长大之后才知道，那些“破罐残砖”，都是两千年前烧制的物品，是考古工作者视为宝贝的东西。我去过一些博物馆，曾看见玻璃柜里垫着厚厚的绸缎，陈列着很多“破罐残砖”，就禁不住笑自己：说不定哪一件就是我小时候见过并戏笑为“废品”的呢！
小时候玩耍的那些小山丘，就是大名鼎鼎的全国重点文物保护单位——合浦汉墓群。
合浦汉墓群，经勘探造册编号的封土堆有1200座，而专家分析，地下的汉墓估计在10000座左右。自上世纪70年代以来，出土文物逾万件，陶器、青铜器、铁器，玻璃器、玉石器等不计其数，“不少文物的精美程度，全国罕见。”
合浦的汉墓里为什么藏有那么多的文物？据史书记载，汉墓陪葬品多，是汉继秦风之故。奇怪的是，在当时的交通条件下，相对于中原而言，北部湾畔的合浦，几乎可以称得上是天边了。那么遥远的地方，竟然留下如此众多的汉墓，不能不让人惊叹和好奇。
合浦先秦属百越中的骆越，秦代为象郡辖地。汉元鼎六年，也就是公元前111年始设合浦郡。合浦，意为江河汇集于海之地。汉朝时期，尤其是在东汉，由于匈奴占领了河西走廊大部分地区，经西域与外国贸易的丝绸之路不畅，南方的通商海路就显得尤其重要。从合浦港出海南下，可抵达越南、缅甸、印度、马来半岛、斯里兰卡等国家和地区。这是一条从中原出发，去东南亚诸国最便捷的通道。特殊的地理位置和历史背景，使合浦成为汉代一个重要的地域性政治、文化、经济中心，成为“海上丝绸之路”始发港之一。
中心既成，达官显贵、富商巨贾云集，那是自然而然的事情了。
于是在这块土地上，留下了无数让人惊叹的汉墓，而汉代的气息，以“南珠”、“马援”、“铜凤灯”的名义，在这块土地上经久不息。
我无法去判断那些从汉墓里出土的诸如“铜凤灯”、“铜仓”之类文物的价值。对我而言，生活在这样一块土地上，即使回老家，也必须穿过那些高高低低的土丘。在那些小山丘走过时，我有走进遥远的汉代的感觉，好像看到一些穿着汉服的人依然平静地过着他们的生活。我们和他们，似乎是同一类人，似乎又不是同一类人。他们并不因为我们的惊扰而错乱了生活的节奏，也不因为我们的好奇而回避其大气象和雍容华贵。
我们更像一群无知者，无措地站在他们身边。
海浩淼兮汩洪溶，流蕴蕴兮涛汹汹。
沧海浩茫，不停翻卷的滔滔白浪，无声地讲述着北海充满浓郁人文气息的历史故事。
站在乾江，一幅幅画面在我眼前浮动：
太阳在绿如草原的北部湾海面上升起，通体红亮。东北风吹得海面波光粼粼，像抖动的丝绸，海鸟在起伏不定的绸面上翩跹。
艳阳初升，风顺浪平，这是一个好日子，船长大浦率领的一列船队出发了！
楼船上载着一匹匹与黄金同价的丝绸，还有瓷器和珍珠。船上的黄门、驿长、商人以及水手们在向岸上的人们告别、挥手；岸上锣鼓喧天，号角声声，旌旗猎猎，送行的人们依依不舍……
这是一个根据古籍想像出来的起航场景。而这一幕的时间距今已经有两千余年。
那些古远痕迹被岁月之尘掩埋，又再次被时光之手拂开。
我相信，大浦船长带上船去的，除了丝绸、瓷器，一定还有我们合浦的南珠。
关于南珠，有许多历史故事和传说。如成语故事“珠还合浦”，就是以南珠之乡——合浦为背景，讲述了清廉勤政的孟尝君兴利除弊，去珠复还的故事。
北海作家段扬：“自古以来，合浦就出产世界上最好的海水珍珠，把地名和特产组合起来构成一个成语，在成语大词典里边，不说是绝无仅有，那也是凤毛麟角。”
不过，以珍珠为线索，串起的最有情味的故事，莫过于明代作家冯梦龙“三言两拍”里的一章《蒋兴哥重会珍珠衫》。故事的主人公蒋兴哥是一位湖广襄阳府的生意人，从广东合浦一代贩卖珍珠、玳瑁等到苏州枫桥。故事一波三折，内有乾坤。
故事：《蒋兴哥重会珍珠衫》
年轻商人蒋兴哥与妻子王三巧是一对恩爱夫妻。蒋兴哥去广东做生意，中途生病延误了归期。三巧在商人陈大郎的挑逗下与之产生私情，并将丈夫祖传的珍珠衫相赠。陈大郎在行商途中与蒋兴哥相识，在陈大郎的细心照料下，蒋兴哥的病终于好了，说起要返乡一事。陈大郎不知内情，把珍珠衫拿给蒋兴哥看，还托他带情信和礼物给三巧。
得知真相的蒋兴哥回家后，对妻子一句重话也没有，只责怪自己不该抛下年青的妻子独守空房。他平静地附上休书送三巧回了娘家，又把妻子的衣服首饰物品封成了十六个箱子。只因兴哥夫妇本是十二分相爱的，“虽则一时休了，心中好生痛切，见物思人，何忍开看。”
三巧被休后，试图自杀被父母救起，后嫁给吴进士做妾，随夫上任。临行时蒋兴哥将十六个箱子做为前妻的陪嫁送上。大家有说兴哥忠厚，有说兴哥痴呆的，兴哥并不理会。
多年后，蒋兴哥再次出门做生意，在合浦县无意中打死了一个老人，审理的官员正是三巧的老公吴进士。三巧得讯后连哭带求，假称蒋是过继给他人的亲哥哥，吴进士只好特别替蒋兴哥开脱掉了这场官司。
三巧要求与蒋兴哥见面。“他两个也不行礼，也不讲话，紧紧地你我相拥，放声大哭。就是哭爹哭娘，从没见这般哀惨”。这一哭，吴进士看出不对了，两人只好说了实话。
吴进士得知真相后，索性把三巧还给了蒋兴哥，连那十六箱财物也一并发还。
蒋兴哥从此与三巧过着其乐融融的生活。
在那样的封建时代，破镜还能重圆。在这篇小说里，少了仇恨和扭曲，多了宽容和善良，体现了人性的温暖。夏志清在他的《中国古典小说导论》中对此文做出了极高的评价：“中国古典小说充满了荒诞，而《珍珠衫》则是其中经过变异的独一无二的奇迹。”
沧海月明珠有泪。2016年5月，对南珠研究情有独钟的作家段扬罹患抑郁症，不幸离世，留给世人的是他的最新著作《珍珠故事》。
段扬：“在南珠之乡，南国珠城讲述珍珠的故事，展示珍珠文化，那真是如数家珍啊。足以令北海人的自豪感油然而生，能够激发我们更加地热爱家乡。”
斯人已逝，在他的笔下那些与珍珠有关的美与丑、善与恶、正与邪、忠与奸、廉洁与腐败、仁慈与残暴的故事，依然伴随阵阵涛声，娓娓地讲述着。
北宋文豪欧阳修在诗歌《鹦鹉螺》中曾经这样描述：
大哉沧海何茫茫，天地百宝皆中藏。
牙须甲角争光鋩，腥风怪雨洒幽荒。
珊瑚玲珑巧缀装，珠宫贝阙烂煌煌……
生活在陆地上的人，只能凭藉着想象来勾勒海上风光。隔着层峦叠嶂的波涛，隔着腥咸凌厉的海风，异域究竟是珠宫贝阙？还是弥漫着腥风怪雨的幽荒之地？
对“外世界”的向往和征服是从古至今深植于人们心底的一个勇者梦。
“海上丝绸之路始发港”、合浦汉代墓葬群和光彩夺目的南珠，这三样“标志性”地理要素见证着北海对外开放的滥觞。如今，始发港的遗址被淹没在合浦一片濡积平原之下；当年那些战风浪，扬国威，主动参与世界交往的黄门、船队官兵、商人，也已长眠于地下。远远看去，静默的封土堆和其上枝繁叶茂的树，仿佛一个个巨大的感叹号，在感叹那段历史的辉煌与神奇。海纳百川，扬帆济远。先辈们筚路蓝缕，百转千回，留下无数的珍贵文献，记载了独到而生动的体验，交流着新奇又珍贵的物品。
我用目光在地理与文物里，在史料与典籍里，在文学与艺术里，追随着先辈们的脚步，折服于他们的勇气与智慧。唯其开放的胸襟和视野，唯其勇敢无畏的探索精神，才让今天的我们领略到灿烂的西方文化，也让西方世界感受到了中华文明璀璨的光华。
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